创意是解决问题与面对挑战的关键能力，需要持续的培养与发展。以下是一些创意思维的艺术作品和设计作品，希望能够给大家带来审美的享受和创新的灵感。
创意画教案
1、幼儿能够准确大胆的书写自己的名字。
2、幼儿能够从自己名字的笔画和结构特征出发，对自己的名字进行装饰和笔画沿伸，绘画出美观的创意名字。
1、范例一幅、幼儿绘画工具：勾线笔、白纸。
2、幼儿已会写自己的名字。
一、认识你呀真高兴。
1、小朋友们好，老师认识你们真高兴，你们认识我开心吗？
我们一起来开心唱一唱：认识你呀真高兴。
2、我们每个人都有一个属于自己的名字。
谁会写自己的名字？谁想来写一写？
3、小朋友，你们认识他的名字吗？一起来读一读。
二、教师引导幼儿学习如何创意名字。
1、空心字创意。
教师：老师也有一个属于自己的名字，我叫姚书鼐，我也把我的名字写了下来。
提问：看，老师写的名字和小朋友的写的有什么不同的地方？
教师：这样写法，我们给它一个好听的名字叫空心字。
2、现在我们一起来把这个小朋友的名字也变成空心字。
3、欣赏各种艺术字图片，让小朋友通过看图片猜猜什么是艺术字？
5、欣赏其他班孩子的作品。
三、幼儿创作名字创意画。
1、小朋友你们想不想给自己的名字来个大变身呢？
2、小朋友可以自己选择的'一种方法来给自己的名字大变身吧。
（注意：我们在用线条给笔画沿伸的时候不能破坏字形，让人家一看还能认识你的名字。）。
四、作品评。
1、你还认识这个名字吗？
2、喜欢哪一张，为什么？
交换卡片我们拥有了自己的创意名字卡片，你可以和你的好朋友互相交换，留作纪念，下课后我们还可以给名字卡片加上电话号码，在你想他的时候就可以打电话了。
我在教学中，通过看一看、想一想、画一画，由浅入深地引导幼儿尝试设计、装饰自己的名字，充分发挥幼儿的想象力，展现其独特的设计风格，表现出别有新意的名字来，从而促进学生个性的形成和发展。虽然根据幼儿年龄特点，我提出幼儿可以只装饰名字中的某一个字，但最后只有一个幼儿装饰了一个字，其他幼儿都能把全名装饰出来，说明幼儿很喜欢这个富有挑战性的活动，他们的想象力、思维力得到了发挥与展示。在最后展示评价过程中采用自评与互评，促进了幼儿的个体发展。幼儿在课堂中非常活跃，对美术课很感兴趣，自主学习的能力和绘画技能都得到了不同程度的提高，达到了教育目的。
《图形创意》教案
图形创意是一门学科基础课程，是艺术设计专业视觉传达方向学生的必修课程。通过本课程的学习和训练使学生掌握创造图形新形式和有效传达信息的视觉语言的基本技能，促进创新思维，培养现代设计的艺术观和审美观。
今天我们看到越来越多的图形作品，它们奇特的形态吸引着我们的目光，意味深长的符号给我们无限遐想。这些睿智的图形不仅让我们赞叹，更让我们产生创作的冲动，图形设计课将使更多人了解如何去欣赏图形、理解图形、创作图形。
图形创意课程的基本内容
学、符号学、思维模式等方面知识。方法论部分则包括：图形创意的思维方式，现代图形语言的表现形式、创作技巧以及图形的延展运用等。
图形创意课程的目的和意义
开设图形课程的目的是双重的，一是培养学生创作图形想象的能力，包括构思和表现两方面的能力，建立起一种全新的视觉想象与呈现的手段；另一个目的，也是意义更深远的目的，则是训练学生进行创造性的思维，学习如何在面对问题时通过恰当的思维过程多方位地挖掘解决问题的新方法。
图形创意在艺术设计教学过程中处于一种承前起后的过渡位置，它引导学生将前期已经具备的表现能力转向后期的专业设计中，而这个过渡就是通过创意思维来实现的。
图形创意课程与其他课程的关系
由于图形课程在整个教学过程中的特殊位置决定了在修学这门课之前学生应该已具备一定的能力，特别是基本的形态描绘能力，并具备一定的审美能力，才能在图形创意课程中有能力将自己想象的图形生动准确地表现出来。图形课程所表现的元素是具体的事物形态，而以此为研究内容的课程还有一些，它们之间容易产生混淆，因此搞清其中的区别将有利于我们对图形的正确认识。
在视觉传达领域，需要分清图形与图案的关系。应该说图案在创作中有时会用到图形创意的手法，而图形在表现上也会借鉴图案的形式，但并不能将二者混为一谈。
图案强调的是装饰效果，虽然是对具象事物进行抽象概括的表现，但仍是在现实形态的基础上进行夸张、变形，追求的视觉上的审美效果。
图形创作的是以主观需要为出发点的形态，根据一定目的重新构建创造新的形态，这种新形态较之于图案对形态的变化在视觉上更为写实，但在内容上则更为“荒诞”，这是两者的根本区别。
图形与插画
在现代插图中，有许多作品都是以图形创意的语言来表现的，一些插图作品也经常被作为成功案例在图形课上示范给学生看，同时图形作品的表现形式也非常像插图作品，但这并不等于两门课程可以等同视之。
插图课是一门独立的设计专业课，它研究的是插图创作中的各种思路、技巧、风格，图形创意只是其中一种思维方式、表现手段。
对于图形课来说，插图是图形语言应用到实际设计中去的领域之一，是将基本思维方法结合具体媒介的后续实践，两者间是一种交叉与延续的关系。
第二章关于图形
图形，顾名思义是一种非文字的形态，用通俗的话说是一种图画。图形的英文是graphic,原意为图解、图示，引申为说明性的视觉符号。现在比较公认的关于图形的定义是：图形是介于文字与美术之间的视觉传达形式，能够在纸或其它表面上表现、能通过印刷及各种媒体进行大量复制和广泛传播，它通过一定的形态来表达创造性的概念，将设计思想可视化，使设计造型成为传达信息的载体。
图形的实质其实就是一种视觉符号。所谓符号是指“根据既定的社会习惯，可被看作代表其他事物的任何存在物”。符号都具有两个属性，即能指和所指，能指是符号的可被感知的形态，图形作为符号中的一个分支，具有符号的这些基本特征，它的能指是对某一个或多个元素组合的蓄意刻画的和直观表达的视觉形式，包括形状、结构、色彩、风格等，而所指就是这些可视形态背后所象征的事物、观念、情感和价值。
一.图形的起源和发展
从根源上来讲图形的产生可以追溯到远古时期的图腾纹样、岩洞壁画等原始图形符号。绘画最初产生是出于现实的需求，为了记载事实、表现思想，古人在岩壁上绘制图案不仅是为了装饰，更重要的是寄托某种精神与宗教的信念，具有一定的实际目的。
在人类的传达史中，图是先于文字产生的，是最初记录和传递信息的手段，包括早期的象形文字也是在描摹客观事物以表达抽象概念的原则上产生的，在形式上更接近于绘画。这种图画的形式不断发展、分化，逐渐向四个方向演变。
一是日趋抽象，从具象形态的描画中脱离出来，最终形成以特定的点线组合结构指示一定发音、表示特定意义的文字。
二是逐渐弱化信息传递的实用功能，侧重于追求表现形式上的风格技巧的发展、强调精神领域的情感价值和审美价值的绘画艺术。
三是强调装饰作用、大量运用于生活之中的装饰图案艺术，这一分支所描绘的形态或具象或抽象，创作遵循的是形式美的法则。
四是成为独立于文字语言之外的视觉形象语言，它们是以传达为目的的设计语汇，图形、标志符号都属于此类，它们遵循的是传播学、符号学的原理，同时兼顾美学需求，利用象征的手法表情达意。
1.东方传统图形
东方文明，特别是中国文化强调的是“天人合一”，追求的是“形神兼备”，在这种思想的引导下，艺术与设计都更多地体现出主观因素在创作中的主导性，表现出令人惊叹的想象力。如女娲、伏羲——我们祖先创作出的人蛇合一的形象，著名的“马踏飞燕”等图形，都显示出一种有意识的组合、创造超越了现实世界的束缚，蕴含了图形创意的精髓——以创新的形象表达特有的含意。
2.西方图形的发展
在西方早期文明中，理性的思想占据较为主导的地位，直至文艺复兴时期欧洲艺术一直以摹写和客观写实为主流，所以创造性的视觉形象不像东方那样俯拾皆是。尽管如此，古希腊神话中的人马兽之类的形象还是让我们看到了图形创意的影子。在中世纪，书籍成为重要的设计领域，精美的羊皮书虽然多以宗教内容为主，但其中也不乏创作者创作灵感的展示：首写字母为达到装饰效果被进行了精细的图案化设计，其中有些形象运用了图形创意的手法。
统艺术的写实主义进行了大胆的超越和否定，它们从形式语言、创作观念和美学思想等方面对现代设计产生冲击，其中有些流派对现代图形影响深远，使图形的思维角度与实践都得到了很大的启示。
二.图形的传达优势
更具吸引力：由于图形是一种直观生动的形象语言，丰富的造型手段相对于以抽象线性为主的文字对受众更具有吸引力。
更具感染力：图形在表现上可以更具艺术气息，表现的余地和空间非常广阔，通过塑造形象、营造氛围等手段建立起与受众间的情感桥梁，使信息传达在情感上引起共鸣，触动受众，增强信息传递的有效性。
易识别、易记忆：好的图形都是有个性的形态，不同的图形视觉形式差异明显，而在不同的文字从整体结构上看却是相似的，这就使图形具有更好的识别性。也正是由于图形是通过具象形态的象征意义来完成信息传达，受众在阅读时要借助自身对形态认知的经验去理解图形，这种深层次的体验介入有助于加深印象，加上人们对具象形态的较强记忆能力，保证了图形具有更强的可记忆性。
传播更广泛：由于各民族大都有自己的文字，而人们对文字的阅读必须建立一定教育基础上，这使得用文字传播信息受到了一定的限制。而图形可以跨越这种语言障碍，在更广泛的人群中发挥作用。
三.现代图形的特征
广义上讲，现代图形具有：准、奇、美三大特征。狭义上讲，现代图形的特征为：象征性、形象性、指示性。准指传达信息的准确。现代图形往往挖掘观念的核心内涵，用恰当的形象语言去表达，直观有力。
一步深入的兴趣。差异化、个性化、原创性是优秀设计必不可少的基本素质。
美指图形表现的艺术性。图形的优势很大部分源于它的审美价值，我们现在除了关注图形信息传达的功能实现，也更趋于追求表现上的诗意化，优秀的图形作品在视觉效果上无论是简洁还是繁复的、传统还是前卫的，总是通过生动的线条、完美的色彩、恰当的构图来创造符合形式法则的形象，给受众带来情感上的满足。
象征性
运用隐喻的符号暗示和启发人们产生联想,一些图形的形象和其表征的事物并没有相似和直接的关系，它们的关系是建立在社会约定的基础之上的。
形象性
指通过“形象相似”的模仿或图似存在的事实，借用原已具有意义之事物来表达它的意义，直接明了，视觉效果丰富，可视性高，是具有强烈吸引力的信息媒介。人类原始的绘画、雕刻艺术，都竭力的使用大自然的形象，表达所欲代表的意义。
指示性
图形具有命令、指示、传达的作用四.现代图形的设计原则
????通俗性、准确性
图形是一种具有象征性的符号，通过形象来完成传达信息的过程。在传播学中，信息传达的过程是这样的：
信源—编码—信号—媒介—信号—解码—信息
?创造性有两层含义：一是创造性地挖掘图形。二是表现手法上的创新。?艺术化
?今天的图形在传达信息的理性之中更强调表现形式的艺术化。可以借鉴不同艺术形式的表现风格、加入中外文化的审美情趣，在时代感、文化性上走得更远，提升图形的价值。
?总的说来，现代图形创意追求的应该是“意料之外的外在形式，情理之中的内在逻辑。”
第三章图形创意的思维过程
现代创意图形展现出丰富多变的形态,洋溢着设计者富于创造性的思想。图形创意的创作过程可以分两个步骤：联想和想象。
联想是图形创意的起点，把与主题相关的各种形象元素寻找出来，只有找到了恰当的元素才有进一步去处理原始、塑造形象的可能。
通过联想获得了表现素材，下一步则要通过想象对素材进行深层次的处理，创造出符合创意要求的新形象。想象的过程又分成两步：解构和整合。解构是对元素的分析，寻找创意的突破点。整合是在解构的基础上，对已有元素进行打散重组，通过具体的图形表达方式创作出新的图形形象。
一联想的定义
联想是图形创意的起点，为想象寻找处理的素材。图形创意中创造的新形象是以现实中存在的物形为基础进行再造的，而这种基础物形的发掘寻找是通过联想来实现的。
联想普遍存在于传播的过程中，设计师通过“意—形”的联想找到描述思想的符号，观者通过对所视符号“形—意”的联想体会其中的含义。一个人的联想能力是建立在知觉和记忆的基础上的，不仅需要对事物具有深入理解和分析的能力，更需要有敏锐的观察能力、对事物形态、内涵的记忆能力以及发散思维的能力。
二联想的方式
当具有某种联系的事物反映到人的头脑中，并在大脑皮层建立起暂时神经联系，只要一事物出现，就会引起对另一事物的联想。在与图形相关的联想方式中，根据联系线索的不同可分为以下几种：
第四章图形创意的思维与方法
一、关于思维
哲学、心理学认为思维是人脑的机能和产物，是人脑对客观事物间接的和概括的反映，借助于语言、符号与形象作为载体来间接概括地反映事物的本质和规律性。
思维是大脑物质基础上的精神现象。思维过程包括分析、综合、比较、抽象、概括、判断和推理等基本过程，通过联想和逻辑过程来实现。
思维是创新的源头。有了创新思维才能开始创新活动，有了创新活动才能产生创新成果。
大家都知道大脑主要分为左右两个部分，或者是左右两个半球。左右脑理论是20世纪70年代由加州大学的罗杰斯拜雷博士提出的。
根据左右脑理论，右脑控制创造力的部分。当一个人从事创造性的活动如听音乐，绘画，做白日梦，或者是专注于颜色，图像，运动或是节奏的时候，他的右脑会比左脑活跃。
我们的右脑主要用于创意，而我们的左脑在我们进行逻辑的、理性的、客观的、分析性的思考的时候较之于右脑更加活跃。
二、关于思维误区
人们在思维活动的过程中，往往不可避免地会陷入某种思维误区。关于思维误区，我们把它区分为三种，即定势思维、封闭思维和惯性思维。这三种思维方式就像无形的线缠绕住了人类思维的脉络，使思维总是囿于原地而无法取得突破。
三、怎样解决
“你了解的越多，看到的就越多。”
——《视觉理论》
这说明你所能看到的视觉信息取决于你大脑的思维，你会选择性地去“看”，根据你的理解去“看”。理解视觉信息的是大脑，而不是眼睛。
1、学会观察
观察被称为“思维的知觉”。
观察力是指有目的、有计划地观察事物的能力，通过对平凡事物的观察，敏锐地发觉事物之间的相互关系以及不同事物中所蕴含的某种相同点或相似点，并将其概念准确地提炼出来，从事物的表象中挖掘出事物隐含的属性，洞察事物的本质。
观察力是一切高级心理活动的基础，是一个艺术家和设计师应该具有的基本素质。
艺术来自生活，而真正的创意就来自你对生活的观察和体验。爱迪生说：“构想是在空气中”。
那些撼动人心的创意，恰恰是对生活中细节的观察，把那些容易被人忽视的细节提取出来，作为创意的元素，从而达到情理之中、意料之外的效果。
学会了观察，才会发现生活中与众不同的角度，或是被大家忽视和遗忘的细节。
用心观察
用“眼睛”去看只能称之为“看见”。
我们的眼睛对于大多数日常生活中所熟悉的事物来说，采取的是“视而不见”的模式。只有用“心”去看待事物时，才是“观察”，不但“看见”了，还应有察觉、感知和发现。艺术的创作就是用心去看，去体会，看到事物的本质，才能看到与众不同的世界。
观察角度
同样的一个事物，不同的角度，就可能会出现不同的表征，它会直接影响到对事物判断的结果。
2、细节决定成败——记忆的训练
老子说：“天下难事，必做于易；天下大事，必做于细。”记忆的训练能激发想象力，发挥你的创造力，触发感受神经，会使你的感受能力更活跃、更敏锐。
记忆就是人脑对所输入的信息进行编码、储存和提取的过程，是过去经历过的事物在头脑中的反映。
3、突破成规的思维模式
逆向思维又称反向思维、逆反思维，是指从反面（对立面）提出问题和思索问题的思维过程，是以悖逆常规的思维方式来解决问题。
侧向思维是一种通过把注意力引向外部其他领域和事物，从而受到启示，找到超出限定条件之外的新思路的思维方法。
这种利用“局外”信息来发现解决问题途径的能力，与人眼睛的侧觉能力相类似，故称为“侧向思维”。
贝尔曾说：“有时需要离开常走的大道，潜入森林，你就肯定会发现前所未有的东西。”
模糊思维是与精确思维相对立的，但是模糊思维现象并非含混不清，更不是抛开逻辑，放弃精确，而是辩证思维，已达到模糊与精确相统一，逻辑与非逻辑相结合，使之具有广泛的实用价值。
多向思维也称发散思维、扩散思维、辐射思维，是指从已有的信息出发，尽可能向各个方向扩展，求的多种不同的解决方法，衍生出各种不同的结果。它是一种不受常规束缚，寻求变异，寻找多种解题途径的思维方式。
多向思维是立体的和开放型的思维，具有思路广阔、流畅、新颖等特点。它不满足与现成的模式，既得的答案，它用“以变应变”的策略来处理不同的问题。
聚向思维亦称收敛思维、汇聚思维、聚合思维。与多向思维相反，聚向思维是从已知的前提条件（如方案、设想、思路、知识、经验等）出发，采用多种方法和手段，从不同的方向、不同的角度将思维聚集到这个中心点，通过分析、比较后，寻求出一个最合理的解决问题的方案。
聚向思维是一种单一目标的、闭合式的思维。提高聚向思维能力也就是提高分析、综合、抽象、概括、判断、推理的逻辑思维能力。
同构思维是一种创造性思维，综合多种思维方式于一体，它是多向思维与聚向思维的辩证统一，也是逻辑思维与形象思维的辩证统一。
第五章图形创意的表现形式
在图形创意中最常用的手法是将现实中相关或不相关的元素形态进行组合，以会意的方式将元素的象征意义交叉形成复合性的传达意念。这种组合不是简单的相加、罗列，而是以一定的手法整合为一个统一空间关系中的新元素，从视觉上看具有合理性，而从主观经验上看又是非现实存在的。这是一种创新的组合，组合的手法建立在对原型进行解构后发掘的可塑性研究上。
拼置同构是将两个以上的物形各取部分拼合成一个新形象的图形构建方式。拼置的组合方式有两点需要注意：一是原形中保留下来的部分应是特征性的，保证原形能被受众判断识别出来；二是拼置连接的过渡部分要自然，组成的新形象具有视觉上的完整性和合理性。
置换同构又称替代同构，指在保持原形的基本特征基础上，物体中的某一部分被其他物形素材所替代的一种图形构造形式，从而产生具有新意的形象。好的置换效果一般要求用以替代的物形和被替代的原形部分一般存在形态上的相似性，而在意义上具有差异性。
置换与拼置在表现上有些相似，一般而言，置换同构的图形从整体上看还是用以组合的原形中的一个，只是其中部分被改变了，而拼置并不在意产生的形象是否是大家能认知的某种事物形象，可能和组合前的原形均存在较大差异。
置入同构是将用以组合的元素中的一个轮廓作为外形框架，将其他物形填置在这个外形中，形成外轮廓形态与内部元素间的组合关系。
肖形同构所谓“肖”即为像、相似的意思，肖形同构是指以一种或多种物形的形态去模拟另一种物形的形态。异影同构是以影子作为想象的着眼点，以对影子的改变来表情达意。影子可以是投影，也可以是水面倒影或镜中影像等。异影同构可以将事物不同时空下的状态、事情的因果关系、事物的正反两面、现象与本质等不同元素巧妙的组合在一起。
正负形同构正形与负形相互借用，在一种线形中隐含着两种各自不同的含义。在图形创意中，正负形共生带有视觉心理上的不确定性，具有动感。由于图地之间公用一条轮廓线，因此正负形同构可以说是共生同构中的一个特例。正负形最大限度地利用了画面，使结构非常紧凑，在标志设计中应用广泛。
延异图形延异又称异变或渐变，指一个形态经过一定过程逐渐演变成另一形态。这类图形将两种形态元素分别完整呈现，借由中间的过渡步骤将二者组织在一起，也是形与形的一种组合方式。在图形创意中，这种变化过程往往是非现实的，需要依赖设计者的视觉想象能力去构建变化的步骤。
隐歧图形又称一形双意，是指图形具有“同时性”，即一个画面元素，由于观察的方法和角度不同，可以看到两种事物形态，从而象征两种含义。现代设计中，设计师通过预计受众的观看方式，巧妙的将两个形象融为一体，使画面的趣味性得到了极大的增加。设计师可以通过改变视距或正看反看等转换角度观察画面，同样可以产生一形双意的效果。
混维图形是将不同维度空间的形态进行错位混合的图形构成方式，二维平面与三维空间之间的跨越，或者不同空间层次的移位同构都是产生混维的方式。
透视角度，对同一形态在不同视觉区域进行不同的空间界定，从而形成了看似合理、实则充满矛盾的画面空间关系。在图形表现中运用矛盾空间的目的是为了使受众对画面结构产生疑问和矛盾，引起好奇，具有独特的形式魅力。
创意美术教案
风对于孩子来说是有趣的、神秘的。在一次风的主题活动中孩子们发现风能吹起纸片、雪花、蒲公英、树叶、丝巾……一条漂亮的丝带更是引起了他们的注意，在风中飘舞非常美，随风飘落在地面上的造型引来了孩子们无限的遐想，他们发现随风舞动的丝带每一次飘落在地面上都是弯弯曲曲、形状各异，有的说像大海、高山、小鸟、白云……于是我利用风吹彩带落在地上的线条造型进行了一次大胆的“借形想象”美术创意活动，根据风吹落的丝带形状和色彩进行想象添画。充分发挥孩子们丰富的想象力和创造力，引导他们学会用心灵去感受和发现，用自己的方式去表现美和创造美。
1、初步了解风与人类生活的关系，并尝试制造和利用风。
2、根据丝带落在地上的形状和色彩进行想象添画。
3、大胆表现，用自己喜欢的方式体验创作的乐趣。
一、导入游戏《彩带飞舞》。（配乐《追风的女孩》）
1、彩带跳的舞美吗？为什么会飘起来？
2、怎样让它们跳的更美？（引导幼儿充分利用风，配合各种动作，发现彩带的各种造型。
（这个环节的设计是让幼儿发现风、利用风、制造风，让幼儿感受漂亮的丝巾在风中的变化多端，充分体验丝巾随风飞舞带来的美，为下面的活动做好铺垫。）
二、设置游戏《寻找密码》，激发幼儿兴趣。
2、把跳舞的彩带抛向空中，引导幼儿观察、发现这些飘落在地上的彩带有什么不一样的地方？它们静静地睡在地上像什么呢？（幼儿分组讨论交流）
3、鼓励幼儿根据自己的彩带线条形状大胆想象，与同伴分享自己的发现，大胆说出自己的想象。
（通过创设情境游戏，引导幼儿仔细观察飘落在地上形状各异的彩带，跟着弯弯曲曲的线条，大胆想象分享自己的发现讨论，开启奇妙的想象之旅。）
三、引导幼儿用自己喜欢的方式想象，根据线条形状，利用色彩进行添画。
1、幼儿每人一条美丽的丝巾，用自己的方式随风舞动，飘落在画板上再进行“借形想象”的创作，师进行指导。
2、添画中对幼儿进行指导，提醒幼儿点、线、面的结合和色彩的搭配技巧。
（根据自己彩带飘落的线条造型，自由创作，鼓励幼儿利用线条的造型先仔细观察，然后想象涂上什么颜色，再画上什么东西，就像什么顺序进行积极探索，大胆创作。）
四、说说自己的发现，体验成功的快乐。
1、风用它的语言告诉我们密码，找到了打开宝藏的钥匙，让我们进入这神奇的世界。（展示幼儿作品）
2、鼓励幼儿分享自己发现的密码。
（最后环节幼儿展示自己的作品，大胆说说自己的创作，体验敢于想象、乐于表现带来的快乐。）
在班级设置主题墙，墙上随意布置各种线条，让幼儿奇思妙想根据上面已有的线条进行借形想象添画，开启奇妙线条旅行记的延伸活动。
每个幼儿都是天生的艺术家。艺术来源于生活，高于生活。本次美术创意活动利用生活中常见的自然现象和材料，既贴近幼儿的生活又丰富了其想象力和创造力。通过本次活动，幼儿插上了奇思妙想的翅膀，最后呈现的作品个个色彩斑斓、创意独特。美术不仅是图画，想象更是无处不在。
创意美术教案
1、了解春、夏、秋、冬时风的不同特点。
2、引导学生通过简单的创意和绘画，表现风来时的情景和感受。
1、引导学生通过回忆和联想说说不同季节的风的特点。
2、如何用色彩和线条表现出不同的风。
绘画工具。
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入：
师出示三面小旗，用电吹风机吹动小旗，组织学生观察旗有什么变化。
2、新授：
（1）旗在风的吹动下向什么方向飘动？一样吗？
师：这就是风，它可以让一些东西动起来，你观察过风吹来时，有什么情景会出现吗？
（2）师：不同季节时风的脾气和样子是不同的，我们可以通过自然界中景物的'变化看到、听到风的样子，如树叶变黄下雪等。
（3）引导学生回忆不同季节的风给人的不同感受。
（4）看书中学生作品，在不同的风中，人们的感觉会不同，有快乐、紧张、害怕等。
3、作业：结合自己的想象与感受，画一幅非常有趣的关于风来了的作品。
三、学生作业，教师辅导：
以我为主体，使画面形成中小构图的样式。人物形象要注重表现在风中的感觉，暗示春、夏、秋、冬来了，可以通过人物的表情、服饰、画面色彩等表现。
四、小结：表扬优秀作业。
创意美术教案
1、明白粗线与细线，感受线条的流动与多变。
2、会大胆画出不一样的线条，感受线与点的比较效果。
3、感受黑、白、红色彩搭配的简约美，体验自由作画的乐趣。
白、红方形、长方形的画纸若干粗细黑色记号笔水彩笔每人一段毛线优美的音乐活动过程：
（一）引入活动师：瞧，这是什么？这是一根细细的线，这是一根粗粗的线。线宝宝会跳好看的线条舞。
播放音乐，教师舞动手中的线，让幼儿感受线条的变化。
师：看，线宝宝会跳圆圈舞、波浪舞、横线舞、竖线舞（创意体现：线条跳舞的形式新颖异常，能抓住幼儿注意力，用一种异常的方式让幼儿观察线。）师：线宝宝跳的舞好看吗？它会跳什么舞？（幼儿回答）教师带领幼儿回忆各种线条。
（二）幼儿第一次作画1、示范新授师：线宝宝跳舞这么好看，小朋友想不想把线宝宝跳的舞留在画纸上？我们一齐来看看有什么好办法能够把线宝宝的舞留在画纸上。
教师播放操作视频。（创意体现：将演示过程制作成视频避免了线条无法在黑板上演示的弊端。）指导语：把线宝宝在调色盘里蘸上颜料，让线宝宝吸足颜料，之后就让线宝宝在画纸上随意地跳舞，跳长长的直线舞、弯弯的弧线舞、大大的圆圈舞请细细的线宝宝跳一跳，再请粗粗的线宝宝跳一跳，跳完红色的，再个黑色的，小朋友你看清楚了吗？赶紧邀请你的线宝宝去跳舞吧。
2、幼儿作画，教师巡回指导提醒幼儿：要邀请不一样粗细的线宝宝，每种舞都要跳一跳，多跳几次。坚持画面的整洁。
创意美术教案
二、活动过程：
1、教师引导宝宝做自我介绍，并尝试才艺展示
2、教师出示文房四宝，提问宝宝他们都叫什么名字？
3、教师提问宝宝见过古代的书本吗？？都是什么形状？什么颜色的？
4、教师出示宣纸，告诉宝宝古代的书都是写在这种纸上的。
5、教师统发宣纸，让宝宝感知宣纸的透明性，柔软度
6、教师出示墨条，示范在砚台上磨墨
7、教师统发墨条和砚台，让宝宝自己磨墨
8、教师出示毛笔，在宣纸上表现安三墨法
9、教师统发材料，让宝宝自己在纸上操作
10、教师统发材料，让宝宝多次操作
11、教师把画好的宣纸放在一边晾干，并辅助宝宝完成
12、教师出示浆糊，让宝宝感知浆糊的粘稠型
13、教师示范将画好的宣纸用浆糊把左侧面粘在一起
14、教师统发材料，让宝宝自己操作
15、教师出示毛笔，在封面画上漂亮的图案，并署名
16、教师辅助宝宝署名日期
17、教师引导宝宝自己讲解作品
18、留念
三、活动总结：
最后我们给自己的图画书取名，用言语来表达自己图画书的故事
e――2会动的小木偶
一、活动准备：彩纸，见多，小木偶一个，打口器一个，按扣
二、活动过程：
1、教师引导宝宝做自我介绍才艺表演
2、教师出示小木偶，让宝宝观察小木偶的特点，教师播放小木偶的音乐，让宝宝模仿小木偶来行走。
3、教师出示彩纸，让宝宝观察彩纸的颜色和形状
4、教师提问宝宝头是什么形状
5、教师出示彩纸和剪刀，把彩纸剪成圆形
6、教师统发彩纸和剪刀让宝宝自己操作
7、教师让观察自己的身体是什么颜色的什么形状的？
8、教师出示彩纸和剪刀，示范把彩纸剪成圆边的长方形，提问宝宝像不像宝宝的身体？
9、教师统发彩纸和剪刀，让宝宝自己剪身体
10、教师提问宝宝胳膊和腿是什么形状？
11、教师示范用彩纸剪成椭圆形，来做胳膊和腿
12、教师统发彩纸和剪刀让宝宝自己来操作
13、教师把彩纸摆起来，像宝宝的形状，让宝宝观察还缺什么？
14、教师出示彩笔，在脸蛋上画上五官和头发
15、教师统发彩笔，让宝宝自己操作
16、教师出示小木偶，让宝宝比较小木偶和我们用彩纸剪成小人偶有什么区别？
17、教师出示打孔器，在彩纸人偶的颈部背部大腿处膝盖处分别打孔
19、教师统发按扣，让宝宝自己完成。
三、活动总结：
本节课通过让宝宝观察小人偶，学习小人偶行走，了解小木偶的特点，闭关根据这一特点自己制作会动的小木偶，增添宝宝日常生活的制作乐趣，培养宝宝的创造力和想象力。
创意活动教案
了解字体装饰艺术的特点，学习字体设计方法，对汉字结构作合理的联想和变形，创意出美观形象的美术字。
观察法与动手操作相结合。
发展学生的形象思维，使学生充分体会美术与自己的学习、生活息息相关。
了解美术字体艺术设计的基本知识、技巧、方法。
抓住字的义、形、结构等基本特征，灵活、合理地进行变体，达到创新的目的。
一、导入通过让学生观察一些不同形体的字，导入新课。（出示课题：字体的创意设计）。
二、初探方法。
（一）出示3组图：笔画变化、形状变化、形象化，让学生讨论怎么变才有创意？
（二）交流总结方法：从笔画变化·形状变化·形象变化可以把字变得有创意！
（三）连线练习：出示幻灯连线找朋友，（图片要典型）。
三、大显身手。
让学生进行设计并尝试创作，教师巡视指导。
四、作品展示。
1、学生介绍自己的设计意图，用了什么设计方法？
2、学生互评，你喜欢他的设计吗？他的.创意在哪里？你还有更好的意见吗？
3、整体展示五拓展：
出示幻灯：各种字体：立体、阴影效果、动态字等等。
小结：让学生总结本节课的学习收获，教师补充。
作业：到生活中去，搜集不同形体的字，总结方法。
创意美术教案
教学目标：
1、引导学生利用身边的各种材料，开动脑筋，制作指偶。
2、引导学生学会一起合作，模拟舞台表演。
3、通过本课的学习，让学生了解我国传统的民间艺术，提高审美能力。
教学重、难点：
1、掌握指偶的基本制作方法及技巧。
2、能结合不同的材料和表现方法完整的制作一个有特色的指偶。
教具学具：手工纸、双面胶、剪刀、戏台道具、彩色笔、毛线。
教学过程：
一、组织教学
二、讲授新课
（一）导入新知
欣赏木偶戏表演，并向学生介绍一位远道而来的朋友—芝麻绿豆官（木偶人物）。
学生与木偶人物交谈，发掘木偶身上最大的特点？[必须由手来操纵]
引入：小朋友想不想也做一个可以像芝麻绿豆官一样在手上操作的小玩偶啊？（生答。）
揭示课题：指偶剧院
（二）探索新知
1、尝试：介绍木偶家族的另一个成员——指偶，由各小组的组长来展示。
2、思考：小指偶跟木偶的不同和相同之处。
3、讨论：各小组组长将展示的纸偶带到小组里进行讨论。
a：组长将表演的感受与组员分享。
b：讨论各小组不同指偶的制作方法。
4、探索：请小朋友开动脑筋，想想还有什么不同的方法或不同的材料，可以制作出更好的指偶。
5、总结：老师把小朋友的意见进行总结，并稍做示范、引导。
三、学生制作，教师辅导
四、欣赏：请小朋友和老师一起去欣赏一些不同的指偶作品，学习别人的长处。
五、作品交流：将作品展示到戏台上表演，看看谁做得最棒，表演得最好。（强调表演时只伸出操作指偶的指头，其他手指要收紧。）
六、师生互相交流，评选出最佳制作奖、最佳表演奖及团体协作奖。
七、课堂总结：引导学生爱惜作品，并进行变废为宝的环保教育。
创意美术教案
1、认识自己的名字，并能把它书写出来。
2、大胆想象，能根据自己名字每个字的结构，进行想象添画，感受名字创意画的有趣。
3、培养幼儿的技巧和艺术气质。
4、增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。
课件;画纸、笔;范画。
1、出示课件，感受不同的作品。
师：前两天，我在书上看到了一幅漂亮的画，想和小朋友一起来分享一下。
师：你看到了什么?他们是怎样创造这幅画的呢?(是在自己名字的基础上设计的画)
师：你们想把自己的名字设计成一幅画吗?
2、师幼共同示范。
师：我也想把自己的名字设计成一幅画。那怎么设计呢?先在画面的中间把自己的名字尽量写得大一点。然后在自己的名字的基础上，把喜欢的东西，有趣的事情画进名字里，变成一幅故事画。最后画上各种图案和花纹，变成一幅装饰画。(教师边说边带领个别幼儿尝试名字设计画)
师：你们都有自己的名字，如果让你把自己的名字也画成一幅画，你想自己最喜欢做的哪些事呢?现在请和你身边的小朋友说说?(幼儿相互讨论，为作画作准备)
3、幼儿作画，教师巡回指导。
鼓励幼儿用不同的线条、花纹装饰自己的名字或姓氏。(幼儿作画，教师巡回指导)
4、讲评
师：你是怎样设计自己的名字的?请小朋友说一说。
师：你喜欢哪个小朋友设计的名字?为什么喜欢?
师：你感觉你设计的名字好看吗?应该怎样改进就更好了?
细节一整个活动的导入环节，出示教师的名字创意画，通过直接的图片，让孩子们在看一看、想一想中知道绘画的过程与效果。从孩子们的回答中可以看出，教师的示范画非常地重要，很多的孩子都会以教师的示范画为主开始画画。
细节二中请幼儿来说一说你想怎么样来装饰你的名字，但首要条件是会写自己的名字，所以在课前准备中提到了请幼儿回家练习自己的名字，还好班里的孩子基本上都会写自己的名字，对于绘画就容易了很多。
创意美术教案
1、指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。
2、引导学生通过简单的创意和操作，感受电脑美术课的乐趣。
1、利用复制和粘贴的功能来引导学生进行简单的创意、想象并组合画面。
2、在粘贴过程中形象大小和色彩的改变。
3、利用矩形、椭圆形等工具进行形象创作。
电脑。
一、组织教学：组织好学生进入电脑室上课的组织工作并安排好。
二、讲授新课。
（一）引导过程。
1、复习一年级学过画图游戏方法导入本课的排列、重复、变异等造型内容。
2、师打开一些电脑美术优秀作品让学生欣赏并演示电脑绘画中复制和粘贴的创作过程，来激发学生强烈的学习兴趣。
3、引导学生分析图中的复制和粘贴。（让学生了解用复制和粘贴就可以组合成一幅完整的画）。
（二）发展过程：
1、详细的说明画图程序界面上的各种工具的用途，并演示与粘贴以及变化的操作方法及过程，以便让学生更清楚的了解和掌握。可先让学生随意地使用一下各种工具，试着进行复制、粘贴和变化的操作，也可互相交流。
2、步骤：
打开画图程序。
（开始-程序-附件-画图）。
打开工具箱的各种工具画出一个形象后上色，并打开编辑进行复制、粘贴和变化。
3、布置作业。让学生利用复制、粘贴和变化制作一副有独特、有趣的作业。
4、鼓励学生大胆、自由的创作和绘制。
三、作业完成后可让学生互评、互欣赏。
四、收拾与整理。
指导学生按正确的步骤关闭电脑，保持教室环境整洁。
创意美术教案
1．认知性目标：了解元宵节，感受节日环境带来的愉悦。
2.技能性目标：不对称地安排画面，体会整体的平衡。
3.创造性目标：大胆构图。
4．情感性目标：能够创造性地表现，在活动中感受创作的乐趣。
油画棒
用桔黄或肉色勾轮廓线——色块涂色——红色油画棒画印章
一、欣赏与讨论
1.介绍：春节也是中国年，人们喜欢贴上热闹的年画来庆祝。
2.出示范例：
（1）这张年画上有谁？手里拿着什么？表示什么意思？（年娃娃拿着鱼，表示：“年年有余”。）
（2）画上还有许多图章，刻着什么字？表示什么？（庆、丰、年、羊、福等，都是祝福的话。）
（3）年娃娃拿鱼的手是一样高低，还是有高有低？（有高有低，两边不一样，使画面更好看。）
（4）除了年娃娃的手有高有低，画上还有哪些大小、高低、多少不一样呢？（鱼有大、有小，图章有大有小，两边多少、高低都不相同。）
二、示范与临摹
1．介绍：我们中国人对图章的字和位置是很讲究的，因为它们都和画面是否好看有关。
2．教师示范福、祥、年、庆、春等字，请幼儿书空，熟悉笔划。
二、创作要求
画一幅年娃娃的画。
三、幼儿作画，教师指导要点
1.注意人物在画面上的位置，变换发型表示男女，变换正面或侧面，变换年娃娃手中的礼品，如灯笼、酒瓶、花篮等。
2.启发幼儿尝试运用高低、大小、多少的变化安排画面。使整体平衡。
3.以红色为主，注意颜色对比配合。
4.底色可于图像间留出白边，使图像更清晰。
四、引导评价
观赏画面安排并讨论：哪些画面的大小、高低还可作些调整，使作品更好看？
创意美术教案
1、经过画太阳的头发，激发幼儿画线的兴趣，大胆作画。
2、初步尝试用多种线条表示不一样的头发。
ppt
一、情景导入。
有一位美丽的太阳公主，异常爱打扮，今日请大家帮忙她设计一个美丽的发型吧！
二、活动指导。
1、讨论：你见过什么样的发型？能够用什么线条表示？
2、教师示范各种线条，引导幼儿认识。
3、启发造型：添画各种线条，为太阳公主设计一个漂亮的发型。
4、播放背景轻音乐，幼儿作画，教师指导。
5、作品展示分享：《太阳公主的美丽长发》。
创意美术教案
随着天气的变化，气温的突然下降，树叶纷纷飘落才将秋季的明显季节特征显现出来，而这些变化也已引起孩子们的注意。根据我们班幼儿兴趣与实际发展需要，结合季节特征，我们正围绕“多彩的秋天”主题开展教育活动。特设计了此活动。
1、根据树叶原有的形状组合，拼贴图案。
2、发展剪、贴、添画的美工技能。
1、收集多种形状颜色的树叶，并进行压制处理（叶子压平整不要完全脱水）剪刀、胶水、双面胶、画纸。
2、粘贴画范例。
3、《小树叶》音乐、课件。
一、游戏导入，观察树叶。
1、引导。
师：“小朋友，秋天到了，秋风把树叶吹进了我们的教室里，小朋友们捡起树叶放在手上的手上。”
（教师活动前边说边把树叶撒到到教室的角落，听《小树叶》音乐）。
“请小朋友拣起来一片树叶，和旁边的小朋友比一比，看看你的叶子和小朋友的叶子有什么地方相同，有什么地方不一样？”
（新颖的导入让孩子们欣喜不已，气氛变得简便活跃）。
2、观察树叶。
“谁能向大家介绍介绍你的树叶是什么样貌的？（提示：形状、颜色、和大小）它像什么？”（教师及时给予肯定和鼓励）。
二、出示范画，请幼儿观察，并引导幼儿仔细观察粘贴画制作过程。
1、出示范画（金鱼）。
这幅画是用什么做成的？粘贴的是什么？是有哪几种树叶粘贴成的？
请幼儿仔细观察并回答。
2、教师现场做粘贴画一幅。
师：（拿银杏树叶）小朋友们看教师手里有一片什么叶子，它像什么？能够做什么？
让孩子发挥自己的想象，自由的说。（有小朋友说像孔雀，像花裙子，像扇子）。
“这么漂亮的树叶，教师想用它做一幅画，小朋友们帮教师一起做吧！”
引导并示范孩子怎样用剪刀、胶水、双面胶等粘贴添画。和孩子们一起做一幅秋天的图画。
（让孩子观察树叶画制作步骤，对过程有整体系统的印象）。
三、制作粘贴画。
1、幼儿自由选择树叶，初步尝试拼摆。
师：“小朋友，你最喜欢哪种树叶，你想用树叶粘贴什么呢？”请幼儿自由的选择树叶，构思自己的树叶粘贴画，在画纸上拼摆，调整。
2、请幼儿跟同伴说说自己拼摆的是什么，是怎样做的？相互启发更好的创意。
3、让幼儿粘贴，制作作品。
请幼儿适当调整或重新组合好的.作品，粘贴，添画，美化自己的作品。注意用剪刀要注意安全，胶水涂抹在叶子的反面，并涂抹均匀。树叶要轻压，防止碎裂。
教师对不一样水平的幼儿分层指导。
四、欣赏作品。
将幼儿作品贴在主题墙上，让幼儿之间互相评价欣赏粘贴画作品，获得美感与经验。放音乐《小树叶》舞动身体学习小树叶舞动，离开教室。
将幼儿的作品办成“会变的树叶”作品展，让大家欣赏。
孩子们对《树叶变变变》这个活动很感兴趣，他们开动脑筋用树叶拼搭各种东西，一个个美丽生动的造型跃然于纸上，有孔雀、蝴蝶、金鱼、小兔、还有小船等等，真是让人赞叹不已。从这个活动中我发现，孩子们对于感性的、具有操作性的活动非常感兴趣，探索欲望强烈，参与的进取性也比较高，完成的效果自然就好。
创意美术教案
根据《幼儿园教育指导纲要》中关于幼儿园艺术教育的精神，即“幼儿园的艺术教育活动要为幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿大胆表达自己的想法，尊重每一幼儿的想法和创造，分享他们创造的乐趣”。在“惊奇一线”主题活动中,孩子们从日常生活的方方面面了解了各种各样线，由此引发了丰富的活动，其中美术活动就有线的编织手工活动、线描绘画活动，其中包括《棉布创意画》。
1.尝试新的作画方式，体验棉布画的美感。
2.能运用绘画、粘贴等方法，通过线条与形状的组合体验创作的乐趣。
3.学习遇到问题互帮互助，团结合作。
1．出示作品，引导幼儿说说这幅作品是怎么完成的。
提问：你从作品中看到了什么，你觉得它是怎么创作出来的？
小结：它是一幅通过线条与形状组合成的棉布画。
2．介绍材料并引导幼儿了解创作过程。
（1）提问：你觉得画里面用到了哪些材料，它们起了什么作用？
小结：纸胶带用来分割，同时也组成了形状。颜料使这些形状有了不同的色彩。各种点和线的装饰使得作品更具有美感。
（2）你觉得贴纸胶带时应该怎么贴，为什么？
小结：贴纸胶带时从画框的一条边到画框的另一条边，可以尝试贴出不同的形状，两条胶带之间的距离不要太大也不要太小。
（3）介绍创作过程。
a.作画前先构思画面，比如你想用什么颜色，你想贴出什么形状等等。
b.贴纸胶带。
从画框的一条边到画框的另一条边，可以尝试贴出不同的形状，两条胶带之间距离不要太大也不要太小。
c.涂颜料：两块相邻的图形不要涂一样的颜色；一定要把形状涂满，不能留下空白。
d.等颜料干了，再用棉签蘸颜料画线条或者点。
e.等整个作品颜料干后把纸胶带撕掉，完成作品。
3．幼儿分组创作，教师巡回指导。
提出创作要求：
a.保持清洁卫生，注意不把颜料蘸到自己活着别人身上。
b.颜料不要调稀，用好的笔放回这个颜色的盖子上，不能用红色的画笔蘸黄色的颜料，以免污染颜料。
c.作画时保持相对安静，遇到问题时应该先冷静思考或者寻求他人的帮助，鼓励互帮互助，团结合作。
（2）教师巡回指导，重点引导能力较弱幼儿积极完成作品。
4.欣赏评价
（1）组织幼儿观察欣赏同伴作品，体验创作的乐趣。
（2）鼓励幼儿自评和他评。
（3）教师总结性评价。
活动延伸：将作品放于美工区，鼓励幼儿继续装饰或者创作。
创意美术教案
1、教师引导宝宝做自我介绍才艺表演。
2、教师介绍今天是我们的音乐节，教师出示乐器，让宝宝认知并自己感知。
3、教师分贝出示每一种个乐器让宝宝自己一一认知并学习正确的使用方法。
4、教师统发给每个宝宝一种乐器让大家一起演奏。
5、教师出示鼓，提问宝宝小鼓是用社呢作成的。
6、教师出示圆纸盒，提问宝宝它是什么形状的.
7、教师提问宝宝这个纸盒原来有什么用途。
8、教师出示气球，提问宝宝气球的颜色和形状。
9、教师提问宝宝气球像什么？还可以有什么用途？
10、教师出示小剪刀，把气球的封口处剪下来。
11、把气球的另一部分套在圆形的纸盒的口处。
12、教师指出现在我们的小鼓做好了，让宝宝尝试一下怎样让小姑发音。
14、教师特点材料，宝宝自己操作。
16、小鼓做好后，教师每人两个小鼓一起演奏。
17、教师引导宝宝互相交换小鼓使用。
18、教师给宝宝的小鼓署名日期
19、留念。
本节课参入可许多音乐的元素在里面，打破了固有的静态创作模式，让宝宝用气球和纸盒来制作小鼓，并且让宝宝在寻找发音的位置，并了解发音的院里，震动产生声音。
创意美术教案
1、经过过操作活动巩固搓圆的技能。
2、引导幼儿经过压扁，加工成元宵。
3、体验元宵节的风俗。
1、橡皮泥、泥工板。
2、碗、勺子、锅子等厨具。
1、导入课题，引起幼儿制作的兴趣。
3、幼儿制作，教师巡回指导。注意引导幼儿制作时必须要搓圆。
5、讨论介绍元宵节的风俗。
你们明白元宵节还要做些什么吗？