即兴绘画可以捕捉瞬间的灵感和情感。在即兴创作中，不需预先准备和构思，可以随着感觉和灵感的冲动展开。以下是小编为大家收集的即兴表演和创作范例，供大家参考和欣赏。
张晓风经典散文集篇一
年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。
诗选的课上，我把句子写在黑板上，问学生：
“这句子写得好不好？”
“好！”
“这是诗句，写得比较文雅，其实有一首新疆民谣，意思也跟它差不多，却比较通俗，你们知道那歌辞是怎么说的？”
他们反应灵敏，立刻争先恐后的叫出来：
太阳下山明早依旧爬上来，
花儿谢了明年还是一样的开。
美丽小鸟飞去不回头，
我的青春小鸟一样不回来，
我的青春小鸟一样不回来。
那性格活泼的干脆就唱起来了。
“这两种句子从感性上来说，都是好句子，但从逻辑上来看，却有不合理的地方——当然，文学表现不一定要合逻辑，但是我还是希望你们看得出来问题在哪里？”
他们面面相觑，又认真的反复念诵句子，却没有一个人答得上来。我等着他们，等满堂红润而聪明的脸，却终于放弃了，只因太年轻啊，有些悲凉是不容易觉察的。
“你知道为什么说‘花相似’吗？是因为陌生，因为我们不懂花，正好像一百年前，我们中国是很少看到外国人，所以在我们看起来，他们全是一个样子，而现在呢，我们看多了，才知道洋人和洋人大有差别，就算都是美国人，有的人也有本领一眼看出住纽约、旧金山和南方小城的不同。
我们是人，所以感觉到人事的沧桑变化，其实，人世间何物没有生老病死，只因我们是人，说起话来就只能看到人的痛，你们猜，那句诗的作者如果是花，花会怎么写呢？”
“年年岁岁人相似，岁岁年年花不同。”他们齐声回答。
他们其实并不笨，不，他们甚至可以说是聪明，可是，刚才他们为什么全不懂呢？
只因为年轻，只因为对宇宙间生命共有的枯荣代谢的悲伤有所不知啊！
张晓风经典散文集篇二
事情好像是从那个走廊开始的。
那走廊还算宽，差不多六尺宽，十八尺长，在寸土寸金的台北似乎早就有资格摇身变为一间房子了。
但是，我喜欢一条空的走廊。
可是，要"空"，也是很奢侈的事，前廊终于沦落弯成堆栈了，堆的东西全是那些年演完戏舍不得丢的大件，譬如说，一张拇指粗的麻绳编的大渔网，曾在《武陵人》的开场戏里象征着挣扎郁结的生活的。
二块用扭曲的木头做的坐墩，几张导演欣赏的白铁皮，是在《和氏壁》中卞和妻子生产时用来制造扭曲痉挛里效果的……那些东西在舞台上，在声光电化所组成的一夕沧桑中当然是动人的，但堆在一所公寓四楼的前廊上却猥琐肮脏，令人一进门就为之气短。
事情的另外一个起因是由于家里发生了一件灾祸，那就是余光中先生所说的"书灾"。两个人都爱书，偏偏所学的又不同行，于是各人买各人的。原有的书柜放不下，弄得满坑满谷，举步维艰，可恨的是，下次上街，一时兴奋，又忘情的肩驮手抱的成堆的买了回来。
当然，说来书也有一重好处，那时新婚，租了个旧式的榻榻米房子，前院一棵短榕树，屋后一片猛开的珊瑚藤，在树与藤之间的十坪空间我们也不觉其小，如果不是被左牵右绊弄得人跌跌撞撞的书堆逼急了，我们不会狗急跳墙想到去买房子。
不料这一买了房子，数年之间才发现自己也糊里糊涂的有了"百万身价"了，邱永汉说"贫者因书而富"，在我家倒是真有这么回事，只是说得正确点，应该是"贫者因想买房子当书柜而富"。
若干年后，我们陆续添了些书架。
又若干年后，我把属于我的书，一举搬到学校的研究室里，逢人就说，我已经安排了"书的小公馆"。书本经过这番大移民倒也相安了一段时候。但又过了若干年，仍然"书口膨胀"，我想来想去，打算把一面九尺高，二十尺长的墙完全做成书墙。
那时刚放暑假，我打算要好好玩上一票，生平没有学过室内装演，但隐隐约约只觉得自己会喜欢上这件事。原来的计划只是整理前廊，并做个顶天立地的书橱，但没想到计划愈扯愈大。"一室之不治，何以天下为"？终于决定全屋子大翻修。
天热得要命，我深夜静坐，像入定的老僧，把整个房子思前想后参悟一番，一时之间，屋子的前世此世和来世都来到眼前，于是我无师自通的想好了步骤，第一，我要亲自到全台北市去找材料，这些年来我已经愈来愈佩服"纯构想"了，如果市面上没有某种材料，设计图的构想就不成立。
我先去找磁砖，有了地的颜色比较好决定房间的色调，磁砖真是漂亮的东西——虽然也有让人恶心想吐的那种。我选了砖红色的窑变小方砖铺前廊，窑变砖看来像烤得特别焦跪香滋的小饼，每一条纹路都仿佛火的图案，厨房铺土黄，浴室则铺深蓝的罗马磁砖，为了省钱算准了数目只买二十七块。
二个礼拜把全台北的磁砖看了个饱，又交了些不生不熟的卖磁砖的朋友，我觉得无限得意。
厨房流理台的估价单出来了，光是不锈钢厨具竟要七八万，我吓呆了，我才不买那玩意，我自有办法解决。
到建国南路的旧料行去，那里原是我平日常去的地方，不买什么，只是为了转来转去的去看看那些旧木料、桧木、杉木、香杉……静静地躺在阳光下、蔓草间。那天下午我驾轻就熟的去买了一条八尺长的旧杉木，只花三十块钱，原想坐计程车回家，不料木料太长，放不进，我就扛着它在夕阳时分走到信义路去搭公车，姿势颇像一个扛枪的小兵。
回到家把木头刷上透明漆，纹理斑节像雕塑似的全显出来了，真是好看。我请工人把木头钉在墙上，木头上又钉些粗铁钉，（那种钉有手指粗，还带一个九十度的钩，我在重庆北路买到的，据说原来是钉铁轨用的）水壶、水罐、平底锅就挂在上面，颇有点美国殖民地时期的风味。
其实，白亮的水壶，以及高雄船上卖出来的大肚水罐都是极漂亮的东西，花七八万块买不锈钢厨具来把它们藏起来太可惜了。我甚至觉得一只平底锅跟一个花钵是一样亮眼的东西，大可不必藏拙。
我决定在瓦斯炉下面做一个假的老式炬，我拒绝不了老灶的诱惑。小时候读过刘大白的诗，写村妇的脸被灶火映红的动人景象，不知道是不是那首诗作怪，我竟然真的傻里傻气的满台北去找生铁铸的灶门。有人说某个铁工厂有，有人说莺歌有，有人说后车站有，有人说万华有……我不管消息来源可靠不可靠，竟认真的一家一家的去问。
三十年，把一个小女孩走成一个妇人，双连，仍是熙熙攘攘的双连。而此刻走着走着，竟魔术似的，又把一个妇人走回为一个小女孩。
天真热，我一路走着，有点忘记自己是出来买灶门的了，猛然一惊，赶紧再走，灶门一定要买到，不然就做不成灶了。
"灶门是什么？"一个年轻的伙计听了我的话高声的问他的老头家。
我继续往前走，那家伙大概是太年轻了。
"你跟我到后面仓库去看看。"终于有一位老头答应我去翻库存旧货。
"唉哟，"他唠唠叨叨地问着，"台北市哪有人用灶门，你是怎么会想到用灶门的？"天，真给他翻到了！价钱他已经不记得了，又在灰尘中去翻一本陈年帐簿。
我兴冲冲的把灶门交给泥水工人去安装，他们一直不相信这东西还没有绝迹。
灶门里头当然没有烧得哔剥的木柴，但是我也物尽其用的放了些瓶瓶罐罐在肚子里。
不知道在台北市万千公寓里，有没有哪个厨房里有一个"假灶"的，我觉得在厨房里自苦了这么多年，用一个棕红色磁砖砌的假灶来慰劳自己一下，是一件言之成理的事。自从有了这个灶，丈夫总把厨房当作观赏胜地引朋友来看，有些人竟以为我真的有一个灶，我也不去说破它。
而医院，此刻是废墟，我想到那湮远的生老病死……
忽然，我低下头来，不得了，我发现了一些被工人拆散的木雕了，我趴在地上仔细一看，禁不住怦然心动，这样美丽！一幅松鼠葡萄，当下连忙抱了一堆回家。等天色薄暮了，才把训练尚未有素而脸皮犹薄的丈夫拉来，第二次的行动内容是拔了一些黄金葛，并且扛了一些乡下人坐的那种条凳，浩浩荡荡而归。
那种旧式的连绵的木雕有些破裂，我们用强力胶胶好，挂在前廊，又另外花四十元买了在旧料行草丛里翻出来的一块棕色的屋角瓦，也挂在墙上，兴致一时弄得愈来愈高，把别人送的一些极漂亮的装潢参考书都傲气十足的一起推开，那种书看来是人为占地两英亩的房子设计的，跟我们没有关系，我对自己愈来愈有自信了。
我又在邻巷看中了一个陶瓮，想去"骗"来。
我走到那家人门口，向那老太婆买了一盆一百块钱的植物，她是个"业余园艺家"，常在些破桶烂缸里种些乱七八糟的花草，偶然也有人跟她买，她的要价不便宜，但我毫不犹豫的付了钱，然后假装漫不经心的指着陶瓮说：
"把那个附送给我好不好？"
"哦，从前做酒的，好多年不做了，你要就拿去吧！"
我高兴的快要笑出来，牛刀小试，原来我也如此善诈，她以为我是嫌盆栽的花盆太小，要移植到陶瓮里去。那老太婆向来很计较，如果让她知道我爱上那只陶瓮，她非猛敲一记不可。
陶瓮虽然只有尺许高容量却惊人，过年的时候，我把向推车乡下人买来的大白菜和萝卜全塞进去，隐隐觉得有一种沉坠坠喜孜孜的北方农家地窖子里的年景。
过年的时候存放阳明山橘子的是一口小水缸，那缸也是捡来的，巷了里拆违章建筑的时候，原主人不要的。缸平日放我想看而一时来不及看的报纸。
我们在桶店里买了两个木桶，上面还有竹制的箍子，大的那只装米，小的那只装糖，我用茶褐色的桶子的杉木料涂得旧兮兮的，放在厨房里。
婆婆有一只黑箱子，又老又笨，四面包着铁角，婆婆说要丢掉，我却喜欢它那副笨样子，要了来，当起成室的茶几。
箱子里面是一家人的小箱子，我一直迷信着"每个孩子都是伴着一只小箱子长大的"，一只蝉壳，一张蝴蝶书笺，一个茧，一块石头，那样琐琐碎碎的一只小盒子的牵挂。然后，人长大了，盒子也大了，一口锅，一根针，一张书桌，一面容过二个人三个人四个人的镜子……有一天才发现箱子大成了房子，男孩女孩大成了男人女人，那个盒子就是家了。
我曾在彰化买过五个磬，由大到小一路排下去，现在也拿来放在书架上，每次累了，我就依次去敲一下，一时竟有点"古木无人径，深山何处钟"的错觉。
我一直没发现玩房子竟是这么好玩的，不知道别人看来，像不像在办"家家酒"？原来不搞壁纸，不搞地毯也是可以室内设计。
我第一次一个人到澎湖去的时候，曾惊讶的站在一家小店门口。
"那是什么？"
"鲸鱼的脊椎骨，另外那个像长刀的是鲸鱼的肋骨。"
"怎么会有鲸鱼的骨头的？"
"有一条鲸鱼，冲到岸上来，不知怎么死了，后来海水冲刷了不知多少年，只剩下白骨了，有人发现，捡了来，放在这里卖，要是刚死的鲸鱼，骨头里全是油，那里能碰！"
"脊椎骨一截多少钱？"
"大的一截六百。"
我买了个最大的来，那样巨大的脊椎节，分三个方向放射开来，有些生物是死得只剩骨头也还是很尊严高贵的。
我第二次去澎湖的时候，在市场里转来转去，居然看到了一截致密的竹根牛轭，喜欢得不得了，我一向以为只有木料才可以做轭，没想到澎湖的牛拉竹轭。
"你买这个干什么？"
虽然我也跟别人一样付一百八十元，可是老板非常不以为然。我想告诉他，有一本书，叫《圣经》，其中马太福音里有一段是这样说的：
"你们应当负我的轭，学我的样式。"
我又想说：
"负轭犁田的，岂只是牛，我们也得各自负起轭来，低着头，慢慢的走一段艰辛悠长的路。"
但我什么也没有说，只一路接受些并无恶意的怪笑，把那幅轭和丈夫两人背回台北来。
对于摆设品，我喜欢诗中"无一字无来历"的办法，也就是说，我喜欢有故事有出身的东西。
而现在，鱼骨在客厅茶几上，像一座有宗教意味的香炉。轭在高墙上挂着，像一枚"受苦者的图腾"。
除了这些，还有一种东西，我魂思梦思，却弄不到手，那就是石磨，太重了，没有缘，只好算了。
丈夫途经中部乡下买了二把秫秸扫把，算是对此番天翻地覆的整屋事件（作业的确从天花板弄到地板）的唯一贡献。我把它分别钉在墙上，权且当作画。帚加女就是"妇"，想到自己做了半生的执帚人，心里渐了浮起一段话，托人去问台静农先生可不可以写，台先生也答应了，那段话是这样的：
"杜康以秫造酒，余则制帚，（指秸扫为取秫造酒后的余物）酒令天下独，帚令一古清，吾欲倾东海洗乾坤，以天下为一洒扫也。"
我时而对壁发呆，不知怎么搞的，有时竟觉得台先生的书法已经悬在那里了，甚至，连我一直想在卧房门口挂的"有巢"和厨房里挂"燧人"斗方，也恍惚一并写好悬在那里了——，虽然我还迟迟没去拜望书法家。
九月开学，我室内设计的狂热慢慢冷了，但我一直记得，那个暑假我玩房子玩得真愉快。
张晓风经典散文集篇三
来采访的学生在客厅沙发上坐成一排，其中一个发问道：
“读你的作品，发现你的情感很细致，并且说是在关怀，但是关怀就容易受伤，对不对？那怎么办呢？”
我看了她一眼，多年轻的额，多年轻的颊啊，有些问题，如果要问，就该去问岁月，问我，我能回答什么呢？但她的明眸定定的望着我，我忽然笑起来，几乎有点促狭的口气。
“受伤，这种事是有的——但是你要保持一个完完整整不受伤的自己做什么用呢？你非要把你自己保卫得好好的不可吗？”
她惊讶的望着我，一时也答不上话。
小女孩啊，只因年轻，只因一身光灿晶润的肌肤太完整，你就舍不得碰碰撞撞就害怕受创吗！
张晓风经典散文集篇四
我喜欢张晓风，喜欢她的散文——把我带进一个美丽的世界。“我喜欢冬天的阳光，在迷茫的晨雾中展开。我喜欢那份宁静淡远，我喜欢那没有喧哗的光和热，而当中午，满操场散坐着晒太阳的人，那种原始而纯朴的意象总深深地感动着我的心。”《我喜欢》，读这样的文字的确是一种享受，感受着文章那头的笔尖之舞动，细腻的描写着声之灵韵。“我喜欢夏日的永昼，我喜欢在多风的黄昏独坐在傍山的阳台上。
小山谷里的稻浪推涌，美好的稻香翻腾着。慢慢地，绚丽的云霞被浣净了，柔和的晚星遂一一就位。”在这意境里，我的心仿佛也溶化在其中了。此刻，色彩的声音也是甜美的、清香的。
张晓风的大多数散文是先要讲一个故事，有时甚至是几个，都是那么生动有趣——先是引人发笑，后又让人深思。就像那小孩儿向作者比电动玩具时她的话，“我告诉你，我根本没有电动玩具！一个也没有，大的也没有，小的也没有——你不用跟我比，我根本就没有电动玩具，告诉你，我一点也不喜欢电动玩具！”
引人入胜的故事总会牵动我的心，以电动玩具来计量生命也太荒谬了吧！自然而然，在《生命，以什么单位计量》最后她告诉我“我是我，不以公斤，不以公分，不以智商，不以学位，不以畅销的“册数”。我，不纳入计量单位。”一句“我是我”点明了主题。张晓风的散文总是娓娓道来，深意令人不可捉摸，最后才隐约而神秘的把道理叙述出来。
给我印象最深的还是《高处何所有》——部落酋长的候选人面临着攀上山顶的难题，一个只走到山麓，那里繁花夹道，流水淙淙，鸟鸣嘤嘤；另一个人爬到了山腰，看到高大肃穆的松树林和秃鹰盘旋，可惜却不是山顶；只有最后一个人坚持到了山顶，“高处一无所有，你所能看到的，只有你自己，只有“个人”被放在天地间的渺小感，只有想起千古英雄的悲激心情。”
张晓风经典散文集篇五
有一次，雨中走过荷池，一塘的绿云绵延，独有一朵半开的红莲挺然其间。
我一时为之惊愕驻足，那样似开未开，欲语不语，将红未红，带香未香的一株红莲！
漫天的雨纷然而又漠然，广不可及的灰色中竟有这样一株红莲！像一堆即将燃起的火，像一罐立刻要倾泼的颜色！我立在池畔，虽不欲捞月，也几成失足。
生命不也如一场雨吗？你曾无知地在其间雀跃，你曾痴迷地在其间沉吟——但更多的时候，你得忍受那些寒冷和潮湿，那些无奈和寂寥，并且以晴日的幻想度日。
可是，看那株莲花，在雨中怎样地唯我而又忘我，当没有阳光的时候，它自己便是阳光。当没有欢乐的时候，它自己便是欢乐！一株莲花里有那么完美自足的世界！
一池的绿，一池无声的歌，在乡间不惹眼的路边——岂只有哲学书中才有真理？岂只有研究院中才有答案？一笔简单的雨荷可绘出多少形象之外的美善，一片亭亭青叶支撑了多少世界的傲骨！
倘有荷在池，倘有荷在心，则长长的雨季何患？
曾翻阅汉高祖的白云的，曾翻阅唐玄宗的牡丹的，曾翻阅陆放翁的大散关的，那风，今天也翻阅你满额的青丝，而你着一袭风衣，走在千古的风里。
张晓风经典散文集篇六
(一)意蕴分析
这是作家的一篇讲演记录稿。
听众是一些身患残疾的青年。
讲演，属于热情洋溢的议论性应用文体，它的成功之处也是妙处在于“晓之以理，动之以情”。
张晓风讲了两个故事，又谈了养花之道——如何栽培矮牵牛、木瓜。
她讲出了什么道理呢?
皇帝的故事告诉我们：每个人都是自己的画工，怎样为自己画像才算聪明呢?既不夸示自己的残障，也不隐瞒自己的缺陷，找一个最好的角度表现自己——扬长避短。
作家自己的故事告诉我们：“塞翁失马，焉知祸福。
身体上的缺憾即使无法克服，也没什么不好，体能受限制，心智就格外活跃，因为“如果上帝关了一扇门，他自会另外给你开一面窗。”——缺处有补。
养花之道——“摘心”，又有什么启示呢?——生物的本能是愈挫愈勇的。
“残障”如“摘心”，暂时受挫、疼痛，但生命的本能就是用最委婉的方式求得生存和飞扬，天地宽厚仁慈，失去主干，自有旁干来补足，“摘心”之后，仍有繁花齐开的花季。
同样，残障不可怕，只要失意不失志，痛苦不自弃，人生照样有光华灿烂的时候。
(二)人生启悟
这道理不仅讲给残疾青年听，也适于健全的青年，乃至所有的人。
“人非完人”，“好事多磨”，我们每个人都有或大或小的缺陷和不足，人生旅途上也难免遭遇各种各样的挫折、打击，只要抱定“愈挫愈勇”的念头，学会换一种方式，换一个角度补偿，我们的生命之树就会更加枝繁叶茂。
(三)艺术点评
这篇讲演有如下特点：
一、形象化说理。
张晓风没有用苍白空洞的.大道理，居高临下地为残疾青年“指点迷津”，激励其自尊自信自强，而是借助于讲故事，谈养花之道的委婉方式，曲折自然而又生动形象地启发他们，去感悟人生，正视“残障”。
可谓循循善诱。
这也正体现了作家高超的劝世技巧。
读了这篇文章，谁能不对那两个故事和矮牵牛的栽培方法印象深刻呢?巧妙的是，其中蕴含的哲理也自然铭记在心了。
二、平易近人，推心置腹。
作为大学教授，台湾十大散文家之一，张晓风享有盛誉，地位极高。
她却一点架子也不摆，谦和平易之极，坦言自己“一直不习惯去指导别人，作权威状”，愿意诚恳地和听众交流，“分享心里所想的东西”。
有这样的出发点，立场很平等，态度很亲切，语言很朴素，讲得很感人，听之读之，如坐春风，如沐春雨。
自然她的教诲就能入耳入心，移情动性。
这得力于一颗仁慈的爱心，不是表达技巧圆熟所能及的。
张晓风经典散文集篇七
(一)意蕴分析
这是一篇借景抒情的诗性散文。
字里行间流淌着作者对美丽自然的关爱赞赏和对现代文明侵袭践踏自然的痛惜和谴责。
自然界的春是那么的风姿绰约,生机勃勃,充满了诗情画意。
不管是冰消雪融，流泉淙淙，雷响雨落，还是桃花烂漫，柳絮飞扬，百鸟欢唱……，在一个痴爱钟情于大自然、热情讴歌自然之美的女作家心目中，都是极有灵性、有情趣、引人遐思，悦人耳目心神的享受。
春天的音容笑貌，深深烙印在她心灵的诗笺上，以至她执拗地坚信“春天必然曾经是这样的”。
她怀着对自然的那一片深情厚爱，如痴如醉地欣赏着自然之美，讴歌着自然之美。
然而，现代文明那强悍的手脚无情地伸向了大自然，践踏着大自然。
烟囱林立，环境恶化，如诗如画的春天消逝了，那一份动人的美正离我们远去。
作者为此黯然神伤，满怀惆怅。
她不肯相信无情的现实，坚信春天仍在，要“穿过烟囱与烟囱的黑森林”，去走访久违的春天。
那是一种执着的追寻，更是一种委婉的谴责，深切的怀念。
女作家以优美深情的笔触，给我们描画出一尘不染时大自然的娇容丽姿，诗意地揭示：现代文明造成污染日益严重，自然环境正在不断恶化，许多美景远离人间，一去不返。
爱美的人们只有感伤地追忆凭吊往昔了。
“春之怀古”，流露的是深深的叹惋吧?
(二)艺术点评
这是一篇名副其实的“美”文。
美在何处?
首先，是丰富奇特的想像。
这是张晓风散文的一大特点。
她以女性作家特有的细腻纯真的情感去把握和捕捉大自然的美，在轻风流水、花鸟草虫之间驰骋想像，营造物我一体，情景交融的意境。
伴随着对大自然的赞美，她展开了丰富奇特而又自然贴切的想像，把景物人格化，再不着痕迹地设成譬喻，从而收到意想不到的艺术效果。
则是人的纵宠、记忆、垂询……这些想像奇妙无比，把美丽如画的春天写活了，给读者以强烈的美感享受。
也只有亦秀亦豪、心灵笔巧的张晓风会有这般丰富迷人的想像力。
张晓风散文的艺术魅力，很大程度上还得益于她那新鲜活脱的诗性文字。
她曾说过：“我是非常喜欢用一点新鲜的手法作为文字修辞的办法”，“刺激一般人的联想力。
”除了主观推理的想像联结以外，她还采用为许多人所称道的博喻手法，以及排比、对偶、反复等句式，加强散文的语言节奏，产生感情的递进，增大抒情力度，诵读起来很有激情，很有气势。
她的语言精美雅致，韵味十足。
作者十分注意炼词造句，化用古文句法，笔下色彩鲜明，充满动感，如诗如画。
可谓刚健中不失柔美，豪气中犹存雅韵。
再，就是结构的缜密精巧。
短文以“春天必然曾经是这样的”作为线索贯穿全文，反复渲染，驰骋想像，尽情铺写春之美景，既放得开又能收得拢，枝繁叶茂而主干分明。
结尾呼应中又有深化拓展，一方面易于读者梳理思路，另一方面也在反复强调中加深了印象，脉络十分清晰。
(三)人生启悟
这篇美文启迪我们——
一、珍爱自然，关注生存环境的变化。
人类只是地球上万千生灵中的一分子，不能以愚妄无知的老爷式姿态任意索取身边的“财富”，肆无忌惮地掠夺我们赖以生存的自然资源，我们应该和周围的一切和平共处，互相关照。
二、“你对生活展开笑容，它也报你以微笑。
”以一颗善心、诗心观察自然，感悟生活，我们置身其中的这个世界便美丽如画，令人驰魂夺魄，生命因而增添了许多乐趣。
活着，便是一种享受了。
有珍视生命、热爱生活的土壤，美的种子才能生根发芽开花结果。
热爱生活的人，才能发现美，创造美，传播美。
张晓风如是。
张晓风经典散文集篇八
张晓风，1941年生，台湾十大散文家之一，着作曾一版再版，并译成各种文字。《地毯的那一端》一书获中山文艺散文奖。张晓风的散文，总是充满发於自己的真情实感。
作品迷人的地方，一则在总是微笑轻柔的姿态，永远善意的呈现事与人之间的关系，甜美中不失条理。二则擅於将身旁切近实际的经验，由小见大，亦由杂乱中理出天地自然造物者的`灵机与训诫。
她的散文意蕴丰厚，世事洞明，人情练达，实景所示中自由骨气奇高，不是感性沦为软性。没有那种现代另行的忧郁轻飘的文风;她的散文叙述自然，冲淡宁静，文辞如水，一笔如舟，引领人们一步步走入一条条美丽的水域;她的散文，句法上有弹性，语汇中有声色。
张晓风的散文集《从你美丽的流域》收了许多写儿女情长的篇什。从写作题材来讲，张晓风跟其他作家没有什么任何不同，当她起笔运笔，便完全超越了很多人的情感。《母亲的羽衣》开头描写的是一个温馨场面，女儿入睡前，搂着母亲的脖子问：“妈妈，你是不是仙女变的?”接下来，甜蜜中有了感伤，再往下，又有了沧桑——世间每一个女子，究竟如何藏起羽衣，从仙女变为平凡的母亲?张晓风写得极美，又极沉重。