读后感可以是对于作者观点的肯定，也可以是对作者观点的质疑和思考，是我们对于知识的独立思考和践行的方式。下面是小编为大家整理的一些经典读后感范文，欢迎大家阅读和与他人交流讨论。
赤壁赋读后感
这一小节每句都依次第先后而写成，不容移置。“少焉”以下写月出，由“出”而“徘徊”。“白露”二句是月出后所见，由水上而天空，由近而远。“纵一苇”句是写主观的游者，“凌万顷”句是写客观的江面。“浩浩乎”句写泛舟江上的现象，“飘飘乎”句则写舟中人的心情感受。笔势流畅，宛如信手拈来，词语皆有出典，却不着堆砌痕迹。
从“于是饮酒乐甚”至“泣孤舟之嫠妇”是第二段。这里面自然分作两层，歌词是一层，萧声是又一层。作者描绘箫声属于“体物”，但“体物”却是为了“写志”。苏轼在这篇赋中以“哀”“乐”对举，借主客问答以写志抒情，其实是作者本人矛盾心情的两个方面。最后，“乐”战胜了“哀”，主客同达于“共适”之境界。而“哀”的流露全借助于箫声。故作者在这里用全力刻画它。
我个人认为，这一篇立意的主句全在此歌的后二句，即“渺渺兮予怀，望美人兮天一方”。“美人”比君，这两句写出了苏轼的忠君之殷切。忠君诚然是局限，但在苏轼身上却应一分为二地对待。忠君思想正是苏轼思为世用，希望为宋王朝分忧，对功业有所建树的动力。这里面含有积极因素。下文“哀吾生之须臾”与“共适”于“无尽藏”的江山风月，都从此生发出来，妙在并不着痕迹。一个人既出仕做官，思用于世，遇到小人谗谤，自然有“哀”的一面。但如果从此消极颓唐，不思振作，那就谈不到完成忠君的目的。于是当客观形势对自己最不利时，便力求胸襟豁达，顺乎自然，以适应逆境；同时并不放弃忠君用世的一贯精神，即使在身遭贬谪之际也还要“望美人兮天一方”，这正是苏轼的主要的、始终如一的生活态度。作者的歌词中并没有“哀”的成分，甚至是在“饮酒乐甚”的情况下无心流露出来的，所谓“渺渺兮予怀”，正是思忠君用世而不可得的表现，因此才不得不“望美人兮天一方”。吹箫的“客”是理解歌词内容的，所以把这一方面的感情加强，用箫声倾诉出唱歌人内心的哀怨。这样一来，矛盾就公开亮出来了，于是引起下文，借主客对话把复杂的思想活动和盘托出，却又泾渭分明。文章构思之巧妙，竟到了使人不易觉察的程度，这不能不说是苏轼才华洋溢的体现。
写箫声也是一段精彩文字。“怨”“慕”“泣”“诉”四字抓住了箫声的特点，也写出了“哀”的特点。“呜呜”写初吹，字面用《史记李斯列传》；“怨”“慕”“泣”“诉”化用《孟子》；“舞幽壑”句，暗用《国史补》里吹笛事；“孤舟嫠妇”暗用白居易《琵琶行》。“如怨如慕”二句，写箫声吹人精彩动人处，使听者情不自禁联想到人的七情六欲。“余音”二句写箫声结束。然后再加上两句夸张性的比喻，以摹绘其出神人化。
第三段是伤时忧国的正面文字，却从怀古方面落笔，乃见笔力。怀古又先从诵古人诗句写起，“月明星稀”两句正从当前江月之景联想而得，似有意，若无意。从心中的诗句推展开去，然后写到目中所见之地形，然后把古人曹操推到背景的正面。“方其”以下八句，是推测，是想象，却全力以赴，大肆渲染，此即所谓“铺”，乃作赋之正规写法。这样就从勾勒背景进而塑造了曹操的形象。“方其”以下，从曹操兵力的强大和地盘的扩张写出了声势和气派，然后以“酾酒临江，横槊赋诗”八字勾画出曹操本人的形象，显得格外饱满，有立体感。不这样写，人物的形象就不易突出。难在“固一世之雄”句的一总，“而今安在哉”的一跌，最见功力。上一句所谓顿挫以蓄势，下一句所谓折落以寄慨。“一世之雄”四字看似容易，实为千锤百炼而出，对曹操这个历史人物确是千古定评。这是本段的上一节，其实也正是《念奴娇》中“浪淘尽，千古风流人物”之意，却用了另一种手法，便使人应接不暇了。从“况吾与子”以下至“托遗响于悲风”，是第三段的下一节，虽为客语，实反映作者本人思想中的消极面。意思是说，像曹操那样的英雄人物，在当时也逃不脱失败的命运，那么在今天这种逆境之中，还有什么必要去建功立业！这一节只是出世思想和消极情绪的反映，而作者却渲染成如此一段文章，既有古文家所谓的辞采，又不落前人的窠臼，通过形象描写，还使人不致于产生消沉之感，正是文字有魅力处。“挟飞仙”二句想象奇绝，却跌入“知不可乎骤得”一层意思中来，于文义为倒装，于文势为逆挽，变化无方，起落随意；以形象、比喻相对比，用意十分醒豁，但又毫无说教者习气，也没有抽象的空论，而悲从中来，想超脱尘世又无法逃避现实，真是哀伤到极点了。所以结语“托遗响于悲风”一句写出不得不“哀”的一片苦衷。文字写到这里，真疑山穷水尽，无路可走；不想下一段柳暗花明，用带有理趣的逻辑思维来反驳这一消极出世思想，把在人意料之中的一点意思写得出人意料之外，这真神奇了。
第四段是比前一段深入一层的正面文字，虽与前一段属于一对矛盾的两个方面，却并非平列的。若从其结构看，又与前文不同。这一段本来只有一层意思，却化作两层来写。水和月同为比喻，作用和性质是一样的，作者乃把它们分作两层来说；作者在这一段里所要阐明的只是“不变”这一层意思，却以变与不变两者相提并论。这就使文章显得波澜起伏。“逝者”句用《论语》“子在川上”一章之意，“盈虚”二句用《庄子秋水》“消息盈虚，终则有始”。水虽东流长逝，但川上之水仍源源不断；月虽有圆缺盈虚，周而复始，但月亮还是千古不变的那个月亮。所以用“盖将自其变者”两句轻轻一驳，便不再照应，却把重点放在后面两句“自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，”所以再反问一句：“而又何羡乎！”不说“而又何哀”，反说“而又何羡”，针对上文“羡长江之无穷”而言，文笔总在不断变化。盖有“哀”才有“羡”，无“羡”自然也就没有必要去“哀”了。上文说“吾生须臾”，此则说“物与我皆无尽”。物无尽，人们能理解；“我”亦无尽，就不易分晓。作者之意，乃是指不朽而言，即所谓“太上有立德，其次有立功，其次有立言”。苏轼所追求的也正是这个“不朽”。所以其生活态度归根结蒂还是积极的。下面“且夫天地之间”四句，看似宿命论，其实作者却是用来对待功名富贵、得失荣辱的，所以其内在涵义并不错。接下去从“惟江上之清风”直到“而吾与子之所共适”，是作者的正面主张，认为应抓紧时机，享受大自然所给予的美的景物。末句的“吾与子”正好同上文“客”所说的“吾与子”遥相呼应。有人说，这不过是及时行乐的思想，诚然。但其所乐者乃在陶然于自然景物。这就比东汉人所追求的“不如饮美酒，被服纨与素”（《古诗十九首》）要高尚多了。可见作者的精神境界并不那么庸俗低级。他所追求的是精神上的解脱而非物质上的享受。他执著于不朽的事业，而对功名利禄却比较看得超脱，这就同一般的及时行乐思想有着本质上的区别了。
第五段仍用简短的叙事作为全篇的结尾。“客喜而笑”的“喜”和“笑”，与前文“饮酒乐甚”的“乐”，以及“怨”“慕”“泣”“诉”“愀然”“哀”“羡”等描写感情变化的词语是联属一气的。这是全文情感发展的线索，直贯通篇。以下的描写与“饮酒乐甚”句相辉映，而最后两句则写尽“适”字之趣，文章亦摇曳生姿，得“余音袅袅，不绝如缕”之妙。
赤壁读后感
今天，我看了一篇名为《赤壁之战》的课文。它的主要内容是：东吴的周瑜采用部下黄盖火攻的诈降，在赤壁这个地方用3万的`兵力打败了曹操80万兵力的故事。这篇课文，黄盖不是靠武力而打败曹操的，而是靠智力取胜的。他在遇到紧急的事时，冷静，没有冲动。此时，让我想起一件事情。
有一次我在电视上看到：有一位同学在放学回到家，发现家里的门是开着的，他往门缝一看，家里进贼了，便往上冲，和小偷产生了一场激烈的“战斗”。当时我想，一个瘦小的小孩和一个人高马大的人搏斗，会发生令人不堪设想的后果。那位小朋友真是做事太鲁莽了，因为鲁莽，他把自己的性命也搭上去了。可是，也有人遇到同样的事做事冷静。在放学时间，一位同学回到家，看见门开着，但他没慌张，而是冷静沉着，这时，小偷走了出来，那位同学面不改色地说：“叔叔，小明在家吗？”“哦……不在。”小偷说。说完，那位同学就下楼打电话报警，最后，那小偷被抓捕归案。
这两件事就是两个鲜明的对比。读了这篇课文，让我知道了：遇到紧急的事时，要冷静沉着，想办法去解决。
赤壁读后感
大家应该都都知道，在三国里，有一场轰轰烈烈的"赤壁大战".看完三国后，我一直对这场战争记忆犹新，难以忘怀。现在，就让我告诉你们我看了"赤壁之战"的读后感吧！
赤壁之战的主人公是周瑜和诸葛亮。他们都是三国历史上的风云人物，也是我的偶像。这一场赤壁之战，更是使他们闻名天下，也更加坚定了在我心中的位置。尤其神的是诸葛亮竟然"借"到了东风。
看完赤壁之战后，我对周瑜和诸葛亮的聪明才智佩服得五体投地。他们什么都算好了，就连东风也"借"到了。这一仗，可是把曹操的"百万雄狮"给"烧"得一无所有。曹操就这样眼睁睁地看着自己节节败退，看着自己多年来的心血被化为乌有，最后在几个旧部的掩护下狼狈逃走。周瑜与诸葛亮都是绝世英才，只可惜周瑜心胸狭隘，嫉妒诸葛亮的'聪明才智在他之上，一直想要加害于他，最后因中箭伤而死。说实话，我觉得周瑜的才干并不在诸葛亮之下，可惜他就是没有诸葛亮那样博大的胸怀，太可惜了。
赤壁之战将令世人永记于心。
赤壁读后感
我看了一个《孙刘联合战赤壁》的故事，里面讲了曹操挟天子以令诸侯，基本统一北方之后，便挥兵南下，欲成就霸业。孙权与刘备维保各自疆域，决定联合抗曹。孙刘联军利用曹操军队北军南下，远征疲惫，水土不服等弱点，在赤壁大败曹操，巩固了各自在南方的势力和地位。
看了这个故事，我发现诸葛亮是一个非常聪明的人；发挥自己的聪明才智，舌战群儒，说得孙权的幕下的二十多位谋士哑口无言，不在言降。我发现周瑜是个聪明反被聪明误的人。赤壁之战结束之后，周瑜收兵点将，正准备庆祝胜利，而刘备这边，已经依据早先的计划，一方面和孙吴的.特使鲁肃顾左右而言他，拖延时间，并且分散周瑜的注意力，一方面指派赵云攻取南郡，张飞袭取荆州，关羽也取得襄阳。气得周瑜大叫，誓言必杀孔明，以消心中怨气。
我觉得孙权和刘备联手，前者是被动的，后者才是出于主动。被动的人常常对于事情的发展没有长远规划；主动的人才会专去投入，不但看得长远，而且考虑周全！
赤壁读后感
文章是一篇写景抒情的文章，写的是作者与朋友游赤壁的所见所感他们投入大自然怀抱之中，尽情领略其间的清风、白露、高山、流水、月色、天光之美。
面对的是自己的友人和皎洁的月光、清亮的江水，此时此刻，谁还能掩饰得了心中的不快和对人生的感慨呢？于是客便以箫和歌，奏起心曲，这是非常自然而然的。箫，素来是忧伤的代言人；酒，一向是苦闷的牺牲品。但是，在苏子看来，与客饮酒正在兴头，客却忽起悲曲，似乎不太合拍，但却有深知其中道理，于是“正襟危坐”问客：“何为其然也？”最后诗人哀叹人生之短暂，自己之渺小，感叹人生不比江河，做人不似“飞仙”，可望能与江水同存，与明月长终，惋惜人生得到的太少，留给后世的只是空空一番倾诉，使人感到悲观，厌倦了生活。
作者的'这种及时行乐也许不是一种消极避世，而是人的涵养达到最高境界的一种体现。至少我是认同的。
赤壁赋读后感
以往的游记散文，大多以纪游写景或于纪游中借景抒情为主，而东坡的不少散文，却开创了一种新的写法。在这些文章中，作者并不着意写景，而是以阐明哲理，发表议论为主。借题发挥，借景立论的独特风貌贯串于字里行间。《赤壁赋》就是这种新型游记的一篇代表作。
子的对答把全文的主旨表露出来，"变"与"不变"的理论和"物各有主"的观点好似一剂"愀然"的灵丹妙药，使客人终于"喜而笑"。
《赤壁赋》通篇以景来贯串，"风"和"月"是主景，"山"和"水"辅之，全文紧扣风、月来展开描写与议论。以风、月之景开卷，又于文中反复再现风、月形象。歌中的"击空明兮泝流光"则是由景入论的转折。客的伤感起于曹操的"月明星稀"，终于"抱明月而长终"、"托遗响于悲风"的悲哀，仍然不离"风"、"月"二字。苏子的对答，亦从清风、明月入论：
惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。
景物的连贯，不仅在结构上使全文俨然一体，精湛缜密，而且还沟通了全篇的感情脉络，起伏变化。起始时写景，是作者旷达、乐观情状的外观；"扣舷而歌之"则是因"空明"、"流光"之景而生，由"乐甚"向"愀然"的过渡；客人寄悲哀于风月，情绪转入低沉消极；最后仍是从眼前的明月、清风引出对万物变异、人生哲理的议论，从而消释了心中的感伤。景物的反复穿插，丝毫没有给人以重复拖沓的感觉，反而在表现人物悲与喜的消长的同时再现了作者矛盾心理的变化过程，最终达到了全文诗情画意与议论理趣的完美统一。
之所以说《赤壁赋》是苏轼散文的代表作，是因为这篇文章几乎包揽了苏文的主要风格特点。宋元明清以来，不少文人纷纷指出，苏文的风格是"如潮"、是"博"，也有的说是"汗漫"，是"畅达"，是"一泻千里、纯以气胜"，确实都很有道理，但又都不够全面、确切。从《赤壁赋》来看，苏文的风格乃是一种自由豪放，恣肆雄健的阳刚之美。
文中无论说理，还是叙事、抒情，都能"随物赋形"、穷形尽相，写欢快时可以羽化登仙、飘然世外；述哀伤时，又能拿动蛟龙、泣嫠妇作比；而苏文的舒卷自如、活泼流畅，在《赤壁赋》中也不难发现，像"方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉！"。
这样的句子真是一气呵成，如同"行云流水"，挥洒自如。至于语言的精练生动、词简情真，就更是可以在文章中信手举来，毫不费力。"徘徊于斗牛之间"的"徘徊"；"渺沧海之一粟"的"渺"，都是一字千钧，读来似铿锵作金石声。《赤壁赋》一文还充分体现了苏轼散文自然本色、平易明畅的特色，那种纯真自然之美给古往今来的无数读者带来了多么难忘的艺术享受。
赤壁赋读后感
“壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟，游于赤壁之下……”这几天，爸爸迷上了苏东坡的文章，于是让我也一起背。他的爱好经常变，一会是这个，一会是那个。这篇文章是写他与朋友们一起乘小舟在赤壁厢会，饮酒作赋。
那是一个月朗星稀的夜晚，苏轼和朋友们在船上聊天，吟唱诗歌，唱道：“桂槕兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方。”他的客人中有一位道士会吹洞箫，吹的声音十分凄凉。苏轼问道：“为什么吹得声音这么悲伤？”客人说道：“想当年，曹操就是在这个地方和周瑜大战。当时的风流人物都已逝去。所以感叹生命短暂，吹出了这样的曲调。”
苏轼说：“如果从变化的角度来看，世界没有东西是恒定不变的。但是从另一个方面来看，万物都是无穷无尽，人与自然是融为一体的。”
客人听了转忧为喜。大家继续喝酒聊天，一直到天亮。是啊，我们应该珍惜现在的美好时光。
赤壁读后感
这篇文章主要写苏轼在赤壁之下游玩，因当时自己处境窘迫，而想到人生的短暂，生命的渺小。之后，又以辩证的思维说我们与万物都是无穷的。
有人说，苏轼的世界观是放达而积极的；有人说，最后苏轼想明白了，豁然开朗。我却觉得那释然与轻松是暂时的。
此篇文章中，苏子化身为客，来阐述自己内心的苦闷，后来文中苏自用变与不变的角度解释给客说：物与我皆无尽也。若说这句话是说给客听的，倒不如说是苏轼用来说服自己的，使自己释怀，我认为作者写这篇文章的.目的正在于此。与其说是解脱，到不如说是无奈与屈服。
不过，最后作者还是获得了暂时的快乐与轻松。
《赤壁赋》读后感
当水面上的最后一缕残阳渐渐隐去，白日里充满活力的赤壁江水重归平静，仅剩那一叶小舟上的一点微光。
就在这小舟之中，苏轼和客人举杯赋诗，把酒言欢。不久，明月知东山升起，在漫天星斗中徘徊，将清冽的银辉，洒在江面，洒在小小的船篷之上，令两人仿佛身临仙境。
欣喜过后，一股孤独与忧伤油然而生。幽寂的洞箫声萦绕船舱，余音袅袅，再添一丝凉意。
苏轼注意到了朋友的异样，急忙询问，可客人只是颓丧的说：“曾经的曹操，叱咤风云，不可一世，如今也只剩枯骨。明月和江水亘古不变，我们人类却只是沧海一粟……”
苏轼辩驳，虽然从江与月的角度看，我们很渺小，但毕竟还有几十年的大好时光，况且，江上清风，山间明月，谁也不能真正拥有，此刻却被我们尽收眼底，我们还不幸运吗？友人茅塞顿开，又举起了酒杯，醉意阑珊，不觉天明。
人类的生命确实短暂，但这不是消极避世的借口，我们更应活得有意义，有价值。
有人创造了历史，有人读着、思考着历史，却也成为了历史。古人的情感与哲思，被封在文字凝成的琥珀之中，随时光的江水流向遥远的彼方。
《赤壁赋》读后感
以往的游记散文，大多以纪游写景或于纪游中借景抒情为主，而东坡的不少散文，却开创了一种新的写法。在这些文章中，作者并不着意写景，而是以阐明哲理，发表议论为主。借题发挥，借景立论的独特风貌贯串于字里行间。《赤壁赋》就是这种新型游记的一篇代表作。
宋神宗元丰五年，也就是苏轼谪居黄州的第三年初秋，他与朋友驾一叶小舟，来到黄冈赤壁下的长江中赏月游玩，明月一轮映于波平浪静的江面，送爽的清风徐徐吹来，茫茫白露布满大江，水光山色与中天夜月相辉映，主客对酌于舟中，酒酣耳热后和着凄怆的洞箫声扣舷而歌，然后又从如怨如慕、如泣如诉的箫声中引出客人思古之幽伤和对人生如寄的慨叹，文章也就此由情入理，由感情的抒发到哲理的畅达，进而以苏子的对答把全文的主旨表露出来，“变”与“不变”的理论和“物各有主”的观点好似一剂“愀然”的灵丹妙药，使客人终于“喜而笑”。
《赤壁赋》通篇以景来贯串，“风”和“月”是主景，“山”和“水”辅之，全文紧扣风、月来展开描写与议论。以风、月之景开卷，又于文中反复再现风、月形象。歌中的“击空明兮泝流光”则是由景入论的转折。客的伤感起于曹操的“月明星稀”，终于“抱明月而长终”、“托遗响于悲风”的悲哀，仍然不离“风”、“月”二字。苏子的对答，亦从清风、明月入论：
惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。
景物的连贯，不仅在结构上使全文俨然一体，精湛缜密，而且还沟通了全篇的感情脉络，起伏变化。起始时写景，是作者旷达、乐观情状的外观；“扣舷而歌之”则是因“空明”、“流光”之景而生，由“乐甚”向“愀然”的过渡；客人寄悲哀于风月，情绪转入低沉消极；最后仍是从眼前的明月、清风引出对万物变异、人生哲理的议论，从而消释了心中的感伤。景物的反复穿插，丝毫没有给人以重复拖沓的感觉，反而在表现人物悲与喜的消长的同时再现了作者矛盾心理的变化过程，最终达到了全文诗情画意与议论理趣的完美统一。
之所以说《赤壁赋》是苏轼散文的代表作，是因为这篇文章几乎包揽了苏文的主要风格特点。宋元明清以来，不少文人纷纷指出，苏文的风格是“如潮”、是“博”，也有的说是“汗漫”，是“畅达”，是“一泻千里、纯以气胜”，确实都很有道理，但又都不够全面、确切。从《赤壁赋》来看，苏文的风格乃是一种自由豪放，恣肆雄健的阳刚之美。
文中无论说理，还是叙事、抒情，都能“随物赋形”、穷形尽相，写欢快时可以羽化登仙、飘然世外；述哀伤时，又能拿动蛟龙、泣嫠妇作比；而苏文的舒卷自如、活泼流畅，在《赤壁赋》中也不难发现，像“方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉！”
这样的句子真是一气呵成，如同“行云流水”，挥洒自如。至于语言的精练生动、词简情真，就更是可以在文章中信手举来，毫不费力。“徘徊于斗牛之间”的“徘徊”；“渺沧海之一粟”的“渺”，都是一字千钧，读来似铿锵作金石声。《赤壁赋》一文还充分体现了苏轼散文自然本色、平易明畅的特色，那种纯真自然之美给古往今来的无数读者带来了多么难忘的艺术享受。
《赤壁赋》读后感
“大江东去，浪淘尽，千古风流人物，故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。”大美世界，美哉景观。美哉公瑾，少年英雄。
提及赤壁，便不得不说到它扬名立万的代言人——周瑜。很时曹操换天子而立令诸候，割据一方破到州、下江陵，势如破竹。而周郎春秋年盛，定八卦，卜东风，一句“操直送死耳，一招火烧赤壁”让曹操溃不成军。而今赤璧已不见当年的漫天火光，或许耸立的石壁某处还留有烧焦的印记，或许有一块石头还能回想起周郎是如何羽扇纶巾，谈笑鸿儒。
余秋雨在《文化苦旅》中曾提到的“士人文化”，恰如其乱石穿空、惊涛拍岸之旷世奇景般震撼，却绝不会想象到冲天大光吞墨水面、苏轼泛舟湖上时的刻骨铭心。江南景中描绘的“所谓伊人，在水一方”就在赤壁江边用木槌浣洗衣物的那个少妇，盈盈之水，盈盈佳人。
一花一世界，一叶一菩提。历史已然沉淀成过往，赤壁之美除了波涛汹涌，风云变幻，更多的已是如今的一隅水，一扇壁，一块岩，一颗造访者苏试的心。
《赤壁赋》读后感
（赤壁赋》是一篇怎样的作品呢？初读它的人，会为其文辞华美而打动；再读它的人，会为其体现的哲学人生观而打动。但假如读者能再多一些知识，懂得运用孟子“知人论世”的方法，就会进一步为苏东坡的人格而折服。
写《赤壁赋》时，苏轼正处于他一生多次贬官生涯之初：因为反对王安石变法中一些不利于百姓的措施而贬官黄州。事实上，苏轼和王安石是好朋友。但是，正如夫子所言，“君子群而不党”，苏轼就不愿加人“新党”，并且由于新法实施中出现诸多弊病，他抗言直谏，就被贬了官。（不过，后来新党倒台，司马光等旧党上场，召回苏轼，而苏轼又因为反对旧党全废新法而再度被贬？到海南食芋饮水去了。真不知王安石对此作何感想。）贬了官的人应该很郁闷啊，但是苏轼不，他又是吟诗又是吊古，又为百姓做了不少实事，丝毫不以处江湖之远为苦。（赤壁赋》就是他第一次游赤壁时写下的。虽然大家现在都说这个赤壁搞错了、真正的赤壁应该在哪儿哪儿，可苏东坡不知道呀，他也不必知道，只要有这份心情，哪里都可以是赤壁。
于是苏子就这样与客泛舟于“清风徐来”、“水波不兴”的赤壁之下了。风月无边，他觉得自己仿佛如渡江一般，羽化登仙则是道家的说法。此情此境中，苏轼既达到了“离形去知，同于大道”（《庄子》）的境界，又有了释家“体无”的体会。于是“饮酒乐甚，扣舷而歌之”。歌什么呢？听起来像《离骚》。“望美人兮天一方”，这就说到自己贬官的处境了，难怪客人吹洞箫以和之，而作凄怨之声。但这并不是东坡的本意。他抒发的是良辰美景中淡淡的优郁，而不是对人生无常的`悲叹。针对客人“哀吾生之须臾”的虚无的人生观，他提出：“逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。”这又令人想起（庄子·大宗师》里河伯见海神的一段。苏轼不是没有体会到个人的渺小，但他是将渺小的自我同于无，而通于道，与自然同化，而追其生于永恒。这样的人生观，是释、道两家人生观的核心，有这样的处世态度，苏东坡才不会拘泥于个人境遇之得失，处江湖之远而不改其乐也。
苏轼的身上，体现的是中国知识分子的理想人格。他乐观而不圆滑，人世而不拘泥，用世而不苟且；身处政治漩涡中而不结党不营私，保持自己的独立品格；贬滴蛮荒之地而不伤不怨，不自怜自叹，坚持自己的道德修养。胸襟豁达，如光风界月。他身上融会贯通了儒、释、道三家精神，千古之下，依然具有人格魅力。
我们现在总是说要建立知识分子的道德准则，要保持知识分子人格的独立性，苏轼就是最好的榜样。只是保持独立人格，谈何容易，要做好两边不讨好的心理准备。这就不但要有苏轼的胸襟。更要有他的勇气！
《赤壁赋》读后感
这段话蕴涵了深刻的哲理：时光易逝生命又极其的短暂。生老病死是人生的一个过程。我们有幸、来到这个世界上每个人都演绎着不同的。人生。然而我们的时间是有限的青春就更加的宝贵了。趁着有限的青春去学无穷的知识这样才无悔自己。
我深深的知道健康的重要性它是快乐的源泉。随着年龄的增长越发意识到时间的流逝之快也就会越想把它留住。当然时间是不因世人对它的留恋而停驻的。我害怕的不是死亡而是在有生之年没有在人生书本留下辉煌的一笔不能划个完满的句号。不曾一次想到这些问题而每次心灵都会撞击的厉害。面对过去的岁月我已无力挽回但现在和未来仍掌握在我手中。我还只走了人生的一小半接下来的路仍然是充满希望的。
自此我悟出了一个道理：
懂得生活的人把一生当一天珍惜。
而虚度光阴的人把一天当一生挥霍。
而今天是下辈子的第一天坚持自己的理想不放弃总会有成功的那天。因为我们还年轻我们还有许多许多的每一天。
《赤壁赋》读后感
赤壁赋这首词是我们都学过的，用文言文写出了赤壁的美景，大家都被苏轼的才华所折服，读赤壁大家有什么感悟？下面小编带来的是阅读《赤壁赋》有感：风月动情美文生。
阅读苏子《赤壁赋》，文字美，音韵美，风景美，意境美，哲理美会一齐向你袭来。你会情不自禁地慨叹：这真不愧是古今艺术珍品！特别是“风月”二字，贯穿全文，无边风光，使人心醉；从头至尾有关“风”与“月”的语句不下十句。难怪清朝著名文学批评家金圣叹读完此篇后，作出“此赋通篇只说风月”的点评。
苏子是在“七月既望”“泛舟游于赤壁之下”。既望，就是阴历十六呀！十五的月亮十六圆，这是一月中最亮最圆的月亮呀！难怪他在“月出与东上之上”后，在“清风徐来，水波不兴”祥和的氛围中，情不自禁地“诵明月之诗，歌窈窕之章”了，诵着唱着，唱着诵着，就浩浩乎飘飘然，就“遗世独立，羽化而登仙”了。——是风月，触动了苏子的情思，催生了这篇美文。
良辰美景，风月无边；饮酒作赋，甚是快乐。苏子情动风月，其乐融融。他忘情地扣舷击节，歌而唱之。当他唱到“渺渺兮予怀，望美人兮天一方”时，心里就掠过一丝淡淡的，因忠君因乌台诗案而被贬黄州的悲哀。不料一客洞箫和歌，又撩拨了他的伤痛。箫声呜呜，“如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕”，使孤独的嫠妇也落泪悲泣。苏子不禁由喜而哀，正襟危坐，变脸失色，厉声责问：“何为其然也？”——是风月，触动了苏子悲伤的心灵。
徐风皓月之下，作者由眼前的风月想到了当年的曹操——踌躇满志，一世枭雄；又由眼前的风月想到了困孟德于赤壁的周郎——“雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭”。然而，风月依旧，赤壁仍存，枭雄安在？英雄何处？此番议论，虽出于客人之口，却流动于苏子笔端，是苏子感情的流露。——是风月，引发了苏子的联想。
风月，又是作者阐发哲理的凭借。苏子在歌风唱月之后，先借客人之口，哀叹了“吾生之须臾”，知道了“挟飞仙以遨游，抱明月而长终”的不可得。然后又借“水与月”发表议论：江水虽然东流长逝，却未曾枯竭；月亮虽然有圆有缺，但却没有消减；万事万物既是不停的运动变化着，又是无限的永恒的。又有什么可羡慕的呢？也没必要悲伤呀！——又是风月，引发了苏子的议论。
风月，也暗示了人生的觉悟和旷达。全文由月出、月照一直写到月消，暗示了时间的推移。也是通过风月，推进了人们情感的变化，预示了人生的觉悟和旷达：作者因风月而“饮酒乐甚”，因风月而悲伤愀然，又因风月而觉悟和旷达——达到了不悲不哀不叹不羡的大彻大悟。最后在文章结束之时，主客“喜而笑，洗盏更酌。肴核既尽，杯盘狼藉。相与枕藉乎舟中，不知东方之既白”。真是“结出大自在”（金圣叹语）。
纵观全文，作者因风月而乐，因风月而悲，最后又因风月与客“喜而笑”，从而达到了觉悟旷达和宇宙观的升华。风月推动了行文思路，风月贯通了前后文脉。所以清代林云铭在《古文析义》中称：苏子的《赤壁赋》是“以江山风月作骨”的。古代学问家的点评真是准确到位呀！
《赤壁赋》读后感
夜读《前赤壁赋》，反复咀嚼，不能入睡，叹服于苏子的见解和境界。古往今来，人们追求“大、久、美”的精神境界而不可得，无奈于生命的短暂，哀叹于人生的虚无，“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟，哀吾生之须臾，羡长江之无穷”，昔曹孟德横槊赋诗，何其慷慨？一战败于孔明周郎，何其惨烈？一世之雄，而今安在？想到这里，心中不免生出一股沮丧和凄凉，“知不可乎骤得，托遗响于悲风”。
苏子认为，万物都有表象和实质，如水，“逝者如斯，而未尝往也”；又如月，“盈虚者如彼，而卒莫消长也”。表象虽千变万化，而其背后作为本质的“道”却是是永恒无尽的。“自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也”。
人生寿命的长短、功名、富贵也都是相对的，因而短暂虚无，唯有道是绝对的，遵从道、顺应道、享受道才能达到“大、久、美”；另外“天地之间，物各有主”，不可强求，亦不可贪得，即使强求而苟得，也不可能长久，“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而有声，目遇之而成色，取之无尽，用之不竭，是造物者之无尽藏也”，故而人生只有淡薄名利，化解执著，顺其自然，天人合一，才可享受生命“大、久、美”之至高境界。
道不孤，必有朋，明人杨慎在《临江仙。滚滚长江东逝水》中这样写道：“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中！”，与苏子这篇《前赤壁赋》所见略同，可谓异曲同工，遥相辉映，虽历经千古，苏子之道亦不寂寞矣！
《赤壁赋》读后感
这样失意的他，泛舟于赤壁之下。你以为他会看到波涛汹涌而遮住了月亮的光华吗?如果你那样想，你就错了。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。多么大气的景象啊!只有这么大气的人才写得出来。他的确是个大气的人，不以物喜，不以己悲。这是我对他最真实的评价。真的，我觉得我做不到他那样。超出世外，把自己的喜怒哀乐化作彩云飘去。只有他，惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色。他孤独吗?也许不，有江上清风和山间明月与他作伴。但我觉得他孤独，孤独如幼童的灵魂。我该怎样才能与这灵魂接近?逝者如斯，我希望你来世仍作这么旷达的人，闲看庭前花开花落，漫随天边云卷云舒。
我们是沧海一粟，与神奇奥妙的大自然相比，的确算不了什么，但我们有思想。雄伟的大山存在着，也许已经存在了几千年，或许还将存在个几千年，但它们却不知道自己存在着，好悲哀呀!这样的存在有什么意义呢?生老病死是我们必须经历的，现在我已经能够看开了，不开心就努力让自己开心。既然每个人的生命都会归结于死亡，而生命的过程却又是那么的短暂。我们怎么活就是怎么活，每一分每一秒，下一秒就会成为历史。时间永是流驶，等我们老了，伸出手来，看着掌心纠缠密集的曲线。你会想到那曾经年轻的岁月里留下的什么痕迹呢?所以把每一秒过好，每一分过好，每一小时过好，每一天过好，每一月过好，每一年过好，把一生过好。珍惜时间，升华价值。
滚滚长江东逝水白发渔樵江楮上浪花淘尽英雄惯看秋月春风是非成败转头空一壶浊酒喜相逢青山依旧在古今多少事几度夕阳红都付笑谈中...曾经的我，曾一度迷惘，为自己也为他人。现把我以前的一篇小日记打给你看：我觉得我是一个坏女孩。上帝作证，我绝对是一个坏女孩。我自私，我脾气暴躁，我喜怒无常，我常常喜欢埋怨别人，却不检讨自己，我好吃，我懒惰，我对别人要求严格，而那些要求我自己都做不到，我喜欢无端生气，我喜欢无端感伤。我也不知道我是什么时候变成了这样一个十恶不赦的坏女孩的，也不知道是怎么变成的。我也不想知道。坏女孩就坏女孩吧!我觉得我很累，很累。即使是和朋友在一起。我希望我能变成一个冷漠的女孩，真的很希望。(呵呵，现在不希望了。)那样，我就能少却很多烦恼了。我不要再为别人的冷漠烦恼，我也不要在为自己的真诚付出得不到真诚的感谢而烦恼，我不要~~~~~~记忆是一切惆怅的根源。如果有一天我离去了，就永不再回来。一个被冷漠包围的人，是最坚强最无坚可摧的吗?(我觉得是)微笑并不是最美的表情。眼睛是心灵的窗户，随时可以泄露心里的秘密。所以，无论你在想什么，让眼睛微笑。
《赤壁赋》读后感
苏子前《赤壁赋》依在下看来，说明了两点：一是对稀缺性资源，或竞争性资源，或有物权的资源，其一，不能去争，因为或力有不逮，争之枉然，或得罪于人，引祸上身；其二，不应去争，或得不偿失，或得而复失，或得之又如何？！二是公共资源，或非稀缺性、竞争性资源，或尚未明确物权的资源，应该多而且不灭（或曰永恒），如山水与明月，你可以尽情地多看几眼，多呼吸几口，或者说只要你愿意，简直可以岔着搞，这是不会有什么非异的，也不会招致怨恨的。不过值得说明的是，山水如今已成稀缺性、竞争性和有物权的资源了，欣赏是要付费的，而且所费不低；但在宋时，大抵是free的，可以尽情享用。以此看来，我们现在生活水平的提高，并不完全是什么宣传的――全面提高啊。以上两点，很有些于世无争、与人方便，居高临下、超然物外的意思，很高、很雅、很潇洒！
苏子之《赤壁赋》，无论是从文学艺术上，还是从哲学思想上，那都拥盟担前人的分析与夸赞已汗牛充栋了，我也没必要狗尾续貂了，但现实生活里，是欣赏者众，笃行者无（而不是少），即使是佛道，乃至作赋者本人，概莫能外。难道是作为最高级、最智慧动物的人，愚钝而不开化吗？非也。问题的关键恰恰是，除了最高级、最智慧限定语之外，人就一动物（这简直俗不可耐，但也是没办法的事）。是动物就要生存，而生存是要资源的，这些资源除了免费、开放性质的非稀缺性、竞争性资源之外，绝大部分都是要钱、甚至要命的稀缺性、竞争性资源啊！明月毕竟只可怡情，而不能饱肚矣。这决定了人往往是“被”型的，而非自我的。更何况，人人都有一个共同的愿望：活得好一点！佛不是还要争一柱香吗？所以，即使象苏子这样美轮美奂之赋，大概也无法智人于既昏、救民于水火啊！
赤壁赋读后感
《后赤壁赋》作于苏轼因"乌台诗案"而被贬至黄州之时，贬谪生涯使苏轼更深刻地理解了社会和人生，也使他的创作更深刻地表现出内心的情感波澜。
《后赤壁赋》沿用了赋体主客问答、抑客伸主的传统格局，抒发了自己的人生哲学，同时也描写了长江月夜的优美景色。全文骈散并用，情景兼备，堪称优美的散文诗。不仅让我们感到了作者高超的表达能力和语言技巧，文中的孤鹤形象更能够让我们感到超然物外的人生哲理。孤独、寂寞、高贵、幽雅、超凡脱俗的孤鹤历来便是道家的神物。乘鹤是道化升仙的标志，苏轼不仅借孤鹤以表达自己那种高贵幽雅、超凡脱俗、自由自在的心境，更表现了那种超越现实的痛苦遗世的精神。那我们就看看他在《后赤壁赋》中是如何将孤鹤的孤独、寂寞、高贵、幽雅、超凡脱俗展现得淋漓尽致的。山石高峻怪异，既是对立、压迫着他的自然力量，又象征了他积郁难消的苦闷之情。鹤则是这一苦闷孤独情感的意象。歇于松柏，不作稻粮谋的孤鹤在苏轼心中，就像在其他隐逸者的意中一样，本是高蹈于世外的象征。苏轼曾作《放鹤亭记》，以放鹤招鹤、与鹤共处来渲染内心弃世的幽情，孤鹤的形象尤其为他所钟爱。此际在苏轼最感孤独时，忽然有一东来的孤鹤振翅横江而掠过小舟西去。这只在暗夜独飞，独鸣的鹤是孤独的，它可以蔚藉同样感受状态中的苏子之心。因此与客不交一言的苏子对它注意极深。而且它不仅是苏子此际情怀的象征，也是七月之夜的道士形象新化。苏轼以“畴昔之夜，飞鸣而过我者，非子也耶”的觉悟，联想前来入梦的.道士，表明作者在这只孤鹤身上寄予了自己怀念故友之情。而道士的思想，原是苏子思想中的一个侧面，苏子--孤鹤--道士的联结，暗示着苏轼在精神上已归向高蹈于世外的隐逸者。“开户视之，不见其处”结尾处写自己梦醒后开门寻找，夜色茫茫，不见孤鹤，也并无道士。一笔双关，余味深长。将苦闷与希望糅合在诗化境界中。山形与鹤形，使苏轼因自然的变化和人事的不谙的精神不适感，和在孤独中向往自由的念头找到了对应。通观全文，在我们的眼前自然就展现出了好一幅“水月禅境、山鹤幽鸣”的美景图!
《后赤壁赋》中的孤鹤形象，说明了苏轼对苦难并非麻木不仁，对加诸其身的迫害也不是逆来顺受，而是以一种全新的人生态度来对待接踵而至的不幸，把儒家固穷的坚毅精神、老庄轻视有限时空和物质环境的超越态度以及禅宗以平常心对待一切变故有机地结合起来，从而做到了蔑视丑恶，消解黑暗。这种执着于人生而又超然物外的生命范式蕴涵着坚定、沉着、乐观、旷达的精神，很容易就让我们知道为什么苏轼在逆境中能够依然保持着浓郁的生活情趣和旺盛的创作。