每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
连州刘禹锡故居照片篇一
刘禹锡，唐代文学家和政治家，被誉为“文豪辈出”的时代大儒。他的诗作以婉约清新、意境深远而著称，广泛流传于后世。在接触和研读刘禹锡的作品过程中，我深深体会到了他所倡导的心灵美和人文关怀。下面，将结合其代表作《陋室铭》、《陋室铭二首》和《秋夜将晓出篱门迎凉有感》三首诗来探讨刘禹锡的心得和体会。
首先，刘禹锡的诗作中常常表达出他对人们普通生活的热爱和关注。比如，《陋室铭》这首诗开头是这样写的：“山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。”这里的山和水并不特别高大和深远，但它们因为有了更高的存在而显得神奇。通过这种表达方式，刘禹锡告诉我们，即使是最普通的事物，在某种意义上也可以被赋予更多的意义和价值。他关注生活中微小的美好，善于用文字将这些触动人心的细节表达出来，给人以启发和思考。
其次，刘禹锡的作品常常反映了他对社会现象的深思和批判。比如，《陋室铭二首》中写道：“斯人独憔悴，脱我衣裳搔白首。”这反映了作者对贫困、失散家庭和老龄化等社会问题的关注。通过描写自己的衣裳破旧、白发苍苍，刘禹锡表达出对社会不公和弱势群体的担心和思考。他的作品立足于社会现实，不回避问题，通过批判和思考来唤起人们的社会责任感和思考能力。
再次，刘禹锡的作品常常展示了他对自然界的赞美和敬畏之情。比如，《秋夜将晓出篱门迎凉有感》一诗中写道：“银烛秋光冷画屏，轻罗已隔万重霜。。”作者通过描写秋天的特点和景色，表达了他对秋夜的喜爱和对大自然的敬畏之情。他将自然界的壮丽场景与内心的情感相结合，让我们感受到人与自然之间的亲密联系，进而促使我们更加珍惜自然，保护环境。
最后，刘禹锡的作品常常体现出他对人生的思考和感悟。比如，在《陋室铭》中，作者写到：“人生在世，每个人都要有一种豁达超脱的心态，去面对种种困难和逆境，不被物质的贫乏所困扰，不被环境的狭隘所困住。”这表明刘禹锡的生活哲学，他主张追求内心的平静和心灵的净化，通过对身外物质追求的削减和对内心的修炼，达到人生的真正意义。这对我们现今的社会也有很大的借鉴意义。
总之，刘禹锡的作品体现了他对人类生活和社会现象的深刻思考和关怀。通过阅读和研究他的作品，我们不仅可以感受到他独特的文学风格和情感表达，更能够从中汲取人生的智慧和感悟。刘禹锡的作品提醒我们要关注身边的一切，关心社会问题，敬畏自然，思考人生的意义，推动我们的思考和行动。正如他在《陋室铭二首》中写道：“陋室而无窗，独憔悴其身。”，我们不要因为环境的陋劣而自暴自弃，而是应该以坚强的意志面对困境，勇往直前。
（注：本文304字）
连州刘禹锡故居照片篇二
贞元九年(793)，刘禹锡中进士后，官至太子宾客，加检校礼部尚书，可谓官运亨通。后因他参加王叔文的.永贞革新运动，得罪了当朝权贵宠臣，被德宗皇帝贬至安徽和州当通判。按当时地方官府的规定，他本应住衙门三间三厦的官邸。可是，和州的知县是个势利之徒，他见刘禹锡贬官而来，便多般刁难。先是安排他住在县城南门，不久，又要他搬至北门，由原先的三间屋缩小到一间半，不久又要他搬居城中。半年之间，连搬三次家，住房一次比一次狭小，一次比一次简陋，全家老小根本无法安身。刘禹锡觉得这县官欺人太甚，愤然提笔写下了《陋室铭》一文，并请大书法家柳公权书碑勒石，立于门前，以示“纪念”，一时轰动朝野。
连州刘禹锡故居照片篇三
刘禹锡从小就开始诵读儒家经典，学做诗赋。20岁以前就具备了相当高的文化修养，开始崭露头角。
贞元七年(公元791年)，19岁的刘禹锡离开江南到长安。第三年，他考中进士。同年，他又通过了博学宏词科的考试。贞元十一年(公元795年)，禹锡再进京门，参加吏部取士科考试合格，被授为太子校书，负责校理崇文馆的书籍。贞元十八年(公元8)禹锡调任京兆府渭南县主簿，第二年调回朝廷任监察御史。因搞了“永贞革新”失败，被贬为连州刺史，途中，又改任为朗州司马。司马一职，无多少事情可做，这就使刘禹锡有较多时间进行创作，写了不少的抒情诗。
连州刘禹锡故居照片篇四
《春词》由刘禹锡创作，描写了诗人刘禹锡冷寂孤凄的境遇，抒发了刘禹锡人生之短暂的感慨。
《春词》
作者：刘禹锡
新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁。
行到中庭数花朵，蜻蜓飞上玉搔头。
【注解】
春词：春怨之词。诗题一作《和乐天春词》。
宜面：脂粉和脸色很匀称。
朱楼：髹以红漆的楼房，多指富贵女子的居所。
蜻蜓：暗指头上之香。
玉搔头：玉簪。
【韵译】
宫女打扮脂粉匀称，走下红楼;春光虽好独锁深院，怎不怨愁?
来到庭中点数花朵，遣恨消忧;蜻蜓飞来，停在她的玉簪上头!
【译文】
浓妆艳抹打扮一新下红楼，深深庭院春光虽好只添愁。
走到庭中查数新开的花朵，蜻蜓有情飞到了玉簪上头。
【鉴赏】
这首诗的`标题写得很清楚，它是和白居易《春词》一诗的。白居易的《春词》：“低花树映小妆楼，春入眉心两点愁。斜倚栏杆背鹦鹉，思量何事不回头?”白居易诗先描绘一个斜倚栏杆、背向鹦鹉、眉目含愁的青年女子形象，接着以“思量何事不回头”的问句，轻轻一拨，引而不发，意味深长。而刘禹锡的和诗，也写闺中女子之愁，然而却写得更为婉曲新颖，别出蹊径。
白诗开头是以“低花树映小妆楼”来暗示青年女子，而刘诗“新妆宜面下朱楼”说得十分明确，而且顺带把人物的心情也点出来了。诗中女主人公梳妆一新，急忙下楼。“宜面”二字，是说脂粉涂抹得与容颜相宜，给人一种匀称和谐的美感，这说明她妆扮得相当认真、讲究。看上去，不仅没有愁，倒似乎还有几分喜色。艳艳春光使她暂时忘却了心中苦恼，这良辰美景，使她心底萌发了一丝朦胧的希望。
诗的第二句是说下得楼来，确是莺歌蝶舞，柳绿花红。然而庭院深深，院门紧锁，独自一人，更生寂寞，于是满目生愁。从诗的发展看，这是承上启下的一句。三、四两句是进一步把这个“愁”字写足。这位女主人公下楼的本意不是为了寻愁觅恨，要是早知如此，她就不必“下朱楼”，也不必“新妆宜面”。可是结果恰恰惹得无端烦恼上心头。这急剧变化的痛苦的心情，使她再也无心赏玩，只好用“数花朵”来遣愁散闷，打发这大好春光。“数花朵”的原因当亦有对这无人观赏、转眼即逝的春花，叹之、怜之、伤之的情怀。就在她在默默地数着时，“蜻蜓飞上玉搔头”。这是十分精彩的一笔。它含蓄地刻画出她那沉浸在痛苦中的凝神伫立的情态;它还暗示了这位女主人公有着花朵般的容貌，以至于使常在花中的蜻蜓也错把美人当花朵，轻轻飞上玉搔头;而且也意味着她的处境亦如这庭院中的春花一样，寂寞深锁，无人赏识，只能引来这无知的蜻蜓。真是花亦似人，人亦如花，春光空负。“为谁零落为谁开?”这就自然而含蓄地引出了人愁花愁一院愁的主题。有人说：“诗不难于结，而难于神”。这首诗的结尾是出人意料的，诗人剪取了一个偶然的镜头——“蜻蜓飞上玉搔头”，蜻蜓无心人有恨。这个结句是在回应“思量何事不回头”而设计的，它洗炼而巧妙地描绘了这位青年女子在春光烂漫之中的冷寂孤凄的境遇，新颖而富有韵味，真可谓结得有“神”。
连州刘禹锡故居照片篇五
浪淘风簸自天涯。
如今直上银河去，
同到牵牛织女家。
1.浪淘沙：唐代一种曲子的名称。
2.浪淘风簸：黄河卷着泥沙，风浪滚动的样子。天涯：天边。
3.银河：古人以为黄河和银河相通。
4.牵牛：即传说中的牛郎。他和织女因触怒天帝，被分隔在银河两岸，每年只
许他们在农历七月初七相会一次。
万里黄河弯弯曲曲挟带着泥沙，
波涛滚滚如巨风掀簸来自天涯。
现在可以沿着黄河直上银河去，
我们一起去寻访牛郎织女的家。
这首绝句模仿淘金者的口吻，表明他们对淘金生涯的厌恶和对美好生活的向往。同是在河边生活，牛郎织女生活的天河恬静而优美，黄河边的淘金者却整天在风浪泥沙中讨生活。直上银河，同访牛郎织女，寄托了他们心底对宁静的田园牧歌生活的憧憬。这种浪漫的理想，以豪迈的口语倾吐出来，有一种朴素无华的美。
“九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯”见唐·刘禹锡《浪淘沙》。淘：用水冲洗。簸：摇动。自：来自。这两句大意是：九曲黄河之中有无数的抄砾，它们随同黄河流经万里，经受了浪涛的冲洗和狂风的簸荡，从天涯一直来到这里。
诗人歌咏九曲黄河中的万里黄沙，赞扬它们冲风破浪，一往无前的顽强性格。我们引用时可取其象征意义，歌颂与它们有着共同特点的事物或人们。
“九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。如今直上银河去，同到牵牛织女家。”这是唐代诗人刘禹锡见黄河后留下的感慨，也是他对宁静生活的`一种向往，而时间让世事变得复杂，追逐静已是现代人的一种精神渴求。九曲黄河沉积下来的是一种文化，而这种文化最大的特点就是静，它们深埋在河水转弯处的山坳里，在浮华背后深深地拽住民族的根，使我们在追逐中不会迷失方向。
唐代大诗人刘禹锡一阕《浪淘沙》，生动形象地写出了滔滔黄河的来龙去脉和雄伟气势。其中，还诗情画意地联想到随着层层波浪，去美丽传说中的天仙佳侣之家做客。
连州刘禹锡故居照片篇六
刘禹锡的这首《春词》表达了自己冷寂孤凄的境遇，引人深思。全诗如下;
和乐天春词/春词
朝代：唐代
作者：刘禹锡
新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁。
行到中庭数花朵，蜻蜓飞上玉搔头。
翻译
浓妆艳抹打扮一新下红楼，深深庭院春光虽好只添愁。
走到庭中查数新开的花朵，蜻蜓有情飞到了玉簪上头。
赏析
这首诗的标题写得很清楚，它是和白居易《春词》一诗的。白居易的《春词》：“低花树映小妆楼，春入眉心两点愁。斜倚栏杆背鹦鹉，思量何事不回头?”白居易诗先描绘一个斜倚栏杆、背向鹦鹉、眉目含愁的青年女子形象，接着以“思量何事不回头”的问句，轻轻一拨，引而不发，意味深长。而刘禹锡的和诗，也写闺中女子之愁，然而却写得更为婉曲新颖，别出蹊径。
白诗开头是以“低花树映小妆楼”来暗示青年女子，而刘诗“新妆宜面下朱楼”说得十分明确，而且顺带把人物的心情也点出来了。诗中女主人公梳妆一新，急忙下楼。“宜面”二字，是说脂粉涂抹得与容颜相宜，给人一种匀称和谐的美感，这说明她妆扮得相当认真、讲究。看上去，不仅没有愁，倒似乎还有几分喜色。艳艳春光使她暂时忘却了心中苦恼，这良辰美景，使她心底萌发了一丝朦胧的希望。
诗的第二句是说下得楼来，确是莺歌蝶舞，柳绿花红。然而庭院深深，院门紧锁，独自一人，更生寂寞，于是满目生愁。从诗的发展看，这是承上启下的一句。三、四两句是进一步把这个“愁”字写足。这位女主人公下楼的本意不是为了寻愁觅恨，要是早知如此，她就不必“下朱楼”，也不必“新妆宜面”。可是结果恰恰惹得无端烦恼上心头。这急剧变化的痛苦的心情，使她再也无心赏玩，只好用“数花朵”来遣愁散闷，打发这大好春光。“数花朵”的原因当亦有对这无人观赏、转眼即逝的春花，叹之、怜之、伤之的情怀。就在她在默默地数着时，“蜻蜓飞上玉搔头”。这是十分精彩的.一笔。它含蓄地刻画出她那沉浸在痛苦中的凝神伫立的情态;它还暗示了这位女主人公有着花朵般的容貌，以至于使常在花中的蜻蜓也错把美人当花朵，轻轻飞上玉搔头;而且也意味着她的处境亦如这庭院中的春花一样，寂寞深锁，无人赏识，只能引来这无知的蜻蜓。真是花亦似人，人亦如花，春光空负。“为谁零落为谁开?”这就自然而含蓄地引出了人愁花愁一院愁的主题。有人说：“诗不难于结，而难于神”。这首诗的结尾是出人意料的，诗人剪取了一个偶然的镜头——“蜻蜓飞上玉搔头”，蜻蜓无心人有恨。这个结句是在回应“思量何事不回头”而设计的，它洗炼而巧妙地描绘了这位青年女子在春光烂漫之中的冷寂孤凄的境遇，新颖而富有韵味，真可谓结得有“神”。