学拉丁后的感悟(优秀8篇)

学习中的快乐，产生于对学习内容的兴趣和深入。世上所有的人都是喜欢学习的，只是学习的方法和内容不同而已。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得感悟吗？那么下面我就给大家讲一讲心得感悟怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。

学拉丁后的感悟篇一

近年来，越来越多的学生在学习过程中选择了参加拉丁助教，这是因为拉丁助教能够在学生的学习过程中起到莫大的帮助。在这里，作为一名拉丁助教，我深有体会，下面我将根据自己的经历和学生反馈，分享一些关于拉丁助教的心得体会。

一、树立榜样，发挥示范作用

作为一名拉丁助教，首先要树立良好的榜样。在课堂上，我始终保持专业、严谨的态度，认真讲解每一道题目，严格要求每一位学生的答题过程以及答案正确性。同时，我也会在课上分享自己的学习经验，例如如何记忆复杂的语法原则以及如何运用逻辑推理解决语言难题等。这样做，不仅能够提高学生的学习兴趣，还能让学生更好地理解并应用所学知识。

二、及时解决学生疑惑，增强学生学习信心

在课堂上，我也会时刻关注学生的学习情况，只要发现学生有疑问，我都会第一时间回答，及时解决他们的疑问。这种做法不仅能够让学生在学习过程中顺利解决问题，还能增强他们的学习信心。在学习过程中，如果学生有困难而没有得到及时的解答，就会感到挫败甚至是放弃，导致学习效果逐渐下降，甚至不再接触这门学科。因此帮助学生解决问题是非常重要的。

三、与学生建立良好的沟通和信任

在拉丁助教的工作中，与学生建立良好的沟通和信任是至关重要的。我常常倾听学生的想法和需求，与学生建立起良好的互动关系。这种互动可以包括课上提出的问题和回答，也包括私下与学生讨论，帮助他们更好地理解拉丁语和文化背景。通过与学生建立良好的沟通和信任，我可以更好地了解学生的需求和问题，并及时调整自己的教学方式，以便适应他们的需求。

四、打造完善的学术资源

作为拉丁助教，要尽可能为学生提供更多、更好的学生资源，这包括提供优秀的教材、阅读材料、参考书目以及分享一些精彩的学术研究成果。这样做有助于扩大学生的学习视野，提高知识的深度和广度，使学生能够更加全面地掌握拉丁语言和文化知识。

五、持续提升自己的学术水平

作为一名优秀的拉丁助教，要不断不断提升自己的学术水平，始终保持学术热情。我主动了解学术前沿的研究成果，阅读最新的学术期刊，参加学术研讨会议，这些都能够帮助我不断吸收新鲜的知识，提高自己的学术造诣和应对能力。

总的来说，拉丁助教的工作虽然不是特别轻松，但却充满了乐趣和挑战，是对于自我提升和学术贡献的一种很好的途径。对于学生而言，拉丁助教不仅是一个知识的传授者，更是一位坚定的支持者，有了拉丁助教的帮助，学生们可以更为自信地面对复杂的学习任务和生活挑战。

学拉丁后的感悟篇二

学拉丁后的感悟篇三

拉丁，是一门古老而优美的语言，对于语言爱好者来说，学习拉丁既是一种挑战，也是一种乐趣。它的语法复杂，词汇丰富，但正是因为这种独特的特点，学习拉丁带给我们许多的收获与体会。在我的学习过程中，我逐渐深入了解到拉丁不仅仅是一门语言，更是一门文化、一种艺术，下面我将分享我对学习拉丁的心得体会。

第一段：拉丁语的魅力

学习拉丁是因为我对古罗马文化的热爱。刚开始学习的时候，拉丁的语法和词汇让我有些头疼。但随着时间的推移，我逐渐领悟到拉丁语之所以有着如此独特和丰富的魅力，正是因为它是欧洲许多现代语言的母语之一。在学习拉丁的过程中，我不仅学到了丰富的词汇和语法知识，还发现了中世纪和现代拉丁在各个学科领域的重要影响。拉丁对于学习文化历史、法律、医学和科学等学科都具有重要的意义，因此，学习拉丁不仅仅是学习一门语言，更是了解人类文明发展的重要途径。

第二段：拉丁语法的复杂性

拉丁语的语法复杂，是许多学习者的挑战。不同于我们日常使用的现代语言，拉丁的语法体系完整而复杂。然而，正是这种复杂性，使得我们在学习过程中不断思考和分析语法规则，从而提高我们的逻辑思维和系统思考的能力。学习拉丁的语法，不仅能够让我们更好地理解现代语言的语法结构，也能够帮助我们更准确地表达和理解他人的意思。通过不断地学习和练习，我渐渐掌握了拉丁语的语法规则，并且在写作和翻译方面取得了进步。

拉丁文学是世界文学宝库中的瑰宝，那些古罗马的作家们留下的作品至今仍然充满了活力和魅力。通过阅读他们的作品，我深刻认识到拉丁文学对世界文学产生了深远的影响。例如，《埃涅阿斯纪》被誉为西方文学的压轴之作，塞内卡、维吉尔、奥维德等拉丁文学大师的作品，从史诗、戏剧到散文，都展示了古罗马人的独特思维和文化修养。阅读拉丁文学不仅仅是欣赏文学作品，更是了解古罗马社会、思想和生活的窗口。

第四段：拉丁与文化交流

拉丁语作为古代欧洲的共通语，对于欧洲文化的交流和传播起到了重要的作用。在学习拉丁的过程中，我结识了来自不同国家的学习者，我们一起分享学习的心得和体悟。通过与他们的交流，我不仅学到了更多的拉丁知识，还了解了不同国家的文化和思维方式。这种文化多样性的交流和互动，让我对世界文化开阔了眼界，也让我对拉丁语的学习更加有了动力和热情。

第五段：学习拉丁的启示

学习拉丁并非易事，但它对我产生的影响却是深远而持久的。通过学习拉丁，我不仅提高了语言运用能力，还培养了逻辑思维和批判性思维能力。拉丁文学的阅读让我了解到更多的文化和历史，拓宽了我的视野。与其他学习者的交流让我了解到世界的多样性和我们的共同点。学习拉丁语是一种对自己挑战、追求知识、拓展眼界的过程，它不仅提高了我的个人能力，也让我更好地了解了人类文明的发展历程。

在学习拉丁的过程中，我感受到了语言的魅力，深入了解了拉丁的语法、文学和文化。学习拉丁让我受益匪浅，也让我对语言和文化有了更深刻的理解。尽管学习拉丁需要付出较大的努力和时间，但这种努力是值得的，因为它带给我了无尽的乐趣和收获。无论是对于语言爱好者还是文化追寻者来说，学习拉丁都是一段充实而有意义的旅程。

学拉丁后的感悟篇四

双脚并立，身体尽量伸直，使头、肩、胯三点成一线，两眼平视，脖子拉直，下颚稍微内收，使人可以从后看到后颈较直。挺胸使两肩胛骨向后向内关闭，两肩下沉同时将身体的中段（胸腰部分）向上拨起，使身体的中段和两肩有个互相顶压的力。臀部稍向内收，小腹向上拉，但不可过分使身体变形，感觉上身躯干是直的。两条大腿要稍内收，双膝要绷直，不可弯曲，大腿和小腿的肌肉要收紧，感觉是向反方向拉紧。

预备步站姿：

左脚在前，脚尖向前方，身体重心在左脚，身体尽量伸直，使头、肩、胯三点成一线。右脚在后打开，膝盖绷直，大拇指内侧点地，脚跟向内侧下压，不要翘起来，脚面绷直。右胯向后斜45°打开，使身体从上身到右脚尖形成一条很长的直线，可以在舞蹈中表现出很漂亮的形态和体型。

1.各关节活动：

(1)头部活动 (2)手腕活动

(3)踝关节活动 (4)膝关节活动

2.上身运动

(1)提肩 (2)双提肩 (3)肩绕环 (4)振 臂 (5)扩 胸

3.全身运动：

(1)体前屈 (2)体转运动 (3)体前屈涮腰

1.提高班课程：

（1）少儿拉丁伦巴，恰恰恰基本动作的复习

（2）少儿拉丁伦巴，恰恰恰基本步法的展开提高讲解

（3）少儿拉丁舞伦巴和恰恰恰套路，牛仔基本步的学习

2.初级班课程：

（1）伦巴基本步

（2）恰恰基本步

（3）适当加入牛仔舞蹈的教学

课程时间：一季度每星期两节课

1.少儿基本舞步的提高讲解，让学生将基本动作完成的更加标准及熟练，提高及达到良好的的拉丁舞感。

2.少儿拉丁舞成套动作的提高教学，针对不同舞步讲解不同的动作风格，使学生动作流畅性更好，建立刚好的拉丁舞框架。

3.伦巴舞以及恰恰舞为重点提高舞种，适当加入牛仔，桑巴，以及斗牛舞蹈的提到教学。

1.少儿拉丁伦巴：基本律动，库卡拉恰，摇摆步，方步，定点转，手对手，纽约，四分之一转， 以及套路组合。

2.少儿拉丁恰恰舞：基本律动，横移步，前进后退，四分之一，

定点转，纽约步，高位扭臀，以及铜牌组合。

1.协调性：基础动作协调，手脚配合协调，音乐和动作协调 。

2.柔韧性：身体柔韧素质，拉丁舞感强烈 。

3.表现力：情感表现、培养自信，舞蹈气质 。

1.掌握少儿体育舞蹈的基本知识、基本技术、基本技法和方法，以及舞蹈动作难度的把握。

2. 掌握基本的练习方法，培养音乐感，将舞蹈套路完成的熟练，有强的表现能力。

3. 培养学生具有一定表演比赛能力和欣赏比赛能力。

4. 在少儿体质不断增强的情况下，还将逐渐养成高贵、典雅的艺术气质

学拉丁后的感悟篇五

拉丁牛仔舞是一种集各种元素于一身的舞蹈形式，它融合了西方牛仔文化和拉丁舞的热情，以其独特的魅力吸引着越来越多的舞蹈爱好者。我有幸能够学习并参与拉丁牛仔舞的表演，这段美妙的经历让我收获了很多。在拉丁牛仔舞的世界中，我不仅感受到了舞蹈的美妙，还从中汲取了许多人生的智慧。在这篇文章中，我将分享我的心得体会，希望能够让更多的人了解并迷恋上这项舞蹈艺术。

首先，学习拉丁牛仔舞让我体验到了舞蹈的美妙。在舞蹈的律动中，我感受到了自己身体的极限和灵活性。拉丁牛仔舞的舞步独特且富有激情，需要舞者全身心地投入其中，才能将舞蹈的美妙表现得淋漓尽致。我在学习过程中常常感觉到自己置身于一个自由自在的世界，每一次跳跃、旋转都让我沉浸其中，忘记了一切烦恼和担忧。学习拉丁牛仔舞给我带来的快乐和幸福是无法用语言来形容的，只有亲身体验过的人才能真正理解其中的美妙。

其次，拉丁牛仔舞教给了我如何与舞伴合作，培养了我的团队合作意识。在拉丁牛仔舞的世界中，舞者们需要心有灵犀地相互配合，才能展现出舞蹈的魅力。舞伴之间的默契和信任是舞蹈成功的关键。我学会了倾听舞伴的声音和步伐，能够准确地进行配合，使舞蹈的整体效果更加出色。在这个过程中，我也变得更加敏锐而且懂得尊重他人，这对我日后的人际交往和工作中都具有重要的意义。

此外，拉丁牛仔舞对我的身体素质和健康状态有着积极的影响。学习这种舞蹈形式需要耐力、力量和灵活性的综合发展，我不得不时刻保持良好的体态和坚定的意志。在跳舞的过程中，我的心肺功能得到了全面的锻炼，肌肉也变得更加柔软有力。除此之外，拉丁牛仔舞还能帮助我放松身心，释放压力，使我在快节奏的现代生活中找到了内心的宁静与平衡。

最后，通过学习拉丁牛仔舞，我更加理解了追求梦想和坚持不懈的重要性。学习任何一门艺术都需要长时间的练习和坚持，拉丁牛仔舞也不例外。我曾经遇到过各种各样的困难和挫折，但我从未放弃过，我相信只要坚持努力，定能取得自己想要的成就。拉丁牛仔舞教会了我如何化困难为动力，积极面对挑战，这种精神在我的生活中也起到了积极的引导作用。

总结起来，学习拉丁牛仔舞给我带来了丰富多彩的体验和难忘的回忆。从美妙的舞蹈中，我感受到了自己的身体和灵魂的完美结合。通过与舞伴的合作，我领悟到了团队合作的重要性。身体素质的提升和健康状态的改善让我在日常生活中更加有活力和自信。最重要的是，学习拉丁牛仔舞激发了我对梦想和坚持的渴望，不论面对何种困难，我相信只要努力就能够实现自己的愿望。拉丁牛仔舞成为了我生活中一位最亲密的伙伴，我会一直保持对它的热爱并且将其融入到我的生活中去。

（1200字）

学拉丁后的感悟篇六

1、通过学使学生形体得到一定改变，培养学生的乐感及协调性，掌握一定的拉丁舞基本技术要领及一些舞台艺术表演的方法。

2、通过学，培养学生团结协作的思想，增强学生的集体荣誉感以及自信心。

3、学自编拉丁舞套路参加文艺大赛，以及基本套路参加小型表演。

1、重点对学生进行拉丁舞基本功的练。（手的姿态的训练、体姿训练、表现能力训练、节奏和方位的训练）

2、完整拉丁舞套路的学等。

1、每位学生认真练基本功以及新学动作。

2、学生不能迟到早退，不无故缺席，有事要在上课之前向老师请假。

3、课后结束学生清洁整理好练功房，平时要注意保持清洁卫生以及个人卫生。

2、教学手段：影象教学、个别指导、分组教学等

1、通过本学期的学和训练，提高孩子对体育舞蹈的兴趣，增强体质、培养气质。

2、通过本学期的学和训练，提高孩子的舞台表现力和比赛的应变力。

3、学新舞种恰恰舞。

1、学恰恰基本步，六一节目编排

2、一级考试

1、恰恰基本步、达到动作规范

2、六一节目编排

3月：身体恢复训练，恰恰原地转胯，横追步，前进后退锁步，古巴断步

4月：利用所学步伐编排节目

5月：纠正动作，达到集体舞的整齐度，尽量参加集体舞比赛

6月：参加六一晚会，学一级考级套路

学拉丁后的感悟篇七

学拉丁是一种古老而美妙的语言，它没有被像英语或汉语那样广泛使用，但它对理解西方文化和历史起着重要的作用。我在学习拉丁的过程中，不仅仅掌握了一门语言，更重要的是，我获得了对古代文明和人类思维方式的深刻见解。拉丁学习经历给我带来了很多体会，下面我将分享其中的五个方面。

首先，学习拉丁使我更深入地了解了西方文化和历史。西方文化的根基可以追溯到古罗马和古希腊时期，而拉丁正是当时的通用语言。通过学习拉丁，我能够阅读古代拉丁文献，如《元首论》、《农民书信》等，这些文献对西方政治、哲学、法律等方面的发展产生了巨大影响。理解拉丁文本不仅帮助我更好地理解了西方文化的演进过程，同时也增强了我的历史意识。

其次，学习拉丁提高了我的语言能力。学习拉丁不仅仅是为了掌握一门古老的语言，更是为了提高我对母语的理解和应用能力。拉丁语是一门高度逻辑且高度规范的语言，它的文法和词汇有助于培养思维的严密性和条理性。通过学习拉丁，我学会了分析句子结构和推导逻辑关系，这些技能对我的写作、口语表达有着积极影响。此外，拉丁词汇也为我学习其他拉丁衍生语言（如西班牙语、法语、意大利语等）奠定了坚实的基础。

第三，学习拉丁培养了我的耐心和毅力。学习拉丁并不容易，尤其是对于母语不是拉丁语族的学生来说。学习拉丁要求反复阅读、记忆和理解大量的文本和规则，这需要花费很多时间和精力。然而，正是这种刻苦的训练，让我培养了耐心和毅力。在学习的过程中，我遇到了很多困难和疑惑，但是我从不轻易放弃。每一次解决问题和取得进步都让我更加坚信，只要付出努力就能够克服任何困难。

第四，学习拉丁提供了我理解文学和宗教的新视角。拉丁语是许多重要文学作品和宗教文本的语言，如维吉尔的《埃涅阿斯纪》和圣经的拉丁版本。通过学习拉丁，我能够亲自阅读这些经典文学和圣经文本，体会到它们的独特之处。拉丁语的韵律和形式美使我更加欣赏古代文学的深度和美感，同时对于宗教文本的理解也更加全面和深刻。

最后，学习拉丁帮助我培养了批判性思维和文化包容性。拉丁文化是多元的，涵盖了古代希腊、古代罗马、基督教等各个方面。学习拉丁不仅要理解语言，还要探究文化和历史背景。这培养了我对不同文化的包容性和理解力，使我能够更好地扩展自己的知识领域。同时，学习拉丁也需要不断独立思考和发现，这促使我培养了批判性思维和自主学习能力。

总之，学习拉丁是一个有挑战性但充满收获的过程。它不仅让我更好地理解了西方文化和历史，提高了我的语言能力，还培养了我耐心和毅力，开阔了我的思维和视野。学习拉丁是一种追溯历史、探索文化、拓展思想的绝佳方式。它不仅是一门语言学科，更是一种人类智慧的见证，给我的学习和生活带来了深远的影响。

学拉丁后的感悟篇八

拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞，内容包括伦巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、斗牛舞。

作为一门选修课，我庆幸自己选择了舞蹈，我很热爱跳舞，因为舞蹈是一种表情的艺术，舞蹈家采用任何形式进行表演，都是通过特定的生活内容的表述，抒发舞者各种繁复多样的情感，使观众在审美中引起情感的共鸣，进而受到思想上的陶治和感染。所以我觉得舞蹈可以给人带来快乐，可以带观者进入舞者的世界，给人以美的享受，给人以心灵上的震撼。

一、以情带舞，以舞传情。

从舞蹈家内心之情，外化为具体可见的形象，再通过其所表现出的情感，唤起观众的共鸣。这样一个艺术传达过程，必须以情带舞和以舞传情，进而达到情景交融，引人入胜。以舞带情，是从无形到有形。即将以舞带情，是从无形到有形。即将孕育于舞蹈家内心的无形之情，凭借训练有素的人体外化为生动具体可感的舞蹈形象。而以舞传情，是化有形为无形。即通过饱含情感的舞蹈形象，激起观众的情感反应。丰富饱满的情感给舞蹈的展开提供了坚实的内心依据；性格化、美化，有高超技巧的舞又恰到好处的表现了内心的情。情与舞的统一创造了既有真实感又有形式美的舞蹈形象，进而引起观众的审美兴趣，产生了情感共鸣，从而完成了艺术传达任务。

二、动而合度，形变神真。

舞蹈最重要的特性是动作性，凡舞必动，不动不能成舞。但又非凡动皆能成舞，只有经过提炼美化、节律化的动作才可能成舞，这就需要讲究“动而合度”。人体的动从形式角度看可分三类，即形、质、势。形，有大小、方圆、高低、长短、曲直、正斜之分；质，有刚柔、粗细，强弱、轻重之别；势，有疾徐、动静、聚散、进退、沉升之态。这些对立的因素，如果能恰如其分地统一在人体动的过程中就谓之合度，达到了和谐，从而形成多样统一的舞蹈美。舞蹈艺术的动，除了要求具有形式美外，在内容的表达上也有个合度的问题，这就是合乎舞蹈反映生活的规律，正确处理再现与表现、形似与神似的关系。舞蹈反映社会生活、塑造艺术形象，不是直白地再现生活的原貌，如实地模拟人物的活动和事件过程，而主要表人物对于社会生活及其发展变化的情感反应，描绘在特定情景中人物内心的感情波澜和性格特征。再现是表现的导引，表现是再现的目的，二者不是排斥而是互补，共同为抒发人物的情感，所以，形虽变而情更真。这些变了形的、处于“似与不似”之间的动作和姿态能准确地表达人物的感情，同时还富于形式的美感，达到了形神兼备。

三、技艺结合，引人入胜。

古往今来，人们习惯于通过对舞蹈演员超舞蹈技巧表演的欣赏，达到怡情悦性的美感。同时，高超的技艺对塑造不同性格的人物形象亦是不可或缺的重要的表现手段。因此舞蹈家们经过创造性的劳动，努力提高自己的舞蹈技巧和艺术表现能力。应当强调指出的是，舞蹈技巧只是演员表现手段的基本能力，只有把它和艺术表现能力结合起来，才能成为表现社会生活和塑造人物形象的艺术表现手段。这也就是说技和艺必须要达到结合与统一，才能准确地把握舞蹈的特点、风格、韵律、节奏，从而创作出鲜明生动的舞蹈形象，产生出引人入胜的艺术效果。

四、风采独具，舞韵长存。 一个舞蹈演员除了要具有舞蹈基本能力和舞蹈技巧能力外，还要有艺术创造力。艺术表现力和艺术感染力。集中一，就是具有在熟练技巧能力基础上的舞蹈艺术独创性。有无独创性是区别一个普通的舞者还是一位舞蹈艺术家的尺度所在。我国从古至今的著名舞蹈家，哪一位不是在某一方面有杰出超绝的才能才脱颖而出独步舞坛的呢？因此一个成熟的舞蹈家，应当在具有独特的风格和能发扬独特所长的舞蹈作品，才能在舞蹈百花园中独领风骚，流久远。舞蹈家只有风采独具，才能舞韵长存。

一、技巧和韵律

舞蹈表

演首先要掌握好动作技巧和韵律，编导演员要注重掌握好舞台造型和技巧表演能力，并结合音乐和舞美等艺术氛围，将舞蹈丰富多彩的构思内容形象生动地表现出来，让观众领略表演的意韵。如荣获广东省岭南舞蹈大赛铜奖的群舞《蔗园畅想曲》，10多位演员以娴熟的技巧和优美的韵律，依托岭南佳果甘蔗的优美形象，生动地展现在蝉鸣蔗甜的季节，侨乡儿女踏着晨曦，拨开雾霭，走进丰收在望的甘蔗园的生动画面，台山特色非常突出。演员以优美的舞蹈技巧，倾情演绎在甘蔗园里辛勤劳作，谈情说爱，欢歌起舞，尽情品尝岭南佳果――甘蔗的清香甘甜，尽情地畅想着未来，将美满、幸福、和谐、美好的新农村生活表演得淋漓尽致。

二、 情感和意形

众所周知，舞蹈艺术是情感的艺术，无论舞蹈艺术家用何种形式进行表演，都是在以“情 ”动人，通过特殊生活内容的表述，体现舞蹈艺术家的“喜”、“努”、“哀”、“乐”之情，使群众在欣赏中情不自禁，产生共鸣，表现出与“情”共舞。我的经验是：一个演员 上台表演前要有心理准备，要“带情感出场”，而不能出场后再“投入”表演中。

“意”在舞蹈中是指“舞”内有“意”，舞尽而意不止，舞蹈的舞韵让人回味，发人深思，这是舞蹈艺术家表演出最佳的演艺境界之一。所谓“意形”，在舞蹈艺术家表演当中有许多意犹未尽的形体舞韵。杨丽萍曾在一春节晚会上表演了她自编自演的双人舞《两棵树》，这是大家都很赞赏的一个有较高品位，独具民族特色的作品。它以傣族舞的风韵，生动地用人体刻画了两棵连根缠藤的“树”，不仅表现了男女钟情、相依为命的性爱之情，更耐人激动的是蕴含海峡两岸骨肉同胞心心相连之“意”。对《两棵树》由衷地生发出更多的真情感触。像这样的佳作感人至深，难能可贵。这是“舞”中有“意形”之舞，我们在创作及表演上都要向《两棵树》这种具有艺术高度和深度的思维掘进。

三、 磨炼和夸张

舞蹈是属于创造性的艺术，是不断在磨炼中走向精妙的艺术门类。比如作品《送别》，在表演处理上力求“占笔勾画，入木三分”。对演员要求在“情”字上下功夫，反复磨炼中不断织存精华，最后让表演达到最好的发挥，展示完美的身段传达了舞蹈最深情的意境，表演交流时眼神与举止更达到默契无隙的境界。用最少的东西，让群众的想象力去引起最大的活跃，使群众通过舞蹈美妙的表演让观众体会舞蹈的韵味。这就是“以少胜多”的艺术，而这种以少胜多的艺术创作就是要不断磨炼而得出来的。

而舞蹈表演没有适度的夸张就失去艺术观赏的价值。和其他的表演不同，比如影视要求很生活化很自然化，因为影视要有景实、人实等，所以镜头或变焦距等技法也属影视中的夸张手法。总之，所有情节都属艺术夸张的手法。舞蹈表演与这些是相通的。夸张不是有意地人为创作；夸张是内心发感情美化。杨丽萍在独舞《雀之灵》当中用独特节奏律动来表现“展翅”的动态，这也是夸张，是感情美化的夸张，是创造性的夸张。

观众以视觉上，心灵上的美的欣赏。