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话剧雷雨的心得体会
话剧《雷雨》是中国现代话剧史上一部重要的作品。近日，我观看了以“雷雨”为主题的话剧演出，感受颇深。以下是我个人的心得体会。
第一段：背景介绍。
《雷雨》是文学大师曹禺创作的一部话剧，讲述了中国家庭中的悲欢离合和社会变革中的裂变，并呈现了中国现代化前夕不同层次男女关系的纠葛。这部话剧自面世以来，就备受欢迎，不断被改编为电影、电视剧，是中国话剧史上最经典的作品之一。
第二段：情节剖析。
《雷雨》讲述了一对夫妻之间的矛盾以及他们的所在社会层面的矛盾。程砚秋和妻子苏小姐互相伤害，最终导致苏小姐自杀。观众可以看到，这对夫妻的矛盾来自于受到激情的驱动，以及他们所处的社会对于性别角色的限制和分配。剧中，程砚秋是一位极度权威的父亲和丈夫，而苏小姐则被定义为柔弱、依赖于家庭的妻子、母亲和女儿。这种社会角色的分配引导着他们之间的矛盾和紧张关系。
第三段：角色塑造。
让我印象深刻的是程砚秋的形象刻画。他的角色非常复杂，同时兼具着权力和虚弱的特征。他作为一个传统的中国男人，深深地热爱着妻子，希望能够保持家庭的完整性。但是，他又无法摆脱对权力的渴望，这让他对妻子产生了压迫和伤害，间接导致了苏小姐的死亡。我觉得这个人物非常有现实意义，在很多人物之中都能找到他的影子，他带有复杂的心理以及内敛的表达方式，非常考验演员的表演能力。
第四段：对话剖析。
《雷雨》的对白有着独特的表现形式。其中，程砚秋和苏小姐的对话尤其引人深思。他们的对话既是直接的，又不失深刻的，让观众更加有机会深入了解到两个人的内心想法和情感状态。观众们不断关注着他们所说出的每一个词，探讨他们的角色和情感关系。这也表明了导演在剧中非常注意演员的表达能力，细腻而又传神地将话剧《雷雨》的精神在台上向观众呈现。
第五段：总结体会。
总的来说，《雷雨》是一部非常精彩的话剧作品。它不单单是女性主义，更是对于人性，人际关系，人们内心深处的矛盾所进行的揭示。剧中人物所呈现出的现代人思想和生活状态，仍在现实生活中产生重大影响力。这也让我们在感受到作品精神同时，更加需要思考和反省自己的生活，以及提高我们对于身边关系的理解和处理方式。
话剧《雷雨》心得体会
话剧《雷雨》是由中国著名剧作家曹禺创作的经典之作，曾多次被改编成电影和电视剧，广受观众喜爱。最近，我有幸观看了一场精彩的《雷雨》话剧演出，给我留下了深刻的印象。以下是我对该话剧的心得体会。
首先，剧中引人入胜的情节给我留下了深刻印象。剧中的故事情节曲折离奇，充满悬念。从男主角张秀才和女主角孟贞的相识相恋，到两人因为各种原因无法在一起的痛苦，剧情发展紧凑，让人无法预料和预测，时而让人心乱如麻，时而让人捧腹大笑。整个故事中的每一个人物命运都牵动着观众的心弦，让我们深深地体会到人间的疾苦和命运的无常。
其次，演员们出色的表演给我留下了深刻印象。这次演出中，每一个角色的扮演者都将自己的角色演绎得淋漓尽致，大气磅礴的张秀才、坚强独立的孟贞、聪明机智的李半仙等等，每一个角色都有其独特的魅力和个性。演员们通过精湛的表演技巧，将角色的内心世界展现得淋漓尽致，让观众无时无刻不为他们的表演所吸引。
再次，剧中的舞台设计和布景给我留下了深刻印象。舞台上的布景简洁而不简单，通过布景的不同变换，整个舞台呈现出了不同氛围和场景。无论是村落的小屋，还是豪华的别墅，都逼真地再现了原著中的情景。此外，灯光和音效的运用也非常到位，给整个演出增添了更多的戏剧效果。
最后，这部话剧让我深思。曹禺通过《雷雨》将自己对社会现实的思考与对人类命运的拷问融入其中。剧中揭示了爱情的矛盾与痛苦、婚姻的现实与犧牲、权力的腐败与贪婪等社会问题，使观众更加深入地反思人生和社会。这部话剧通过故事和人物塑造，向人们展示了现实世界中的种种问题和困境，以期引导人们对社会现实保持清醒的认识和思考。
总的来说，《雷雨》这部话剧给我留下了深刻的印象。剧中扣人心弦的情节、出色的演员表演、精心设计的舞台布景以及思考社会问题的深刻内涵，都使得这部话剧独具魅力。通过这次观剧体验，我不仅欣赏到了剧作家的创作才华，也对戏剧艺术有了更深入的理解和体会。我相信，《雷雨》这部经典之作将会继续在后人心中留下深刻的痕迹，让人们思考自己的人生和社会。
雷雨话剧心得体会
近日，本人有幸观看了由上海话剧艺术中心演出的《雷雨》话剧。该剧取材自鲁迅先生的小说，以十九世纪末的中国农村为背景，通过一段婚姻闹剧，描述了一个小城镇上上下下的种种丑恶嘴脸。演职人员的精湛表演让我这位观众深受震撼，也让我从中领悟到了许多人生哲理。
一、艺术表现的完美呈现。由于是上海话剧艺术中心演出，此故事发生在小城镇，“人们都象模象样地死去，象模象样地活着”，让我对于这个小城镇印象深刻。话剧中人物之间的互动非常精彩，女主角梅娘和男主角柯南的冲突不断升级，让我都忍不住紧张起来。尤其是梅娘和柯南的对手戏，只见梅娘扮演者的眼眸中充满着愤慨与悲痛，而柯南扮演者则表现出自傲和根深蒂固的封建思想，两人的演技配合十分出色。
二、寓意深刻的故事情节。故事中梅娘嫁入柯家后被虐待，最后和祁千雄私奔。这段婚外情及后续不仅揭示了当时中国社会的荒谬，同时也探讨了人性和情感中的决断，以及对婚姻制度和道德标准产生的冲击。最终，柯南因为借气起状，不慎喝下了自己做的毒酒，梅娘最后也选择了自杀。这一段“被生活击打，又继续奋斗”的刻骨铭心的故事情节，令人感触良多。
三、究竟是活着还是死了。话剧在最后甩出的一句台词“他们究竟是活着还是死了”，让我印象深刻。这句台词让人不禁思考，在面对各种压力和困境时，我们显然没有什么选择，或许是要保持冷静与理智、或许是大声呼吸；不管怎样，现实中的我们要面对不同的问题，而这些问题有可能完全零散或有事物集体。因此，对于这句话，无论如何你必须保持冷静，尽情面对自己的现实。
四、对当下社会的启示。话剧中对于婚姻观念的揭露和对封建思想的批判，以及人性的贪婪和险恶的暴露，无疑对于现代的人们是一种提醒。当今社会，自由、平等、互利等等都被普遍引入，然而坏的毛病仍然四处弥漫。任何时候我们都需要提高自身道德觉悟，不能依靠别人快速崛起，也不能通过违法命令来获利。合理合法的做法才能赢得人们的信赖，赢得未来的胜利。
五、对话剧的认识和思考。通过对话剧的欣赏和思考，我对话剧这种文艺形式的认识又深了一步。话剧可以传递哲理，是以视觉、听觉双重角度传递人类经验的艺术形式。话剧中的人物形象更加形象化，对人们的思考和启示具有更加明显的作用。话剧的载体，除了它的广泛性和流动性，更使它成为人们调节情绪的一种方式。在充满压力的现代社会里，看一场好的话剧，无疑就可以使心灵得到放松和愉悦。
综上所述，《雷雨》话剧所给予我的震撼和启示是深刻的，也是有价值的。这场话剧，以它家规圆畅的艺术形式和深入人心的故事情节，为观众们精心展现了生活的各种角度和细节，也教人领会和体会了许多真理和哲理。这对于现代人是一种回归，一种有助于我们永远保持防范之戎和追求真理的态度。信仰和坚定才是我们走好未来的道路的根本。
话剧雷雨心得体会
话剧《雷雨》是中国现代戏剧史上的经典之作，它以独特的故事情节和精湛的表演，对社会观念、人性困境进行了深入的探讨。上周末，我有幸观看了这部引人入胜的话剧，并在演出后有了一些深刻的体会和感悟。
首先，话剧《雷雨》通过对浮华社会和伪装人生的揭示，引发了我对人性的思考。剧中的主人公张洛宾充满了明治时代的才子风范，他在外表上极为矜持得体，但内心却一直为自己的真实情感所困扰。这种对外在形象和内在情感的矛盾冲突，使人不禁思考：我们是否应该一味追求社会的认可，而忽视了内在真实的情感和愿望？《雷雨》通过张洛宾的形象，让观众深刻认识到了隐藏在人们外表下的真实内心世界。
第三，话剧《雷雨》通过对家庭关系的揭示，让我对家庭的温暖与残酷有了更深入的认识。主人公张洛宾身世显赫，却在与他的继母何美丽相处中饱受折磨。何美丽是一个虚伪而残酷的女人，她为了家族的利益，不惜将张洛宾逼入绝境，最终导致了悲剧的发生。观众在剧中感受到家庭的温暖和安全的同时，也深受戏剧冲击力的打动。我们如何在家庭中建立真正的沟通和理解？如何避免家庭关系的冷漠和破裂？剧中这些问题让我深思不已。
第四，话剧《雷雨》通过对富贵与贫穷的对比，让我对财富与幸福的关系有了新的认识。剧中的富商江白，虽然拥有巨额财富，但内心却空虚而孤独。他在追求权力和金钱的过程中，失去了对爱情和真实欲望的追求。而张洛宾，尽管贫困潦倒，却有自己真实的内心世界和对爱情的坚守。在江白和张洛宾的对比中，让观众明白到幸福并非只有富有和地位才能获得，内心的满足和情感的守护同样重要。
最后，话剧《雷雨》通过对道德与伦理的探讨，让我对社会的价值观有了更深刻的思考。剧中许多角色在道德和伦理选择面前陷入困境，他们的行为也引发了观众对社会道德的质疑。例如，张洛宾和罗翠缨在伦理和道德的纠结中，最终做出了自己的选择。通过对这些角色的表现，剧中引起了社会观众对自身与道德的关系的深入思考。
总之，话剧《雷雨》通过对社会观念、人性困境和人际关系的揭示，给我留下了深刻的印象和感悟。它让我对人性的矛盾和困境有了更深入的了解，并引发我对社会问题的思考。话剧《雷雨》不仅是一场精彩的演出，更是一次关于人性和社会的思考与反思的机会。
雷雨话剧读书心得体会
“我们大多数人都把人生视为当然。我们并不感激我们的所有，直到我们丧失了它;我们意识不到我们的健康，直到我们生了病...。”这是《假如给我三天光明》中的一段话，读完这本书，我被深深地震撼了。
海伦·凯勒坎坷的一生和她那坚强不屈的精神在我的脑海里刻下了深深的烙印。海伦·凯勒从小双目失明，却无时无刻不在渴望着光明。从莎莉文老师可敬的脸庞到小狗们忠实信赖的眼睛;从美丽神秘的森林到深邃的首都艺术博物馆;从富有宁静宗教色彩的意大利早期艺术到带有狂想风格的现代派艺术。海伦无时无刻不在表达着对这个世界新兴事物的渴求。
于是，她用她的心灵感受着这世界上的一切，感受着温暖与感动。这就是她，一个平凡人却拥有着不平凡的故事，没有做过任何惊天动地的大事，却受到全世界亿万人民的敬仰与爱戴，她不但给聋哑盲人以鼓舞，而且给正常人以力量。也许我们现在正拥有正常的呼吸与心跳，拥有健康的体魄，享受着幸福美满的生活;也许我们现在拥有妈妈无微不至的呵护，拥有爸爸温暖倍至的关怀，陶醉于甜蜜的亲情中;也许我们正处于愉悦的环境中，处在一个高速发展的国家里，包围着我们的是和平与温馨。但是，无知的我们常常以为这一切是理所当然。
因为我们感觉不到，多少人身体残疾，健康对他们来说只是奢侈;因为我们感觉不到，多少人的生命危在旦夕，或者对他们来说是何等的渴求;因为我们感觉不到，多少人渴望体会母爱的细腻、父爱的深沉，不再孤独无依;因为我们感觉不到，多少人经受着水短缺的威胁，多少人被迫面临着无家可归、流离失所的无奈。或许，只有真正失去了才会懂得珍惜，只有真正经受了分离才会懂得生命的脆弱。想想那突如其来的地震，从汶川到玉树，我们的家园在顷刻间变成废墟，我们的亲人在瞬间音信全无。有谁能弥补那些逝去的幸福，有谁能体会那些哭声的撕心裂肺，有谁能治愈那些心灵的创伤。
那么，生活在安逸生活中的我们还有什么理由去抱怨命运的不公，还有什么理由去荒废光阴。毕竟，我们谁也不知道，生命的`下一秒会发生什么。用你的眼睛去享受每一缕阳光，用你的手去触摸每一股清泉，用你的耳朵去聆听每一段乐章，用你的心去感恩大自然。用你的一声问候去感恩父母，用你的微笑去感恩生活，用你的行动去感恩社会，让我们在平凡之中多一份感恩之心。
话剧雷雨心得体会
话剧《雷雨》是中国现代话剧的经典之作，其扣人心弦的情节和深刻的思想内涵给观众带来了多重的触动。近日，我有幸观看了这出话剧，并从中收获了许多感悟。在《雷雨》的世界里，我仿佛回到了那个历史的年代，亲身体验了人性的种种困境和纠缠。在这篇文章中，我将分享自己在观看《雷雨》时的一些心得体会。
第一段：剧本与角色。
《雷雨》是根据曹禺的同名小说改编而成的话剧，它通过李锐、陈骏、西门富贵等一系列鲜明的角色形象，巧妙地将“雷雨”作为一种象征性的意象贯穿全剧。李锐的女儿（言峰之妻），她代表了以利益和权力为导向的女性角色；陈骏则扮演了守旧世界的代言人，他对传统和家族的坚守，使得他艰难地完成了其担负的责任；最令人心痛的要数西门富贵了，他是一个懦弱而可怜的人，最终陷入了一个不可解脱的境地。这些角色在剧本的安排下，激发出巨大的冲突，并让我深思人性这个永恒的话题。
第二段：社会背景与思想内涵。
《雷雨》所处的年代是中国近代史中一个充满动荡的时期，社会对传统价值观的冲击日益加剧。而剧中所展现的一系列悲剧事件，正是这个时期的真实写照。刻画出这些角色的社会背景和时代背景，使得观众能更加深刻地理解和体会剧中所表达的思想内涵。比如，李锐和陈骏的悲剧，揭示了利益和欲望在当时社会中的腐蚀力量；而西门富贵的遭遇，则反映了当时传统观念对个体命运的束缚和压迫。这些思想内涵，让我不禁思考现代社会中的人性和利益之间的关系。
第三段：真实的情感共鸣。
看《雷雨》，我深深感受到了戏剧作品的魅力所在。剧中所展示的对家庭、亲情、友情和爱情的探讨，唤起了我对这些情感的真实共鸣。比如，李锐的女儿和杜世成之间的悲剧爱情，让我体验到当爱情被权力和利益束缚时的痛苦；再比如，西门富贵和西门庆之间的矛盾与纠葛，引发了我对家族关系和传统观念的深入思考。这些情感的展现让观众能够投射自身的情感和经历，感受到人性在各种压力下的挣扎和无奈。
第四段：舞台表演的精彩呈现。
话剧《雷雨》的导演在舞台表演上也下足了功夫，他们通过布置精美的舞台和灯光的运用，使得剧中的各个场景更加恢弘壮观。而演员们的精湛表演更是让剧中的角色形象真实生动，将观众完全带入了剧情之中。每个演员的表演都展现了他们对角色深入的理解和对剧情的把控能力。他们在台上充分释放出情感和能量，使剧中的角色形象更加栩栩如生。观看这样的表演，令人激动又着迷。
第五段：对话剧的思考。
《雷雨》这出话剧，给我留下了深刻的印象。它不仅以其卓越的艺术表现力和丰富的思想内涵给观众带来了一次极佳的观剧经历，也唤醒了我对人性和社会的深刻思考。在当代社会的背景下，《雷雨》所讲述的故事依然具有深刻的现实意义，它引导人们思考社会变革中的人性、家庭关系和社会价值观的重要问题。通过这次观剧体验，我更加认识到话剧的力量和独特魅力，这一切让我热衷于继续深入了解和欣赏话剧作品。
总结：通过观看话剧《雷雨》，我得以一窥中国现代话剧的经典之作。这部剧作通过剧本与角色、社会背景与思想内涵、真实的情感共鸣、舞台表演的精彩呈现以及对话剧的思考，为观众带来了一次难以忘怀的观剧体验。我相信这部话剧会继续在岁月的洗礼中闪耀着光芒，并一直激发人们对戏剧艺术的热爱和思考。
雷雨话剧心得体会
近来，我有幸观看了这部著名话剧——《雷雨》。这部话剧是曹禺先生的作品之一，早在上世纪三十年代便被演出，时至今日仍受到观众喜爱。通过这次观看，《雷雨》让我受益匪浅，感受到了曹禺先生精湛的笔墨功力以及对于人性的深刻洞察，我深深被触动了。
第一段，说到话剧的整体氛围。这部话剧以家庭为背景，但呈现出的却是一种社会面貌，一个时代的风貌。剧中各个人物之间的撕扯与情感纠葛，看似是家庭内部的问题，但实质上遮盖了当时社会的许多矛盾。观众看到的不仅是一段悲剧，也在间接地体验到一个整体控制着个人命运的权力体系。在演出中，演员们生动地诠释了话剧中的每个人物，且真情演绎，从剧情的开始到结尾，始终让人心潮澎湃。
第二段则是说到话剧的人性思考。在这部话剧中，人物形象与情感层次分明，他们各有所思、各有所愿，但又在情感之中矛盾重重。其中主角谷婉珍最为典型，她一边执着于自己的爱情，一边又担心自己的名声，对此夹杂着对现实的压力，从而在剧情推演中形成复杂的心理角色。在将谷婉珍演绎到位时，演员的演技就变得至关重要，演员们要懂得用演技将这些复杂的情绪态度展示出来，而这正是他们成功演绎这部话剧的重要保证之一。
第三段则谈到了话剧对于时代的反映。对于1930年代的时代，人们所面对的不仅仅是内战、外患等问题，还有大量的人员流动和生活变革。此时，传统的生活方式可能被打破，新时代的生活方式也还未形成。在这样的背景下，谷婉珍这个女性角色的形象便格外引人注目。她年轻漂亮，聪明独立，但又面临身份认同、名誉问题以及婚姻问题的困扰。这一形象的塑造，集中反映了该时代女性的内心矛盾和困惑，是对于那个阶段社会变革的真实反映。
第四段点名赞扬了该话剧的精彩表演和剧场制作。在这部话剧之中，演员的表演之精彩，制作方的用心之处更是让我们惊叹不已。全剧共拥有两大场景，虽然简单却非常完美地刻画了当时中国文化中的时代特色。一场是公公花园，一场是谷家庭院。戏台上完美地还原了上世纪三四十年代的老上海街道、花园邸第、家庭院落，不仅所搭建的舞台，还包含了服装，灯光，配乐等等，细节至上。使我们仿佛回到了上海黄金年代，领略上海人的生活方式和文化风貌。
第五段则重点提及此次观看对自己的提升。在观看之后，我深感到自己的情感高度受到启迪。通过这部话剧，我明白了生活、人间和情感之间的精妙关系。正因为生活是丰盈多彩的，人类所面临的种种矛盾也是丰富多采的。我的认知更加丰满了，观看后的剧照、影像在我心里留下了一道清晰明亮的烙印。这种认知也将帮助我更好地理解人性和时间，同时也提醒着我在将来的生活和工作中，既要注重自身的价值和利益，同时又不要忽略身边人的感受。
话剧雷雨读后感
周朴园无疑是整个故事的罪魁祸首。三十年里，几次搬家，他都随身携带着当初的家具，始终保持着夏天关窗户的习惯，依然保存着那件侍萍缝补过的旧衬衣。三十年的坚守，是始终钟情于曾经的最爱，还是为了偿还良心的负债?侍萍只是周朴园空虚的一个精神寄托。倘若不是的话，三十年的用情之深，怎会因为侍萍的沧桑落魄爱意荡然无存?三十年的朝思暮想，怎会因为侍萍的突然出现而惶恐不安?三十年的愧疚不安，怎会因为名利的羁绊而颜色大变?是的，他爱的只是三十年前温顺听话的侍萍，而不是这个年长色衰，会对他的利益构成威胁的侍萍。可怜，可悲，当他独自面对内心的悲哀，所有曾经有关侍萍的回忆自然而然的便成了他安慰自己的一种习惯。
周萍可以说是整个故事里最矛盾的人。从小就缺失母爱的他在如此烦闷单调的环境下长大，对爱的渴望却让他义无反顾地爱上了自己的继母。他说是因为自己的年少轻狂，因为那时自己小不懂事。是么?可是也只有那时他的心最纯净。爱了就是爱了，可是又有悖于人伦，这让他开始陷入矛盾的漩涡。当他认清自己犯下的错误后，他又想摆脱繁漪对他的干扰。这时四凤出现了，一个让周萍内心重新充满生机的女人，也许这次他是真的爱了，但他一味的逃避又让人感到虚伪。最终他知道了事情的真相后选择了自杀，他认为这是解脱的最好方式，可他不明白死亡只是最好的逃避。
繁漪是整个故事里最鲜明的女人。她敢爱敢恨，但她在这样一个家庭里又常常自卑无助甚至自虐，三十年来她一步步陷入了一口残酷的井。她是忧郁的，郁积的火燃烧着她，她的眼光时常充满了一个年轻妇人失望后的痛苦与绝望，她时常抑制着自己。她的性格中带有一股不可抑制的“蛮劲”，这使她能够突然做出不顾一切的决定，她爱起人来像火一样热烈，恨起人来又像火一样把人烧毁，然而她的外表是沉静的，就像秋天的落叶，无声无息。她是可怜的，被锁在深院里几十年，心死了却又被和自己没有血缘关系的儿子救活了，周萍要了她整个的人，也把她整个的人再一次推进深渊。对繁漪这一角色的成功塑造，使旧社会看到了新思想的曙光。
四凤是可怜的。周冲是可怜的。侍萍是可怜的。鲁大海是可怜的。他们用最纯净的心活在世上，却因为上一代的纠葛卷进了一场悲惨的纷争。爱情与亲情的背后，只有恨和无尽的哀愁。
雷雨过后，只愿洗净三十年的恩恩怨怨，冲掉人心的丑陋，新社会的降临就是雨后最美的彩虹。
雷雨话剧读后感
此剧以1920xx年前后的中国社会为背景，描写了一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭的悲剧。下面是关于《雷雨话剧》的。
读后感。
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前几天，文学课上欣赏了曹禺先生的著名话剧《雷雨》，让我感慨颇多。
相信大多数人和我一样，最憎恨的人便是周朴园。周朴园——周家的大家长，整起悲剧的源头。作为一个旧社会的资本家，其言行表现出唯利是图和阴险狡诈的性格。在与鲁大海的劳资纠纷中，在与侍萍的爱恨情迷中，都是最好的诠释。当心心念念的侍萍就站在他的面前，他感到的不是喜悦，而是下意识的觉得侍萍是来勒索他的，害怕她来算旧账，担心自己的名誉地位财产会受到威胁。这样一前一后显而易见的态度把他资本家的嘴脸暴露无疑，鲜明的性格跃然纸上。
最让我同情的人是繁漪。曾看过爱情温柔地凋谢，才明白所谓真爱无敌的童话，只不过是当一丝情愫如细草穿沙般掠过心田时，人们彼此心照不宣的谎言。繁漪就是《雷雨》中被伤的最体无完肤的人。在周家这个大庭院里，周朴园一直思念着他的侍萍，虽娶了她，但并没有给她任何关怀，甚至认为她病了，每天要她去房间吃药;周萍——繁漪的所爱，也是她的精神寄托，他一直在为年少时与后母发生关系而懊悔，一直想要摆脱繁漪，不管繁漪是如何的放下身段去求他，甚至愿意与四凤一起分享他，都无法挽留周萍。一个深受封建礼教约束的女子，为了爱情，能够不顾伦理道德，不顾世俗的眼光，勇敢地表达自己的感情，勇敢地追求，这让我非常的佩服，同时也非常的同情，一个女人竟能为了爱情做到如此。曹禺先生曾这样评价：繁漪是一个最动人怜悯的女人，她不悔改，她如一匹执拗的马，毫不犹豫地踏着艰难的走道，她抓住周萍不放手，想重新燃起一堆破碎的梦而救出自己，因为这条路也引向了死亡。繁漪就像是一朵在夜里悄无声息地绽放的花，冷漠、诡异妖艳，穿过被灼伤的眼睛，直逼进你的灵魂，寻找苦海深处的共鸣。
第一次看《雷雨》，是在高一的时候，那时是看话剧，也因为看了那部剧，让我产生了看原著的冲动。
《雷雨》从开始作者就暗示着这个是一个悲剧。而悲剧的造成者便是故事的男主人公：元锡公馆的大少爷——周朴园。
在作者的笔下，深受封建思想影响的周家大院，上演了一个封建家庭的伦理悲剧故事。其中让我印象最深的是周冲对四凤执着，繁漪对感情的选择。代表着封建思想的鲁侍萍、鲁四凤逃不过命运的捉弄。周冲有着一切孩子的空想，是五四运动后成长起来的一批年轻人的代表，他勇于反抗封建，希望接受新的思想，并且单纯地幻想着“世界对于他来说永远都是美好的”，他甚至认为连爱也是无私的，他甚至幻想能和他所爱的人——四凤永远在一起，当这一要求被拒绝之后，他又幻想和四凤一起逃离这个没有爱的家。他有着自己的执着，却不知这是另一个悲剧。繁漪是忧郁的，郁积的火燃烧着她，她的眼光时常充满了一个年轻妇人失望后的痛苦与绝望，她时常抑制着自己。她是个接受过新式教育的女人，她接受了封建礼教，也勇于反抗封建礼教，她狂热地与周萍相恋，即使那是不被允许的，但那是她对周家、对那个社会的反抗。
一整部剧，就在那场雷雨中落下帷幕，作者给了整个故事一个完满的结局，周朴园的专横、自私，使他最后孤独终身，鲁四凤、周冲、周萍死了，鲁侍萍、繁漪疯了，鲁大海不见了，所有的一切，就像一场雷雨，猛烈地开始，又倏然地结束，留下雨后水滴的声音，让我们细细体会。
在看完这部话剧之后，对曹禺先生着实敬佩，整部话剧中的人物演出都让我感慨万千，特别是四凤和周冲，他们是这样的无辜，却面对了整个悲剧最悲惨的结局，他们那么的善良，都不忍心伤害任何人，而他们自己却被伤害得这么悲惨。而周萍在一切都清晰的时候，选择了自尽，不要再面对人世间的苦难和折磨了。
忍不住要为他们扼腕叹息：多么年轻的生命啊，他们俩个同样的单纯、清澈，对甜蜜的爱情那么憧憬，对未来充满了热情，他们明亮的眼睛无法看到掩藏在黑幕下的波涛汹涌，一心只勾勒着幸福的轮廓，当他们的幼稚在残忍的现实面前被得头破血流的那一刹那，老钟就已经鸣起，悲剧就已经注定了。
在看到周萍时，这个可以说正值意气风发的年轻人，却带上了悲剧的绝望色调，他说过，他一直都那么的痛苦，从小就失去了自己的亲生母亲，没有了母爱的关怀，而父亲是如此的伪善，那么诺大的周公馆，却没有爱的温暖，他只有选择了逃避，然而，四凤的出现，让他灰死的心重新跳动起来，两个人陷入热恋，却殊不知他终究敌不过命运的作弄。
和自己的继母乱伦使得周公馆变的诡异起来，周萍不想和继母继续下去，他爱上了四凤，他要和四凤走。但是在鲁侍萍得知后，极力的劝阻，但是爱了就爱了，已经不能挽回了，四凤怀上了周萍的孩子。
最后所有的矛盾在这个黑暗的屋子里全部爆发了，周萍和继母的乱伦关系被揭示出来，四凤知道自己其实是心爱的周萍的亲生妹妹，鲁侍萍是周萍的亲生母亲!一切都那么的明晰了，却没有人感到一丝的解脱，没有一个人不想如果这只是一个梦有多好，一切只是一个梦，梦醒了什么痛苦就会都消失了的，一切恢复原样。
然而，每一个人都知道这是事实了!最无辜的四凤无法承受这样的打击，她选择了死亡，火热青年周冲为了救自己心爱的女子——四凤，也随着四凤一起离开了这个令人绝望的尘世。周萍含枪自尽，蘩漪最终也可能会真的因此发疯。
雷雨是一个悲剧，一个痛诉资本家的狠毒和残忍。周朴园，这个悲剧最大的创作者，是他亲手毁掉3个女人的幸福，亲手毁掉自己儿子的希望，他为了和富家小姐结婚，他可以抛弃自己的妻子和儿子，为了满足自己的金钱欲望他可以毁掉儿子所有梦想。他是一个魔鬼，是他毁掉了一切!
屋子外的雷声越来越大了，暴风雨终于快要平息了，也许只剩下一些另外的人再重新考虑爱的问叹了……周公馆气派的外观与阴暗幽森的内部形成了鲜明的对比，人性的交锋就在这天差地中毫无预兆的开始，又死寂一般的结束。阅尽了一个在挣扎中糜烂的家族，漫漫长夜中伴着雷雨，不知会否有人在哭。
《雷雨》心得体会
但凡家族式的故事，总是离不了悲剧的结局。《红楼梦》就是一个典型的例子，在它之后的“激流三部曲”(《家》、《春》、《秋》巴金著)、《金粉世家》(张恨水著)、《京华烟云》(林语堂著)都是这样，一个封建式大家族从兴盛到衰落，一直到崩溃，就是一个悲剧。
《雷雨》也是一样的，不同的是，曹禺先生用不同于小说的文学剧本的形式讲述了这个悲剧故事。更令人觉得奇巧的是，仅仅是一天的时间，就揭示出了30年的恩恩怨怨，只有8个主要人物，他们之间的关系就像一个蜘蛛网，纷繁复杂。让人觉得刺激紧张，加上“雷雨”式的渲染，更觉得让人震惊，令人潸然泪下。
曹禺先生在《雷雨》序中说，周蘩漪是一个_有“雷雨”性格的女人。嫁给周朴园，本应相夫教子，可是，周朴园对她的压迫，周萍，也是她的所谓继子的出现，令本应压抑的爱情之火瞬间迸发。她可以说是对爱专一，因为周萍爱上四凤的时候，她千方百计要抓住这份爱，即使这份爱早已不属于她。在风雨交加的夜晚，她披头散发地出现在四凤家的窗口时，在她当着周冲的面失去了母亲的本性，揭穿她还忘不掉周萍的爱时，也同样是爱，让她突然像暴雨一样瞬间爆发，也让她走向了悲剧的边缘。
周冲，是一个充满阳光又有着悲剧情结的人物。他心里有着浪漫的梦想，有着美好的空间。他爱着四凤，这也是他17岁的初恋。花季雨季，谁没有做过美好的梦?可是，悲剧的是，就是他的美好的梦。他明白，他_的女孩心里有着他的哥哥，他同父异母的哥哥，可是，他没有放弃这个梦。当梦境破碎的时候，他在说：“不，不，我忽然发现……我觉得……我好像我并不是真爱四凤;(渺渺茫茫地)以前——我，我，我——大概是胡闹!”也许，他爱的，并不是四凤本人，而是那一个永远也无法实现的梦。这个时候，也是他梦醒的时候。而这个梦醒，也是他的悲剧。他很可爱、很可怜、很可悲，他为自己的爱献出了生命，不知道四凤会不会感受得到。
周朴园、鲁侍萍。三十年前的相爱，三十年后的反目成仇。其实这个故事，是再也屡见不鲜的。富家子弟爱上平民丫头，不知是真爱还是玩弄。本应是人人羡慕，却成了常见的结局。就好像现在嫁入富家豪门，不到几年就被人遗弃是一样的。悲剧的起始也源于他们，或许，就没有周萍与四凤的那段孽缘，如果没有他们，周萍与四凤只是朴园与侍萍爱情故事的翻版，也正因为有了父辈的孽因，这一对同母异父的亲兄妹才有了这有因无果的悲剧爱情。蘩漪也是这个悲剧的搅局者，是她将这个悲剧更近了一步。鲁贵也是悲剧的催化剂，如果他不将四凤送到周家做着和她的母亲一样的工作，重复着和她的母亲侍萍同样的命运，她也不会遇到周萍，更不会有着这样的悲剧。鲁大海也是造成他们悲剧命运的因素之一。悲剧的是，他与周萍同父同母，却要面对不同阶级之间的冲突。也是阶级的悬殊，构成了周萍与四凤悲剧爱情的一个原因。
《雷雨》是个悲剧，8个人物，各有各的悲剧。是时代，是当时的社会，是人物的性格，构成了这个悲剧情结。我们可以抱怨为什么曹禺先生塑造了这么一个让人心堵的结局，我们也可以抱怨为什么命运将这几个活生生的人推向悲剧的火炉。我们可以为悲剧命运流泪，但是我们不可以陷进悲剧的阴霾当中。作为文学作品，我们也不能一味追求大团圆结局，虽然人们乐于接受，但是，悲剧自有她的魅力，不然，一些作品不会流传到现在。悲剧可以令人回味，可以令人怅惘。只要你的心境是乐观的，你可以不被悲剧的结局所影响。只要我们肯以阳光的心情面对生活，再悲剧的故事，它也是美的。
话剧雷雨读后感
《雷雨》所展示的是一幕人生大悲剧，是命运对人残忍的作弄。专制、伪善的家长，热情、单纯的青年，被情爱烧疯了心的魅惑的女人，痛恨着罪孽却又不自知的犯下更大罪孽的公子哥，还有家族的秘密，身世的秘密，所有这一切在一个雷雨夜爆发。有罪的，无罪的人一起走向毁灭。曹禺以极端的雷雨般狂飙恣肆的方式，发泄着被抑压的愤怒。
《雷雨》的戏剧冲突是具有夏日雷雨的征候。开始是郁闷燠烈，乌云聚合，继而有隐隐的雷声，有诡谲的闪电煽动着渐趋紧张的空气，忽地，天地万物止息，纹风不动，静极了，就在人刚刚察觉到异样还来不急思忖，当头响起一个炸雷，电闪雷鸣，雨横风狂，宇宙发怒了。达到此种戏剧效果全凭剧作家牵动剧中人物之间“危险”关系。比如周萍，对父亲是欺骗与罪孽感，对蘩漪是悔恨与胆怯，对周冲是歉意，对四凤是希望振作，对侍萍是难逃宿命。
《雷雨》的确才华横溢之作，在戏剧艺术上臻于完美。《雷雨》成功塑造了剧中的人物。如果一出戏没有令人难忘的人物，那么无论它的剧情冲突多么紧张激烈都不过是一时的热闹。《雷雨》中的人物是丰满而复杂的。即如周朴园，曹禺将他归于伪善却仍然为他分辨出刹那间幻出的一点真诚颜色。面对周冲，曹禺也细心区分着单纯与痴憨，让现实的铁锤一次次敲醒他的梦。
当然，在《雷雨》中最独特最耀眼的人物是蘩漪。她是一个最“雷雨”的性格。她的热情是浇不灭的火。上帝偏罚她干枯地生长在砂上，她的美丽的心灵被环境窒息变成了乖戾。她有一颗强悍的心，她满蓄着受压抑的阴鸷的力，她不是所谓的“可爱”的女性，她是辛辣的、尖锐的，她有她的“魔”，她的魅惑性。
《雷雨》具有一种诗意之美。这不单单得自文辞的优美，许多段落被人们反复背诵，也不仅是得自剧中人物诗意的性格，或者也可以说，是所有这一切，包括舞台提示，角色分析，汇总而后升发出的一种形而上的气质和品质。
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话剧雷雨读后感
曹禺通过人物间的矛盾冲突、情感纠葛创作出《雷雨》这部可悲可叹而又可感的伟大话剧，其被评价为“中国话剧现实主义的基石”。《雷雨》中以周鲁两家的恩怨情仇为线索展开叙述，由浅及深，浅至每个人物形象的外貌语言，深达所有人物心灵精神的刻画，一步一步将故事推向高潮，达到矛盾的白热化，一股情感的洪流最终爆发，湮没整个封建家庭。
周朴园无疑是整部话剧的主心骨，事由周朴园而起，也由他结束。三十年前，周朴园身为无锡周公馆大少爷却喜欢上了女佣家的女儿侍萍，看上去荒诞奇诡，实则是周朴园内心情感的真实表露，当年周朴园正值风华正茂，年轻气盛，在完全没有任何情爱经历的条件下，单纯喜欢上了侍萍，可以说最是青春年少，也最是懵懂无知。周朴园是一位出生于封建家庭的资本家，可想而知，他一直在自由平等和封建专制中苦苦挣扎。当然单纯的一个人是无法抵挡住社会的涌流，抗击封建家庭的压制，迫于无奈和无助，周朴园只有放弃侍萍，狠心将其逐出家门。可是剧中周朴园几十年都仍保留着侍萍曾经用过的家具，保留着侍萍夏天爱关窗的习惯，甚至一直没有忘记侍萍的生日。由此可见侍萍在周朴园心中地位的举足轻重。有人说这是周朴园为了弥补精神上遭受的谴责，为了让自己心中不再难受，周朴园一直带着伪善的面具。可试想那年今日，周朴园的的确确对侍萍动了情，若说他无情无义，那么他自不必忏悔和懊恼，正是因为有顾虑，有自责，有不安，才正好能够说明周朴园无法忘怀那段青葱岁月。当时周朴园的情感是没有任何杂念的只是随着时间的流逝，情感被冲淡。
三十年后后的周朴园是整个周家的顶梁柱，他必须要维护一直留存下来的封建专制秩序，不能够允许任何事物冲破这道防线，这也足以说明周朴园当时自由平等思想的不现实，当时资产阶级力量的薄弱，最终还是落入封建专制的深渊之中。所以说周朴园也是受害者，是最大的受害者，他不得不承担这份责任，无以摆脱。一定的时代环境造就了周朴园这样冷漠的性格，即使到最后周家没有承受住伦理道德的压力和时代冲击而分崩离析。独留其一人，默默承受这冷酷的现实，这时的周朴园亲眼看着家人的逝去，亲戚的离去，还经受着舆论谴责，心灵和精神上的双重重创。直到这里，合乎情节情理，说明周朴园自食其果，希望构建的理想家庭就此破灭，纵观全剧，周朴园反而最为悲惨，最为值得人同情，有些本不该他承担的责任和错误最后也落于他的肩上。
周朴园与侍萍、蘩漪等人之间又有着千丝万缕的联系。蘩漪具有一定的反抗心理，敢爱敢恨，性格直率，在旧制度的压迫下她无法去追求自由和向往的爱情，得不到妇女应有的地位，因而心理上扭曲，常常无助、自卑、恐惧，她始终无法摆脱周家对自己精神上的束缚，周家就像是一条锁链牢牢锁住了她的双脚，她所做的都是无谓的挣扎。再看同样有着新思想的周冲，富有幻想的他，生性浪漫的他，心智尚未成熟，甚至都还对周家的一切都是迷茫，困惑，他不知道如何面对眼前的一切，惊慌失措的他最后为了救四凤付出了生命的代价，也付出了自己的青春，他再也无法拥有热情去追逐生命的意义，这里或许不该是看到封建制度的罪恶和黑暗，而更需要关注的是人性，是人情世故，这可能就是这个剧本的最终目的，揭示了人性的多重，通过不同角色展现了不一样的人生性格色彩。
《雷雨》给我们的启示不局限于是让我们看到封建制度的腐朽，或许，真正意义在于领悟到生命的珍贵，看到人性的回归。一个人要有追求自由的执着信念，要有不放弃的精神，面对生活坎坷，选择放弃还是继续，在于个人的人生态度，正确的人生观、价值观、世界观会引领我们走向光明的未来，相信前途会充满希望。
《雷雨》心得体会
满最又秩序的家庭实际上是一个丑陋的，混乱的家庭。但这是他自找的。
雷雨中最让人可怜的居室周冲和四凤了，他们单纯，清澈，对爱情对未来生活充满热情，但他们却在上一辈人的恩怨中灭亡了，其实周冲比四凤更加的无辜，雷雨过后，我们不得不叹息;多么年轻的生命啊!
不会给繁漪带来爱的温暖;繁漪还是悲壮的，水滴石后即粉身碎骨，又如繁漪终究要凤凰涅磐。
雷雨心得体会
雷雨，是一场富有情感和冲突的戏剧，在观看《雷雨》这部戏剧后，我深深地被其所表达的情感所打动。这部戏剧关注着家庭纠葛、爱情和权力的较量，通过剧中人物的性格塑造和剧情的发展，向观众展现了人性的复杂性和社会的复杂性。在我观看后的思索中，我得出了一些心得体会。
首先，戏剧中呈现的家庭纠葛让我深思。雷雨的主线是关于买春客与妓女的博弈，但在这个博弈的背后隐藏着一段扭曲的家庭关系。司马瑞芳成为娼妓的原因，正是因为她的家庭出现了问题。她的父亲司马义准备娶同村的梅娘为妻，司马瑞芳的母亲因此出走，司马义因此对女儿坠入入了爱河。这种家庭关系的扭曲导致了司马瑞芳的悲剧，触动了我对家庭关系的看法。一个家庭的纷争和破碎，会给家庭成员带来巨大的伤害和不幸。想到这里，我不禁开始反思自己的家庭关系，希望能够更加珍惜和维系自己的家庭。
其次，剧中的爱情触动了我对爱情的理解。在这个戏剧中，有很多种形式的爱。司马瑞芳对田小娥的爱，是一种无保留的付出和关爱。这种纯净的爱激励着我去珍惜身边的人和与之相处的时光。而与此相对比的是雷大娘与买春客的爱情，充满了利益和欲望，却更加真实。这种现实而残酷的爱情，让我更加警醒自己在爱情中的立场和态度。不应该追求权力和物质，而是应该追求真正的感情和真实的接触。
再者，权力的较量也是这部戏剧的一大特点。雷大娘，出身贫苦，靠卖淫为生，然而她的地位，却比任何一个普通人都要高。她具备满足男人欲望的能力，也具备满足女人的嫉妒和嘲讽的能力。雷大娘通过自己的手段和智慧，掌握了权力，并可以任意使用。这种权力的运用方式让我深深地感受到了人性的复杂性和社会的复杂性。在现实生活中，我们也常常可以观察到权力的斗争，这要求我们要更加警醒自己的处事原则和道德底线，以免在这场权力游戏中失去自我。
最后，雷雨给我留下的最深刻的印象是十多年来我所看到的最真实、最接近生活的一出戏。尽管雷雨的剧情并不十分复杂，但剧中人物的性格刻画和情感的表达让我感到真实。田小娥那种既坚强又感性的形象，雷大娘那种冷静而狡猾的特质，司马瑞芳那种纯净而执着的爱，每一个角色都给我留下了深刻的印象。这让我感受到了戏剧的魅力，也让我更加坚信要追求真实和深刻的情感表达。
总之，雷雨给我的观感是戏剧中情感的丰富和人性的复杂。通过观看这部戏剧，我深刻体会到了家庭纠葛、爱情和权力对于个人的影响和社会的影响。我相信这部戏剧的价值不仅在于娱乐和看戏的满足，更在于让我们通过观察和思考，对自己的生活和社会有更深入的了解。希望将来有更多这样的戏剧，能够引起更多人的关注和思考，让我们的文化艺术更加繁荣。
《雷雨》心得体会
是年轻时犯下错的因果报应，还是社会牢笼禁锢了太久的心灵想要获得新生?雷雨背后的故事，一个周公馆演绎出了当时整个社会的病态。曹禺笔尖下的世界，可以说是旧中国的缩影。每个角色用鲜明的性格刻画出的，是一群人的人生。
一场雷雨，终结了几十年的爱恨情仇，梦醒人散花落曲断情未果，错综复杂的家庭关系带来的伦理闹剧，谁是谁非谁爱了谁心碎。从三十年前有始无终的爱情，到三十年后子女纠缠不清的相恋，是谁造的孽伤了深爱着的两对苦命鸳鸯。
周朴园无疑是整个故事的罪魁祸首。三十年里，几次搬家，他都随身携带着当初的家具，始终保持着夏天关窗户的习惯，依然保存着那件侍萍缝补过的旧衬衣。三十年的坚守，是始终钟情于曾经的最爱，还是为了偿还良心的负债?侍萍只是周朴园空虚的一个精神寄托。倘若不是的话，三十年的用情之深，怎会因为侍萍的沧桑落魄爱意荡然无存?三十年的朝思暮想，怎会因为侍萍的突然出现而惶恐不安?三十年的愧疚不安，怎会因为名利的羁绊而颜色大变?是的，他爱的只是三十年前温顺听话的侍萍，而不是这个年长色衰，会对他的利益构成威胁的侍萍。可怜，可悲，当他独自面对内心的悲哀，所有曾经有关侍萍的回忆自然而然的便成了他安慰自己的一种习惯。
周萍可以说是整个故事里最矛盾的人。从小就缺失母爱的他在如此烦闷单调的环境下长大，对爱的渴望却让他义无反顾地爱上了自己的继母。他说是因为自己的年少轻狂，因为那时自己小不懂事。是么?可是也只有那时他的心最纯净。爱了就是爱了，可是又有悖于人伦，这让他开始陷入矛盾的漩涡。当他认清自己犯下的错误后，他又想摆脱繁漪对他的干扰。这时四凤出现了，一个让周萍内心重新充满生机的女人，也许这次他是真的爱了，但他一味的逃避又让人感到虚伪。最终他知道了事情的真相后选择了自杀，他认为这是解脱的最好方式，可他不明白死亡只是最好的逃避。
繁漪是整个故事里最鲜明的女人。她敢爱敢恨，但她在这样一个家庭里又常常自卑无助甚至自虐，三十年来她一步步陷入了一口残酷的井。她是忧郁的，郁积的火燃烧着她，她的眼光时常充满了一个年轻妇人失望后的痛苦与绝望，她时常抑制着自己。她的性格中带有一股不可抑制的“蛮劲”，这使她能够突然做出不顾一切的决定，她爱起人来像火一样热烈，恨起人来又像火一样把人烧毁，然而她的外表是沉静的，就像秋天的落叶，无声无息。她是可怜的，被锁在深院里几十年，心死了却又被和自己没有血缘关系的儿子救活了，周萍要了她整个的人，也把她整个的人再一次推进深渊。对繁漪这一角色的成功塑造，使旧社会看到了新思想的曙光。
四凤是可怜的。周冲是可怜的。侍萍是可怜的。鲁大海是可怜的。他们用最纯净的心活在世上，却因为上一代的纠葛卷进了一场悲惨的纷争。爱情与亲情的背后，只有恨和无尽的哀愁。
雷雨过后，只愿洗净三十年的恩恩怨怨，冲掉人心的丑陋，新社会的降临就是雨后最美的彩虹。
话剧雷雨读后感
一场雷雨，陪伴着周萍、周冲、鲁四凤的死去到达了最高潮。话剧的末了，周家大少爷周萍已遗失了理智，最终陪伴着一枪沉闷的声响，沉沉倒在自己的枪下。你知道雷雨优秀教案。看完后，留给我的是蚀骨的凄寒，窒息的心痛！
《雷雨》，为我们演绎了一场家庭人伦悲剧。周家大少爷周萍和鲁家的女儿鲁四凤，看着话剧《雷雨》观后感。是同母异父的兄妹，听说夏天的雷雨教案。一个是周家的少爷，一个是在周家当仆人的女下人，偏偏两人发生了关系，而当两人知道他们的母亲都是梅侍萍这个真相后，鲁四凤已经怀孕三个月；大少爷又曾引诱过后母周蘩漪，雷雨教案设计。正是这个男人，让蘩漪从此走上了一条母亲不像母亲，情妇不像情妇的道路，最后推向了万劫不复的深渊。
《雷雨》，让我们看到了一颗虚伪的心。周朴园是一个虚伪的人，对比一下雷雨教案设计。为了门当户对不惜抛弃前妻梅侍萍，与一个根本不相爱的、年龄比他小20岁的富家小姐蘩漪结婚。后来听说前妻梅侍萍在那个暴风雨的晚上投井自尽，周朴园为了弥补罪过，做着虚伪的慈悲家。话剧。他把前妻的回忆都埋在楼下昏暗的客厅里，不让人自便出去，屋内的摆设依然是三十年前的老样子，那扇窗户即使在闷热的夏天也不让人打开，把周家弄得沉闷近乎窒息，就像后妻周蘩漪所说：“这种老房子永远是那样的闷气，这里里外外就像是发了霉。看看高中雷雨教案。”但当他见到侍萍还没死，活生生站在他面前时，他的本性暴露无遗，甚至用钱打发前妻不要再干涉对方，梅侍萍当面撕毁了周朴园开的五千块钱弥补罪过的支票，痛苦地说：“我这些年所受的苦，话剧《雷雨》观后感。不是你拿钱算得清的。”最后这扇沉闷的窗户被推开，爆发了一场震撼人心的雷雨，而从那扇闷气的窗里，我们看见了周朴园的专制，雷雨。我们看见了一个家庭的悲剧。
家庭、人心、爱情的错乱的交织，雷雨教案设计。像精神原子弹一颗又一颗炸开来，终于爆发了一场震人心魂的雷雨，这场雷雨留给人们的，是蚀骨的凄寒，窒息的心痛！
雷雨
《雷雨》是中国现代戏剧史上一部具有重要意义的作品，作者曹禺通过展示上层社会的腐败与虚伪，向读者呈现了一个荒诞而悲壮的时代画卷。我对于这部戏剧的观后感深感震撼，不禁思考人性的价值与意义，以及现代社会的进退与反思。下面我将从剧情、人物塑造、主题思想、艺术手法和时代背景这几个方面谈一下我对《雷雨》的心得体会。
首先，剧情结构紧凑，节奏明快，给观众带来了极大的视听冲击。整个剧情围绕着严家庄上层社会的种种富贵险恶展开，众多的人物关系错综复杂，情节环环相扣。在这其中，雷雨时节更是成为了整个故事的枢纽，它既代表着风雨之后的新生与希望，也意味着个别人物的悲剧结局。通过对雷雨的描绘，曹禺将观众带入了一个既真实又虚幻的世界中，使观众产生了强烈的代入感。
其次，曹禺在人物塑造上做到了精准而独到，每个人物都有鲜明的个性与特点。主角贾秋林是一个具有强烈报复心的人，他的愤怒与仇恨源自于对领导不公正待遇的不满，也包含着对自身渺小的自卑感。而陈白露则是一个充满矛盾与纠结的女性，她既对贾秋林有着千丝万缕的感情，又对自己的利益产生了质疑。这些角色的塑造使得他们显得如此真实与立体，让观众能够更加真切地理解他们的内心世界与情感起伏。
第三，曹禺的主题思想主要围绕着人性的本质与社会的矛盾展开。剧中，贾秋林对上层权贵的反抗与报复展现了普通人对不公正社会的追求公平与正义的愿望。而陈白露的人物变迁则意味着一个普通人在现实与理想之间的挣扎。通过这些角色，曹禺无声无息地提出了一个重要的问题——“人性究竟是善良还是邪恶？”这种思考与反思引发观众对于社会伦理与人性道德的深思。
第四，曹禺的艺术手法给观众带来了强烈的艺术享受。他巧妙地运用象征手法，通过天气、动作、台词等细节来表达角色内心的冲突与挣扎。同时，剧中大量的意象色彩也使得整个作品显得十分丰富多彩。比如，雷雨象征着风雨过后的新生与希望，黑白帽则象征着地主与农民的对立等等。这些艺术手法的运用使得观众在欣赏戏剧的同时也获得了心灵上的震撼与满足。
最后，时代背景也是理解《雷雨》的关键。《雷雨》是在20世纪三十年代的乱世背景下创作的，当时的中国正沉浸在战乱与社会变革中。而《雷雨》正是在这个背景下恰到好处地展现了上层社会的腐败与虚伪，对于当时的社会环境进行了深刻的反思与揭示。这使得剧中人物以及他们的行为成为了对于现实的一种批判与抗议。
总之，《雷雨》是曹禺的代表作，通过对社会与人性的剖析，呈现出了一个充满悲剧与希望的故事。剧中的人物形象生动鲜明，扣人心弦的剧情以及曹禺独特的艺术手法使得观众在欣赏戏剧的同时也获得了深层次的思考与思索。《雷雨》不仅在当时的社会背景下具有重要意义，也为后人提供了一种价值观的思考与引导。