励志语句总结不仅是对过去的回顾，更是对未来的规划。接下来是小编为大家准备的励志文章范例，大家一起来看看吧。
故乡读后感篇一
湛蓝深远的天空，涓涓细流的小河，翡翠一般的菜地，红砖绿瓦的房子……凑成了活画般的——我的故乡。
走进乡下，你便会看到五彩缤纷、形态各异的花仙子们在两旁迎接你，一阵清凉的微风扑面而来，他们有规律的摇着自己那小巧玲珑的脑袋，真舒服!
故乡读后感篇二
每个人都有一个固定的故乡，但是有一群孩子，他们既不属于城市，也不属于乡村。他们的故乡在不断的迁徒的鸟背——《鸟背上的故乡》。
《鸟背上的故乡》为为胡继风之作，讲述的是一群农民工的孩子，他们有的跟父母在一起，但多数都相距千里之外。那些“留守儿童”在本该受到亲情的年纪下，早早的学会了自强自立与面对困难。但是，他们也并不是真的不需要亲情，他们试图挽留过，也试图寻找过，但是结局都各有不同。
“让人陌生，却又无法不为之动容”，这是刘绪源给本书的评价。是的，作者所写的并不精致圆熟，甚至有一些粗糙稚嫩。但是这些文字情感强烈、真实，很容易引人入胜，对人物产生同情且真切。也让我们感受到了，不管是农民工还是农民工孩子的辛苦，以及这些孩子的勤劳和善良，忍耐与坚强、乐观与担当。
看完了书，总会思绪万千。现在留守儿童、农民工这种现象已成为社会热点，也是老生常谈的问题了，但社会的关注给出的效果并不佳。截止20xx年8月底，全国农村留守儿童仍有697万人；截止20xx年，全国农民工总量29077万人，外出农民工就有17425万人。“鸟有一个巢，人有一个家”，每个留守儿童都渴望有一个“家”。
《鸟背上的故乡》让我们读懂了儿女与父母的情，与他们的苦，愿世上不再有留守儿童，愿每个儿童都有一个“家”。
故乡读后感篇三
《故乡》是鲁迅一生悲剧命运的先声。它讲了鲁迅先生在回到久别的`故乡时与闰土见面的情景，向我们展示了年代由盛转向衰败的过程。
，无可救药的“国民”原来就是他一直以为活得会更鲜活也和自己最密切的人。故乡一下子成了故乡。
之下，并没有借此而觉悟，实在令人遗憾。
故乡读后感篇四
《水边的故乡》这本书讲述的是作者曹文芳生活在水乡的一个个有趣的故事。
邻居中有脾气很倔的上海男孩阿航，有令全村人喜欢的香姨，还有摆渡船的乔大爷……最好玩的是在夏天时，不少孩子想吃二爷家的桃子，但母亲不让“我”经常吃，大家只好结伴去偷，由阿航用弹弓把桃子打下来，而“我”便趴着去捡，一人一个，够了之后便去河边洗净，一个个故意嚼得“咯叽”响……这是第一大篇章《邻居》，是作者童年美好的回忆，也是让我走进作者小时候与伙伴之间难以忘怀的趣事的大门。
我非常喜欢这本书，这是“我”——一个女孩生活的地方，也是她的梦开始的地方……书中的“我”，童年的生活丰富多彩，在美丽的风景中眺望，在清澈的水中漫步，在树荫下看着书，做着游戏，一件件琐碎的小事，一件件有趣的记忆，让“我”一直都记忆犹新。
故乡读后感篇五
一切如故;"皇上"环顾一下四周："众爱卿，请拿出一张洁白的纸来，注意了，是洁白的，不是黑的了。昨日重现，都见底了；也罢，就随着车颠来覆去吧，人嘛，就随着恍惚吧，反正也习惯了。“不打扰了，再见。还有w，我还以为再也见不到她了呢！汉堡和薯条吵了起来。
小说描写了作者鲁迅儿时在故乡的生活和现在真实的故乡对比，揭露帝国主义的侵略，封建带给人们的苦难与旧时代的黑暗社会与痛苦抒发了作者渴望新生活的强烈欲望。
鲁迅曾经在日本留学学医，认为救死扶伤还不如成为作家让这些麻木不仁的百姓重新燃起斗志打败侵略者。
给我留下深刻印象的是闰土，少年的闰土还是一个勤劳善良胆大活泼的小少年，可是就是因为社会的压迫使他变成一个迷信麻木的人。
从闰土身上可以看出旧社会的黑暗与劳动人民的苦难，我们应该为我们生活在一个和平而又繁荣昌盛的年代感到幸福。
鲁迅先生在小说最后写道：“我想希望本无所谓有，无所谓无的。正如这地上的路：其实世界上本没有路，走的人多了，也便形成了路。”这句话表达了只有美好愿望而不去努力的实现梦想这还是不会成功的。只有踏上这一条路，勇敢的去实践去追求你想要的这才是真理。
我们应该报答现在美好的生活，珍惜现在的时光，努力的追求自己的梦想。
老舍也是因为黑暗社会的压迫而不得不自杀，从而失去了中国第一个诺贝尔文学奖的机会。他笔下的祥子和闰土一样如此。
就趁现在，珍惜现在的时光，好好学习，努力的去实现自己的梦想吧！
故乡读后感篇六
我故乡在江南，我爱故乡的杨梅。
细雨如丝，一棵棵杨梅树贪婪地吮吸着春天的甘露，它们伸展着四季常绿的枝条,一片片狭长的叶子在雨雾中欢笑着。.
端午节过后,杨梅树上挂满了杨梅.
杨梅圆圆的，和桂圆一样大小，遍身生着小刺。等杨梅渐渐长熟，刺也渐渐软了、平了，摘一个放进嘴里,舌尖触到杨梅那平滑的刺，使人感到细腻而且柔软。
杨梅先是淡红的，随后变成深红，最后几乎变成黑的了。它不是真得变黑。因为太红了，所以像黑的。你轻轻咬开它，就可以看见那新鲜红嫩的果肉，嘴唇上舌头上同时染满了鲜红的汁水。没有熟透的杨梅又酸又甜，熟透了就甜津津的，叫人越吃越爱吃。
我小时候,有一次吃杨梅,吃的太多,发觉牙齿又酸又软,连豆腐也咬不动了。我才知道杨梅虽然熟透了,酸味还是有的。因为它太甜,吃起来就不觉得酸了，吃饱了杨梅再吃别的东西,才感觉到牙齿被它酸倒了。
故乡读后感篇七
主要内容：这本书是谈精神生活的。
全书说了：人的精神是个在外游行的游子，他本来的故乡在一个美好的地方，这里的好事让他想到了那里的情况，他就会鼓励我们做得更好。
这篇小书让我深有感触。周国平不愧是大作家，“灵魂”、“精神”这两个困扰哲学家们多年的难题，他以一小篇作品就给了我们大概的解释。
灵魂这个虚无缥缈的东西，我认为是有的。
他通常会产生“精神”这个附件。
这“精神”也是一个奇妙的东西，他像细胞那样，可以自我分裂、复制，而且还是永久性的。
书里还有一篇十分著名的文章：读永恒的书。
我们也应该学习周国平先生，读“不可不读的”、“永恒的书”。
故乡读后感篇八
我向来偏爱读小说，总觉得小说能带给我不同的生活，能从其中体味百味人生，品尝千种故事。
而读了周作人的散文后，才有了另一番感受;在那看似平淡、悠闲的美文中，却能品味到内蕴其中的深情，使我对散文有了新的认识。
周作人的散文风格平和冲淡，隽永而幽雅。
他善于通过人所不言的细小的题材，来表现深刻的含意，信笔拈来，令人叹服。
《故乡的野菜》是周作人散文的名篇之一，文章从家乡野菜这一看似平凡而琐碎的事物写起，素材虽平和质朴，却自然成其清新的野趣，引人入胜。
通过对野菜的细致描写，勾画出一幅浙东古朴清纯的民俗画卷，流露出品花赏草的闲适情趣，也表达了作者对故乡的深情怀念。
周作人的散文追求自然平淡，崇尚简素，淡化感情，这是他的一贯写法，也是他的审美标准。
文章开头写道：“我的故乡不止一个，凡我住过的地方都是故乡。”看似潇洒无所挂念，“对故乡没有什么特别的情分，只因钓于斯游于斯的关系”，才成了故乡，成为偶尔会想起的地方，显示了一种平和冲淡的心境。
但在这平淡的文字，适意的心情下，作者对故乡的思念是深刻的。
只因妻子说起菜市场有荠菜在卖着，就让作者打开了对于故乡的记忆的闸门。
浙东的风俗习惯，市井风情在作者的笔下娓娓道来，这细致入微的记忆其实正是作者对于故乡的深情怀念的最好体现。
作者在描写了荠菜、黄花麦果(通称鼠麴草)、紫云英(俗称草紫)这三种家乡野菜时，不仅细致地描述了它们的形状、特点、颜色、用途以及文献上的记载，而且夹叙了一些小孩子们在园地戏耍、采食野菜的活动，以及从野菜中所获得的欢乐与趣味，而作者，自然也包括在这些小孩子中，曾经获得这天真纯朴的欢悦。
这些野趣生活，写得活灵活现，生动逼真，仿佛我们也跟着作者回到了他那纯真欢乐的童年时代。
“但是吃去总是日本风味，不复是儿时的黄花麦果糕了。”这跟鲁迅在《社戏》里对不复再吃到的罗汉豆的描写，对那记忆中的滋味的怀念之情，是多么地相似。
那是因为儿时的回忆，总是让人感到难忘，在经历了多年的他乡生活后，那种怀念之情，就更加深刻，因而，儿时的回忆，也更加动人。
全文没有一字一句明说对故乡的情意，连抒情的话语也没有，看似只是平淡，不在意的地在描写着对故乡野菜的回忆，然而字里行间却流淌出了对故乡深挚的感情。
周作人的感情表达方式是隐蔽的，他后期的作品甚至使人不觉其散文中所蕴含的深刻内蕴。
这篇散文还包含着知识性和趣味性。
文中既有对这三种野菜要详细介绍，更穿插着了许多具有民间性和趣味性的引述：“荠菜马兰头，姐姐嫁在后门头。”“黄花麦果韧结结，关得大门自要吃：半块拿弗出，一块自要吃。”同时还征引了明人田汝成的《西湖游览志》，顾禄的《清嘉录》的记载，以古证今，使家乡的野菜、家乡的民俗融入深厚的文化背景里，使文章更富有文化意蕴。
周作人的文字总是朴素平易，不加雕饰，虽没有华美密丽的词句，但其文之美却溢于其外。
那随意道来的语言风格，煞是迷人。
文中所采取的手法可以说是完全的“白描”，但却以恬淡的心情，闲适的语气，将清新的意境刻画得细致动人，让文章显得清淡简朴却又生动活泼，令人深深地感染了那种乡间生活的野趣。
平淡的描述中，处处可见作者对故乡的深情怀念。
虽然周作人向来将深层的感情隐藏在文字之下，但《故乡的野菜》这篇散文，还是可以比较明显地从字里行间看出他对故乡的怀念，对童年生活的回忆。
冲淡平和不仅是周作人散文中写作上的特点，而且是他的一种人生态度，一种境界。
因而，写起这种平淡温和的散文，周作人确是文坛上一座难以超越的高山。
故乡读后感篇九
以前读书时语文课本中总有很多鲁迅的文章，那时都觉得枯燥乏味。长大后很多年也没有再看过鲁迅的文章了。最近，女儿在语文老师的带领下，开始看鲁迅的各种文集，《呐喊》、《朝花夕拾》、《狂人日记》等等，我也跟着重拾三十年前的课本，重新阅读了鲁迅的诸多经典文章，甚至还认真地全文摘抄了《故乡》一文。儿时大约因为年龄的关系，对这篇文章并无什么感触，甚至都不太理解文中的有些内容和词句。现在人到中年，再重新读，却觉得有很多感触和体会。
文中主要写到了两个人物，主要刻画了这两个人物的形象和性格特征：一个是少年闰土，一个是豆腐西施杨二嫂。闰土是鲁迅儿时要好的伙伴，也是鲁迅家的长工的儿子。他们俩第一次见面时，闰土“紫红色的圆脸，头戴一顶小毡帽，脖子上挂着一个明晃晃的银项圈”，通过对闰土的外貌描写，一个活泼灵动的乡村男孩就跃然纸上。闰土给鲁迅讲了很多好玩的事情，比如海边五颜六色各式各样的贝壳，比如怎样在西瓜地里逮猹这种动物，比如怎样在雪地里捕鸟，等等。总之，闰土懂得很多鲁迅不懂得的有趣好玩的事，两个少年之间建立了纯洁无暇的友谊。
后来，长大了，两人有了各自的生活，鲁迅离开家乡出来读书求学，后来又到日本仙台学医，再后来又回到北平生活。而闰土一直呆在绍兴老家，在海边种地，两人就再没有联系了。再见面已是三十年后。三十年后，鲁迅回到老家卖祖屋，这才又见到了闰土。
此时的闰土已是一个沧桑憔悴的中年人，“脸色变作灰黄，眼睛周围都是很深的皱纹，手冻得裂开了，仿佛松树皮一样。头上戴着一顶破毡帽，一件薄棉衣，在寒冬中瑟缩发抖”。这一段外貌描写，与少年时代的闰土形成了巨大的反差。这都是那时封建的旧中国旧社会，萧条贫瘠的中国农村，经济上的贫困和压力带给无数个闰土一样的社会底层劳动人民的折磨和压迫啊！
而且见到鲁迅，闰土不再像以前亲密无间地叫“迅哥儿”，而是分明地恭敬地喊着“老爷”。这一声“老爷”，让鲁迅顿时感到他和闰土之间筑起了一条深深的鸿沟，不可跨越。早年儿时那情真意切的友谊早已变淡，取而代之的是隔阂、生分以及不同阶级阶层之间的身份地位差距。毕竟鲁迅家是大户人家，闰土家是长工。
看到这里，不禁让我感到现实社会的无情和残酷，贫和富的差距，阶层阶级的差异，人与人之间有太多的规矩、礼仪和无形的阻碍，这些会把儿时纯真的童心磨灭，会拉开人与人之间的距离，让人在世俗的世界里，在各自被安排好的轨道里生活，闰土失去了从前的纯真和浪漫，被尊卑和主仆的观念以及封建礼教侵蚀得迟钝麻木，原本可爱的小闰土变成了一个卑躬屈膝的“木偶人”，着实令人悲哀。这一切，鲁迅都看在眼里，痛在心里。
《故乡》里的第二个主要刻画的人物是鲁迅的隔壁豆腐坊的邻居，豆腐西施杨二嫂。她原本也是一个可爱的俏皮的没有心机的女子，但是三十年后，当鲁迅再次见到她时，她却变成了一个家长里短的、圆滑的、贪图小便宜的、庸俗不堪的俗气女子，从“珍珠”变成了“鱼眼睛”。为什么会这样？我想这很大程度都是那个黑暗的人吃人的封建旧社会所造成的。多少个像杨二嫂一样的可怜可悲的女子，被旧中国封建社会那经济上的贫困压迫和精神上的摧残，折磨得叫苦不迭，而渐渐变得自私放纵、尖刻贪婪与麻木不仁，人们的心灵都被黑暗吞噬得所剩无几。如果那个社会不男尊女卑，女子不用三从四德，如果女子也可以拥有和男子一样的受教育的读书的权利，如果杨二嫂也可以进私塾念书，也可以出来求学，甚至留洋，见世面，而不是一辈子局限于那一个从未踏出过半步的落后的小村庄，我想，有了阅历的丰富，精神的丰盈，心态的平和，她是怎么也不会从一个善良可爱的女子变成一个贪婪麻木尖酸刻薄的庸俗女子的。
三十年后，重读大师的作品，重温经典，让我慨然，悲凉。
故乡读后感篇十
人们怀念故乡，多是怀念那些身在故乡、勤劳而又善良的人。
重读汪曾祺的《故乡人》，再次看到他笔下这些至真至纯的故乡面孔，这种感觉便分外强烈。
有人说汪曾祺在中国当代文坛上的贡献，就在于他对“大文化”“大话语”“大叙事”的解构，在于他对个体生存的、富有人情味的真境界的昭示和呼唤，在于他帮助人们发现了就在自己身边的“凡人小事”之美。
比如《故乡人》中的《金大力》一文。我对此文刻画出的平凡好人本分之美、良善之美，至今仍感动不已。金大力是个勤劳的人。为了家里的一爿茶水炉子，他每天要担二十四担水，这样的劳动量可想而知。他也是个善良的人。他骨子里透着朴实，体谅、理解那些与他同样靠力气吃饭的工匠。他做工为客户着想、干活为同行着想，真心实意待人好。
他不贪钱财，对那些可以名正言顺争取的利益，也分文不取，“一辈子经了数不清的砖瓦石灰，可是从没有得过一手钱的好处。”同行师傅们觉得应该给他涨工资，可他却不要，还说有茶炉收入、有小工工钱“这我就知足”了。
不管是金大力，还是《打鱼的》中，在艰难生活下沉默隐忍的一家人，或者是《钓鱼的医生》淡然而又潇洒的“王淡人”，在汪曾祺的笔下，故乡人知仁知义、知情知理、知足知趣，甚至朴实善良得近乎木、近乎痴、近乎傻。
平凡得如同草芥的人物，他们的生命中包孕着某种顽强，这种顽强能够战胜一切，有了它，任何干枯的生活都会绿意盎然。他们一直在翻找，他们心中也必有一个目标是常人所不知道的，却正是他们的快乐所在。
比起“悲悯”，可能“理解”与“敬重”更接近汪曾祺的本意。比如，《打鱼的》中说“女人很少打鱼”，可那一家却打破了这个常规，母亲倒下了，女儿很快顶上来。他们不是走向死亡，而是走向明天；沉默也不是对命运的归顺，而是大音希声的抗争，比呐喊更震撼人心。
汪曾祺的文章总是不动声色地苦守着一抹诗意。我们这些寻常百姓，平凡的生命注定要隐于自然或社会的哪个角落，在那里上演着各式的悲欢，这并没有什么，顺境能进逆境能退，冷也过得热也安得，每一个人都是一个打不败的奇迹。