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小学美术课件花
《花儿朵朵》一课是苏教版二年级下册第2单元的内容。本课旨在以学生熟知的花儿作为题材教学，引导学生进行有目的欣赏探索、设计、评价活动。激发学生认识美、体验美、创造美，同时培养学生认识大自然、保护大自然、热爱大自然，并具有一定的环保意识。
低年级的学生年龄小、好动、好奇心很强，对自然界中的事物很感兴趣。又由于学生的个体差异，所以在手工制作上速度不一样，故教师分层辅导。
本课依照教材内容进行教学并拓展，主要采取激趣、欣赏、引导示范、活动等教学方法让学生对花儿有所了解，发现和欣赏花儿的美丽，激发学生对大自然美的热爱，引发学生发现美和创造美的兴趣。通过讲授花儿的一般知识和花儿作品的制作方法，让学生简单地了解花儿、喜欢花儿，并能掌握简单的花儿作品的制作方法，培养学生热爱大自然、热爱生活的兴趣。
1、培养认识、发表、探究、创造、展示“花”的美的能力及综合利用各种材料、方法去创作、装饰、美化生活和美化自身的能力。
2、体验学习的过程和乐趣，培养学生的想象力及手脑协调的动作能力。
重点：感知、探讨、理解花的自然美、艺术美、内在美，引发爱花之情和环保意识。综合探索运用各种媒材和多种表现手法表现花朵.
难点：探索运用各种材料、方法表现有创意的“美丽的花”。教法：
针对低年级学生的年龄特征和认知特点，我采取了多种教学方法。谈话导入课题，创设情景后，采用了课件播放让学生在视听环境中真实感受花儿的美，对花儿产生了极大的兴趣和喜爱之情，然后让他们带着这份喜爱进入学习的每一个环节。接着，教师引导学生欣赏、对比观察、讨论交流，讲授花儿的相关知识，让学生对花儿有所了解，为能够制作花儿奠定基础。最后通过教师直观演示制作画、师生互动，让学生更直观地掌握了花儿作品的制作方法。学生作品完成后，让他们展示和享受成功的快乐，培养低年级学生认识大自然、保护大自然、热爱大自然的理念，并具有一定的环保意识。
通过激励、引导、体验、互动、制作、评价，引领学生积极参与，并对花儿产生兴趣，进而产生制作花儿的欲望，并能够从中体会创作的快乐，引发学生想象力、提高学生创造力。
教师：教学课件（各种花的图片）范作（花的作品若干）、白纸、水彩笔、剪刀、胶水等。
学生：白纸、手工纸、铅笔、橡皮擦、水彩笔或蜡笔、剪刀等工具。
教学课时：一课时。
一、组织教学。
1、轻松2分钟（老师说词语，学生做动作。如：抬头、挺胸、微笑、起立、手舞足蹈??）活跃课堂气氛。
2、检查并审视学生学具准备情况的摆放。
二、谈话激趣导入。
2、师生交流。相机提问：你喜欢花吗？为什么？
3、师小结：花很美，如果到处都是花朵多么好啊。今天老师就带你们一同走进花的世界——揭题《花儿朵朵》并齐读。
三、观察、欣赏、感受。
2、观后提问：
（1）你最喜欢什么花？为什么？
（2）你知道国花吗？知道它叫什么名字，长什么样？
3、花朵们有着自己独特的名字，但是很多花朵的形状是非常相似的。
4、游戏：赏花、猜花。
课件出示千姿百态的花儿的图片欣赏对比。并启发学生说说这些花朵的形状像什么。（有的像喇叭，有的像碗，有的蛋糕、有的像圆珠笔??）。
3
四、自主选择，创造表现。
我们刚才看到了各种各样的花，它们有的是紫色，有的是红色，有的是白色，五颜六色的真漂亮。有的花像球一样，有的像喇叭一样真好看。小朋友找到了各种各样的花，可真高兴，可是请看这一大片草地不高兴了（课件出示草地），为什么呢？（没有花）。
2、思考、探索。
（1）实例欣赏，课件展示老师要送给小草的花朵，问：“老师画的花美在什么地方”。（色彩、形态）。
(2)还可以用什么方法表现花朵？（彩色纸剪贴）。
(3)教师出示范作并做一些剪花朵的示范。
五、学生创作（播放轻音乐调节课堂气氛，引发学生发散思维）。
1、想一想，添一添，使草地绚丽多彩。
2、要求：同桌合作制作一朵花，可以画或剪贴，然后把花沿轮廓剪下送给小草。
3、教师巡回辅导解决学生作业过程中的问题。
六、作业展评。
1、学生自评、互评、把作品插在桌的缝隙中模仿随风飘拂。
2、交流：你最喜欢哪朵花，为什么？
七、课堂拓展延伸——环保教育。
2、交流。同学们说的对，都知道摘花是不对的，我们自己不但不摘花，还要劝别人不要摘花，要爱护公物，让我们的城市更加美丽，让我们的祖国到处都是花的海洋。
八、课堂小结。
小学美术课件
1、显性内容与目标应知：了解艺术家的作品怎样来源于生活又高于生活，认识中国画表现的特殊效果。应会：能用国画的表现方法，大胆地对动物的脸部特征进行创作；能较熟练地掌握用笔方法，控制墨色；能将动物的脸进行夸张、再现；能够自主探索绘画创作。
2、隐性内容与目标通过自主学习，培养学生自主探究的精神，加深学生对中国传统绘画的热爱之情。培养学生形成与动物、人与自然和谐，平等发展的意识。
课前我制作看漂亮的课件，以加强上课的效率，并把课堂结构调整为观察体验、欣赏探索、示范讲解、创作练习、拓展评价五个步骤。学生在看完老师展示的有关动物的图片和自己的体验后，对描绘动物的特点有了一定的认识，在看完老师的示范后，不仅对用中国画的工具作画有了浓厚的兴趣，而且促进学生对如何把握动物的特点有了更深的认识。
人获得信息的途径有８０％来自视觉。所以形象丰富、生动的图象是美术课堂导入环节的主要来源，通过对色彩的感受、形态的体验、情景的触动，能很快激发学生的学习兴趣，诱导学生进入有效地学习状态。
本堂课让学生欣赏了很多可爱的小动物的图片，学生看到这些喜爱的动物后，不由自主地想把它画下来。于是我有紧接着设计了让学生体验的教学环节，让他们运用已有的知识动手尝试，正像苏霍姆林斯基说的：“情感”是和谐教育的动力，导入方式的最优化设计又是课堂教学的排头兵，是一切教学活动的起源。本堂课的导入实现了优化教学,为学生作画做好了铺垫。
在引导学生欣赏黄永玉的《猫头鹰》的国画时，我特意出示了猫头鹰的图片和国画作品放在一起，并让学生找出猫头鹰的特点，并和画作《猫头鹰》进行比较，看看他们的异同点，并理解画家如何把握动物的特点。通过分析，了解艺术来源于生活但高于生活的道理，让学生感受美、欣赏美，并极大激发了学生创作兴趣，使课堂有声有色，富有童趣。
通过自评——他评——师评的三位一体化，每个人的不同角度出发，使评价更丰富，更多元化。而目前美术公开课有些忽视学生作品评价，《美术课程标准》在论述美术作业评价是指出：“要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。”作为引导者，应该留出一点时间发现作品的亮点，强化个性发展或引导指出并弥补不足，获得持续发展的兴趣与潜力。然而，一些老师并没有给学生进步发展的机会。没有老师的点拨评价，我想学生只能原地踏步。再加上他们在不断地欣赏大师作品，等到高年级后会出现“眼高手低”现象，从而失去作画兴趣，那是我们做老师的最大悲哀啊！所以说，重视并树立多元化评价是刻不容缓的。
在减少课堂教学环节，提高教学效率的尝试中，我认为主要是要设置好自己的课堂教学环节，并合理的把握好每个教学环节的时间分配。
小学美术课件
(1)激发学生热爱生活的情感。
(2)让学生掌握瓜果想象作品的制作。
本课的教学重点是通过瓜果的不同的外形、肌理、色彩进行想象。
让学生通过挖、切、刻、插接等方法进行制作。
教师准备：多媒体课件、各种不同的瓜果、牙签、一次性筷子、水果刀等制作工具。
学生准备：各种不同的瓜果和制作工具。
一、预习阶段导学案
二、展示阶段
(一)、启发想象、尝试练习
你的瓜果都长什么样子呢?谁来说说看?
学生：圆圆的、外皮很光滑、还有深绿色的条纹……
学生：它的外皮有一些小毛毛、有点圆…………
(梨、西瓜、猕猴桃、菠萝等等)
教师：同学们想一想、我们能把这些瓜果变成什么呢?
教师：你是根据它的什么特点来变?
……
(拿出一个西瓜)
教师：看到它你能想到什么?
学生：面具、小姑娘、渔夫……
教师：我们就来把他变成小姑娘。谁可以上来试一试?
(根据课前收集来的各种瓜果和制作工具、材料让学生尝试制作。)
教师：你打算用什么做眼睛?用什么做鼻子?头发?
学生：我用小萝卜做它的眼睛、用青菜叶来做它的头发……
教师：怎么做?
学生用刀把西瓜一头切去一部分、这样西瓜就站起来了、用刀挖出人的嘴巴。
用牙签把小萝卜插在西瓜上做了眼睛、把青菜叶固定在西瓜上做头发……(我及时的在黑板上板书出瓜果制作的方法：切、刻、挖、插接……)
(二)、教师在学生作业时巡回辅导，对学生出现的问题，特别是共同存在的问题要及时地引导纠正。
三、反馈阶段
教师：你觉得自己做的怎么样?
学生：我觉得我做的头发不太好。
教师：同学们觉得娃娃的头发怎么做呢?
学生：把橘子皮用刀切出头发的形状。
教师：还有没有?
……
四、 小结
五、布置下节课的导学案
体验不同颜色给你的不同的感受。
小学美术课件
1、通过看，画，想，做等方法对热带鱼进行装饰，初步理解装饰的概念。
2、使学生懂得运用画、剪、撕线条进行装饰的表现方法。
3、通过审美评价与集体创作的教学活动，培养学生的审美能力和协作精神。
通过欣赏，观赏热带鱼的外形，花纹，色彩，指导学生掌握表现方法。
指导学生添加上美丽的花纹。
教具：范作，示范用具，热带鱼的录像带，彩色笔，白纸
学具：教材、课堂练习、彩色水笔，彩纸，剪刀，纸等
摇摇头，摆摆尾， 一串水泡吐出嘴。
水泡水泡水里游， 那是它的小皮球。
2、学生说出答案“鱼”，教师出示一条美丽的鱼。
3、出题：穿花衣的热带鱼
4、解释“热带鱼”并引导学生思考：为什么说是穿花衣的热带鱼和热带鱼有什么特点？ 带着问题看录像。
指导学生在欣赏的过程中加深对热带鱼特征的认识和记忆：鱼的外形的几何特征，鱼身花纹及色彩的特征。
通过提问，点出热带鱼的美感特征（外形美，花纹美，色彩美）并回应引入的问题。
1）折出（画，撕，剪）热带鱼的外形鼓励学生采用各种不同方法制作，外形上也可大胆创新。
2）示范用画和撕贴花纹的方法装饰热带鱼
作业要求：运用画，剪，撕，折，贴等方法表现热带鱼。
1、教师出示一张黑板长度大的白纸――――海底世界
1）教师组织学生将自己做的鱼贴上大画面。
2）再鼓励学生联想录像带的海底世界，共同添画上或剪贴出背景及其他生物，使画面 丰富。
师生共同谈感受。
小学美术课件
主要内容：本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩知识、线条的游戏、橡皮泥塑、绘画、手工制作、纸玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点：在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
知识和能力：通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿 的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
通过一年级的学习，这群刚刚进入小学一年的孩子已经掌握了小学美术学习的基本方法，知道了课堂授课的基本程序。对于油画棒、水彩笔等绘画工具可以做到熟练运用，对于剪刀、绳子等手工工具也有一定的认识。审美能力和动手能力都有了一定的的提高，在接下来的二年级美术课堂上，应该继续坚持绘画和动手的结合教学，使得孩子在意识和动手方面继续提高。
合作的学习方式：提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习，提高学生做小老师的兴趣及自学水平，也有利于优良班风的形成、发 展；学生仍然按照上学期分好的小组进行合作学习，鼓励合作与探究，合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料，进行研究性学习的前期准备，如：上网查阅有关资料，采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料，进行合作练习。而造型表现课、游戏式活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学习，通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。
创造性的培养：培养形象思维能力，提高用美术表达自己感受的能力和切近自己生活的设计、制作能力。采取巧妙的设计提问、鼓励学生自主学习等多种方法训练学生的思维的灵活性、变通性和发散性，最大限度的开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，如：将自己通过《花花衣》一课学到的设计知识运用到为自己家的容器“穿上花衣裳”的实践过程中，使学生具有将创新观念转化为具体的成果的能力。
转变学习方式，把学习过程变成人的主体性、创造性不断生成、张扬、发展、提升的过程，并在这一过程中把发现、探究、研讨等认识活动突显出来，从而使每一个学生真正成为美术学习的主体，让学生自己在探究中发现问题、提出问题、分析问题、创造性地解决问题，进而发展综合实践能力。
以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
第一周《流动的颜色》
第二周《染色游戏》
第三周《装饰自己的名字》
第四周《彩泥世界欢乐多》
第五周国庆节休息
第六周《奇妙的电话机》
第七周《对折剪纸》
第八周《对印的图形》
第九周《蜻蜓飞飞》
第十周《画出你的想象》
第十一周《儿歌变画》
第十二周《巧用瓶盖》
第十三周《回家的路》
第十四周《做一道拿手“菜”》
第十五周《我和马儿在一起》
第十六周《风来了》
第十七周《会转的玩具》
第十八周《电脑美术》
第十九周《指偶剧场》
第十九周《丰富多彩的玩具》
第一课流动的颜色
1、知道两种颜色调和后会产生第三种颜色。
2、根据吹画后的效果，展开想像，并添画成一幅完整的作品。
3、培养学生的想象能力和抽象思维能力。
1、让学生在观察两种颜色互相渗透过程中，感受色彩变化的美。
2、培养学生动手能力和观察能力。
3、根据吹画的效果巧妙地添画。
教学课时：2课时
课前准备：教师准备几张范作，以及水彩颜料、画纸、吸管、毛笔、调色盘。教学过程：
（第1课时）
1、请一位同学和老师一起做游戏：老师有红、黄、蓝三种颜色，两人各滴一种颜色在画纸上，再用吸管吹，让颜料混合、互相渗透。让全班同学观察两种颜色互相渗透的变化过程，并且把看到的变化分别在小组里说一说。
2、请两位同学上台，再做一次游戏，把看到的变化经小组讨论后，在班上说一说。
3、教师小结：两种流动的颜色在互相混合、渗透的过程中变幻无穷，今天，我们一起动手试试，看看这种美妙的变化。
4、揭示课题：流动的颜色
1、师示范调颜色：用毛笔蘸水放在调色盘里，再蘸颜料在调色盘里调匀，调到毛笔蘸颜料时，水份饱满且不滴落。
2、教师示范让颜色互相混合、互相渗透的方法：倾斜画面，直接用嘴吹，用吸管吹等。
3、师问：除了老师的这些方法之外，大家想想还有什么办法可以使颜色流动吗？（要求同学在小组里讨论，在作业时应用、尝试。）
4、强调在作业游戏的过程中要注意观察色彩融合、渗透时的美妙变化。
5、教师帮助学生一起总结，示范语句表达形式。
小学美术工作计划
本学期学科研训工作以_________。
为指导，依据20__年市教研院、县教育局的工作精神与总体部署，结合本学科研训工作的实际，进一步深化美术学科课程改革，聚焦课堂，关注有效教学，建设生本课堂，突破教学疑点与难点，提高一线教师新课程执教能力，努力把新课改理念转化为教师的有效教学行为。面向全体学生、面向农村，有针对性地开展县中小学艺术活动，重视培养学生的艺术实践能力，发展学生的创造性思维，使学生养成基本的美术素养。
二、工作重点。
1.开展初中美术教师精品课评选活动，研究突破美术教学疑点与难点问题，提高一线教师新课程教学能力，以点带面，努力开创县美术学科教育教学新局面。
2.狠抓美术教师专业基本功的夯实，组织开展县中小学美术同课异构精品课件评选活动及推优工作。强化美术教师教学个性，营造轻松实效的艺术课堂氛围。
3.关注“领雁”学员的后续成长工作，有效发挥“领雁”学员在教学一线的引领辐射作用。
4.依据市中小学艺术节美术相关活动要求，协助县教育局体卫艺科组织开展县中小学生艺术节美术活动及作品评选推优工作，发挥艺术活动的引领和导向作用。
5.重视新教师专业素养的提升与良好习惯的养成，创设平台，加强引导，加快青年教师专业化成长。
6.深入学校，加强教学调研，兼顾高中和义务教育阶段的美术教育，针对课改中存在的疑难问题，开展教研活动，服务一线教师，解决教学实际问题。
7.以农村中小学“教学四项常规”达标工作为载体，继续做好相关研训和经验总结推广工作，促进农村美术教师的教学水平和教科研能力的提高。
三、教学调查的内容和方法。
1.内容：深入学校，多角度了解美术教学现状，帮助老师探索和解决课堂教学疑难问题，不断优化美术课堂教学。
2.方法：采取听课、观察、访问、座谈等方法进行调研，认真总结，寻求对策。
四、学科教学研究的'课题。
1.普通高中美术新课程多模块教学的实施和优化研究。
2.美术新教师专业化发展有效途径的研究。
小学美术课件
通过教学，使学生了解美术的主要种类及艺术特点，逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力，培养学生健康的审美情趣和人文素养。
了解美术不同的特点和区别。
掌握美术的类别及不同角度的分类。
油画用具（画布、笔、油画颜料），木刻刀，木板，国画用具（宣纸、毛笔、国画颜料）等。
1.导入：（讨论）对比欣赏油画《父亲》与国画《粒粒皆辛苦》，两幅画同样是表现农民形象，但它们也存在一些不同之处，思考：
（1）.所用的材料和表现形式有何不同？
（2）.谈谈对这两幅画的感受。
《父亲》是油画，十分逼真，写真，十分细致，细到汗珠和刀刻一般的皱纹，构图饱满；
《粒粒皆辛苦》是中国画，简洁，以线勾勒人物，构图留有空白，给人以想象的空间。
学生回答。
2. 介绍《父亲》的作者和背景。
《父亲》曾获得国内外大奖，曾在卢浮宫春天沙龙中获奖。
罗中立，是四川美术学院院长，作品表现了生活在贫困中的老农形象。老农古铜色的脸，刀割般的脸，开裂的嘴唇描绘得十分细致，仿佛一个活生生的人站在观赏者的面前。而背景上一片金色的丰收景象与老农手中破旧的茶碗形成鲜明的对比。虽然丰收了，但农民的生活并没有因此而改变。“父亲”不是说罗中立的父亲，而是精神上的父亲，正是他们的辛勤劳动才养育了世世代代的中华儿女。（结合学生的父母）
3. 今天我们就《走进美术》，了解绘画不同种类的特点和区别
（1）.中国画（定义）
a. 从材料上分可分为水墨画、淡彩画、重彩画
b. 出示材料、宣纸、毛笔、中国画颜料，让学生上来体会一下
c. 认识中国画颜料分为石色——有一定的覆盖能力，水色——透明。
d. 从表现形式上可分为写意如《粒粒皆辛苦》和工笔《鸳鸯戏水》。（比较两幅画在艺术形式上有什么不同）
e．从题材上分人物画、花鸟画、山水画
（2）.水彩画：属于西画，国画中的水色和水彩画颜料可以通用。
虽然都充分使用了水，但中国画主要强调墨色的变化，水彩画强调色彩和光与影的变化。
示范水彩的色彩之间渗化所产生的效果。
（3）. 油画：具有教强的覆盖能力
出示材料，让学生有所认识，并欣赏油画作品
欣赏董希文的《开国大典》，（讨论：对比和《父亲》在色彩上有什么不同）
董希文：绍兴人，中央美术学院教授。1949年10月1日，董希文在天安门广场亲眼目睹了新中国成立的壮丽场面，萌生了创作的激情。董希文的创作手法十分大胆，将领导人集中放在左侧，中间是毛主席，右侧是宏大的游*队伍。领导人和群众一多一少，一虚一实，更好突出了节日气氛。色彩上十分具有民族特色。
（4）.版画
欣赏版画作品《鲁迅》，鲁迅是最早将西方的木刻艺术介绍到中国的。鲁迅是用笔杆子代替枪杆子刺向敌人的胸膛，好比一位英勇的战士，作者在创作时，用直线条或尖锐线条来表现鲁迅的战斗性和饱经沧桑之感。
介绍版画的工具和示范。
4. 结束语：今天我们了解了绘画的主要几个种类，下节课我们来了解美术除了绘画还有哪些种类。
资料：
《开国大典》作者董希文（1914-1973），浙江绍兴人。先后就读于苏州美专、国立杭州艺专等校。1943年任国立敦煌艺术研究所副研究员，1946年任教于国立北平艺专。新中国成立后，任中央美术学院教授，是我国当代著名的油画家和美术教育家。油画《开国大典》，是他最著名的代表作。他曾亲身参加过1949年10月1日的开国大典，他把自己的切身感受倾注于作品之中。作品的可贵之处，在于它并不是照相式地复原当时的情景，而是根据自己的深切感受，对真实的情景作了必要的强调和删减，特别是大胆地把国*领导人集中在画面的左侧，同时衬以一排顶天立地的大红柱子。画面的右侧集中表现宏大的游*队伍和辽阔的天空，突出了开国大典的盛况和宏伟的气势。此外，画家为了适应这一特定题材的需要，借鉴了我国传统民间艺术和中国传统的工笔重彩画法，强调色调的单纯与强烈的对比，从而增强了这一具有历史意义的节日气氛。红地毯、红灯笼、红柱子、红旗与蓝天、绿树相呼应；黄色的菊花与金灿灿的灯穗相呼应，使人感到既富丽堂皇，又热烈亲切。
什么是绘画
绘画是运用点、线、色彩、明暗、透视、构图等手段，在平面上创造图像，反映现实和表达审美感受、思想感情的艺术。这是从造型手段、作品形态和创造图像目的三个方面下的定义。其中在平面上创造图像，作品形态是平面的，这是绘画与美术其他门类的根本区别。
绘画按不同角度分类，可分为很多种类。课本上介绍了两种分类的方法：一是按使用的工具材料和技法的不同分类，除课本上提到的分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描等主要画种之外，还有丙烯画、镶嵌画、磨漆画、拼贴画等。二是按描绘的对象不同进行分类，可分为人物画、风景画、静物画、动物画等。中国画则习惯按传统分为人物画、山水画、花鸟画三大画科。
此外，按照绘画的形式和功用的不同，可分为壁画、单幅画、组画、连环画、年画、漫画、宣传画等。
以上只是大致的分类，其中许多画种还可以细分。例如中国画，按技法还可分为工笔画、写意画。中国画中的山水画，按技法可分为水墨山水、浅绛山水、青绿山水等。
小学美术课件
1.知识与技能：能画出一组邻居的形象，学习选材和搭配色彩的知识;尝试运用卡纸,粘贴和添画的形式建造"高楼”,并能把邻居”安排”进去.学习界纸刀的安全方法.
2.过程与方法：通过课前观察,课堂中能讲述邻里之间的故事;在欣赏与评述过程中能发挥想象与创造的思路.
3.情感,态度,价值观：：知道了邻居之间,人与人之间应该相互关心,相互帮助.能与同学交流,通过评价和游戏体验合作的乐趣.
激发学生使用不同的材料画出一组邻居的形象
选择适当的材料制作立体的”高楼”.在创造中有目的地运用色彩知识.
1.卡纸 瓦楞纸 图画纸
2.直尺 界纸刀 胶水 订书机
3.色笔 颜料
刀、透明胶、胶水、小铁丝、订书机;水彩笔、毛笔、颜料。
上课时检查工具与材料情况，对有充份准备有学生加以鼓励。
就本课的主题提出有关问题，让学生思考并用语言或文字表达出来。
问题举例：想一想，你有哪些邻居?选择自己最熟悉的一个邻居，说一说难忘的故事，或者把一些难忘的故事写出来(与语文学科综合)。
按区或街道把学生分成不同的学习小组，共同商量确定一个小主题(主题可以是街道称、小区名称或者村庄的名称)。小组成员自由选择表达的对象，构思描绘自己的邻居。
欣赏教材中的学生作品、图片等资料，小组成员先共同构思，设计一座立体的、能够“站立”的“楼房”，然后以硬纸为材料，共同制作。
小组成员分配工作，合作完成一座立体的纸“楼房”，并把画好的邻居作品粘贴进去。
在课堂教学结束前的十分钟左右，布置学生将小组完成的作品放置在讲台上，然后组织学生进行欣赏活动，建议采取小组代表发言的形式，同时结合小组互评与教师总评的评价方式。
可以参照教材提供的游戏活动情景进行游玩，如果教师实施课程的班级较大，可采取在各个小组选择部分学生在讲台上活动。
注意：在课堂结束前，必须组织学生对教室进行整理，收拾零乱的纸碎和其他工具材料
1. 基本要求：能画出邻居的形象;通过小组合作,能拼贴出一组邻居的形象;并能合作添画上楼房做背景.
2. 较高要求;能选择适当的材料设计制作,描绘立体的”高楼”,并能把制作的邻居”安排”进去.
3. 个性探究：表现的邻居生活有一定的故事情节.
学习使用各种工具，设计、制作和体验纸材的立体造型效果。学生在设计“楼房”时，简易的制作，可直接利用媒材，一边构思，一边制作。而对于复杂的制作则应注意引导设计的构思，既要考虑作品的细部结构，也要考虑作品的平衡性和稳定性。
小学生美术课件
教学目标：
一、学习风的表现方法。
二、培养对大自然、对生活的观察能力和记忆能力，发展想象力和绘画表现能力，美术教案。
三、培养热爱大自然、热爱生活的情感。
教学重难点：
一、引导学生观察、记忆刮风时周围人和事物的变化。
二、大胆的表现对风的感受。
教学准备：
师：图片生：练习纸、图画本、铅笔、彩笔等。
课时划分：一课时。
教学过程：
一、组织教学。
二、导入。
风本身是看不见，摸不着的东西，但我们可以通过感观真实地感受到它的存在，听觉就是其一个主要的方面，我们用声音表现一下微风的感觉.
师：你知道自然界中有哪几种不同的风吗？（微风、大风、狂风）。
运用图片引导学生回忆，并描述对各种风的记忆和认识。
四、尝试训练。让学生自己表现画风.
1、比赛画风。
让学生用线条来表现风。看谁能在规定的时间内画出形象的“风”来，工作总结《美术教案》。
展示部分学生作品，让同学评一评。
教师进行简单小结：用线来画风可以形象的把风的方向和路线表现出来，让人感受到不同形式的风。
2、景物描绘。
师小结：风能让许多东西动起来，飘起来。
3、人物的表现。
回忆在风中的经历，让学生描述，并请两位同学上台进行表演。引导学生观察欣赏，加深对风中的人物特征的认识。
五、图片欣赏。
师：小结。
六、创作表现。
“风”经常碰面，你还记得上学路上它吹走你的帽子，在教室里乱翻我们书本、作业时的淘气样，或是在你上完体育课大汗淋漓时给你带来清凉的可爱样吗？下面就让我们用手中的画笔来把你和这位朋友相处的.情景描绘下来！------在图画本上画一幅表现风的画面。
学生作业，教师巡视指导。
七、作业评价。
展示部分作品，学生自评、互评后，教师做简要点评。
小学美术课件
2课时：
设计*应用
本课意在引导学生发现生活中有许多美的东西可以用来再组、加工，成为与众不同的小挂饰。
１、 根据学习任务收集准备相应的工具材料。
２、 将收集、加工后的饰物穿起来，制作1-2串挂饰。
１、 引导学生找到与众不同的材质来制作挂饰。
２、 启发学生就作品说出自己的设计思路。
３、 安全熟练的使用工具。
１、 学生收集彩色纸、吸管、麦秆、果核、果壳、钮扣、贝壳、小石子及针线等材料。
２、 教师收集各种挂饰的照片，准备胶水、针线等材料。实物投影仪
第一节
实物投影仪出示“diy首饰屋”的宣传图片，请学生看上面人们自己选用各种珠子、小石子等材料串制的小挂饰。欣赏小挂饰，体会其装饰美感，了解挂饰的形式与种类。
启发学生思考：你想做一件什么挂饰？生活中还有那些垂首可得的材料可以来制作小挂饰？
引导学生从书包里、教室里、操场上收集制作材料。
先让学生将收集到的东西随意的用针线串起来，展示给大家看好不好看。从而使学生明白：不是所有的东西穿在一起都好看。
引导学生按小组将有联系的材料归类放置到不同的袋子里，再观察、讨论：像纸片这样的材料需要进行什么样的加工串起来才好看？小石子等较硬的、无法穿孔的材料可以用什么办法连起来？各组可以试一试。
以“新专利发布会”的形式请各组派代表来说说自己组尝试的结果。
将已分好类的材料用不同的袋子装好，收拾起来，准备下节课用。
第二节
实物投影仪欣赏优秀的挂饰作品，引导学生思考：除了直接串上，还可以用哪些材料哪些方法来装饰好小挂饰。（如将彩纸剪成穗状粘到被穿的东西之间）
小组讨论、试验，交流结果。
运用讨论好的方法，用线串联整理好的材料，做一件小挂饰。
教师在指导过程中根据学生运用的材料的大小、形状引导学生将挂饰做成项链、手链、腰带、包饰、钥匙链、风铃等多种形式。
将自己制作的小挂饰送给同学或老师，共同体会创造的乐趣。
收拾整理。
下课的时候，一年级一班的胡誉川一下子把一串自己做的小挂饰套在了我的脖子上，这是一串用各种颜色的皱纹纸片串成的项链，中间还穿了一颗红色的扣子，配着我的黑毛衣非常别致。整整一天我都戴着它，谁看了都说好看，胡誉川更是美得不得了，放学的时候还领着它的家长来看看“赵老师戴着我做的项链呢，带了整整一天！”别的孩子不服气地说：“明天我要做个更好的，让赵老师戴一星期！”我被孩子们的创造热情深深感动，更体会到了，教给学生“创造”等于是教给学生快乐，教给他们更好的享受生活。
小学生美术课件
1.能大胆地用绘画表现自己的面部特征。
2.能发现自己的五官特点，喜欢自己。
1.能照出幼儿真个面部的镜子。（或者为每个幼儿提供一盆清水）。
2.各种脸型的图画纸。
3.黑、蓝、绿、红颜料，棉签若干。
4.《幼儿画册》第三册p5.
1.激发幼儿观察自己的兴趣。
（1）提问：知道自己长得什么样子吗？有什么办法可以知道？如果没有镜子照，还有什么办法可以知道？（提示幼儿可以用手摸的方法）建议幼儿闭上眼睛用手慢慢地从额头往下抚摸自己的面部，按顺序说出自己的五官，以及五官之间什么和什么靠近，什么和什么分开等。
（2）带领幼儿到镜子前（或水盆前）观察自己。
问：看到你自己了吗？喜欢你自己的长相吗？
你的脸庞是什么形状的？像什么？
脸上有什么？在脸上什么位置？是什么样子的？
（3）老师让幼儿做一做各种表情，引导他们感知自己的耳朵、眼睛、鼻子、嘴和舌头在脸上什么位置。
教师引导幼儿讨论：你的两只眼睛玩圈一样吗？能让它们变得不一样吗？怎么做？
2.画出自己的五官。
建议幼儿选择适合自己脸型的图画纸，画出自己五官的特点。
小学美术课件
一、教学目标。
1.学会用发现的眼睛来观察生活，并尝试学习用绘画或绘画与手工结合的综合方法来表现买菜的主题情景。
2.运用美术造型语言，表现出主体突出、构图合理、画面饱满、色彩鲜艳或和谐的画面效果;巧妙利用适宜的废旧材料塑造生动的蔬菜或家禽。
3.在互助的美术学习中体验合作创作的积极情绪，在看、说、做的过程中提升美的感知、发现、创造与表达能力。
二、教学重、难点。
重点：运用绘画与手工综合的形式，创作以“买菜”为主题的作品，表现出菜场浓郁的生活气息。
难点：巧妙运用生活中废旧物品的肌理、形状等特征来表现蔬菜、家禽。
三、教学用具。
示范制作的用具、盘扣、毽子上的彩色鸡毛、课前参观菜场拍摄的照片(电子稿即可)或者速写，铅笔、彩色笔、剪刀、彩纸、废旧材料、彩色粉笔等。
四、教学过程。
环节一：激发兴趣，导入新课。
教师：(利用多媒体课件播放菜场里的声音)听，这是什么声音?猜猜是哪里?
学生思考后积极回答，教师肯定学生发言。从而引出课题——《买菜》。
环节二：互动探究，交流探讨。
1.利用多媒体课件播放范作图例。你对哪一个最感兴趣?哪幅作品最精彩?精彩在何处?
学生欣赏范作图例，学生讨论后发言表达自己的观点。
教师小结：(1)形式美：如《买菜》和速写作品;(2)材料丰富：纸工《菜场》、《鱼市》;(3)画面美：如《菜场》、《买菜》，构图饱满、丰富;(4)速写：《称菜》、《卖菜人》;(5)色彩美：《跟着妈妈去买菜》、《鱼市》，底色鲜艳，主体色彩和谐。
2.欣赏作品，仔细看看它用到了哪些材料来巧妙表现?为什么这样选择?
3.还用了哪些巧妙的方法来表现?
(1)蔬菜的制作：用橡皮泥捏小番茄、茄子、辣椒;用皱纹纸卷捏胡萝卜。
(2)生活中的替代物：以丝线绳盘的扣子代替青菜、丝带小花表示花菜……。
(3)剪下的作品。
(4)在已画好人物、摊位等的画面上，添加蔬菜等组合成一幅画面。
4.绘画或制作时，表现的视角一样吗?
学生思考总结：
(1)有俯视的角度——《买菜》、《菜场》;。
(2)有平视的角度——《称菜》、《鱼市》;。
(3)正侧面的角度——《称菜》……。
环节三：构思创作，实践练习。
生活就是有滋有味的画面，你能否原汁原味地表现呢?为你即将创作的作品好好构思一下吧。你打算表现什么内容呢?学生讨论回答。可以是买菜卖菜的'特写镜头，也可以是菜场喧闹拥挤的场景。
学生创作，要求：
1.大胆想象，选择绘画或绘画和手工结合的方法创作一幅买菜的场景，主体突出，构图合理，画面饱满，色彩鲜艳和谐。
2.能巧妙地运用合适的废旧材料表现出生动的画面内容。
3.一定要有买菜的情节或卖菜人和买菜人的互动。
学生尝试创作，教师巡视指导。
环节五：小结作业，拓展延伸。
(一)小结作业。
请同学们展示自己的作品，并从构图、色彩、画面内容等几个方面进行自评，生生互评，教师给予及时反馈与总结，以鼓励、肯定为主，多从建议性评价出发。进一步提高学生发现问题、理解问题、解决问题的能力，并且发散学生的思维，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
(二)知识拓展。
1.有时间有机会可以带上速写本到菜场去画画写生，画完速写还可以买回一些菜，减轻爸爸妈妈的负担。
2.课后收集更多废旧材料在下一节课的练习中呈现出不一样的作品。
通过收集媒材资料，培养学生养成善观察、能发散性联想的习惯。
小画笔的童话。
一、教学目的：
1．训练学生根据命题记忆，想象，并有绘画形式表达出来的能力。
2．鼓励学生观察生活、热爱生活，体会生活之美。
教学重点：培养学生的想象力和创造力。二年级美术教案。
教学难点：训练学生根据命题记忆，想象的能力。关于色彩的应用。
教具：放大范图若干张。二年级美术教案。
教学过程，一组织教学。
二，讲授新课。
生：……。
3,作画步骤:。
(1)先划出小画笔或小朋友的基本形。
(2)添画出画笔的花纹，还有四周的环境和背景。尽量表现出情节。
（3）将整幅图涂上鲜艳美丽的颜色。
三，巡回辅导。
鼓励学生创造性地完成本课作业。帮助一些有困难的学生。
四，进行小结。
表扬画的好的学生，把他们的作品给全班同学欣赏。指出不足之处。
文档为doc格式。
小学生美术课件
1、激发美术学习兴趣。
2、对手工制作的一般规律和过程有个良好的认识与体验。
3、培养动手制作能力。
4、培养形象思维和逻辑思维。
课前准备范画、课件、折纸作品、各色蜡光纸、音乐带、水彩笔、黄色塑板、双面胶，若干树叶和花布头等。
教学流程。
一、导入：
1、老师手拿一只纸折的千纸鹤入场。
2、老师提问：“动物王国中发生了什么事？”
3、老师提问：“小朋友们，你们认为哪个小动物最美？为什么？”
6、深入：“小朋友，你们还认为什么小动物的体形和颜色很美？为什么？”
7、学生站出来，学自己喜欢的小动物的叫声和动态。
8、老师提问：“图片中的是什么动物？它们有什么不同的特点？身体各个部分互相有什么比例特点？”
二、新授：
1、故事接下去：“动物王国里这么热闹，我们的纸动物也想来凑凑热闹。”
2、投影仪展示：出示不同颜色、形状、动态和种类的纸折小动物。
3、每出示一个后提问：“这个小动物有什么样的特点，它的身体比例关系怎么样？”
4、开始引导比赛，学生准备动手制作折纸小动。
5、按学生意愿，将学生分为三个小组。
6、老师讲解折剪小动物的三大要领：
（1）要按照折纸的规律来折。
（2）可以在折纸的基础上，用撕、剪、贴等方法进行完善作品。
（3）用画笔添加小动物的各个部分。
三、练习：
1、开始引导学生采用各种方法进行折纸练习。
2、老师坐在地上和学生一起动手折纸，并轮流带学生做折纸小动物。
3、在折、剪的过程中，老师提醒学生可用多种方法进行制作。四、评议：
1、老师随堂进行评画，请折得快的学生讲解自己的作品，然后大家一起评议。
2、学生将自己好的作品按种类贴在黄色塑板上进行展示。
3、老师在三组中抽出最好的作品，描述作品的形状和特点，让学生猜是什么动物。
4、老师请作者上来讲评自己的作品的特点和制作方法，请其他学生也评议。
五、延伸：
1、学生将自己的折纸作品贴在黄色塑板上，将作品全面展示。
2、老师提问：“小动物这么美，周围好像缺了什么？”
3、老师和学生一起用水彩笔将折纸小动物四周美丽的风景进行添加。
4、老师坐到学生中间，和学生一起欣赏美丽的动物王国。
课后总结。
纸具有很强的'可塑性。纸是非常容易获得的材料，用纸做手工艺品可以做简单的造型也可做复杂的形体。
在许多的图书资料中有折纸方法，那么学会看折纸过程示意图是很重要的一件事。教会学生自己读懂折纸示意图将是一个思维理解的锻炼过程，可以培养学生的自学能力。
小学生美术课件
1、了解七巧板的发展历史,掌握七巧板每一块的特点,学习七巧板拼图的基本规律,通过简单的讲解和认识能够拼出基本的图形,进一步培养学生对七巧板的兴趣。
2、利用七巧板与音乐、美术、语文等的结合,拓展学生的`发散思维和想象,从中自己总结七巧板的拼图规律。
3、结合七巧板拼图的特性进行加深,由简单的按样拼图延伸到按图分解,最后达到简单的一图多拼的训练目的。
1、通过实际的操作,自己摸索掌握七巧板拼图的规律,并达到一定的熟练程度是本节课的重点之一。
2、引导学生能够通过发散思维学会反向拼图和一图多拼。
1、通过简单的按样拼图延伸到按图分解,再到一图多拼和反向拼图,是本节课的教学难点之一。
2、让学生学会想象拼图是学生学习的另外一个难点。
1、课前热身活动:
(1)要求每人准备一套七巧板。
(2)出示简单图形,组织学生进行按样拼图游戏,看谁拼得又快又准确。(适当的加入游戏,调动学生参与的积极性。)
2、观察七巧板的特点:
(一)观察了解七巧板的特点,掌握基本的拼图规律。
1、每人拿出一套七巧板,观察并小组讨论,结合自己对七巧板认识你想提出什么问题,考考老师。(此处可以充分发挥学生的作用,让学生来解决学生提出的问题。)
2、教师提出问题,然学生解答。
(1)七巧板拼图的要求和规律是什么?
(2)七巧板是谁发明的?
(3)为什么叫七巧板?
(4)七巧板有多少个角?又有多少个尖角?
3、认识部分七巧板的拼图的规律。
(2)部分学生上台展示自己选择的两块图形并谈自己的发现。
(3)限制思维发展练习,规定其中的两块,你可以拼出什么图形?并谈自己的发现。
(此处的教学目的非常明确,就是让学生进一步了解七巧板七块之间的关系,他们是有关联的,并不是随意设计的。)
(二)拼图练习:
1、七巧板与人物
(1)出示人物画，紧跟着出现七巧板的按图分解图片。拼图时提出要求,要求学生在规定的时间内完成。(加入游戏,提出要求:音乐起学生开始拼图,谁第一个拼出来就坐在讲台的椅子上,当音乐停止时学生停止拼图。)
(2)让未拼出图形的学生谈一谈自己的困难,通过学生刚才的拼图,让优胜者进行拼图讲解,并提出自己的见解及在拼图时的规律。
2、七巧板与成语故事结合。(七巧板与动物)
(1)由歌曲中的动物引出接下来学习的内容,老虎 让学生说说与老虎有关的成语都有哪些?(狼吞虎咽、虎头蛇尾、狐假虎威等)
(2)由狐假虎威引入,(让学生谈一谈狐假虎威的故事,)引出小狐狸,并出示小狐狸的抽象图片,进行观察,拼小狐狸时应该用七巧板的什么图形来表现,教师给予简单的提示。
(3)出示狐狸拼图,进行拼图(比赛和拼图的方式同上)。
(4)学生讲解并解决难题。
3、七巧板与植物
(1)出示玫瑰花图片 插入花盆,形成一种直观的图片,展示盆花的图片让学生想象画的基本概念,确定每一个位置应用的七巧板。
(2)出示七巧板图片,学生进行按样拼图练习(比赛方式同上)。
(3)由学生进行简单的演示示范,并进行简单的讲解。
4、巩固练习七巧板与音乐故事结合)
(1)听音乐故事,了解其中的主人
公是谁?他们在干什么?
(2)出示乌龟、兔子的七巧板拼图,分组进行拼图。(比赛方式进行分组抢坐游戏,可以根据形势进行变化,小组互换,在进行第二组比赛,让学生每一组都进行拼两个图形,发现其中的困难并解决。)
1、将刚才练习的所有拼图出示,学生谈在拼每一个图形式时自己的感受和方法,寻找拼图的规律。
2、教师总结。
(此处的教学内容将根据上课的时间和学生的掌握情况进行灵活应用和拓展。)
1、出示刚才练习的兔子或盆花等让学生小组研究共有几种方法。
2、学生对自己所研究的方法进行展示。
3、出示多副创作图片(滑梯),让学生研究共有多少种方法?
4、此练习可根据时间作为学生的课后作业
小学美术课件走入美术
一.教学目标：通过教学，使学生了解美术的主要种类及艺术特点，逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力，培养学生健康的审美情趣和人文素养。
二．教学重点：了解美术不同的特点和区别。
三．教学难点：掌握美术的类别及不同角度的分类。
四．教具准备：油画用具（画布、笔、油画颜料），木刻刀，木板，国画用具（宣纸、毛笔、国画颜料）等。
五．教学过程设计：
1.导入：（讨论）对比欣赏油画《父亲》与国画《粒粒皆辛苦》，两幅画同样是表现农民形象，但它们也存在一些不同之处，思考：
（1）.所用的材料和表现形式有何不同？
（2）.谈谈对这两幅画的感受。
《父亲》是油画，十分逼真，写真，十分细致，细到汗珠和刀刻一般的皱纹，构图饱满；
《粒粒皆辛苦》是中国画，简洁，以线勾勒人物，构图留有空白，给人以想象的空间。
学生回答。
2.介绍《父亲》的作者和背景。
《父亲》曾获得国内外大奖，曾在卢浮宫春天沙龙中获奖。
罗中立，是四川美术学院院长，作品表现了生活在贫困中的老农形象。老农古铜色的脸，刀割般的脸，开裂的嘴唇描绘得十分细致，仿佛一个活生生的人站在观赏者的面前。而背景上一片金色的丰收景象与老农手中破旧的茶碗形成鲜明的对比。虽然丰收了，但农民的生活并没有因此而改变。“父亲”不是说罗中立的父亲，而是精神上的父亲，正是他们的辛勤劳动才养育了世世代代的中华儿女。（结合学生的父母）。
3.今天我们就《走进美术》，了解绘画不同种类的特点和区别。
（1）.中国画（定义）。
a.从材料上分可分为水墨画、淡彩画、重彩画。
b.出示材料、宣纸、毛笔、中国画颜料，让学生上来体会一下。
c.认识中国画颜料分为石色——有一定的覆盖能力，水色——透明。
d.从表现形式上可分为写意如《粒粒皆辛苦》和工笔《鸳鸯戏水》。（比较两幅画在艺术形式上有什么不同）。
e．从题材上分人物画、花鸟画、山水画。
（2）.水彩画：属于西画，国画中的水色和水彩画颜料可以通用。
虽然都充分使用了水，但中国画主要强调墨色的变化，水彩画强调色彩和光与影的变化。
示范水彩的色彩之间渗化所产生的效果。
（3）.油画：具有教强的覆盖能力。
出示材料，让学生有所认识，并欣赏油画作品。
欣赏董希文的《开国大典》，（讨论：对比和《父亲》在色彩上有什么不同）。
董希文：绍兴人，中央美术学院教授。1949年10月1日，董希文在天安门广场亲眼目睹了新中国成立的壮丽场面，萌生了创作的激情。董希文的创作手法十分大胆，将领导人集中放在左侧，中间是毛主席，右侧是宏大的'游*队伍。领导人和群众一多一少，一虚一实，更好突出了节日气氛。色彩上十分具有民族特色。
（4）.版画。
欣赏版画作品《鲁迅》，鲁迅是最早将西方的木刻艺术介绍到中国的。鲁迅是用笔杆子代替枪杆子刺向敌人的胸膛，好比一位英勇的战士，作者在创作时，用直线条或尖锐线条来表现鲁迅的战斗性和饱经沧桑之感。
介绍版画的工具和示范。
4.结束语：今天我们了解了绘画的主要几个种类，下节课我们来了解美术除了绘画还有哪些种类。
资料：
《开国大典》作者董希文（1914-1973），浙江绍兴人。先后就读于苏州美专、国立杭州艺专等校。1943年任国立敦煌艺术研究所副研究员，1946年任教于国立北平艺专。新中国成立后，任中央美术学院教授，是我国当代著名的油画家和美术教育家。油画《开国大典》，是他最著名的代表作。他曾亲身参加过1949年10月1日的开国大典，他把自己的切身感受倾注于作品之中。作品的可贵之处，在于它并不是照相式地复原当时的情景，而是根据自己的深切感受，对真实的情景作了必要的强调和删减，特别是大胆地把国*领导人集中在画面的左侧，同时衬以一排顶天立地的大红柱子。画面的右侧集中表现宏大的游*队伍和辽阔的天空，突出了开国大典的盛况和宏伟的气势。此外，画家为了适应这一特定题材的需要，借鉴了我国传统民间艺术和中国传统的工笔重彩画法，强调色调的单纯与强烈的对比，从而增强了这一具有历史意义的节日气氛。红地毯、红灯笼、红柱子、红旗与蓝天、绿树相呼应；黄色的菊花与金灿灿的灯穗相呼应，使人感到既富丽堂皇，又热烈亲切。
什么是绘画。
绘画是运用点、线、色彩、明暗、透视、构图等手段，在平面上创造图像，反映现实和表达审美感受、思想感情的艺术。这是从造型手段、作品形态和创造图像目的三个方面下的定义。其中在平面上创造图像，作品形态是平面的，这是绘画与美术其他门类的根本区别。
绘画按不同角度分类，可分为很多种类。课本上介绍了两种分类的方法：一是按使用的工具材料和技法的不同分类，除课本上提到的分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描等主要画种之外，还有丙烯画、镶嵌画、磨漆画、拼贴画等。二是按描绘的对象不同进行分类，可分为人物画、风景画、静物画、动物画等。中国画则习惯按传统分为人物画、山水画、花鸟画三大画科。
此外，按照绘画的形式和功用的不同，可分为壁画、单幅画、组画、连环画、年画、漫画、宣传画等。
以上只是大致的分类，其中许多画种还可以细分。例如中国画，按技法还可分为工笔画、写意画。中国画中的山水画，按技法可分为水墨山水、浅绛山水、青绿山水等。
小学生美术课件
1．训练学生根据命题记忆，想象，并有绘画形式表达出来的能力。
2．鼓励学生观察生活、热爱生活，体会生活之美。
教学重点：培养学生的想象力和创造力。二年级美术教案。
教学难点：训练学生根据命题记忆，想象的能力。关于色彩的应用。
教具：放大范图若干张。二年级美术教案。
教学过程，一组织教学。
3,作画步骤:。
(1)先划出小画笔或小朋友的基本形。
(2)添画出画笔的花纹，还有四周的环境和背景。尽量表现出情节。
（3）将整幅图涂上鲜艳美丽的颜色。
鼓励学生创造性地完成本课作业。帮助一些有困难的学生。
表扬画的好的学生，把他们的作品给全班同学欣赏。指出不足之处。
小学生美术课件
教学目标：
知识目标:了解和感受美术作品中的节奏。
能力目标:通过绘画或剪纸等方法表现美术的节奏感。
情感目标：陶冶学生的美术情操，培养他们热爱美术的情感，提高审美能力和设计能力。
教学重点：
观察和体验美术作品中的节奏感。
教学难点：
利用不同的媒材和表现形式设计图形，表现出美术的节奏。
教学准备：
教具：多媒体课件、跳棋。
学具：彩纸、剪刀、双面胶、油画棒、白纸、铅笔、水彩笔等绘画工具。
教学过程：
一、听音乐找节奏。
1、感受节奏。
播放贝多芬的第五交响曲《命运》，让学生们闭上眼睛静静的倾听，感受音乐中的节奏。
然后展示两。
幅绘画作品，一幅图上建筑物的窗户、柱子都有规律的排列着，庭院里的花草树木也有间隔的栽培。另一幅图上都是同样的纹样，但是大小、方向、颜色、粗细都不一样。
2、板书课题：《美术的节奏》。
二、赏图片聊节奏。
师：这就是美术中的节奏。
3、讲解：介绍节奏的概念、特点和规律。
师：这时候就有小朋友会问，老师，节奏不是音乐中才有的吗？
其实啊这句话，只说对了一半。
师：节奏一开始确实是音乐中的术语，指音响的轻重缓急和节拍的强弱长短交替出现而形成的规律，但是这种规律不仅仅只有音乐才具有，美术、体育、文字、甚至生活中的每一个地方，都拥有自己特有的节奏。
师：而美术的节奏，就体现在形式的排列组合和表现的方式上，比如说，一条粗的线条和一条细的线条一起，反复出现在同一个画面里，这样就会让人感觉有起有落，最后产生一种视觉上的节奏感。
4、寻找：让学生观看教材上的示范图，根据美术节奏的特点，来找一找身边具有节奏感的物品。
三、当画家绘节奏。
1、示范：教师通过投影仪，在跳棋的棋盘上随意的摆放几个颜色相同和不同颜色的棋子，让学生们感受，不同的颜色和不同的摆放方式，产生的节奏都有所不同。
2、讨论：让学生尝试自己进行节奏的表现，分成小组，讨论表现的方法及合作方案。
你打算以什么样的方式去表现美术的节奏呢？
3、汇报：各小组讨论制作方案和合作方法后将本组的合作方法和制作方案向全班同学介绍。
4、制作：播放节奏感轻快强烈的背景音乐，鼓励学生以单独完成或者小组合作的方式，积极动脑,展开想象，以绘画或剪纸的方式设计一幅具有节奏感的美术作品。
教师下到小组适当地参与，给予必要的帮助和指导。
四、展作品评优缺。
1、展示：办一个交流会，让学生们在背景音乐活力十足的节奏中展示作品，并且说说自己的感受。
2、评价：让所有的同学作为观众，从构思、创意、制作技法等方面以欣赏宽容的态度对作品进行评述，教师对每一个作品的亮点和优点进行肯定和夸奖，对不足之处给予委婉的提醒。
五、谈收获试创新。
2、拓展：鼓励学生回家尝试用纸浮雕的方式制作一幅具有节奏感的美术作品。
小学美术
一个优秀的课件，采用的形式其产生的效果应该是高于传统教材的，也就是说，如果连传统教材的效果都没有达到，那也就没有必要做成课件了。下面小编为大家带来小学美术课件，仅供参考，希望能够帮到大家。
显性目标应知：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。
应会：能够搜集、整理与本课相关的资料，在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。
1.通过学习本课，引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。
2.通过欣赏风格各异的建筑，激发学生对多元文化的了解与包容。
欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。
认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
课件、图片、资料。
稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，做好上课准备。
1.请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。
2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。
3.说说自己欣赏到了什么?有哪些感受?
4.你记住了哪些印象最深刻的建筑?
5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。
6.板书课题《凝固的音乐――建筑》学生闭上眼睛聆听。
欣赏古建筑图片。
回答问题。
(一)、中国古代建筑欣赏。
1.出示故宫的系列图片，师生共同欣赏分析。
a、故宫外景：黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉，黄色是尊贵的色彩，代表了皇族，红色是喜庆的色彩。巨大庄严的建筑群和宽阔的广场给人一种庄严肃穆的感觉。
b、云龙大石雕：雕刻有龙纹、宝山和云纹，栩栩如生，这种纹样被称作“九龙戏珠”，精美异常。
1.学生欣赏分析。
(学生知道的'要请学生回答。)。
c、门钉和铺首：朱门金钉、金铺首是皇家建筑的一种标志，有辟邪的作用，寓意吉祥。
d、太和殿屋檐上的仙人小兽：依次为鸱吻、凤、狮子、天马、海马、狻猊、狎鱼、獬豸、斗牛、行什。只有太和殿才能十兽齐全。
e、乾清宫：皇帝上朝的地方，其金碧辉煌的色彩，笔直的线条造型显得庄严稳重。
2.分析小结故宫的建筑风格。
3.你对故宫还有哪些了解，和同学交流讨论。
2.故宫为木结构建筑，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美。
3.小组交流讨论。
(二)外国古代建筑欣赏。
1.出示泰姬陵(印度)、凡尔赛宫(法国)科隆大教堂(德国)的图片学生欣赏。
2.请学生对比中外古代建筑，说说它们不同在哪里?
3.教师分析这几种建筑的风格特点。
a.泰姬陵(印度)：造型追求简洁、精确的几何图形构成之美。
b.科隆大教堂(德国)：它那高耸入云的双塔，充满了基督教那种“神圣忘我”的宗教精神。
c.凡尔赛宫(法国)：内部装饰富丽堂皇，是欧洲最宏大华丽的宫殿建筑。
4.对比乾清宫和凡尔赛宫内景的不同。
(造型、材质、感受)。
1.学生欣赏。
2.学生分析。
3.学生记录。
4.乾清宫和凡尔赛宫都同样金碧辉煌，但乾清宫用直线条造型，显得庄严稳重、华丽威严，凡尔赛宫用流畅的弧线，造型圆润流动，处处显示着浪漫而奢华的氛围。
(三)中外古代建筑在造型材质上有什么不同?
中国古代建筑以木结构为主，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美;外国古代建筑以大理石或砖石结构为主，造型丰富，灵活多变。
1.作业要求：用文字将自己对中国古代建筑与外国古代建筑的认识写下来，并说说本节课的收获。
2.学生交流本课的感受。
3.教师加入讨论。
学生作业。
交流感受。
1.北京故宫的建筑风格：故宫为木结构建筑，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美。
2.乾清宫和凡尔赛宫的不同风格：乾清宫和凡尔赛宫都同样金碧辉煌，但乾清宫用直线条造型，显得庄严稳重、华丽威严，凡尔赛宫用流畅的弧线，造型圆润流动，处处显示着浪漫而奢华的氛围。
3.中外古代建筑的不同造型材质：中国古代建筑以木结构为主，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美;外国古代建筑以大理石或砖石结构为主，造型丰富，灵活多变。学生回忆，回答。
1、欣赏著名现代建筑。
2、请学生说说对这些建筑的感受。
3、学生自由交流课前搜集准备的资料，欣赏不同的建筑。
4、对比古今建筑在造型、材质方面的不同：古代建筑造型厚重、庄严、形式较为统一，多以土、石、木材为原料，而现代建筑造型风格迥异、夸张，讲求个性化，也多以金属、玻璃、混凝土等现代化建筑材料为原料修建。
5、讨论：为什么我们把建筑称为凝固的音乐?
6、在乐曲中再次欣赏各种建筑，感受建筑的美。学生分析：蓬皮杜艺术中心(法国)：造型庞大而古怪，被视为高科技建筑里程碑。
里昂国际机场(法国)：造型奇特、展翅欲飞。
上海金茂大厦(中国)：融中国传统建筑和现代潮流于一体。
继续完成作业。
建筑节奏与韵律，象是在城市上空跳动的音符，给人以美的享受、美的熏陶。
1.作业要求：根据图片绘画一座自己喜欢的建筑或自己设计一座现代化建筑。
2.教师巡回指导。
3.展示有创意的作品。完成作业。
介绍自己的作品。学生间互提意见。
1.通过这节课的学习，有什么收获?
2.你能找出家乡的著名建筑吗?收集资料。
凝固的音乐——建筑。
小学美术课件
1.训练学生根据命题记忆，想象，并有绘画形式表达出来的能力。
2.鼓励学生观察生活、热爱生活，体会生活之美。
教学重点：培养学生的想象力和创造力。二年级美术教案。
教学难点：训练学生根据命题记忆，想象的能力。关于色彩的应用。
教具：放大范图若干张。二年级美术教案。
教学过程，一组织教学。
生：……。
3,作画步骤:。
(1)先划出小画笔或小朋友的`基本形。
(2)添画出画笔的花纹，还有四周的环境和背景。尽量表现出情节。
(3)将整幅图涂上鲜艳美丽的颜色。