当前位置:首页>心得>2023年欣赏油画心得体会范文(17篇)

2023年欣赏油画心得体会范文(17篇)

时间:2023-10-31 15:27:40 作者:影墨2023年欣赏油画心得体会范文(17篇)

心得体会可以是对自己在某个事件或经历中的感悟和体验的总结,它可以帮助我们更好地认识自己,发现问题并进行改进。通过阅读心得体会范文,我们可以了解不同人的不同经历和思考方式。

油画心得体会欣赏

第一段:引言(200字)。

油画作为一种艺术形式,通过其独特的技法和表现手法,使得观者可以享受到一种独特的视觉盛宴。我一直对油画很感兴趣,在学习和欣赏油画的过程中,我逐渐体会到了它的魅力和深意。本文将从技法、题材、表现形式以及艺术家的思想意涵等方面展开对油画的心得体会和欣赏,以带领读者一同领略油画的魅力。

第二段:技法的奥秘(200字)。

对于油画来说,艺术家运用的技法是其表现力的关键。不同于其他绘画媒介,油画以其独特的油性颜料和厚重质感给人以深刻的感受。在学习油画技法时,我发现调色、描绘光影和层次感是油画的重要技巧。调色板上的颜料可以通过混合得到丰富的色彩层次,绘画中的光影处理则能够赋予作品生动的立体感,而透视和虚实结合的技法则能够创造出令人惊叹的层次效果。技法的运用使油画作品更具有艺术性和观赏性。

第三段:多样的题材(200字)。

油画的题材可以丰富多样,包括风景画、肖像画、静物画等等。在不同的题材中,艺术家通过不同的构图和表现手法,传达出各种情感和主题。风景画以其宽广的视野和细腻的绘画表现,让人感受到大自然的壮丽和宁静;肖像画通过塑造人物的形象和表达情感,展示了人物的个性和内心世界;而静物画则通过对象的形状、质地和光影的处理,表达出对物质世界的审美和思考。不同的题材带给观者不同的情感和思考。

第四段:生动的表现形式(200字)。

油画具有其独特的表现形式,以其丰富的色彩和质感,使得作品形象生动。通过画笔与画布的互动,艺术家能够创造出细腻的纹理、丰富的层次和真实的光影效果。油画中的笔触粗细、用色明暗、晕染和点缀等等都能够展示出艺术家的个性和创作风格。这些表现形式不仅使得作品更加接近观者的感官体验,也从艺术家的角度传达出对世界的感知和表达。

第五段:思想意涵的传递(200字)。

油画不仅仅是一种纯粹的艺术形式,更是艺术家思想意涵的传达和表达。通过创作油画,艺术家可以表达他们对社会、生活和人类情感的思考和体验。油画作品中的每一幅画面都有其背后的故事和意义,观者可以通过细细品味作品,感受艺术家的情感和思想。油画不仅仅是一种视觉享受,更是一种思想碰撞和艺术灵感的交流。

总结(100字)。

油画作为一种独特的艺术形式,通过其独特的技法和表现形式,将艺术家的思想意涵传递给观者。在学习和欣赏油画的过程中,我深深感受到其魅力和深意。通过掌握油画技巧、欣赏多样的题材、领略生动的表现形式以及体味艺术家的思想意涵,我对油画有了更深刻的理解和欣赏。油画不仅仅是一种艺术形式,更是一种情感和思想的表达方式,它带给观者的是一种奇妙和深邃的体验。

欣赏油画心得体会

油画作为一种古老而又广泛流行的艺术形式,一直以来都吸引着人们的目光和想象力。无论是画廊还是博物馆,无论是排队等待还是悠然漫步,欣赏油画作品总是能够给人以强烈的艺术感受和情感冲击。我最近也参观了一场油画展览,对油画的欣赏有了更深的感悟。

第二段:色彩的魔力。

油画之所以如此迷人,其中一个重要原因就在于它们丰富多变的色彩。在油画作品中,艺术家们通过色彩的巧妙运用,创造了丰富的情绪和意境。红色的激情、蓝色的冷静、绿色的清新,每一种颜色都能够唤起我们内心深处的共鸣。而且,油画中的色彩不仅仅是单一的颜料,更是通过层层叠加和细腻的渐变展现出来,给人以视觉上的冲击和享受。

第三段:细节的描摹。

油画作品的真实感和立体感也是令人难以抗拒的优秀之处。艺术家们以极其精细的画笔和熟练的技巧,将细节进行描摹,使人们仿佛能够亲身感受到作品中所描绘的场景和角色。例如,在一副描绘田园风光的油画中,我们可以清晰地看到每一片树叶的轮廓、每一朵花的细腻纹理,仿佛能够走进画面,与自然融为一体。这种细节的描摹,让我们感受到了艺术的力量和震撼。

第四段:情感的沟通。

油画作品所传递的情感也是触动人心的。艺术家们通过自己的创作,将自己的情感融入到作品之中,使观者们能够与之产生共鸣,进而引发内心的共鸣。有的作品表达了对世间美好的赞美与向往,有的作品流露出对人生苦难的思考与悲悯,有的作品则揭示出对社会现实的批判与反思。无论是何种情感,都能够引发观者的情感共鸣,带给他们一种或喜悦、或哀伤、或思考的情绪。

第五段:个人体验与启发。

对我而言,欣赏油画不仅仅是一种艺术的享受,更是一次心灵的洗礼。当我置身于油画作品的世界中,我仿佛忘却了一切纷杂的烦恼,进入到一个安静而宁静的境地。我开始思考作品背后艺术家的创作意图和想法,思考着绘画所要传达的信息和启示。这样的思考,使我更加深入地了解到艺术与生活的联系,也拓展了我对艺术的认识和理解。

总结:

通过这次对油画的欣赏,我更加深刻地感受到了油画作为一种艺术表达形式的独特魅力。色彩、细节、情感,它们共同构成了油画作品的魅力所在。油画作品在给予观者艺术享受的同时,也能够唤起人们内心深处的情感共鸣,引导人们思考和反思。欣赏油画的过程,不仅丰富了我的审美经验,也影响了我的人生态度和价值观念。通过油画的艺术启发,我更加懂得欣赏生活中的美好,并且更加坚信艺术的力量能够让我们的生活变得更加美好。

油画创作学习心得体会油画艺术欣赏与感悟

1.立意进行风景写生时应首先有一个明确的立意,也就是营造出一种意境,后面将要进行的如色调、造型、用笔和强弱处理都是围绕着首先这个立意而进行的。其实这样我们可以借用景色来抒发自己的情感,达到一个比较好意境。

2.色调把握好色调是画好一幅风景写生的关键。在我们画的时候我们还要认真分析景物的色彩变化,同时还有阳光和阴雨天的变化,我们一定要将大自然的万紫千红的色彩纳入画面之中。

3.层次空间在我们进行风景写生的时候应特别注意的是画面的层次和空间关系。一般是远、中、近三景,主体景物往往是处于中景的位置上,而近景多作粗略的处理。

4.细节刻画风景写生时对于细节的刻画是很难把握的,要做到适可而止。因为户外写生时的时间有限,所以我们只需画出物体的基本造型和色调就可以了,主要是体会那种用笔的意趣。

5.阳光作业阳光作业是风景写生中最多,最好把握的一种色调,由于阳光照射的角度变化特别大,色调和空间关系最容易抓住,在很短的时间里就可以画完。

欣赏的心得体会

欣赏艺术品是一件令人愉悦的事情。经过一段时间的积累与品味,我对欣赏艺术品的体会越来越深刻。在这里,我想分享一些我从欣赏中获得的心得体会。

第一段:品位的提升。

欣赏艺术品需要一个提升自己的品位的过程。当我们初次接触某种艺术时,往往会对其创作手法和表现形式产生各种疑问,这时,我们可以通过阅读相关的文献和参加艺术展览,来深入了解作品的背景和艺术家的意图,提升自己的品味和鉴赏能力。

第二段:感性与理性的结合。

欣赏艺术品需要一个感性与理性的结合,对于作品的情感表达与艺术形式需要不断的探究和思考。艺术品所传达的情感需要我们用感性去感受,而作品所展示的形式需要我们用理性去解析。例如,在欣赏一幅名画的时候,我们可以感受到这幅画的氛围、色彩和构图,同时,我们也需要通过对文化、艺术背景等的学习和理性思考,更好地领悟这幅画所包含的意义和价值。

第三段:独立思考的重要性。

欣赏艺术品需要我们独立思考,对于艺术作品不应该只是盲目的欣赏,还需要我们从中寻找自己的灵感和思考,发挥自己的想象力和创造力。例如,在欣赏音乐作品时,我们可以尝试用自己的话语来描述作品所表达的意义,写下自己的感受和思考,这样对于提升我们的思维和创造力会有极大的帮助。

第四段:多元文化的视野。

欣赏艺术品需要我们打开眼界,了解多元文化的视野。我们可以通过研究不同的文化,理解不同文化之间的异同,同时也可以从不同的文化中获取不同的灵感和想法,提升自己的创造力和艺术修养。

第五段:分享与传承。

欣赏艺术品需要我们分享和传承。艺术品不仅仅是艺术家所创作的作品,还需要我们共同的解读和传承。通过与他人的交流和分享,我们可以更好地理解和把握作品所包含的情感和意义,同时也可以传承和发扬优秀的文化传统和人类智慧。

总之,欣赏艺术品需要我们付出很多的时间和精力,但是从中获得的成就感和收获会比我们想象的更多。希望大家可以多关注艺术文化,提高自己的品位,发挥自己的创造力,将艺术的美好传递下去。

油画心得体会欣赏

油画是一门艺术,也是一种表达情感的方式。它通过色彩、光影和线条的组合,展示了艺术家的思想和情感。作为一个油画爱好者,我深深被这种艺术形式所吸引。下面我将分享一些我对油画的心得体会和欣赏心态。

第一段:观察技巧的培养。

观赏油画需要培养细心观察的技巧。首先,要注意作品的整体构图。一幅好的油画应该有一个明确的中心,通过巧妙的布局和对比来吸引观众的目光。其次,要留意色彩的运用。每种色彩都有特定的情感和意义,艺术家通过巧妙的运用来传递自己的感受。最后,要注意细节的描绘。油画作品中的细节常常包含着艺术家深入思考和用心创作的痕迹,通过仔细观察可以更好地欣赏和理解作品。

第二段:情感共鸣的体验。

每个人对油画都会有不同的情感共鸣。有些作品会使人感到快乐、甚至幸福,而有些作品则会触动人内心深处的伤感和思考。艺术家通过色彩和形态的运用,创造出一种独特的情感氛围,观众可以在欣赏过程中与作品产生共鸣。例如,蓝色的海洋和天空会给人一种宁静和宽广的感觉,红色的花朵和夕阳则常常带来激情和温暖的情感。

第三段:历史文化的感悟。

油画作为一种艺术形式,承载着历史和文化的传承。通过欣赏传统的油画作品,人们可以更好地了解历史的变迁和文化的繁荣。例如,意大利文艺复兴时期的油画作品展示了人文主义的思想和文化的复兴,而荷兰黄金时代的油画作品则反映出富国强民的社会氛围。通过欣赏这些经典的油画作品,我们能够感受到不同时期的艺术风格和文化氛围,并从中汲取灵感。

第四段:审美价值的追求。

油画作为艺术的一种表达形式,有着独特的审美价值。观赏油画需要价值审美和品味的培养。艺术家通过色彩的运用、形态的创造和线条的组合,创作出具有美感的作品。观众需要用欣赏的眼光去感受和理解这种美感。观赏油画不仅是一种视觉上的享受,更是家居装饰和文化追求的一种表现。通过欣赏油画作品,我们能够提高自己的审美品味,丰富生活的内涵。

第五段:艺术创作的启迪。

油画作为一种艺术形式,能够激发人们的创造力和思考能力。通过观赏油画作品,我们可以从艺术家的创作中获取灵感,并在自己的创作中进行运用。油画作品中的线条、色彩和光影的运用方式都是我们学习和借鉴的对象。与此同时,欣赏油画也能够让人们思考艺术的本质和价值,提高对艺术的认知和理解。艺术创作的启迪可以帮助我们更好地理解和欣赏油画作品,同时也能够丰富我们的生活和思想。

总结:

油画作品通过色彩、形态和线条的运用,展现了艺术家的思想和情感。通过观察技巧的培养、情感共鸣的体验、历史文化的感悟、审美价值的追求和艺术创作的启迪,我们可以更好地欣赏和理解油画作品,并从中获取更多的灵感和思考。油画作为一门艺术,不仅仅是视觉上的享受,更是一种文化追求和思想的表达。

油画创作学习心得体会油画艺术欣赏与感悟

1、挑选模特要找那些个性特征比较突出的模特儿,很容易抓住特征和形象,那些长的很漂亮的女孩子就不适宜来进行艺术表现,当然造型要美,这里的美是美学上的美。

2、设置对象模特儿角度的设置、色调的把握和服饰的关系要看做一个整体,同时还要处理好模特的头、颈、肩的关系,以使画面生动,不致显得板滞。

3、画面构成在画之前首先要认真研究这个形象在画面上所处的角度和位置,还有就是怎样在构图上产生重大突破,使画面生动美观。

4、起稿上色油画人物头像的基本方法和画静物大致相同,也是先用单色(褐色、黑色、群青)在画布上勾画出对象的大致结构、比例和运动关系。再来用厚一点的颜色铺头像,在铺油画人物头像的大体色时,应从大块面的深重颜色开始,然后将整个头像的灰部、亮部、肤色、服饰作为一个整体来画,不要局部的去画,抓住色彩关系。千万不能过早刻画细节,一定要时时刻刻注意整体。

5、深入刻画当整个画面的色调关系画的差不多了的时候,我们就可以开始深入地刻画细节。对于头部的各部分,其眼、耳、口、鼻、额、腮的处理不可以一视同仁,也要突出重点,把头像立起来。鼻子是整个脸部最为突出的部分,表现的时候要把体积感加强,并要作出相应的细节描绘。每一次在一遍色层上进行深入刻画时,做到色彩丰富,这样表现出来的东西才显得丰富生动。

6、整体调整与画静物的情况相似,经过刻画完成的油画人物头像作业有可能达不到你所要的效果,这样我们只有来进行整体调整,同样是要把握整体色调、结构关系、各部位的形体变化和色彩的强弱对比,达到自己理想的效果为止。

油画创作学习心得体会油画艺术欣赏与感悟

摘要:油画创作是在写生的基础上不断地提炼获得宝贵的经验,在追求微妙的色彩同时,运用灵活的笔触来营造画面诗一般的意境。是每个艺术家对自己的风景画创作都有不同的体验方式,要按照自己想法,自由的创作表现,表达自己感受,同时不应把前人的经验当做创作的牢笼,而应视为通向艺术领空的的翅膀。这便是艺术富有感染力有真实性,直抒胸臆,重新认识自然,注重创作,使画面意境更加充沛。

关键词:创作;笔触;意境;写生。

风景创作内涵是热爱生活、热爱自然、表现淳朴的自然风光之美,但不是单纯的对自然的追求,其中透露出山水画的个人情怀,个人情感隐藏在自然景物之中。作为创作者,在创作过程中不断地建立又不断的推翻探索寻觅才能真正体现艺术创作的乐趣,才能值得无休止的去探索玩味。不论怎么说色彩和笔触表现了哪种意境都是艺术家按照自己的情感的旋律创造出来的。对创作来说世界每时每刻都发生着变化,这不得不让我们关注,一种本能的反应,还有更长远的、更深刻的。

一、创作离不开写生。

俗话说艺术来源于生活,油画风景创作同样从写生中获得灵感,在创作中多想多思多画收获是不言而喻的,面对一个很普通的景物,只要以欣赏的眼光来审视,一切风景皆收眼底。

如果把每一次的写生都与创作结合,那么收获是不言而喻的,于是当写生和创作有机的结合,才会有创作的新起点。不然一味的写生无法创作中得到实质的进展。只有大胆的取舍,造型上的多变、色彩上的主观、随之心里的感受逐一的表达。

二、创作中追求的色彩和笔触。

1、捕捉色彩的微妙关系。色彩的搭配是否明亮、色调合理、协调美观直接关系到作品的好坏。要使画面活跃有冲击力,那么色彩和形体一样,把原本图示变得不稳定不平静。例如“法国巴比松画派的许多画家在不同的自然气候条件下进行风景写生,认识到景物先原色、固有色和环境色的关系,认识到色调对于时间、环境、气氛烘托艺术主题,构成画面意境与情调的重大意义。他们大量的风景创作画出了大自然风、雨、晨、暮等特定的色彩气氛。”这对自然写生,首先采取明亮的色彩,是表现情感的关键问题。有时很多油画家在面对同样的景物创作,画出来的作品相差太多,色彩差异也因人而异,画家对景物的侧重点光影色调有所迥异。在在绘画过程中又把握的定调、准确的'用色,以一气呵成为目标,使画面有种流畅,又能节省时间。这种做法是为了透视和光线在短时间内,或是在更短的时间内,不让你的色彩视觉受到干扰,从而扰乱第一感受。色彩的微妙变化真是让你束手无策。当我们创作时都不按套路进行,那么绘画出的作品画面不生动、杂乱和色彩不明快,从而没有没有通透感。所以定调十个至关重要的问题。

2、笔触的运用。艺术高于自然,高于生活的表达方式,也是艺术引人哲思的最高境界。我们所追求的笔触是:“带有颜料的画笔在画布上运动的轨迹。”画家的情感使他们在创作笔触的运动产生重视,学会用情感驾驭笔触的动势。除了情感控制笔触,其实笔触本身也具有表现力。运动轨迹的不同,塑造的形象具有灵动感,轻重缓急特。笔触使人触景生情,使人向往,归功于音乐般的色彩,来提高由自然景物上升的情感。如今,我们创作也注重笔触的偶然效果,提高了画面所要的预期效果,不断的尝试才能释放内心的情感。

三、创作中意境与情感的表达。

一个有内涵的画家对文化的注重是对艺术追求和绘画观念的认同,同样也是形式语言的以种技法投入与意境的尝试。是自然的感悟和意境历练的成果。

一幅作品层次感受是因人而异的,人们对意境的体会也是有所迥异的。当面对同一幅绘画作品时,在不同的心情、地点、时间,每个人意境的理解也是不一样的,有时意境给人感觉是说不出来的,是个虚的东西,模糊看不见的。意境是虚实相结合的产物,他的精华在虚的部分,是实的延伸和拓展。那么,以芭比松画派为例,这是专门以画风景为主题的画派,画家笔下的作品大多是表现那一带的风光,作品的自然外貌不以简单写实来表达,而是以自然内在的生命之美的探索。作品力求传达绘画者真诚对自然的感受,通过画震惊而抒情,给自然赋予了勃勃的生命力。其中,芭芘松画派一直要求到回到自然的两位大师米勒和柯罗,在作品中热情洋溢的倾诉了对自然的诗意感受。如米勒的《晚钟》,柯罗的《孟特芳丹的回忆》。

生活是艺术的灵魂,油画风景创作是艺术再造自然而又高于生活的体。一幅作品在绘画中的的过程很重要,如果画面不能吸引观者,那么创作就失去意义。我认为作为创作,首先要打动自己。所以无论写生还是创作,色彩、笔触和意境的联系是极其微妙和复杂的,下笔不是表面上去那么容易,都是酝酿很久才下笔的。每个局部与局部都服从着一个总的要求神韵和节奏。这样大量的连续作画,不断的思考,随时随地的调整想法和心态,补充不足。这一切都让自己做到心中有数,动笔就大胆,无拘无束的进行创作铺平了道路。

参考文献:

[1]贡布里希,杨成凯(译).艺术与错觉[m].南宁:广西美术出版社,2012.

[2]编委会编.教师公开招聘考试专用系列教材[m].北京:教育科学出版社,2011.

[3]论油画风景写生中的意境要素[j].怀化学院学报,2005(03).

欣赏美心得体会

美是一种永恒的追求,一个人对美的欣赏和体会往往代表着他的内在修养和审美素养。欣赏美的过程无疑是一种享受,它不仅能够开发我们的感官,还能够提高我们的审美能力和情感共鸣。在这个急功近利的社会中,我们更需要懂得欣赏美,才能够真正感受到生活的乐趣和温暖。下面我将从自然景观、绘画艺术、音乐、文学以及人与人之间的真情实感五个方面,谈谈我对欣赏美的心得体会。

自然景观是大自然的杰作,也是我们欣赏美的最佳对象之一。每当我置身于美丽的自然景色之中,我感受到的不仅仅是眼前的美丽,更是内心的宁静和舒畅。在山川河湖间徜徉,心灵如同被洗涤一般,烦忧尽去,曾经的疲惫烦闷都被大自然的鬼斧神工所填补。我会静静地欣赏花草树木的生机勃勃,感受大地的呼吸,聆听鸟儿的鸣叫,触摸波光粼粼的湖面。让我最难忘的是,那一次去海边欣赏日出的感受。红红的太阳慢慢地从海平面上升起,伴随着朝霞的绚烂和海浪的拍打声,迎接新的一天的到来。在那一刻,我的心被温情和希望所填满,我真正领悟到大自然的美是无私的,我们也应该学会欣赏和珍惜。

绘画艺术是艺术家们对生活的再创造,也是我们欣赏美的凭借之一。绘画作品能够通过画笔勾勒出物象之外的情感和内涵,在我们欣赏时投射出一种魅力,让我们产生共鸣。有一次我在一次美术展览中欣赏到了一幅名为《春暖花开》的绘画作品。画面中的春天,被艺术家用浓墨重彩的线条勾勒出来,花朵的盛开仿佛要赋予生命。我凝视着画中的每一片花朵,仿佛闻到了花香,感受到了春天的气息。在这幅画中,我看到了美丽、希望和生命的力量。这种力量感动了我,也让我明白,生活中的美是无处不在的,只要我们用心去欣赏,就能够在平凡中看到不平凡。

音乐是艺术的一种形式,也是我们欣赏美的重要途径之一。音乐能够触动我们内心深处的情感,让我们感受到生活的美好。我喜欢听各种风格的音乐,尤其是古典音乐。在一次去音乐厅欣赏交响乐的演出中,我被音乐家们的演奏和音乐的魅力所深深吸引。音乐的旋律和节奏,如同波澜起伏的大海,起伏跌宕又充满想象力。通过音乐,我进入了一个完全陌生的世界,我感受到的不仅仅是音符的共鸣,更是一种与众不同的情感状态。这让我深刻地体会到了音乐的魅力,欣赏音乐不仅可以带给我们愉悦,还能够启迪我们的思维和感知能力。

文学作为一种艺术形式,通过文字来表达情感和思想,也是我们欣赏美的重要途径之一。阅读一本好书,我们会被作者描绘的情景所吸引,与主人公产生共鸣。我在阅读过程中,常常将自己融入到书中的故事情节中去,我会为主人公的悲喜忧乐而感动,为书中的智慧和哲理而思考。有一次我读到了一本名为《活着》的小说,故事中的主人公在一生中经历了很多艰难的时刻,但始终坚守着生活的希望和意义。在读到这本书的时候,我仿佛感受到了主人公的经历和内心的脆弱,我也思考起了生命的意义和人生的价值。通过阅读,我不仅能够欣赏到文字的美感,更能够收获到生活的智慧和力量。

人与人之间的真情实感也是我们欣赏美的一种方式。身处于一个人际关系密集的社会,我们需要学会欣赏他人的美,理解他人的苦衷,并表达出自己的情感和关怀。每个人的内心都有一颗温暖的心灵,只要我们用心去触摸和感知,就能够发现美的价值。有一次我遇到了一位困境中的朋友,他正面临着一系列的困难和挑战。我用心去聆听他的需求和苦衷,给予他支持和鼓励。在我与他的交流中,我看到了他内心的坚强和勇气,也感受到了真情的力量。这让我明白真情的可贵和真挚的交流对人们心灵的治愈和成长的意义。

总的来说,欣赏美是一种内心的体验和审美的境界。通过对自然景观、绘画艺术、音乐、文学以及人与人之间的真情实感的欣赏,我们能够更好地理解和感悟生活的美好。只有通过用心去欣赏和体会美,我们才能够真正感受到生活的乐趣和温暖,并且成为更有内涵和智慧的人。让我们时刻保持对美的热爱和追求,用心去品味和感受,用真诚去欣赏和表达,让我们的生活变得更美好、更丰富!

心得体会欣赏

第三部也看完了。三年前看了第一部记住了这个系列,不过到今年才再突然想起,终于买齐了三部。这个系列相对还是比较冷门啊,三部曲的评价人数都有点可怜,这第三部还连个写长书评的人都没有,那我来打破这个0好了。

个人觉得这套小说还是很不错的,男女主都很有趣,男主懦弱却有过人天赋,女主平凡却行动力惊人,可说是非常互补了,作者的文笔也不乏冷幽默。此外,人物的塑造也绝对是一个加分点,大概是因为有垃圾这一背景底色的设定,书中人物形象都颇为怪诞及不堪,性格更是各种别扭,但也正因为这样,反而显得非常立体鲜活。我以前批评过尼尔盖曼的《乌有乡》人物苍白,同样是伦敦底层的背景,这个三部曲在人物方面交出了高分的答卷。

从庄园到小镇再到最后的都会,小说的格局一直在扩大,故事也慢慢从主角个人身边辐射开来,逐渐展示出艾尔蒙哲整个家族的过去与现在。全书有两个焦点,一当然是垃圾,二则是物与人的相互转化。多年前,我曾经做过一个梦,梦见一些被丢弃的旧玩具变作怨灵,并聚集成一股龙卷风侵袭了城市,所到之处寸草不生,路上如果再遇到被遗弃的'玩具,就会把其也吸纳进来。真心觉得,这个龙卷风,跟书里的“集合体”挺相似的,也算是个小奇妙的巧合吧。

最后,基于心理学的角度,感觉艾尔蒙哲家族与大英帝国的恩怨情仇,其实也可以折射出人与自己阴暗面的纠缠不休。眼中容不下一点垃圾的尊贵的女王,最终却在垃圾堆中忍不住哭泣(快写完了不妨再多剧透下),所以说,比起盲目压制销毁,最好还是学会接纳并与之和解,否则一场大战迟早会爆发。

心得体会欣赏

每天睡在软软的席梦思床上,难忘老家二楼西厢房的那张大开门的木雕老床。似藤萝盘绕,精美的雕花,雪白的轻纱蚊帐里,仿佛还有妈妈轻吟的催眠曲。

这张床是深红色的,它长2.1米,宽1.4米,高1.9米,雕刻十分精致,花卉栩栩如生。月季怒放,芙蓉、梅花交相辉映。包边的龙纹,花纹,竹纹等神韵十足,整个床面喜气中充满祥福。

这是一张百年老床,它非常坚固。它是妈妈的太爷爷,太奶奶留下的,睡过了好几代人。小时候我经常在床上蹦跳,踩着雕花板镂空的位置攀爬,它都没有一丁点晃动。工匠将每一寸木头都打磨得很精致,滑溜溜的,手感很好,也不硌脚。我也总是那么乐此不疲地爬上爬下。现在想来,对它还有几分歉意。

听妈妈说,这张床年代久远,它是清朝末年,太太爷爷专为太爷爷和太奶奶结婚定做的。用的是上好的红木,请了当地最有名的雕匠和木匠,花费三个多月时间精制而成。我留意到了一个细节,那就是整张床看不见一根铁钉。原来,它全部采用了精巧的榫和卯将各部件牢牢地连接在一起。真是巧夺天工啊!

这就是我们身边的艺术。它彰显了我国劳动人民的高超工艺和他们对艺术的感悟以及对结构造型的丰富想象力。

只要我们有一双慧眼,艺术就无处不在。

在我们家卧室的转折角有一个醒目的青菜笔筒。这个青菜笔筒是我的婶婶送给我,我一直摆放在我的家中。这就是我喜欢的艺术品。这个青菜高大约是36厘米,顶端有一个大约4厘米的花把。一大片的绿色中,有一小点的白色,整个搭配的非常协调,越看越像别人种的青菜,简直一摸一样!

这个青菜笔筒是陶瓷的,重约2斤。表面非常的光滑,冰冰的、硬硬的,但是能让人爱不释手,就像捧着一个聚宝盆。那深绿色的花把有点透明,给人们想象的空间,同时也增添了几分活力。一个青菜整体把中间捞空了,真是十全十美呀!这个青菜笔筒构造较为简单,跟农民伯伯种出的青菜样子、构造是一样的;这个青菜不是那么的鲜艳夺目,而是一般的绿色,让人感到生机盎然、心旷神怡。这简单朴素的景色比镶着奇珍异宝的陶塑青菜好得多它以简朴、素气而引人注目。

玻璃青菜笔筒那朴素的颜色是我感受到了劳动人民的艰辛;它的诞生是于玻璃陶艺工人那双勤劳得手分不开的。这个青菜笔筒,为我家增添了几分姿彩。因为玻璃陶艺工人丰富的想像力,必定会有更多人得到更美的艺术享受!

欣赏心得体会

欣赏是一种积极的心态,通过欣赏我们能够更好地感知和体验世界。人们生活在一个快节奏的社会中,经常被各种压力和焦虑所困扰,但如果我们能够培养欣赏的习惯,就能够让自己更加快乐和满足。欣赏让人们对生活更加敏感,对美更加追求,也是一种心灵的修炼。

第二段:欣赏的方式和对象。

欣赏的方式有很多种,无论是欣赏音乐、美术、文学等艺术形式,还是欣赏大自然的美丽景色,又或者是欣赏他人的才华和品德,都能给人带来不一样的心灵享受。每个人对于欣赏的对象也有所不同,有人喜欢欣赏宏伟壮丽的建筑,有人热衷于赏析经典音乐,有人则对优秀的文学作品情有独钟。无论欣赏的方式和对象如何,都能够为我们带来心灵的放松和愉悦。

第三段:欣赏带给我们的积极影响。

欣赏不仅仅是一种情绪的宣泄,更是一次对心灵的疗愈。当我们处于困惑和痛苦之中时,通过欣赏,我们能够找到内心的平静和安宁。欣赏使人们的情绪得以升华和释放,能够让我们更好地面对生活带来的挑战和困扰。通过欣赏,我们能够更加深入地思考和感受,提升我们的审美能力和情感体验。

第四段:欣赏与人际关系的关联。

欣赏也有助于改善与他人的关系。人们往往喜欢被别人欣赏和赞赏,当我们用欣赏的眼光去看待他人时,能够帮助我们更好地理解和接纳他人。欣赏也能够增进人与人之间的友谊和亲近感,促进人际关系的和谐发展。在职场中,欣赏可以激发员工的工作热情和创造力,提高团队协作和效率。

第五段:结尾。

总之,欣赏是一种重要的心灵修炼方式,它能够让我们更加快乐、满足,并且带给我们积极的影响。通过欣赏,我们能够享受美的存在,感受生活的美好。在追求欣赏的过程中,我们不仅仅从中获得了心灵的愉悦,也培养了鉴赏力和审美能力,让我们的内心更加丰盈和充实。因此,每个人都应该培养欣赏的习惯,在繁忙的生活中找到属于自己的“一片净土”。

如何欣赏和收藏油画

对于油画的欣赏,杨尧认为,油画与国画一样,同样讲究布局、构图和画面立意还有意境,更重色彩。不过绘制油画所用的工具不一样,那是在布上用油彩画的,所以油画的技法和色彩要比其他的画种手段的变化也会更多且更丰富。油画的层次很有立体感,三维空间很强,很且表现力也很丰富,可以把人带到一个很真实的意境中。

油画很注重真实感,表达的手段也越来越丰富了,例如可用刀刮、用笔画、贴麻布、贴报纸,甚至贴金属丝、纤维等等,这些都是想给人有冲击的视觉效果。

据行家介绍,油画的收藏还是很方便的,因为油画是画在制作好的木板和麻布上,材质坚固,除非是自然灾难,比如风吹日晒淋,在通常条件下,一般是不会容易受潮的,就算是保留上千年都是没有问题的,油画的投资可以从选购小品开始,因为小品便宜,又可以体现画家的人个技巧和风格。

油画调色之并置法

油画调色是油画技法中一个很重要的步骤,要是调色失败,那么自己也不能绘制出一幅理想的作品。油画调色的方法是多种多样的,为了能更加深刻的了解油画调色的知识,我们把这些方法一一进行讲解,下面要讲的是油画调色方法中的并置法。一起来了解吧。

油画调色的并置法就是把二种或多数颜色并列在一起,让他们通过空间和视觉生理混合,从而达到自己想要的色彩效果。比如红、蓝小色点排列在一起时,从远处看,他是紫色的。这种通过视觉生理混合得到的色彩是比较活跃、跳动和富有空气感的,当然是这相对在调色板混合出来的颜色而言。油画颜色不调用清水,调出来的颜色不会流动、渗代。容易保持清晰的笔触和色块(色点)的形状,可以象镶嵌画似的一笔笔、一块块地拼接,在一定的距离上看起来,形成完整的色彩形象。所以在油画调色中色采并置的方法是比较常见的。

在古典绘画中,散涂笔法的出现已经具有色彩并置的含义,不过当时的画家还没有认识到这个色彩理论。很多年前还是有很多画家还用色彩并置法的,比如十八世纪法国画家毕托、十九世纪的德拉克洛瓦所运用的分离笔法。到了后面新印象派、印象派画家,根据色彩的光学原理开始自觉地、大量地使用色彩并置的方法,使色彩并置发展成为一种专门的油画技法。这种油画技法,在描绘、阳光的相互辉映的光色气氛,显得特别有表现力。

色彩并置的方法很容易获得一种装饰效果。新印象派代表画家修拉的作品,带有明显的装饰趣味。后面,很多画家都用到了色彩并置法,如纳比派画家波纳尔的点状小笔触、画家凡高所使用的条状笔触、奥地利维也纳分离派画家克里姆特用色点组成的风景画等。

上面就是油画调色并置法的相关知识点,当然这只是提到了一个大概,想了解这个并置法具体内容,可以到网上查阅更多关于这方面的知识点,想要熟练的掌握这个技法并不是一件很简单的事情,在掌握基础知识的同时,要自己多练习,从练习中去参透色彩并置法其中的奥秘及技巧所在。油画绘制是一门艺术,希望越来越多的人喜他,并把这门技术传递下去。

油画调色之混合法

油画风景

油画调色有三种方法,分别是并置法,混合法,重置法。每一种方法都有他的独特之处,且能在不同的情况下发挥着很大的作用,所以把这三种方法全都掌握是非常有必要的。下面我们一起来看看油画调色的混合法的相关知识及具体操作步骤。

混合法就是把不同的颜色混合,调配出自己想要的色彩,是最常用最基本的油画调色法。在油画写生过程中能完全使用从锡管里挤出来的原色这种情况是很少有的。特别像画人体、人像这类的画时,用的色彩都是要经过详细调配,才能得到许多相似而又有此微妙变化的色彩。水粉、水彩画颜色混合时,水是非常重要的结合剂,画到纸上时可以利用水分,助帮色彩的衔接和转折,会有一些不一样的效果。油画在表现对色彩和形体的转折时,是要依赖于色彩自身的变化,是要靠 一块块色彩的压接、拼接,表现对象复杂的色彩、素描关系。所以,油画写生时,我们所用的三原无能一样是以蓝(青)、黄、红。.颜色在调配时,种类不能太过(除了白色之外,不要多于三种颜色),时间也不能太长。太多、太久都会让混合了的颜色变灰,变脏,从而保持色彩的光泽感和鲜明度。

上面是油画调色的混合法,混合法跟上面的并置法和重置法有着很大的区别,不过他们的最终目的都是让我们得到自己想要的颜色,从而让自己绘制出来的油画有一个很好的色彩,有一个很舒服协调的色彩上的视觉。希望通过上面的知识能帮助到喜欢绘制油画的新手们,掌握入门的油画技法是绘制油画一定要掌握的基础知识,所以一定要仔细研究,并要做到勤学多练。

油画收藏要注意哪些事项?

现在人们的生活越来越好,所以收藏一些艺术品,用来陶冶情操成为很多人的选择,油画就是其中一样受人们喜爱的藏品。市场上的油画各种各样,那么到底哪种油画才值得收藏呢?这就需要我们在选购油画之前要学会如何鉴定油画,掌握了油画鉴定知识后,才可以在那么多油画作品中,购买到较有收藏价值的作品。那么您对油画鉴定知识了解有多少呢?下面我们跟着小编一起去看看油画鉴定具体的步骤吧。

1.检查画布。合格的油画布纹理是很整齐的没有乱次的。若让油画对着阳光照看,出现现了漏光情况,最好不要买,因为漏光,说明此油画容易腐蚀和风化。

2、一般老油画的画布会有绽裂风化的迹象,这是很常见的,不过仿的油画就没有这样的一个情况。

3、油画上人物和风景的底上的光油是不一样的,这个得仔细观察。

4、油画的画框木质一定要非常好的,至少框要钉得规范。

上面就是在选购油画时应该要注意的事项,在购买时这些事项都不能忽略,这样才能买到具有收藏价值的油画,不然会白白浪费钱。还有就是在收藏油画时一定关注这行业的相关资讯,把油画的一些知识认真研究,这样才能在油画收藏里获得好的回报。

油画保养要讲究细节

一幅油画如果保养得当,即使保存几百年也不会褪色,但若平时不注意保养,就会可能使油画变色、脱落、色层的`龟裂等现象那么油画如何保养才能久存呢,家国艺术资讯网小编在这里跟大家分享几招。下面一起来看看油画保养的具体注意事项吧。

油画要长时间的陈列在室内,就要给他制造一个良好的居室环境,应该放在哪里摆放,要以什么样的方式来陈列,这些都是有讲究的。家国艺术资讯网提醒,油画作品摆放的地点一定是要通风的,而且干燥的,尽量不要让阳光直接照射在油画上,布置单独的房间存放艺术品为最佳。光线,尤其是紫外线对油彩的破坏性很大,采光可选择微弱的弥散自然光、低瓦数的白炽灯、低紫外线日光灯或有紫外线过滤套的普通日光灯。但要注意的是,灯具与油画摆放的距离也有要求,保证油画受热均匀。

油画作品的保存对室内的温度和温度都是有要求的,温度一般在50%-60%之间,环境温度通常要控制在18到22摄氏度之间。

为了避免画布的背面受潮,家国艺术资讯网建议,可在画布背面薄薄涂上两层预先溶解在松节油中的天然蜂蜡,能完全防止潮湿空气的渗入。如果担心自己操作会出现差错,不妨请专业人士帮忙,每隔三五年要给画作做一次“光油处理”。

有些细节问题也不可忽视。家国艺术资讯网建议,首要的便是家里保持洁净,这是维护收藏品的基本工作,接触油画之前先洗手,油画要远离喷雾剂与香烟的烟雾,并且定期清除浮尘。除尘之前务必小心查看,看清楚油画表面是否有裂掉、松动的地方,除尘动作要避开这些部分。除尘工具的选择是重中之重,最好选择毛质材料的笔或刷子,切忌用抹布擦,更不能用湿抹布。

其实,家国艺术资讯网认为,藏家在购得油画作品的同时,应主动了解画家在绘制时所使用的各种材料的优劣,如果使用的是较差的颜料和画布,那么再细心的保养也无济于事;此外,油画作品如果选用了不合格的装框材料,也会造成变形。

除了表面除尘工作,遇到保存和修复方面的问题时,可以请拍卖行或画廊的专业人士服务。油画的修复主要由洗画、托裱、补画、修画组成。托裱可以修补画布因年久而朽烂破裂的问题。若画面中的油色整块脱落,则需要裱补,然后补颜色,补画和修画都要注意原作的笔触、色调和技法。

油画起稿工具有哪些?

油画起稿是油画绘制一项入门的工作,那么油画油画起稿时用到了哪些工具呢?每一样工具的作用都有哪些呢?下面我们跟着小编一起去了解这方面的知识吧。

(1)炭条。在画布或木板上画素描时比较适合用木炭条和炭精棒。木炭条的性能比炭精棒好些,因为它有着比较轻的印痕,更容易擦掉,用起来较为灵活。炭精棒就不一样了留下的线条会相对来说要重些,这些也可以使线条的轮廓比较明显。

(2)炭笔。线条较细,更适于画细部。有人不赞成用铅笔,因为铅印会从油画的色层询问冒上来。

(3)色粉笔与蜡笔。这些东西避免在画布上过多的使用,而且要记住不要用白色或浅色。若在素描中过多使用或色粉笔会让底子不稳定。

(4)水彩与丙烯色。很薄的水彩对油画色的覆盖是不会产生任何影响的。若要厚涂,就用丙烯色。

(5)水墨。使用中国书画用水墨,是很有趣的事。墨线既可以用油画色覆盖,也可以保留,它不会轻易被松节油洗掉。

(6)复写纸。可将纸上的素描稿复印到画布上。在起素描稿阶段,发胶、胶液等固定液是不可缺少的。对于易脱落或泛色的材料有必要喷上一层固定液。另外,各种橡皮、抹布等也是必备品。

心得体会欣赏

1月15日上午,在区委安排下,全区科级以上领导干部参观了洪泽湖监狱,监狱长介绍了监狱的有关情况,3名服刑人员对自己的犯罪行为进行了忏悔。通过参观,我们对如何做人、如何做官、如何做事进行了认真思考,深深感觉到廉洁自律的重要性,今后我要严格要求自己,远离腐化,远离犯罪。

在洪泽湖监狱会议室,3名曾经是领导干部的罪犯进行了深深地忏悔,介绍了自己走向犯罪的过程,分析了自己犯罪的原因,讲述了自己被法办后对家人的伤害。他们原来都是有一定地位的领导干部,受党培养多年,曾经是踌躇满志,工作出色,受人尊敬,在金钱的诱惑下,他们没有坚定立场,人生观和价值观发生了变化,逐渐被别有用心的人所利用,挥金如土,侵吞国家财产,生活奢侈,忘记了艰苦朴素的革命传统,丢掉了党性,盲目攀比消费,最终成为阶下囚。现在对家庭、对社会造成了危害,过去无限风光的领导如今变成人人所不齿的罪犯,家人和亲友在别人面前抬不起头,生活和工作都受到了影响,现在他们后悔不已,过去的努力都被自己错误的行为毁掉,以后的生活更是没有着落。但世上没有后悔药,自己犯下的错误只能由自己来承担责任。这些现实的例子深刻地教育了我们当前的领导干部,平时要严格要求自己,谁放松要求,谁就会被不良的风气所侵蚀,谁就会一步一步地走向犯罪的深渊。

领导干部手中都有一定的权力,而这些权力是老百姓给的,我们是人民的公仆,权力是用来为人民服务的,而不是为个人谋求私利的。作为一名党员干部,必须要树立正确的人生观、价值观和权力观,要有坚强的党性,始终牢记全心全意为人民服务的根本宗旨,想群众所想、急群众所急,办群众所需,即情为民所系、权为民所用、利为民所某,始终坚持以民为本,不能把个人的私利摆在前面,私欲的膨胀最终只会使其失去一切。很多人的腐化堕落都是逐渐形成的,开始时都具有原则,不贪不骄,不拿不该拿的东西,不做不该做的事,但当一些人为了自己个人的利益,投其所好,不断攻击之下,便逐渐丧失了辨别能力,从小恩小惠开始,放弃了警惕性,也曾在这侥幸心理,认为偶尔的小事没关系,只要对方不说就没事。实际上那些千方百计想利用你手中权力想达到目的的人,他们看中的是你手中的权力,他会随时将事情讲出去。正是:“要想人不知,除非己莫为”;“勿以恶小而为之,勿以善小而不为”。要做到警钟常鸣,把精力放在工作上,把思想放在如何为人民服务上,坚持“两个务必”,努力实践“三个代表”,堂堂正正做人,清清白白做官,踏踏实实做事,始终保持清醒的头脑,廉洁自律,拒腐防变,敬业奉公,做一名对社会有益的人,成为一名受人尊敬的领导干部。

心得体会欣赏

日前,按照中共中央的工作要求和部署,在全国各地开展了“”专题教育,即“学党章党规,学同志系列讲话,做合格党员”。专题教育是继党的群众路线教育实践活动和“三严三实”之后又一专题教育。归根结底是要加强思想作风,解决一部分党员党性意识弱化、宗旨观念淡薄、组织纪律涣散,着重强化党性修养问题。

党性修养是区别是非党员的关键所在。坚定的理想信念,高尚的人生追求,一定的人格修养是一名党员党性修养的基本体现。加强党性修养,是任何一名党员应学好的必修课。认真学习党章党规,学习党的理论,践行党的路线对党员干部提高党性修养显得十分必要,对如何成为一名合格党员意义重大。

一、学习党章党规,用党的制度来强化自我管理。

常言道:“无规矩不成方圆。”,笔者却深觉得:“无自律不以成人。”。一个不懂自我节制的人不可能有高尚的品格,其性贪婪,其行失当,不符合一个党员干部的基本素养。自律是为人处世的第一要义。党员干部必须要懂得自律,认真学习党的规章制度,以党的规章制度来规范自己的行为标准,以党的事业为导向规划自己的人生课业。身为一名党员唯有时刻铭记党的纪律,始终以党的思想作指导,自己才能够与党政策方针保持一致,自己的行为举止才能符合党员的标准。此外,自律亦是一种内功修炼,修的是道德涵养,炼的是刚柔有度。一个管不住自己的人,不能称之为合格的人,更提不上合格党员。在工作中多少党员干部因为没能约束自己,不仅使自己误入歧途,还给党和人民造成了沉重的损失。由此观之,党员干部加强自身修养,学习党章党规是何其的重要。大量实事验明,唯有树立高尚的道德情操,培育良好的品行修养,才能使自己的人生旅途变得风光秀丽。

二、学习党的理论,用党的思想来促进自我提升。

“人不学无以广才。”。作为一名党员干部,唯有不断的加强自我学习,才能促使自己的涵养和学识得到不断丰富。学习党的理论,用党的思想指导实践,是党的事业取得不断向前的保证。学习党的理论就是要学习其科学的思想,用辩证的、发展的、全面的思想观去认识世界,改造世界。党的理论知识之所以科学,其根本在于它来源实践,并能够科学的指导实践。自党成立发展至今,党的理论得到了不断的'丰富和深化,正是源于它科学的理论思想和社会实践符合人类社会发展的内在规律。为此,党员干部只有始终以党的理论思想为指引,坚持从实际出发,实事求是,坚持从群众中来到群众中去,才能确保自己始终能够适应社会发展需要。学习党的理论,是党员干部在工作中不断取得进步的前提,是党员干部在实践中能进取会创新的有力武器。

三、践行党的路线,以同志系列讲话作核心指导。

践行党的路线,是党员干部从事一切社会活动的总方向,是党员干部在工作中应当遵循的轨迹,党的十八大以来,在以同志为核心的正确领导下,党的事业得到了不断的发展,人民的生活水平得到了稳步提高。明智的领导才能,有为的治国理政方式展现一位大国领袖的人格魅力。当前社会发展已进入新常态,党员干部应如何适应新常态对党的事业发展而言至关重要。故而,广大党员干部务必要认真学习党的理论,明晰党的政策方针,用党的思想不断加强自我革新,转变思想促进自我改良。

心得体会欣赏

我们生活的这个时代,经济日新月异,竞争瞬息及至,稍一不小心,就会有诸多的困难迎接我们,可是有很多人怨天尤人,许多人被苦难的洪流吞噬,被逆境的泥沼困住。但是,也有更多的.人,他们迎着苦难、挑战苦难、即便处于令人最绝望的境地,也不放弃梦想、不放弃希望,他们用锋利的剑划破苦难的罗网,最终让自己的生活变得美丽起来。

生活告诉我们,在困难和不幸面前,我们只有调整好自己的心态,勇敢面对人生的大海暗礁和风浪,以大浪淘沙的精神激起美丽的浪花,以百折不挠的勇气去乘风破浪,就一定会到达理想的彼岸。学会面对生活,不为工作所困,不为疾病所惧,不为名利所累,不枉自虚度,不轻言放弃,无愧于心,无愧于己,品味生活,欣赏生活。

生活永远都不拒绝强者,有的人只是使劲地划着船,只想拼命地冲向暴风雨与之决斗,有的人只是驾着舟挺着船尖划破大浪,依然前进,有的人只把那份颠簸当作大海带来的乐趣,前进,有的人……他们最终成了胜利者。寻到了梦,成了强者,只因为在生活的大海中,他们勇于面对。

生活告诉我们,勇于面对一切,面对顺境的时候,面对成功的时候,面对生活的时候,要昂首挺胸正视一切,面对成功,坦然接受,再创辉煌。

生活告诉我们,要勇于面对困难,面对挑战,面对生活。生活告诉我们,要昂首挺胸,正视一切,面对困难,只有勇于前进才能到达成功的顶点。

也许有的人在生活中一帆风顺,于是,便不能勇于面对了,有了种轻视,当突然有一天,风向变了,随之便茫然了;也许有的人会有一点小成功,但也因此而沾沾自喜起来,傲慢起来,当有一天看到原来的竞争者将自己打败时也就晚矣。生活告诉我,只有正视,勇于面对这些,才能成为强者。

生活告诉我们,对于困境,对于顺境,对于生活,勇于面对。历史向前发展,生活也因此而重复,当一个个例子向我们证明时,不正是生活在告诫我们:勇于生活、欣赏生活。

中国画与油画欣赏

知识目标:让学生们了解中国绘画的发展史,和中国绘画都有着那些的表现技法.

增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力.

重点难点:让学生主体参与,在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里.

教具:范作,多媒体课件。

教学过程:。

一,导引目标,激发兴趣。

首先,把自己准备好的国画作品展示给同学们看,把他们的目光吸引过来.接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画,问一问同学们想不想知道今天我就来告诉大家.

二,创设条件.自主参与。

例:如果我是作者,我就要把天空画成红色的,因为它向征着热情等等.

三.组织教学.体验发现.

大家可以看一下罗中立的这幅作品,我们通过这幅作品能想到什么呀他的手里拿着饭要什么呀大家可以一起来讨论相互的交换一下意见.

四,引导创新,应用实践。

通过今天的美术课大家都掌握了什么知识,要想表现作者不同和心里情感.我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题.如果我要画一幅作品,我应该怎样去体现.

五,反思小结,巩固提高。

让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西.

六,研究性作业:。

同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍,去总结其创作意图.

板书设计:。

工具:毛笔.墨.中国画颜料.宣纸.

分类:工笔,写意人物.动物.山水.花鸟。

二.油画:。

工具广泛。

中国画与油画欣赏

教学目标:

2、感受中国画的艺术境界,提高学生的审美能力、感受能力和表达能力。

教学重点:

教学难点:

感受中国画的艺术境界,掌握欣赏中国画艺术的基本方法。

教学准备:教学课件。

教学课时:一课时。

教学过程:

一、导入(展示作品,激发兴趣。)。

把已准备好的油画作品和中国画作品展示给学生欣赏,并让学生们对比区分,找出这两幅画面中不同的地方。

二、通过欣赏比较,了解油画与中国画的特点。

(一)西方油画花卉作品与中国花卉作品的比较。

1、欣赏西方油画花卉作品。

(1)意大利卡拉瓦乔《水果篮》。

(2)北欧丢勒《野兔》。

2、欣赏中国花卉作品。

明代徐渭的两幅作品《鱼蟹图》。

(二)西方油画人物作品与中国人物作品的比较。

1、欣赏西方油画人物作品。

(1)十七世纪西班牙宫廷画家委拉斯贵支《教皇英诺森十世》。

(2)意大利卡拉瓦乔《女占卜者》。

(3)十七世纪荷兰画家伦勃朗《戴金盔的人》。

2、欣赏中国人物作品。

(1)南宋梁楷《李白行吟图》。

(2)《对话的人》。

(三)油画与中国画的特点。

西方油画最突出的特点是求真写实,追求真实地表现事物的形貌色彩。

中国画最突出的特点是追求真实地表达人的思想感情。

三、感受中国画的艺术境界。

(一)中国画的艺术境界:追求笔墨韵味与情感思想合二为一。

1、“以形写神”的重要理论。

2、推动中国绘画艺术发展的两位关键人物:苏轼和倪瓒。

(二)中国画艺术不求形似,而求神似,追求真实地表达内心的思想情感。

1、南宋梁楷《泼墨仙人图》。

2、南宋梁楷《布袋和尚图》。

3、南宋郑思肖《兰花图》。

四、总结延伸。

相关范文推荐
  • 10-31 优质中介租赁合同范文(14篇)
    租赁合同是租赁行为的重要依据,它规定了租赁物的使用条件、租金支付方式以及违约责任等内容。参考下面的范本,你可以了解到如何明确租赁期限和租金支付方式。
  • 10-31 优秀爆破公司工作计划(案例15篇)
    企业是创造财富和提供就业机会的重要支撑,对社会经济的稳定与发展起着至关重要的作用。小编为大家整理了一些成功公司总结的要点和经验分享,希望可以对大家有所启发。
  • 10-31 最新局长管理心得体会报告(通用17篇)
    心得体会是我们在学习和工作中的一种宝贵财富,它可以记录我们的成长和经验。以下是小编为大家收集的一些优秀心得体会范文,供大家参考。希望这些范文可以给您提供思路和灵
  • 10-31 热门影视教育工作总结范文(20篇)
    通过月工作总结,我们可以反思过去一个月的工作,并做出改进和调整。以下是小编为大家整理的几篇月工作总结范文,供大家参考和借鉴。希望能够帮助大家更好地撰写出一份符合
  • 10-31 2023年会员退出申请书(汇总20篇)
    面对未知的未来,我们需要更多的机会去实现自己的梦想,编写更多的申请书可能是迈出第一步的关键。这些申请书范文都是经过精心选择和整理的,包含了各个领域的不同类型申请
  • 10-31 热门直播带货体验心得体会(汇总18篇)
    写心得体会是一种思考和反思的过程,有助于我们更好地认识自己的学习和工作方式。下面是一些优秀心得体会的范例,希望能给大家带来一些启示和思考。第一段:引言(话题介绍
  • 10-31 热门销售大客户管理心得体会(模板20篇)
    写心得体会可以帮助我们更好地反思和总结,从而更好地提高自己。以下是一些写心得体会的技巧和注意事项,希望能对大家有所帮助。段落一:引言(200字)客户管理是企业发
  • 10-31 实用文化旅游局工作计划大全(19篇)
    工作计划书可以作为团队合作的依据,明确各自的工作责任和互相配合的方式。工作计划书的编写不仅是一个过程,也是一个机会,我们可以借此机会审视自己的工作情况和能力,并
  • 10-31 最新申请公司奖励申请书(通用19篇)
    公司的发展也需要注重企业文化建设和核心价值观的引领。最后,希望大家通过阅读这些总结范文,可以对公司总结有更深入的了解和认识。尊敬的公司领导:在xx年中,安技环保
  • 10-31 最优消防体会和心得体会报告范文(22篇)
    在日常生活和学习工作中,及时总结心得体会可以让我们更好地认识自己,发现不足并不断进步。这些心得体会范文,涵盖了不同领域和不同主题,可以让我们从多个角度去思考和理

猜你喜欢

热门推荐