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平面设计开题报告预计突破难题篇一
：一则优秀的平面设计一定要满足三个基本条件：第一，色彩要对题、简练、主次分明。色彩趋向明确，满足人的心理和生理要求；第二，构图要巧妙，视觉导向清晰；第三，适应短时记忆。本文从这三个方面就如何打造优秀的平面设计进行了探讨研究。
：平面设计；广告；色彩
当今，视觉艺术已经成为人类高品质生活的风向标，广告无处不在，而优秀的广告却凤毛麟角。铺天盖地的广告左右着人们的视线，也影响着人们的生活，我们在纷繁迷乱的视觉导向中定位我们的品味和需求。这就是现状！就是我们难以应对，也难以分辨优与劣的广告信息世界。而主宰着这个世界的便是视觉艺术设计，我要谈的就是其中的一个分支——平面艺术设计。
众所周知，一则优秀的平面设计一定会满足三个基本条件：第一，色彩要对题、简练、主次分明。色彩趋向明确，满足人的心理和生理要求。第二，构图要巧妙，视觉导向清晰。第三，适应短时记忆。这三个条件便是一则优秀平面设计的基本要求。那么，这三个条件又该如何理解呢？我们就从以下三个方面谈起吧！
美妙的色彩，合理的应用。
传达信息最快速的方式是视觉传达，视觉传达最快的方式是色彩传达。
人的视觉对色彩最敏感，色彩是刺激人类视觉神经的最有力武器，而有效的利用色彩把设计做好却不是一件容易事。因为，好的色彩搭配会给人以赏心悦目的感受；反之，滥用色彩则使效果大相径庭，使人产生厌恶感。广告没做成，反倒降低了被宣传产品在人们心中的水准。如今，铺天盖地的广告宣传十之有九便是这个效果。我们不禁要问，为什么会这样呢？单从色彩角度分析，可总结以下几方面：
首先，是色彩对人类的心理和生理影响。
不同的色彩对人类的心理和生理影响是不一样的，色彩体系分为冷暖两大类（以色彩名称简要介绍），冷色系可包括柠檬黄、淡绿、草绿、中绿、翠绿、深绿、湖蓝、群青、天蓝、淡蓝、深蓝、普兰、紫罗兰等。暖色系可包括紫红、深红、大红、品红、粉红、桔红、桔黄、深黄、土黄、中黄、淡黄等。简而言之就是，蓝绿色系为冷色，红黄色系为暖色。在两大色系中也包含冷暖趋向不明显的中性色，例如冷色系中的柠檬黄、淡绿、紫罗兰，暖色系中的紫红和淡黄。从这些色彩上能够看出，当我们看到红黄色系时会有温暖之感，并会引起兴奋、活跃的感觉；而看到蓝绿色系时会有清凉、冰冷之感，并会使心情平静、意志消沉。这就是色彩对人的心理和生理影响。举个例子：如果设计主题是食品，那么我们应选择红黄色系作为主色调。因为红黄色系使人感到温暖，并容易引发食欲。当然，冷饮除外。如果设计主题是医院，我们应该选择冷色系，并且最好是中性色。例如，淡绿和淡蓝。由于冷色会使人心情平静，而中性色又不至于使人意志消沉。这就是我们选择冷色中性色的原因。而这只是考虑到人的色彩心理和生理因素对色彩的选择，也就保证了对题，色彩趋向明确，并且满足人的心理和生理需求这几方面。
其次，还要考虑色彩的简练和主次分明。
视觉设计中，一般色彩不宜超过三种，并且要考虑色彩面积比例。其中，主调要占70%以上，辅助调占20%和10%左右。这样就做到了简练和主次分明。其中简练就是指色彩数量不宜过多。过多的色彩使人视觉烦乱，条理不清。面积比例决定主次关系。小面积的色彩在大面积的色彩背景烘托之下更加明显，易于识别。一般主要的广告语和内容应为小面积色彩。这样就容易做到清晰的视觉导向，使欣赏者更加容易阅读和浏览，也便于记忆。
再次，也是比较重要的一点——色彩的对比与调和。
设计中最难把握的便是色彩的对比与调和的应用。所谓对比，就是反差，包括色相对比、明度对比、纯度对比、补色对比、冷暖对比、面积对比等等。而调和就是近似，包括色相调和、明度调和、纯度调和等等。对比与调和都有优缺点。色彩对比会使人产生强烈的视觉刺激，优点是容易记忆，缺点是容易使人心情烦躁。色彩调和对人的视觉刺激柔和，优点是使人的视觉舒适，而缺点则是记忆性不强。
那么，根据以上特点，我们该如何利用色彩的对比和调和呢？
设计中最常见的对比就是面积比，而把握好面积比也就容易协调好对比与调和的关系。首先，定义好统一的色调，使主调趋向明显，再利用小面积的色调做以对比。这样即不失对比，又不缺少调和。使对比与统一得到合理解决。
跳跃的节奏，巧妙的构图。
构图，无论对于绘画还是设计都是不容忽视的重要一环。在平面设计中，构图就是一种视觉导向。首先要做到结构清晰，条理分明；然后做到构图均衡、稳定，或者强调个性，追求不稳定、动势强烈的构图。这样画面就有了相应的美感，也就成就了吸引欣赏者的基本条件。
在平面设计中，我们要掌握欣赏者的心理，做到易于识别和朗读。必须把握好画面的节奏和韵律。拿出自己的创意，牢牢抓住欣赏者的眼球。构图的方法多种多样，比如利用均衡的构图，使画面平稳，这种构图方式多体现出尊贵典雅的设计方向，例如房产广告，化妆品，奢侈品广告。也可以利用不稳定构图，使欣赏者产生紧张心理，同样能够达到意想不到的广告效果。比如文字段落斜排于画面一角，呈现欲飞出画面之感，所有的图片都与文字斜排以不同方式对齐，产生不稳定感。面积只占画面的30%以下。这样既显示出独特的个性和创意，又不失广告宣传的目的，使欣赏者得到别具一格的感觉。这类广告多针对个性化较强的时尚产业类宣传。
合理的安排视觉导向是平面设计的重点，一则优秀的平面设计主要取决于精巧的视觉导向。我们要适应人类的阅读和欣赏习惯，一般人类的阅读和欣赏习惯为从上到下，从左到右，从大到小，从实到虚，从简单到复杂的流程。这也是人类的惰性心理所致。可以感觉一下，您是不是习惯先看简单的再看复杂的，先看明显的，再看模糊的，先看颜色鲜艳的，再看颜色灰暗的。了解了这一视觉习惯，我们就不难安排画面中的视觉导向了。例如，设计一张海报。首先，要精炼文字，越少越好，这样就做到简单易读。背景颜色要尽量做到统一，这样就不会扰乱视觉，使人的注意力集中到文字和图片信息上来。文字和图片要有节奏的合理安排。如果决定利用从上到下的视觉流程，就尽量使用中心对称式的文字排列方式，这样画面稳定，重心平稳。尽量做到图片多，文字少。这样，一个简单的视觉导向就完成了。总之，画面的构图与节奏要得到合理的运用，会使平面设计事半功倍。
简约的设计，短时的记忆。
广告本身是强加性质的，不会有人愿意站在广告前长时间的阅读和欣赏。所以，考虑到这个问题，我们在平面设计时要注意画面内容的压缩，特别是广告语。一定要让欣赏者在看过广告的最短时间内形成最强烈的印象，以达到我们的广告目的。
所以，平面设计本身要做到简约而不简单，少量的文字和图片要涵盖大量的信息。一句精炼的广告语，一个精彩的创意都能够决定平面设计的命运。
通过本文的论述，可以总结几条经验，以供参考：
色彩醒目，主调明确，对比合理。
文字精炼，主题突出，层次分明。
构图精巧，导向清晰，形式个性。
综上所述，平面设计既不是简单的素材拼凑，也不是长篇大论的文字说明。优秀的平面设计是设计师修养与品味的体现，是智慧与汗水的结晶。
以上是本人的一点拙见，希望会给广大设计师和设计爱好者们提供小小的帮助，同时也希望我们的视觉设计艺术发展的更好，给人们带来更多、更好、更健康的视觉环境。
平面设计开题报告预计突破难题篇二
（1）选题
在平面设计中传统文化和民族特点的体现已成为设计师的一个使命。深刻挖掘传统文化，体会本民族文化精髓，用现代和国际的语言去叙述本民族的文化是平面设计国际化的一个要求。在现代社会，人们需要更多的是人文关怀，内心的安慰和真正的情感归宿，每个人在成长的过程中都会受到本民族传统文化的影响，从中人们才能感到真正的亲切和温暖。合理巧妙地运用传统文化要素，立足于传统文化之本，这样作品才能从“民族性”的高度引起观者的认同和共鸣，这样才能体现作品的文化底蕴，体现平面设计的生命力。在平面设计中以传统文化为创意点，具有其独特的意义它不仅能增加产品的附加值，同时还能促进民族的认同感，满足人们的精神需求，是平面设计的深层次使命。
传统图案在平面设计中的创意图案和图形，一字之差，所承载的含义却大不相同。中国的图案有着几千年的历史，从原始社会抽象的几何图案，到商周时期的动物图案以及后来的以植物、人物为题材的图案，其设计手法的多样性，表现手段的成熟性，以及含义的深刻性，简直是令人“叹为观止”。
（2）内容
在现代中国平面设计中少数民族占据了很重要的地位也是中国设计界能与世界接轨的一个文化交流途径。
图腾在平面设计中起着重要的作用，它是现代平面设计的先祖，在平面设计中占据一块不可替代的地位。而现代平面设计在图腾的影响下，在历史潮流中吸取了各种文化的精华，形成了各种风格的设计。
远古的“图腾”一词来源于北美印第安人阿尔衮琴部落奥吉布瓦方言的音译，意思是“他的亲族”。无论是作为词语本身还是作为词语所代表的文化现象，图腾在任何时候、任何地方、任何语境中都会向它的感知者散发出一种迷人的神秘感。远古图腾产生于人类早期的巫术礼仪活动的象征图案和信仰。而在中国多民族发展悠久的历史中也存着这样的文化少数民族的“图腾”文化。它带给现在中国设计界的思潮是全新的文化融合。
（3）价值
这个课题具有一定的创新性和中国名族元素特色。首先在了解和掌握平面设计的专业知识
上融合了中国特有的多民族文化特点，将平面设计和中华民族特色文化相结合讨论其发展的目的和交流方向。
现在盛传的一句话就是“民族的代表世界”的，中国传承着5千年的悠久文化历史发展的底蕴。在平面设计飞快的发展史中我们不仅仅要接触西方文化的来潮，同时还要发掘自己国家民族的文化。“图腾”一词在现在设计界中占住了重要的地位，从而使中国更多的设计师走向了世界的舞台，也让世界开始了解喜欢中国的多民族文化从而对其进行研究和讨论。
在理论意义上，这个课题实现了平面设计与中国悠久历史发展相融合，而不是采用通常的直接在吸收西方文化没有去发掘自己的民族财富。通过这个研究方向我们可以吸收更多的本土文化，从而使设计师们能开辟新的途径。
在应用价值上，这个课题清晰、明了地概括、出中国现代平面设计的发展途径，而且还使中国的民族文化如何通过不通的思路让世界接受和了解。它对中国、西方、世界平面设计发展都具有参考和指导。
（1）研究目标
研究目标上，本着研究过去和现在更好地开创未来平面设计的宗旨，从发展的角度，对中外的相关研究重新做出审视和研讨，而侧重在对“平面设计”发展重新作出逻辑的了解中华民族文化历史的阐释之后（“图腾“元素），对平面设计中的最炫民族文化图腾元素的应用梳理。
（2）研究内容
课题研究的内容上，只要通过一点或者一个侧面，对平面设计中的民族文化“图腾”元素的应用的梳理和剖析，揭示出平面设计中正是在多元化的发展。思考对于将来平面设计改如何发展。
（3）拟解决和关键问题
在解决的关键问题上，这个课题不仅回答了“什么是平面设计中的最炫民族文化以及图腾元素怎样在其中应用。明确的介绍了中国多民族文化的历史和发展，以及对平面设计的影响。
（4）拟采取的研究方法及可行性分析
在研究手法上，以中国古代民族文化发展史与平面设计的关系为指导，理论与实证相结合，分析与综合相结合，逻辑与历史相统一，体现中华民族文化在平面设计中的应用。
在研究途径上首先通过与各大艺术院校、博物馆、出版社等相关的人员的合作，取得第一手的文献资料和与这相关的重要艺术设计家、理论家的代表作品和创意设计理念，然后再进行分析和整理，直至系统化。
这个课题选题的意义在于可以通过一点或者一个侧面，即对中国5千年历史发展为底蕴的民族文化（“图腾”元素）在平面设计中的应用梳理和研究，这就是中华民族文化在平面设计中的过去和现在，它对于将来的中国平面设计中的民族文化发展融合有很大的说明性和创新性，也不无启发和指导价值。
平面设计开题报告预计突破难题篇三
设计的目的和意义：繁忙的都市生活让人们需要寻找一个舒缓压力的空间。
咖啡的乐趣在于其口味、效用和气氛。
刚刚冲调好的咖啡，散发着馥郁的香味，那种诱人的香气，清新而另人陶醉。
现在世界各地越来越多的人选择咖啡陪伴自己度过许多惬意的时光。
而咖啡厅自然而然就成了人们释放紧张，舒缓压力的场所。
工作之余，来到温馨舒适的咖啡厅，喝一杯醒脑，呷一口提神，吃几块点心，和朋友聊天小聚，乐趣无穷。
咖啡不仅丰富着我们的生活，也缩短了你我之间的距离。
当我们越来越习惯在生活中享受咖啡的香醇，享受咖啡营造的温馨气氛时，正是咖啡厅给了我们如此怡人的享受气氛。
留缘咖啡厅温馨舒适，清静怡人。
1.在空间造型上：以各种形式的点、线、面等来构成不同形式的空间界面，在融入时尚元素的同时，适当加以中国的古典风韵。
2.在色彩搭配上：环境的色彩搭配会营造出一种氛围，会对人的心理情绪产生一定的影响，所以主体色调以深色为主，来增加稳重感。
3.在灯光照明上：主要运用柔和的暖色调来营造温馨舒适的怡人氛围。
设计说明(设计原则、重点、难点、及运用手法等方面说明)
设计原则：营造一个温馨舒适，清静怡人的都市休闲娱乐场所。
设计重点：体现自然、温馨、幽静的休憩氛围。
设计难点：灯光的处理以及色彩的运用与环境相符合。
运用手法：通过cad，3d等软件以及手绘效果图来表达出整个设计。
江西留缘咖啡厅设计文献综述
1.设计目的
餐饮空间是人们日常生活不可缺少的饮食消费场所，相对于其他的功能空间，餐饮空间是更能为人们营造出多样的风格特征的休闲场所。
繁忙的都市生活让人们需要寻找一个舒缓压力的空间。
咖啡的乐趣在于其口味、效用和气氛。
刚刚冲调好的咖啡，散发着馥郁的香味，那种诱人的香气，清新而另人陶醉。
现在世界各地越来越多的人选择咖啡陪伴自己度过许多惬意的时光。
而咖啡厅自然而然就成了人们释放紧张，舒缓压力的场所。
工作之余，来到温馨舒适的咖啡厅，喝一杯醒脑，呷一口提神，吃几块点心，和朋友聊天小聚，乐趣无穷。
咖啡不仅丰富着我们的生活，也缩短了你我之间的距离。
当我们越来越习惯在生活中享受咖啡的香醇，享受咖啡营造的温馨气氛时，正是咖啡厅给了我们如此怡人的享受气氛。
2.文献资料
咖啡厅作为餐饮娱乐空间，是环境与人的行为不断冲突不断融合的空间，人的行为差异对这个环境空间接受的层次也不尽相同。
不管这个空间的表征多么的多元化，vi表达多么的丰富化，但功能的组织与环境的塑造却是设计咖啡厅最要优先考虑的问题，即形式是为功能服务的。
功能、环境要做到协调。
2.1咖啡厅空间设计的定位
餐饮空间的最初设立就是为了解决吃喝的问题，随着社会的不断发展，现代餐饮环境的性能已从传统意义上的美食转化为更加注重情调文化氛围的场所。
随着精神与物质需求的提高，人们厌倦单调乏味的生活，喜欢在吃喝上追求某种情调气氛，欣赏美妙的音乐，喝咖啡聊天享受没有压力、轻松自如的境界。
平面设计开题报告预计突破难题篇四
一、招贴设计
1、招贴设计的国内外研究现状
招贴，即为招引注意而进行张贴，通常是通过印刷在纸张和其它平面材料上，张贴于公共空间的印刷物，用于昭示公众，传达信息的广告媒体。它是传统和现代广告行为中，用处最频繁、最广泛、最便利、最快捷和最经济的传播手段。
印刷的公共广告在欧洲可以追溯到1480年威廉.卡库斯东制作的推广索尔斯伯利式温泉疗法的招贴，而中国的印刷广告更是在宋代就已成形，但真正意义上的现代招贴直到1860年前后才形成。经过近一个半世纪的发展，今天，招贴设计无论在表现形式、图形创意、制作手段上都有了很大变化，从插图、文字编排、构图、语言表达上充分运用新手段、新方法来达到崭新的效果，使招贴的平面静态特点在动态世界中得到新的发展空间。从表现形式来看：随着计算机和影像技术的发展，招贴的写实与超写实表现水平空前提高;在图形构成法则上，招贴不断吸收着边缘文化和边缘学科，来丰富自己的语言表现能力，同构图形、记号图形、矛盾图形被广泛应用，历史学、文学、哲学、心理学、沟通学理论深深影响着广告招贴的设计创作;文字编排大胆创新、突破陈规，出现多元的组合方式;返朴归真，徒手造形、手工制作成为新的时尚风格;多媒体与网络的普及加上自身样式的限制，招贴媒体的应用范围更多地转移至公益事业领域;随着经济的全球化和国际间信息交流的加速发展，文化形态的个性特征将越来越削弱，民族文化精神和现代设计语言成为招贴设计评优的重要规则与标准;传媒技术与计算机技术高速发展，使招贴设计中的图形创意开始被图像创意代替，摆脱了平面的“二维”模式，在当今新媒体中继续独树一帜，保持发展的生命力。数字化高科技技术同时使招贴广告除了具有传播实用价值外，还具有一种艺术审美价值，极高的艺术欣赏性和收藏性。
当代世界招贴广告的中心法国大约有45 万处张贴广告的正规场所, 其中多数集中在巴黎，这就是巴黎成为世界招贴之最的重要原因。在巴黎, 招贴超越了一般意义上传递商品信息的功能, 它有时还作为一种附加值文化商品、一种旅游城市的古文化现象和人文环境的重要点缀而存在。此外, 招贴还在创造人文观念、赋予人们新的文化思想和美感方面起到不可忽视的作用。
日本的招贴设计中运用传统的美学理念，借鉴了中西方的设计观点，在探索民族文化的精神的过程中，找到了互相融合的契合点，取得了举世瞩目的成就，走在了世界设计的前沿。日本招贴设计的成功，代表了东方文化理念和现代构成形式语言的结合在招贴设计中运用的成功。
中国的招贴设计随着改革开放以及市场经济的日益繁荣也进入了历史最兴旺的时期。中国设计家一方面深入研究20世纪以来西方招贴广告设计的各种风格流派，另一方面吸收日本的成功经验，弘扬自己本土的民族风格，把中国的民族特征和国际性的视觉传达要求以及现代主义艺术特征三者融为一体，进而转换成自己的独特视觉设计语言，创造出了具有中国独特风格的招贴广告。中国现代招贴设计注重东西方文化交融和信息传达的功能，注重意念创意和表现形式，香港设计界就是一个非常突出的典范，他们的招贴设计都继承了民族的特点，并融入了国际艺术设计的现代理念，同时引领着中国内地广告设计的时代潮流。
2、招贴设计的基本研究方法
日本设计师粟津喜代之称招贴广告为“无声之宣传”，既然是无声的宣传，就需要通过良好的视觉语言，达到有效传播信息的目的。
视觉语言的成功与否又在于创意，它是招贴设计最为关键的地方。而招贴创意实质上并不是单纯追求视觉形式的过程，它有其自身的创意形态及其创作方法：以市场营销策略与广告策略为依据，针对产品、市场、目标消费者等情况来确定广告的诉求主题与创意。它对“商品、受众以及人的种种需求”进行创造性的组合，采用相应的表现形式和手段，通过科学的广告诉求、视觉表现与传播来引发受众的注意和情感共鸣，从而达到促进销售的目的，并最终使招贴达到预期广而告之的目的。
首先，招贴设计要“以人为本”。立足于人的需求、抓住人的心理进行创意。这就必须对消费者进行分析、研究，选择和确定可能使用该产品的人作为目标消费者，根据目标消费者的具体情况，制定有针对性的创意策略。
其次，招贴设计要构思巧妙。就招贴广告设计的三大构成要素(图形、文字和色彩)的关键要素——图形的创意来说，要以综合创造、概念升华为原则，这种从综合中产生的创意，具有深刻的内涵和震撼人心的力量，它能使招贴的主题突出并使人产生心理上的共鸣和联想，从而达到具有个性化信息的目的。从身边熟悉的小事物中，通过嫁接、假设和同构去联想图形创意的造型要素，以意生形，以形表意。
再次，招贴设计要重视文案的作用。文案设计内容包括标题、正文、广告语、随文。文案的写作要根据广告策略、招贴主题和创意的需求来进行编写，注重思想性和真实性，力求简明易懂、寓意深刻并具有较强的说服力和艺术感染力。要有针对性地进行广告诉求，以充分发挥文案应有的重要作用。文案是一幅招贴设计作品成功与否的关键。
同时，还要学习和积累各方面的知识，全面提高综合素质，以较为深刻的理解人类和社会，把握当代文化倾向和美学特征，熟练运用新的边线形式、手段及技术，适应信息时代社会与市场的需求。
平面设计开题报告预计突破难题篇五
（1）选题
平面设计中传统文化和民族特点的体现已成为设计师的一个使命。深刻挖掘传统文化，体会本民族文化精髓，用现代和国际的语言去叙述本民族的文化是平面设计国际化的一个要求。在现代社会，人们需要更多的是人文关怀，内心的安慰和真正的情感归宿，每个人在成长的过程中都会受到本民族传统文化的影响，从中人们才能感到真正的亲切和温暖。合理巧妙地运用传统文化要素，立足于传统文化之本，这样作品才能从“民族性”的高度引起观者的认同和共鸣，这样才能体现作品的文化底蕴，体现平面设计的生命力。在平面设计中以传统文化为创意点，具有其独特的意义—它不仅能增加产品的附加值，同时还能促进民族的认同感，满足人们的精神需求，是平面设计的深层次使命。
传统图案在平面设计中的创意图案和图形，一字之差，所承载的含义却大不相同。中国的图案有着几千年的历史，从原始社会抽象的几何图案，到商周时期的动物图案以及后来的以植物、人物为题材的图案，其设计手法的多样性，表现手段的成熟性，以及含义的深刻性，简直是令人“叹为观止”。
（2）内容
少数民族在现代中国平面设计中占据了很重要的地位也是中国设计界能与世界接轨的一个文化交流途径。
图腾在平面设计中起着重要的作用，它是现代平面设计的先祖，在平面设计中占据一块不可替代的地位。而现代平面设计在图腾的影响下，在历史潮流中吸取了各种文化的精华，形成了各种风格的设计。
远古的 “图腾”一词来源于北美印第安人阿尔衮琴部落奥吉布瓦方言的音译，意思是“他的亲族”。无论是作为词语本身还是作为词语所代表的文化现象，图腾在任何时候、任何地方、任何语境中都会向它的感知者散发出一种迷人的神秘感。远古图腾产生于人类早期的巫术礼仪活动的象征图案和信仰。而在中国多民族发展悠久的历史中也存着这样的文化少数民族的“图腾”文化。它带给现在中国设计界的.思潮是全新的文化融合。
（3）价值
本课题具有一定的创新性和中国名族元素特色。首先在了解和掌握平面设计的专业知识上融合了中国特有的多民族文化特点，将平面设计和中国民族特色文化相结合讨论其发展的目的和交流方向。
现在盛传的一句话就是“民族的代表世界”的，中国传承着5千年的悠久文化历史发展的底蕴。在平面设计飞快的发展史中我们不仅仅要接触西方文化的来潮，同时还要发掘自己国家民族的文化。“图腾”一词在现在设计界中占住了重要的地位，从而使中国更多的设计师走向了世界的舞台，也让世界开始了解喜欢中国的多民族文化从而对其进行研究和讨论。
在理论意义上，本课题实现了平面设计与中国悠久历史发展相融合，而不是采用通常的直接在吸收西方文化没有去发掘自己的民族财富。通过这个研究方向我们可以吸收更多的本土文化，从而使设计师们能开辟新的途径。
在应用价值上，本课题清晰、明了地概括、出中国现代平面设计的发展途径，而且还使中国的民族文化如何通过不通的思路让世界接受和了解。它对中国、西方、世界平面设计发展都具有参考和指导。
二、研究方案
（1） 研究目标
在研究目标上，本着研究过去和现在更好地开创未来平面设计的宗旨，从发展的角度，对中外的相关研究重新做出审视和研讨，而侧重在对“平面设计”发展重新作出逻辑的了解中国民族文化历史的阐释之后（“图腾”元素），对平面设计中的最炫民族文化—图腾元素的应用梳理。
（2） 研究内容
在研究的内容上，只要通过一点或者一个侧面，对平面设计中的民族文化“图腾”元素的应用的梳理和剖析，揭示出平面设计中正是在多元化的发展。思考对于将来平面设计改如何发展。
（3）拟解决和关键问题
在解决的关键问题上，本课题不仅回答了“什么是平面设计中的最炫民族文化—以及图腾元素怎样在其中应用。明确的介绍了中国多民族文化的历史和发展，以及对平面设计的影响。
（4）拟采取的研究方法及可行性分析
在研究手法上，以中国古代民族文化发展史与平面设计的关系为指导，理论与实证相结合，分析与综合相结合，逻辑与历史相统一，体现中国民族文化在平面设计中的应用。
在研究途径上首先通过与各大艺术院校、博物馆、出版社等相关的人员的合作，取得第一手的文献资料和与这相关的重要艺术设计家、理论家的代表作品和创意设计理念，然后再进行分析和整理，直至系统化。
三、研究基础
本课题选题的意义在于可以通过一点或者一个侧面，即对中国5千年历史发展为底蕴的民族文化（”图腾“元素）在平面设计中的应用梳理和研究，这就是中国民族文化在平面设计中的过去和现在，它对于将来的中国平面设计中的民族文化发展融合有很大的说明性和创新性，也不无启发和指导价值。
平面设计开题报告预计突破难题篇六
（1）选题
平面设计中传统文化和民族特点的体现已成为设计师的一个使命。深刻挖掘传统文化，体会本民族文化精髓，用现代和国际的语言去叙述本民族的文化是平面设计国际化的一个要求。在现代社会，人们需要更多的是人文关怀，内心的安慰和真正的情感归宿，每个人在成长的过程中都会受到本民族传统文化的影响，从中人们才能感到真正的亲切和温暖。合理巧妙地运用传统文化要素，立足于传统文化之本，这样作品才能从“民族性”的高度引起观者的认同和共鸣，这样才能体现作品的文化底蕴，体现平面设计的生命力。在平面设计中以传统文化为创意点，具有其独特的意义—它不仅能增加产品的附加值，同时还能促进民族的认同感，满足人们的精神需求，是平面设计的深层次使命。
传统图案在平面设计中的创意图案和图形，一字之差，所承载的含义却大不相同。中国的图案有着几千年的历史，从原始社会抽象的几何图案，到商周时期的动物图案以及后来的以植物、人物为题材的图案，其设计手法的多样性，表现手段的成熟性，以及含义的深刻性，简直是令人“叹为观止”。
（2）内容
少数民族在现代中国平面设计中占据了很重要的地位也是中国设计界能与世界接轨的一个文化交流途径。
图腾在平面设计中起着重要的作用，它是现代平面设计的先祖，在平面设计中占据一块不可替代的地位。而现代平面设计在图腾的影响下，在历史潮流中吸取了各种文化的精华，形成了各种风格的设计。
远古的 “图腾”一词来源于北美印第安人阿尔衮琴部落奥吉布瓦方言的音译，意思是“他的亲族”。无论是作为词语本身还是作为词语所代表的文化现象，图腾在任何时候、任何地方、任何语境中都会向它的感知者散发出一种迷人的神秘感。远古图腾产生于人类早期的巫术礼仪活动的象征图案和信仰。而在中国多民族发展悠久的历史中也存着这样的文化少数民族的“图腾”文化。它带给现在中国设计界的思潮是全新的文化融合。
（3）价值
本课题具有一定的创新性和中国名族元素特色。首先在了解和掌握平面设计的专业知识上融合了中国特有的多民族文化特点，将平面设计和中国民族特色文化相结合讨论其发展的目的和交流方向。
现在盛传的一句话就是“民族的代表世界”的，中国传承着5千年的悠久文化历史发展的底蕴。在平面设计飞快的发展史中我们不仅仅要接触西方文化的来潮，同时还要发掘自己国家民族的文化。“图腾”一词在现在设计界中占住了重要的地位，从而使中国更多的设计师走向了世界的舞台，也让世界开始了解喜欢中国的多民族文化从而对其进行研究和讨论。
在理论意义上，本课题实现了平面设计与中国悠久历史发展相融合，而不是采用通常的直接在吸收西方文化没有去发掘自己的民族财富。通过这个研究方向我们可以吸收更多的本土文化，从而使设计师们能开辟新的途径。
在应用价值上，本课题清晰、明了地概括、出中国现代平面设计的发展途径，而且还使中国的民族文化如何通过不通的思路让世界接受和了解。它对中国、西方、世界平面设计发展都具有参考和指导。
二、研究方案
（1） 研究目标
在研究目标上，本着研究过去和现在更好地开创未来平面设计的宗旨，从发展的角度，对中外的相关研究重新做出审视和研讨，而侧重在对“平面设计”发展重新作出逻辑的了解中国民族文化历史的阐释之后（“图腾”元素），对平面设计中的最炫民族文化—图腾元素的应用梳理。
（2） 研究内容
在研究的内容上，只要通过一点或者一个侧面，对平面设计中的民族文化“图腾”元素的应用的梳理和剖析，揭示出平面设计中正是在多元化的发展。思考对于将来平面设计改如何发展。
（3）拟解决和关键问题
在解决的关键问题上，本课题不仅回答了“什么是平面设计中的最炫民族文化—以及图腾元素怎样在其中应用。明确的介绍了中国多民族文化的历史和发展，以及对平面设计的影响。
（4）拟采取的研究方法及可行性分析
在研究手法上，以中国古代民族文化发展史与平面设计的关系为指导，理论与实证相结合，分析与综合相结合，逻辑与历史相统一，体现中国民族文化在平面设计中的应用。
在研究途径上首先通过与各大艺术院校、博物馆、出版社等相关的人员的合作，取得第一手的文献资料和与这相关的重要艺术设计家、理论家的代表作品和创意设计理念，然后再进行分析和整理，直至系统化。
三、研究基础
本课题选题的意义在于可以通过一点或者一个侧面，即对中国5千年历史发展为底蕴的民族文化（”图腾“元素）在平面设计中的应用梳理和研究，这就是中国民族文化在平面设计中的过去和现在，它对于将来的中国平面设计中的'民族文化发展融合有很大的说明性和创新性，也不无启发和指导价值。
平面设计开题报告预计突破难题篇七
留白在平面广告设计中的多重效应
（一）、课题的研究来源
在平面广告的设计中，通常都会以各种的图形符号常作为意象的载体出现，来表达内在特定含义和信息。除掉了具象等一些常见的意象表现形式外，还有一类特殊的意象表现形式，那就是“留白”意象。留白可以被视作为意象表达的一类特殊形式，借鉴中国传统绘画艺术中“留白”的特殊表现方法，利用留白来营造出相关意象。如果设计师把这种处理手法引入到平面广告设计中，可以更好的提升和强化作品的传达效果，加强作品的格调情趣，增强作品的意蕴美和形式美，使平面广告作品获得最佳的画面表现效果。作为一名平面设计班的毕业生，我发现在设计中留白的运用可以传达更丰富的意蕴和信息，从而获得更好的设计效果。
（二）、课题的研究意义
1、“留白”并不是代表着没有，它是版式设计中不可缺少的一部分。留白艺术在平面广告设计中有重要的价值，它同时也意味着在广告设计中一种新的挑战。它摆脱了图形语言和文字的束缚，以“无”代替“有”的审美价值。在看似空白的地方展现“有”的无限意境。这一种以“虚”的处理手法，不仅简明扼要的展现作品，而且使得设计达到以少胜多的目的。
2、在设计中，在画面上插入适当的空白，就可以起到缓冲的作用，减轻视觉疲劳，满足人们心理上的需求。特别是在如今现代生活节奏的加快，被各种各样的，五花八门的信息所包围着。很容易在视觉上和心理上产生疲倦。适当的留出“空白”，有利于强化观者的感受，唤起人们情感上的共鸣，并获得视觉上的轻松。
3、平面广告设计都是以传达信息为目的，直接的表达法往往会显得单调无味，意境是设计师在创作中孜孜以求的艺术效果，通过留白获取意象以加强作品的格调情趣可以更好地凸显画面中的虚与实。只有具有深远意境的作品才有感染力，才能引人遐想、引人入胜，才能使观者产生心灵的共鸣。
（一）国内发展状况
中国传统艺术并不像西方美学那样过多讲究对理性的认知和推理，而更多的是以感性的方式来领悟自然体味人生。早在中国古代，许多画家都能将留白巧妙地运用到自己的创作之中，留白的技法已成为中国极具传统影响力的一种特殊艺术审美心理，具有含蓄而又独特的审美境界，最终成为现代艺术的一种重要手段。比如齐白石画虾，几只透明活泼的小虾周围大片空白，没有画水，但人们觉得周围空白处都是水。以少胜多、由此及彼、言简意赅、以一当十，正所谓空白的力量。我们可以将留白艺术引入平面设计中，研究其在平面设计中的运用，就可以创作出效果更好的平面设计作品。在香港著名的平面设计大师靳埭强的设计作品中以《跨越中西》为例，在画面上运用大量的黑白两色留白，而正是这一些留白空白的运用而营造出具有中国传统美学风格的情绪意向，体现我国博大精深的传统文化以及历史印象。由此看来，从中国传统艺术中提炼的“空白”这种艺术表现形式对现代设计有一定的借鉴作用是毋庸置疑的。
（二）国外发展状况
美国的《时代》周刊就是娴熟地运用了空白的典型。该周刊标题是简单“time”，以高调特写照片为主打，居于中间，与之呼应的文字则置于中下位置，正好与图片中浅色调的部分衔接，而图片深色调的周围则紧靠着大片的空白，仿佛给人留下广阔的梦想空间。美国《财富》图片总监米切尔。麦克娜丽对于《财富》设计的封面为何可以抓住读者的视线是这样回答的：“我们在色彩的使用上是很谨慎的，一般多以黑、白、灰为主，对其他色彩的使用也有限度。我们多采用白色，也就是留白。”所以，不一定用得色彩越多就越好，在如今的平面广告设计中，应该尽可能的用较少的色彩去表现更完美的艺术效果，合理的运用留白艺术是很重要的，可提高设计的品味，更加能展现出平面广告设计的魅力。
（一）研究目标
留白可被视作为意象表达的一类特殊形式，借鉴中国传统绘画艺术中“留白”的特殊表现方法，利用留白来营造出相关意象。让传统的留白艺术和平面广告设计的理论相结合，形成了独具特色的设计意象，让设计师在平面广告设计中更好的运用留白艺术的表现手法。
（二）研究内容
1、“留白”可以丰富平面广告设计的构图形式
（1）我国古代绘画论说：“疏可走马，密不透风。”也就是说在疏密的布局上走点极端。该密则密，该疏则疏，该隔离则隔离，以强化观众的某种感受，创造自己的风格。画家极其注重“留白”，以虚实相生的处理手法形成一种特殊的画面意境形式。
（2）现如今大多数广告设计的构图都比较“密”，没有空间感，显得很压抑。而构图是绘画的基础，也是广告设计的基础。广告构图的成功与否直接影响广告的视觉传达，不同的广告构图风格体现出不同的广告氛围；独特而由创见的构图能产生意想不到的广告效果。留白带给人轻松感，最大的作用是引人注意。在广告设计中，巧妙地留白，讲究空白之美，是为了更好地衬托主题、集中视线和造成版面的空间层次。
（3）版面中的空白与建筑中的虚实空间相似，实形、虚形是一个矛盾的两个方面，它们是同等重要。在一个版面中，不能只看到图形，字组而不注重空白；不能只看到字体的笔画，而忽视笔画之间的空挡。正是由于空白的衬托，才使得视觉得以集中。我们可以把平面广告作品中的二维空间分为实空间和虚空间。其中实空间是指画面各实体视觉元素所占空间的部分，虚空间则是指除此之外的其余部分。虚空间则是指的“留白”的空间部分。
2、“留白”可以提升平面广告设计的信息传达
（1）平面广告设计以传达信息为主要目标。设计作品往往需要在短时间内引起观众的注意，给人们留下深刻的印象。仅靠直接的表述往往显得单调乏味，而且意象的意是难以穷尽的，因此恰当地运用“虚”与“实”的对比可以达到很好的传达效果。也就是说设计师通过对画面进行特殊的表现处理可以更好的实现传达的目的。实践证明，画面通过留白获取意象以加强作品的格调情趣来提升平面广告的吸引力是设计中屡试不爽的利器之一。
（2）设计师在作品中通过精心营造出留白的空间生成一种含蓄的意象来传达特定的广告主题内容，由于这种处理方法所能起到特殊的画面效果，使得作品更加容易吸引观众的视角，激起听他们强烈的好奇心，一步步的引导观众去把握和接受画面传达的种种信息内涵，从而使平面广告作品的信息传达效果能够逐步的提升和强化。
3、“留白”可以增强广告设计的文化内涵
（1）优秀的广告设计不仅仅与人的情感建立了深层联系，还由此延伸出其它情趣，这些情趣虽然不能称作情感，但是可以唤起观者积极的心理感受，通过留白的意象处理手法可以更好的感染大众，唤起人们情感上的共鸣，使他们在感受作品格调情趣的同时不经意间把握住主题内涵。
（2）通过留白获取意象以加强作品的格调情趣来提升平面广告的吸引力并且可以更好、更丰富的增强设计作品中的文化内涵。使画面获得了一种“此时无声胜有声”的效果，也使画面流入出一种浓浓的意蕴美，不仅明确清晰的传达了主题内容也加强了画面的艺术性，给观众视觉以及心理一种美的享受。
本论文采用的理论与实践、文献收集和实地调研、案例的比较等研究的方法。一步一步的归纳和总结留白在平面广告设计中的多重效应，运用各种形式的手法。来启发阅读者的想象。从而得出利用留白艺术，可以让设计师和阅读者更好地根据自己的创意想法，去创造出更优秀的平面作品。
（一）20xx年xx月xx日—20xx年xx月xx日：收集资料并思考论文题目；
（二）20xx年xx月xx日—20xx年xx月xx日：确定论文题目；
（四）20xx年xx月xx日—20xx年xx月xx日：完成论文初稿；
（八）20xx年xx月xx日—xx月xx日：毕业论文答辩。
(一)现代社会，平面设计在人们心中占据了大部分的位置，时时刻刻与人们打交道，在平面广告设计中使用“留白”艺术，空白不仅是题材内容的需要，而且利用“空白”的无形力量和无声的美可以创造意境，使作品具有深远意境，才有感染力，才能引人入胜，才能使观者产生心灵的共鸣。
[2]王受之，世界平面设计史[m]，北京：中国青年出版社，20xx：95.
[5]威廉荷加斯美的分析[d]中国美术学院出版社，1984.12
[7]段永智，空白：通向艺术之美的窗口[j]，昭鸟达蒙族师专学报，20xx：89
[8]冯柯，试论视觉传达设计中“空白”留取的艺术价值[j].平顶山工学院学报，20xx，3：1-3.
平面设计开题报告预计突破难题篇八
对于不同的选题，研究方法有很大的差异。一个严谨规范的学术研究，必须以严谨规范的方法为支撑。在博士生课程的日常教学中，有些老师致力于传授研究方法；有的则突出讨论方法论的问题。这都有利于我们每一个人提高自己对研究方法的认识、理解、选择与应用，并具体实施于自己的论文工作中。
1总述
开题报告的总述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法、必要的数据等等。
2提纲
开题报告包含的论文提纲可以是粗线条的，是一个研究构想的基本框架。可采用整句式或整段式提纲形式。在开题阶段，提纲的目的是让人清楚论文的基本框架，没有必要像论文目录那样详细。
3参考文献
开题报告中应包括相关参考文献的目录
4要求
开题报告应有封面页，总页数应不少于4页。版面格式应符合以下第3部分第2）项“格式”的规定。