每本书都有它的独特之处，而读后感则是根据我们对书中内涵的理解和发掘，通过文字来展现我们的思考和感悟。以下是一些读者所撰写的读后感范文，它们或让你找到共鸣，或引发你思考。
《幻夜》的读后感
整个小说曾明显地点出过《幻夜》的主题。及至最后，借着主人公新海美冬的口又再一次点明了“幻夜”的主题。
小说由一次突如其来的地震开端，以一次无意识的谋杀开始。主人公新海美冬借着一次地震造成的身份混乱，开始自己新的人生的追求。为了那个目标，她以自己的美貌一次又一次的利用别人去达到自己的目的。而每一个迷恋她美貌与肉体的男人都为此付出了惨痛的代价。就连最后那个拥有了她的人也变得开始害怕她。
在日本的经济大萧条时期，大阪发生了一次地震。水原雅也的父亲在此前因经济形势与工厂业务下滑而自杀身死。小说一开始就描述了雅也父亲的葬礼，守夜的有雅也的舅舅还有几个所谓的父亲的朋友。这些人没有悲伤与哀痛，有的只是不断地看着酒与吃的东西。就连雅也自己也没有多少悲伤，反而心很平静。刚看开头部分，我们以为雅也是主角，直到我们明白，新海美冬掌控一切时，我们才确定主角是她。
作者创造了一种无力感。一种看着让人十分气愤，但是无能为力的心态。美冬该死，做为读者，我想让她死。可是她没死。因为作者在整部小说里营造了一种悲观的处世态度。雅也、加藤等人都有这种情绪。其他出现的人物里也多有这样的现象反应出来。就连美冬也有。她完全就是一个夜空下的行路人，她追随着夜的脚步，走追赶光明。心中渴望光明，却行走在黑暗之中。如此的矛盾。让我们感到如此的无力与愤恨。
《幻夜》的读后感
看完《幻夜》很生气，忍不住来吐槽。
看之前已经听说幻夜是白夜行的姊妹篇，写法和白夜行大致相同，只是情节和犯案手法各方面都更加的直白，不需要自己脑补拼凑，但还是看得津津有味。直到知道美冬是假的以后，开始感觉到不舒服，看到结局的时候直接犯恶心。
在不知道美冬是假的时候，我已经拿美冬和雪穗进行了对比。一样完美的外貌和精湛的演技，只是“美冬”做的事情更加拙劣，像一个变质、只模仿到皮囊的赝品。看的时候已经觉得“美冬”比雪穗低了一个层次。
看到"美冬"其实是假的以后，才恍然大悟，她做的一切才变得顺理成章。
我个人还是坚定认为"美冬"=雪穗，只不过是退化版的。看到很多解析说美冬还是美冬，只是整了容，没办法认同这个观点，漏洞太多了。
看完白夜行的时候，我对亮司的死耿耿于怀。虽然雪穗做了很多坏事，但是她还是值得心疼的，她的童年促使她变成了这样，唯一一个依靠也没了，真的是一个绝望的结局。虽然做坏事没有遭到应有的惩罚，私心还是希望他俩有个童话的结局。
看完幻夜，我只觉得她值得被枪毙一百遍。
她变了，也有可能这才是她的本性。
我觉得东野圭吾说不要把幻夜当成白夜行的续篇，只是怕读者心里崩塌吧，更像是"你可以相信童话"，一个善意的谎言。
《幻夜》的读后感
东野在他的最后致意里说，面具本来就是用来遮盖面孔的。戴上面具就不会有人认出我们的真实面目，也无法辨识我们的真实想法。然而，人们懂得如何根据情况选择不同的“脸”。事实上，这比戴面具更加糟糕。“脸”是武器，也是堡垒。这部小说讲的就是：一个人始终戴着面具，触碰到面具的人都消失在了幻夜里，到底也没看到面具下的真实模样。小说结尾加藤和新海的对话让我觉得，根本不存在什么面具，或者说面具早已和她的脸融为一体了。我一点也不想知道这个自称“秋村美冬”的女人是谁，也许她以前姓西本，筱冢，唐泽，新海，但真相只有她自己一人知晓。所以这个真相也没有什么价值了。
男人和女人都会追求美，女人追求美丽的外表，男人追求美丽的女人，所以新海才能在泡沫经济的浪潮里站稳脚跟。但幸好不是每个人都追求这样的美丽。
雅也失去了行走在阳光下的权利遁入黑夜，最终清醒过来——这哪里是黑夜，是根本不存在的幻夜。手上的鲜血一直都在，而灵魂早已不在。而“美冬”心里有太阳（我觉得就是她自己这个恶魔），所以看着别人因为她跌进幻夜里，也丝毫不动情不畏惧。
这本书完全唤起了我对《白夜行》的记忆，无法不对比。不知东野为何要写这本致郁之书，读起来心情实在不怎么地（哈哈脑补一个古美门手撕秋村美冬的剧情会好些）。
《幻夜》的读后感
你说过我们没有白昼，任何时候都是黑夜，说过我们要在黑夜中生存下去。
即便如此，我也无所谓，只要是真正的黑夜就行。然而，你连那个都没有给我，你给予我的全是虚幻。
这大概是全书里面最心酸的一段话吧~~~
如果用一个动物来形容新海美冬，那就是狐理。太有魅惑的本事，被她看中的人，都逃不过她的手掌心，被她玩弄，替她卖命，替她扫除前路上所有的障碍。蛇蝎美人，太可怕~为了达到目的，不计任何手段。可是，她又太聪明，想好了层层事件的发展，把自己撇的干干净净的。
加藤，一个侦查能力强、认真负责的好警官~为了正义，为了真相，付出了自己的生命~也许这就是现实社会的残酷吧~真理掌握在少数人手里，而也随着少数人的陨落而消失。
《幻夜》的读后感
看之前已经听说幻夜是白夜行的姊妹篇，写法和白夜行大致相同，只是情节和犯案手法各方面都更加的直白，不需要自己脑补拼凑，但还是看得津津有味。直到知道美冬是假的以后，开始感觉到不舒服，看到结局的时候直接犯恶心。
在不知道美冬是假的时候，我已经拿美冬和雪穗进行了对比。一样完美的外貌和精湛的演技，只是“美冬”做的事情更加拙劣，像一个变质、只模仿到皮囊的赝品。看的时候已经觉得“美冬”比雪穗低了一个层次。
看到“美冬”其实是假的以后，才恍然大悟，她做的一切才变得顺理成章。
我个人还是坚定认为“美冬”=雪穗，只不过是退化版的。看到很多解析说美冬还是美冬，只是整了容，没办法认同这个观点，漏洞太多了。
看完白夜行的时候，我对亮司的死耿耿于怀。虽然雪穗做了很多坏事，但是她还是值得心疼的，她的童年促使她变成了这样，唯一一个依靠也没了，真的是一个绝望的结局。虽然做坏事没有遭到应有的惩罚，私心还是希望他俩有个童话的结局。
看完幻夜，我只觉得她值得被枪毙一百遍。
她变了，也有可能这才是她的本性。
我觉得东野圭吾说不要把幻夜当成白夜行的续篇，只是怕读者心里崩塌吧，更像是“你可以相信童话”，一个善意的谎言。
《幻夜》的读后感
好久没看东野圭吾的书了。之前听说是《白夜行》的姊妹篇，就慕名而来了。从人物设定以及故事情节来看，确实和《白夜行》有很多相似的地方，但两者的区别还是巨大的。《幻夜》的结局让人心里咯噔一下，毛骨悚然的感觉油然而生，又让人忍不住发出一声叹息，虽然出乎意料却又在情理之中。新海用尽手段，作恶多端，却在最后迎来了自己渴望的“幻夜”，两个对她来说最具威胁的男人从世界上消失了，可以说从此以后她都可以高枕无忧。自制手充满戏剧性的爆炸，像是上帝俯览众生时随意开的一个玩笑，夺走了两个“可怜人”的生命。一个从梦中醒觉，渴望一场复仇；一个穷追不舍，快要打破幻夜。可是一切都没有了，最坏的女人赢了，莫名其妙就赢了。这世界上若是真的有新海这样的人存在，那着实让人在毛骨悚然的同时又不得不敬佩她的“厉害”了。
白夜行中女主对桐原是否怀有真正的感情还有待商榷，但新海对雅也无疑只是单纯的利用了。或许不同的读者期待着不同的结局，有人期盼着雅也复仇成功，有人希冀着加藤最终将新海绳之以法，但真正的结局，是否满足了一些人的愿望呢？于我，可能更多的希望，新海在雅也身上动过那么一丝真情吧，不然，这幻夜里的世界，真的太残酷了。
《幻夜》的读后感
出于对《白夜行》的痴迷，读了这本号称姊妹篇的《幻夜》，只想说，这个凑出来的小说的感觉并不是特别好，除了“最毒妇人心”，还有对于结尾的出乎意料，那这个小说是想衬托男主对女主的痴爱呢，还是想表达女主对于掌控男人的本事。
读完之后，还不如重新刷读一遍《白夜行》的感觉良好。
逻辑、情节跟偶像剧太像，推理也过于做作，没有什么新意，读起来开头还有些新奇感，越到后来，逻辑情节越好猜测，还有雅也和赖江的偶发的出轨恋，进展的也特别匪夷所思，再来说男女主角的感情，雅也不同于桐原亮司，心里还有一丝善良和人性。
对于美冬，他心里一直有着自己的美好愿望，那就是和美冬幸福生活在一起，但是美冬对雅也的感情仅限于利用和欺骗，甚至最终的牺牲，桐原亮司和美穗却不同，这就是为什么对白夜行的男女主有好感，他们有着小时候最美好的东西。
虽然美穗也是蛇蝎美女，但是从那句经典的“我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳，虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够，凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天，我从来就没有太阳，所以不怕失去”，可见亮司在雪穗心中的地位举足轻重，而且雪穗是在黑暗中才变坏，而亮司也是因为目睹了最为丑恶的东西。
《幻夜》的读后感
第一次看完的余味一直缭绕心间，再次看完依然觉得很震撼。不得不承认美冬确实行事果断准确，以及心狠，在她的眼里只有自己，或许在她的前半生有着不为人知的经历，从而让她有了近似变态的心理，只是这些再也无从知晓。我一直在想如果水原这个痴汉当初接受了有子，他们肯定会很幸福。不过只要有美冬存在，这些就不会发生。
好像每一个案件故事中都会有一个聪明而执著的警察大叔，加藤的角色让我想起了白夜行中的笹垣润三，他追求真相的执著实在令人钦佩，只不过加藤没有机会亲手揭开美冬的面纱，唯一知道美冬真实身份的水原和加藤已经不在，最大的恶人可以说金蝉脱壳，彻底洗白了，这个结局让我这个完美主义者真的许久不能接受。
在我的脑中有一条从左到右的进度条，闪光点就在进度的75%到结尾。整本书的剧情就像蒙尘的珠宝，在被清水冲洗后发出耀眼的光芒，正如加藤和水原看到真正的美冬的照片时一样震撼人心，故事从这里更加精彩，结局也更让人遗憾。
《幻夜》的读后感
[发呆][发呆]看到这样的结局有点懵其实还在回想很多细节线索，可能是之前看过《白夜行》的缘故，从开篇起，就已经晓得东野圭吾的套路，看见很多细节都会觉得一定是后面的伏笔。还有很多与《白夜行》的联系，更加坚信美冬就是雪穗。没有了桐原亮司的雪穗，变身美冬更加的心狠手辣，在东野圭吾的笔下也更加完美。可怜的是雅也却无法成为桐原那般的角色，只是美冬的一个棋子而已。
如果抛开《白夜行》，单独来看《幻夜》，我在想《幻夜》会不会达到前者在读者心里的高度。
《白夜行》里西本雪穗曾经说过：“我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够。凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。”
而桐原亮司死后，雪穗黑夜里唯一的光逐渐幻灭。
“我们身边没有白昼，在任何的时候都是黑夜，所以，我们要在黑夜中生存下去。”这是西本雪穗对水原雅也说的话。
真正的黑暗是什么样子？
而真正的泯灭了人性又会是如何？
白夜消逝、黑夜来临、而幻夜才刚刚开始……
《幻夜》的读后感
读《白夜行》时，因为唐泽雪穗的童年悲剧，我总是揪着心去看她和亮司做的一切，绝望又悲戚。但是新海美冬，我们对她的过去一无所知，所以也就只剩了单纯的恐怖和黑暗。
其实不论美东对别人怎么下手，我还是有心理预期的。但是得知曾我孝道知道真正新海美东的事实之后，美东用雅也杀人的画面，以曾我的名义恐吓，再让雅也杀掉曾我。
她真的没了一点人性，连最亲密的伙伴都能做局。与之相比，雪穗对亮司绝不会到这个程度，所以美东才更让我震惊。
最后美东变成了一个整容狂魔，特别堂而皇之的为了美舍弃一切。假的终究是假的，永远也不可能成真。
书中提到了一个很有意思的事情，假美东被真美东羡慕，前者居然把自己想象成了追随者，而追随的恰恰是自己。只顾向前奔跑，追求的东西却同步运动，永远永远也得不到。
书中没有说出这种变化的原因，我也很纳闷，真美东是个普通女子，为什么会成为假美东的目标。
如果把假美东想象成雪穗，或许一切有了解释。雪穗利用真美东洗白自己，利用大地震重生，利用雅也完成了追求美的梦。
《幻夜》的读后感
《有剧透成分，慎点，看完的随意》在一家书店中，断断续续的好几个月读完这本书，因为是纸质书，无意间翻到最后边看到那句爆炸……两个人都死了……其它的不想再去细看，那时候应该读完3/4吧，从来不喜欢剧透的我，也很无奈。越想要忘掉的事情就越清晰的印在脑海中，那时我就猜想，结局肯定是雅也跟美冬同归于尽吧，也就抱着这个想法看下去的（本人可是很不想知道结局的，奈何……），后面过了段时间，终于看完了才发现，原来是雅也跟另外的知情者警官。
这个结局就我来说是很意外的，美冬在实现自己梦想，或者说野心更为贴切的过程中，利用了包括雅也在内的不少人，不惜借刀杀人去解决于自己不利的局面，然而最后却逍遥法外，确实像是有点不负责任的收尾（在嫌疑人x的献身哪里，我以为石神会在监狱里安稳的过完剩下的日子，研究自己所想，却是以犯法终将受到法律制裁的形式结局，也一样意外），所以，对于东野圭吾每一本书的结局，没看完之前都不敢妄加定论，然后过来看书评，是想看看大家伙读者们对于《幻夜》的评价如何，学习讨论一番。
《夜的女采摘园》读后感字
80后女作家文珍研究生毕业于北大中文系，历获第五届老舍文学奖、第十一届上海文学奖、第十三届华语文学传媒最具潜力新人奖等，出版的多部小说已经被译成英、法、意、日、西，当代中国新锐作家之一。文珍作品特点是擅长描写城市中普通人的生活与情感，视角新颖、文笔犀利、观察细腻。《夜的女采摘园》终稿于新冠疫情期间，围绕静谧的夜晚写出了底层人的艰辛、无法解脱、孤独无助与刻骨铭心。
《夜的女采摘园》是我读的文珍的第一本书，从第一篇《小孩小孩》开始，文中仿佛有一种魔力，吸引你一口气读完它。书中收录十三个短篇，记录了十三个不同人生的不同夜晚，描摹了剩女、留守儿童、同性恋人、失恋者、深圳底层打工者、北漂者、单相思者、出卖灵魂者等等社会诸多平凡而又特殊的人，如何度过自己每一个痛楚的夜晚。顾城说："黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明"。青年女作家文珍，用细腻的笔触，观察到了黑夜中一个个不安的灵魂，写下了她们的爱、哀愁与希望，在科技飞速发展的信息化时代，文珍让我看到了更真实的社会生活，去思考如何放慢生活节奏，去关爱身边有困难且需要帮助的人。
书中的每一个短篇都因揭示社会问题而感人至深。文珍善于从第三者角度描写夜晚的主人公，经常借助动物的眼睛拟人化描写。比如《乌鸦》是从乌鸦的视角，去写一对北大毕业生小乐与刘晓明的贫困爱情。因为经济困难，两人毕业后选择租住在北京城乡结合部最廉价的城中村，过着没有暖气、拼挤公交、没有独立洗手间与厨房的蜗居生活，最后两个年轻人因无法面对贫穷而分手：晓明选择回老家发展，小乐继续留在北京走向了失业，只能重新回校学习。贫穷和自尊心，让两颗年轻大学生的心困死在城中村。对于无家庭背景的外地年轻人，北京生活的艰辛可想而知，社会与单位应该给他们更多的关爱。
如果一个人卖掉了自己的灵魂，她还剩下了什么，继续活下去的意义是什么？买了别人灵魂的人，如何安置他人灵魂？小说中以出卖自己灵魂的女子开头，以雨夜出卖自己灵魂的男子结尾，说明社会上出卖灵魂的人很多。在金钱至上的社会，你有没有想过自己灵魂值多少钱？如果给每人的灵魂标价，什么样的灵魂价格高？如何塑造自己的灵魂？如何保持自身灵魂的纯洁？
文珍是一位知性而深刻的作家。她写到了我所居住的健德门桥、龙翔路花鸟鱼市场，一个个故事恍如发生在昨天、今天和未来的明天。作品不断拷问我的内心：人世间，每个人的爱与选择，是否一直充沛且执着？我们的青春是否如花儿一直都在？如果你想让自己的内心更富足，那么请走进文珍的文字，自己去寻找答案。
寒夜的读后感
他是一个怯弱的小职员，在主任甚至同事面前都不敢坚持甚至表现自己的想法。这样的一个人，的确符合他妻子口中所谓的“老好人”这一形象。然而他的下场竟然有这般凄惨：连惨死的那一刻都没有最爱的人在他的身边。甚至他最爱的人都不知道他已离开这个世界。
当他面对上司的刻薄，同事的鄙视，妻子的'抱怨，他唯有一味的自责，永远不懂得反抗。妻子终于忍受不住他的怯弱，她甚至宁愿他打她骂她也不愿意他不做=作声，然而他还是没有半句怨言。面对母亲对妻子的诋毁，他也是毫无责备别人的意思。在抗战这样特定的环境中，作为一个小小职员的汪文宣，我想他有这样的境遇又是在情理之中的。而他最后惨死的结果又是与他怯弱的性格紧密相连的。一个连自己真实想法都不敢表达的人有时候想想狠一点也只有死了算了。
树生是一个时尚的银行职员，她不被世俗所束缚，没结婚就同汪文宣同居生子。她敢于最求自己的幸福，然而，她却忘了大小宣的痛苦。她受不了婆婆的看不起，受不了丈夫的无能，受不了生活的贫困，就同年轻的主任飞去了兰州。但作为一个妻子，她是洁身自好的，她并没有做对不起自己丈夫的事；作为一个母亲她又是尽责的，她没忘记自己儿子的学业，按时往家里寄钱。
在汪文宣死后没多久，她便回来了。她是怀着思念和希望回来的。她以为宣在信里讲的都是真的，他的病一天天好起来了。当她知道丈夫的死讯的时候，她是痛彻心扉的，如刀绞的。这样看来，她的确是一位钟情的女子。
《寒夜》是一部平民的文学，是适合我们看的文学。在整部小说中，我们可以看到自己的影子，从而感触也就会来得更加的深。
读《邮差弗雷德》有感。
子夜的读后感
茅盾(1896年7月4日—1981年3月27日)，原名沈德鸿，笔名茅盾、郎损、玄珠、方璧、止敬、蒲牢、微明、沈仲方、沈明甫等，字雁冰，浙江省嘉兴市桐乡市人。中国现代著名作家、文学评论家、文化活动家以及社会活动家。
茅盾出生在一个思想观念颇为新颖的家庭里，从小接受新式的教育。后考入北京大学预科，毕业后入商务印书馆工作，从此走上了改革中国文艺的道路，他是新文化运动的先驱者、中国革命文艺的奠基人之一。
他的代表作有小说《子夜》、《春蚕》和文学评论《夜读偶记》。1981年3月14日，茅盾自知病将不起，将稿费25万元人民币捐出设立茅盾文学奖，以鼓励当代优秀长篇小说的创作。
在叙事方面，茅盾追求宏大而严谨的布局，他在小说中喜欢采用能够体现时代性的网状型结构形式。如作品《子夜》茅盾根据主题的需要，根据中心人物性格发展的逻辑来安排各种人物事件，矛盾冲突和环境场面，作品一开始就在吴老太爷的吊唁仪式上将所有重要人物推上前台，组成复杂的人物网络，以及在设下情节因果关系的伏笔，从而经纬交汇地建成《子夜》式的'也是茅盾式的庞大的“网状结构”。与其他现实主义大师一样，茅盾也是一个擅长于心理描写的语言大师。
在这一情节过程中，人物动作、神态、语言描写以及细节描写，给人以强烈真实的画面感，各种矛盾几乎破纸而出，足见作者描写手法的功底。交易所的斗争也日渐激烈。原先吴荪甫与赵伯韬的联合转为对垒和厮拼的局面。益中信托公司，作为与赵相抗衡的力量，形成以赵伯韬为“多头”和益中公司为“空头”之间的角斗。赵伯韬盯上吴荪甫这块肥肉，想乘吴资金短缺之时吞掉他的产业。几个回合较量下来，益中亏损八万元栽了跟头而停下来。此时吴荪甫的资金日益吃紧，他开始盘剥工人的劳动和克扣工钱。新一轮的罢工到来，受到牵制的屠维岳分化瓦解工人组织的伎俩被识破，吴荪甫陷入内外交迫的困境。
赵伯韬欲向吴荪甫的银行投资控股。吴决心拼一把，他甚至把自己的丝厂和公馆都抵押出去作公债，以背水一战。他终于知道在中国发展民族工业是何等困难。个人利害的顾虑，使他身不由己地卷入到了买空卖空的投机市场来。
公债的情势危急，赵伯韬操纵交易所的管理机构为难卖空方吴荪甫。几近绝望的吴荪甫把仅存的希望放在杜竹斋身上。千钧一发之际，杜倒戈转向赵一边。吴荪甫彻底破产了。
在这跌宕起伏的故事情节中，作者向我们展示了一个个有血有肉的“真人物”，极力突出当时的尖锐矛盾与种种利益纠纷，详实的情节描写无不时刻调动着读者的心绪，这也体现了作者对社会的社科认识，只有对社会有所观察的人才能真正知道大众的疾苦。
子夜的读后感
最让我感觉到失望的是蓬勃的理想火焰被时代的洪水扑灭，心里猛地一沉，突然想到自己曾经拥有的理想是多么的不现实，说过的那些大话是多么的可笑，而置身于时代的洪流之中的人们，是多么的渺小。
矛盾的《子夜》，无疑是一部民族工业资本的社会命运悲剧，在那个1930年式汽车咆哮着奔驰过飘散着“共产主义”传单的混乱街道的时代，在那个军阀混战，革命镇压乱作一团，经济跌荡起伏毫无规律的年代，一个刚强有为的民族工业巨子在帝国主义和军阀政治的双重挤压下，又在工农革命的夹击中，一路奔突，一败涂地。看完之后，盘踞在我心头的诸多疑问和重重忧虑，像春日沉闷的乌云一样，久久不能散去。雄心勃勃的民族资本工业的发展失败，买办金融资本家的回回得手，富家子弟的无所事事和铺张浪费，实在是让人看了触目惊心。
魁梧刚毅，紫脸多疱的吴荪甫，曾经游历欧美，见多识广，用尽了他的心智想要实现他伟大的梦想，但是因为身在半殖民地半封建社会，还是没有免得失败的命运，实在可悲。撇开时代背景等其他的因素，他在发扬民族工业上的努力和决心是不可否认的，虽然他也有剥削工人的一些表现，但是国际丝价一路下跌，作老板的也有苦衷，既然我们恨的是剥削的行为，就不要去恨那些同样被现实逼迫的人，他们只是扮演的角色不同而已。他在厂里奖罚分明，重视人才，又能合理规划，也确实是位不错的领导者。然而在公债市场上，他又被机智狡诈的赵伯韬逼上了绝路，又是由于他贪心不足。如果老老实实办厂，因为上海的工潮此起彼伏，当然不会容易，但是至少不会一夜之间倾家荡产，毕竟时代接受有能耐的人啊。气派威风，不可一世的他在数月之间厂房、银行、公馆全没了，最后的结局静悄悄的，灰溜溜的。是因为罢工风潮搅乱了他的实业，金融魔王卷走了他的一切积累，革命军队打开了他老家深院的大门，还有他公馆里那一群成天游手好闲的女人和青年们，把他一步步拖向衰亡。
不光是工业人，当时知识分子的生活也不好过。吴公馆的常客李玉亭是当时上海的一位经济学教授，必然是学识渊博，见多识广而受人尊重的人，但是他习惯于资产阶级闲适奢华的生活，看到共产主义革命的一步步成功，整天忧心忡忡，唯恐世界末日就要到来。其实无论是怎样的时代，有知识的人都是受人欢迎，被人需要的，他的杞人忧天与杜家大少爷杜新箨的毫无忧患意识形成了鲜明的对比。书中形容杜新箨总是一副“什么都看不惯，什么都不在乎”的样子，那就是他从法国学回来的“巴枯宁主义”，当李玉亭在他耳边重复着现在面临的危机时，他却能不以为然的把视线投向遥远的海外：“不要紧！至少明天，后天，下星期，下一个月，再下一月，都还不要紧……再不然，日本，法国，美国，总该不至于要紧！供我们游乐的地方还很多呢，不要紧！”即使“世界末日即将到来”的言语也不能刺激这种人奋发上进，那他花了那么多人民的血汗钱到国外去学了什么呢？真正可恨的是杜新箨一类人，他们才是真正的剥削工人的人！
然而资产阶级家庭出来的青年也未必各个如此，这让我们还不至于绝望：吴芝生、杜学诗都是典型的代表。杜学诗“国家的铁掌应该强制人们在丝业上压倒日本”，吴芝生与同学柏青一起走入“五四”游行团队，不都是他们对未来积极的表现么？他们的出现，就像正待勃发的春草，可以染绿整个田野。
然而这部著作的中心还在资本家之间的斗争，公债市场上的残酷斗争。股票就是一场击鼓传花的游戏，公债也不例外，大人物在里面做手脚，谁最后接到那谁都不想要的“花”谁就倒霉。虽说我这样的评论十分幼稚，但是这种智商上的游戏实在太残忍，完全就是在那些利欲熏心的人之间玩的一场在他人头上妄加噩运的游戏，这样的游戏太不人道，太急功近利了。在我的概念里，那些单纯用经济来衡量社会进步的手段太片面，也太自私。那些密密麻麻的数字是什么？是某些人毕生的追求，是他们灵魂的最终归属吗？我一点也看不出其中的奥秘，是我的知识太欠缺了也罢。但是所谓股市、公债不都是以赚钱为目的，以损人利己为表现形式的无聊勾当么？那些为此疯狂的人有没有想过有些人还在饥饿的魔爪下挣扎，那些赢家的心里有没有一点对自己手下败将的留意——他们或许会变为危害更多无辜的人的冤鬼。
有没有一种行业是真正造福于社会，能让人们共同享受幸福，共同进步的？答案当然数不胜数。认认真真地做好实业，让人们共同富裕起来，并不是什么很难的事，然而正是因为资本家的贪心，造成了这一系列的悲剧。
读完这本书，我的收获真的很多，也许正如作者矛盾所说“显不出中国革命进行的伟大气魄与最后必然胜利的前景”，但是我相信忧患是激励人前进的最大动力，我会因此而更加明确今后的目标和努力的方向。
子夜的读后感
《子夜》是名著，在一本的序上我看见了梗概，但我也想写写自己的理解，希望不会差的太远吧。
主人公吴荪甫，应该说是私营企业家吧，精明、自信、有魄力。但又正如书中所说，不免有些自负，近五百页的《子夜》讲的就是他从风光到失败的在事业中打拼的过程，当然中间穿插了诸多生活事宜。说他是主人公是由于故事大致是围绕他展开的。如战争上你方打击我，我方又不容你一样，正所谓商场如战场，这里没有正义与邪恶之分，只要谁精明，更能耍手段，谁就会是商场上的赢家，这里更要求你心狠手辣、果断决绝，于是吴赢了一役又一役，但是最终他还是输了，输给了比他更硬的商家，属在了看人的失误上。开头迎接老太爷的喧哗与结尾外出避暑的狼狈相形成了鲜明的对比。他终究是落魄了。沈先生就此收笔，他的明日如何无人知晓。
围绕主人公的还有亲戚、朋友、商友、下属等，加之他们的生活、感情问题的描写，便展现出了民国时期各种人类的生活、思想之异。文中后期终于大篇的写到了工人罢工，写到了共产党，也许正是他们预示着吴的失败。而吴的逃串也许又正是革命成功、共产党人胜利的象征。
子夜里黑暗，但即将到来的将是黎明的曙光！
文档为doc格式。
夜的读后感
夜航不仅面临技术困境，还面临各方人士的压力，更面临个人幸福与人类责任的矛盾。在小说中，圣埃克苏佩里成功塑造了灵魂人物里维埃，这是一个一开始会觉得他严酷呆板甚至有些讨厌的角色，但渐渐地会产生对这一角色的敬爱。他外表冷酷，态度强硬，雷厉风行，全身心投入在航空事业，是一个“走不到终点的旅客”。里维埃的冷酷其实出自于爱，他认为“要爱你手下的人，但别告诉他们。”为了夜航事业，为了保持对手下的权威，他只能把爱藏在心里，自己承担压力。作者用极其细腻的笔触对里维埃的心理进行了深度的剖析，他认为生活中充满了矛盾，就像夜航必须面临的困境一样，但是他坚信“生活中不存在解决办法。存在的是各种进取的力量。必须创造这些力量，办法随后会来的”，所以小说最后在夜航进行最艰难的时刻，他毅然选择继续，他明白“路一旦打通，不会没人走。”众多精彩的心理描写，让人在紧张的阅读过程中不禁放慢脚步，反复体味其中的道理。
《幻夜》的读后感
之前很早之前就看过深田恭子版的《幻夜》并没有看完整的原因是因为深田恭子演恶女功力还不够。我一直对日本的恶女文化很感兴趣。也许是众多男人对于身边温驯可人的妻子不够满足吧，不论是动漫或影视小说里，总能看见恶女的身影。这些女人儿童时往往受到了及其严重的打击或虐待，导致其性格极其的扭曲。内心十分黑暗，没有道德底线，而且长得往往是极美，散发着魔性的光辉。
深田恭子的漂亮本来就是一种很温和的感觉，不适合演这种角色。我觉得演恶女演得最好的还是《怨屋本铺》里怨屋的饰演者木下亚由美，因为她有一张非常好看的猫脸。个人认为无论是《白夜行》还是《幻夜》拍成电视剧的时候都不自觉的降低了恶女邪恶的程度。这可能是估计到电视剧的观看人群更广的原因。
东野圭吾把自己最犀利的笔法全都献给了唐泽雪穗和新海美冬(这两人是同一人的几率很高)这两位极世恶女。在《白夜行》里还有这对凄惨爱情的描述，《幻夜》里完全就是新海美冬对于身边所有人的欺诈和利用。唐泽雪穗对亮司是真情实感的，虽然没有对二人的任何互动的描述。而新海美冬，我完全感不到她到底在追求的是什么，并不像她说的对于美的追求，而像是本能，本能的伤害别人欺诈利用。即使是她口口声声对水原说着爱的盟誓，但这无法与美穗对亮司的无声盟誓想比。
夜的读后感
读《白夜行》时，因为唐泽雪穗的童年悲剧，我总是揪着心去看她和亮司做的一切，绝望又悲戚。但是新海美冬，我们对她的过去一无所知，所以也就只剩了单纯的恐怖和黑暗。
1.算计雅也的美东已经是个彻头彻尾的魔鬼。
其实不论美东对别人怎么下手，我还是有心理预期的。但是得知曾我孝道知道真正新海美东的事实之后，美东用雅也杀人的画面，以曾我的名义恐吓，再让雅也杀掉曾我。
她真的没了一点人性，连最亲密的伙伴都能做局。与之相比，雪穗对亮司绝不会到这个程度，所以美东才更让我震惊。
2.要美还是要自己？
最后美东变成了一个整容狂魔，特别堂而皇之的为了美舍弃一切。假的终究是假的，永远也不可能成真。
3.我到底是谁？
书中提到了一个很有意思的事情，假美东被真美东羡慕，前者居然把自己想象成了追随者，而追随的恰恰是自己。只顾向前奔跑，追求的东西却同步运动，永远永远也得不到。
书中没有说出这种变化的原因，我也很纳闷，真美东是个普通女子，为什么会成为假美东的目标。
如果把假美东想象成雪穗，或许一切有了解释。雪穗利用真美东洗白自己，利用大地震重生，利用雅也完成了追求美的梦。
寒夜的读后感
虽然穿着厚厚的衣服，但是仍然感到寒冷。巴金写《寒夜》是为了”控诉旧社会、控诉旧制度“，是为了”宣判旧社会、旧制度的死刑“。小说主人公汪文宣和曾树生是一对大学教育系毕业的夫妇。年轻时曾经编织过许多美丽的理想，希望能用自己的知识和力量办一所”乡村化、家庭化“的学堂，为国家为人民做点有益的事情。但抗战爆发后，他们逃难到重庆，汪文宣在一家半官半商的图书文具公司当校对，曾树生在大川银行当”花瓶“。汪文宣的老母为了减轻儿子的生活负担，特赶来操持家务，但汪母与曾树生婆媳关系很不和，汪文宣一直夹在中间受气，不久又患上肺病，家庭经济非常拮据。最后曾树生跟随一位年轻的银行经理乘飞机去了兰州，而汪文宣在抗战胜利的鞭炮声中病死，汪母只好带着孙子小宣回了昆明老家。这一切都是发生在八年抗战时期的事，可我仍然觉的他是如此真切，仿佛是现实生活中，自己身边常常发生的事情一样。现在社会的医学已经很发达了，再也不会有人因隐患肺病、霍乱、痨病而死去了。在现实社会中仍然存在着一些因贫穷，因善良，因无能而向汪文轩一样的人，妻离子散，最终走向毁灭的地步。
汪母是一个尤其另人同情的不幸人物。年轻守寡，守着孤儿寡孙度日，仅有的爱全部都给了他们，甚至不能允许别人分享，包括儿子的妻子以及孙子的母亲，总是吵吵闹闹的。她的爱表现得无微不至，却也是独断专行，因此也是制造这个家庭悲剧的核心人物。我可以理她解作为母亲的苦心亦同情其不幸的身世，但是却无法接受她对于儿子和孙子的爱的偏执。就是这份爱，才导致了事情的悲剧。”树生“是一个思想比较开放，不甘心于现状，但又不得不面对现实，她为了解决温饱不得不当”花瓶“，她追求婚姻自由却不得不面对婆婆的絮叨，这是那个时代中国女性的特点，虽然懂得走出，但是在经济上却没有独立，显得很彷徨、无助、是一位值得同情的女性。而”我“夹在她们之中，让我倍受煎熬，使我变的软弱、无计可施、隐忍，最终让我病魔缠身。这三位主人公就是生活在充满了苦难的日子里，没有得到真正的解放，不能够获得幸福的日子。个人悲剧的产生和时代的悲剧密不可分，和个人性格的矛盾密不可分。每个人不可能完全逃离社会大环境的影响，因此小说反映的人物悲剧带有那个时代的普遍性。
小说借”文宣“的嘴巴反复说过”我做过什么错事呢?我一个安分的老好人!为什么我该接受这惩罚?“”文宣“最终以无声的呐喊”要求公平，他能够在哪里找到公平呢?他不能够喊出他的悲愤，他必须沉默的死去。“小说最后这样描写宣的离世。”最后他断气时，眼睛半睁着，眼珠往上翻，口张开，好象还在向谁要求公平。这样的描写更渲染了人物的悲剧色彩。描写“文宣”的性格时，用了无数的梦境来衬托他的无助矛盾的心理，还有反复的`自言自语甚至害怕发出的声音都形象的把“文宣”这个人物呈现再我的面前。他怀着一个模糊的渴望，想找一个使他忘记一切的地方，或者干脆毁灭自己。痛苦的担子太重了，他的肩头挑不起。他受不了零碎的宰割和没有终止的煎熬。他宁愿来一个痛痛快快的了结。“文宣”最终的绝望来自于对生命苦难的无法承受，从精神到肉体都渴望摆脱。
家庭是永远的港湾，可惜风雨飘摇的世界里，一个小小的港湾同样不能躲避风浪的侵袭。这就是我对于巴金老人的长篇小说《寒夜》的理解。