教学反思是对教师在教学过程中所取得的教学效果和经验进行思考和总结的一种方法。下面是一些教学反思的范例，供大家参考，希望对大家的教学有所帮助。
音乐课教学设计与反思
1.能够有感情的演唱《卢沟谣》这首歌曲，感受卢沟桥地区发展变迁的千年历史画卷，以音乐丰富的情感陶冶学生。
高音对孩子们来说是一个极大的挑战4重点难点
一、导入新课
讲故事：同学们，你们喜欢听故事吗?今天王老师给你们带来了一段历史故事。日本帝国主义早就对中国虎视眈眈，只是一直没有找到合适的借口，1937年7月7日晚上，日军借一个士兵失踪为借口，要进入北京市西南的宛平县城搜查。中国守军拒绝了这一无理的要求。日军开枪开炮猛轰卢沟桥，向城内的中国守军发动进攻。中国守军奋起还击。驻华日军以此为借口悍然发动了“七七事变”，日本惨无人道的侵华战争开始了。这次事变又称“卢沟桥事变”，卢沟桥的炮声宣告了中华民族到了最危险的时候。
师：孩子们,你有什么样的感受呢?生：……..
师：你真有欣赏水平,你对音乐的感受能力真强,你很有想法
二、朗读歌词
师带生一起朗诵歌词。
师：谢谢孩子们(安静的聆听或掌声) 2.通过练声，解决歌曲难点。
师：你们找到了最有挑战性的那句旋律了吗?(出示ppt)
找得非常准确，按照老师的要求做，你们就可能会通过挑战，请起立，注意口型，气息(由低到高练习结束句)加上歌词再来唱一唱。
现在我们就来学唱第一段，老师唱一句歌谱，同学们填一句歌词。这种写在音符左上角的小音符叫前倚音，它不占后面音符的时值，注意听它是怎么唱的。(解决咬字吐字、归韵的问题，)
4.同学们的音准和节奏都很不错，现在我们跟着音乐轻声的唱一唱。请同学们用余光看老师的指挥。
5.进行强弱处理(复习mf、f、ff和渐强)
师：现在可以说同学们会“唱”了，要想“唱好”就要理解这些力度记号的意思，还要会用我们的歌声表现这些力度变化。这个符号?mf?叫中强，他表示让我们用中等的力度来演唱，这个“f”叫强，强不是声音大，更不是吼唱，他是语气的加重，""这个符号叫渐强，表示力度从中强渐渐推动到强，每句歌词都有语气的变化，简单的说就是开始语气重一点，结束时渐弱，有特别要求的地方它会标出力度记号提示我们。
6.现在就请同学们用歌声来表现卢沟桥优美的地理环境，以及它悠久的历史。(跟伴奏，老师指挥)
四、学唱第二段
1.师：同学们，你们真是太棒了，相信第二段也难不倒你们。
请跟琴填第二段的歌词，要特别注意和第一段旋律不一样的地方。 2.反复记号师：孩子们这个符号你们认识吗?这是前反复记号，这是后反复记号，表示这一段要唱两遍，第二遍不是简单的重复而是语气的强调。列强的践踏只会让我们中国人的意志更加坚强，我们的未来会越来越好。现在我们有感情的演唱第二段。
五、完整演唱歌曲。
刚才我们分段学唱了歌曲，下面我们有感情的完整演唱这首歌曲
七、课堂总结
师：你们唱的真美。今天学了这首歌，有什么收获呢?
师：我们幸福的生活来之不易，希望同学们珍惜现在美好的生活，热爱和平，热爱祖国。今天的课我们就上到这里，请同学们随音乐有序的离开教室。
音乐课教学设计反思
活动目标：
1、通过"买菜"活动，了解常见菜的特点，体验买菜的快乐。
2、在操作与游戏中，使幼儿获得分类、数数及数物对应的经验，并促进交往能力的发展。
3、乐意与同伴合作游戏，体验游戏的愉悦。
4、愿意大胆尝试，并与同伴分享自己的心得。
活动准备：
1、课前带领幼儿进行买菜的实践活动及开展买菜的角游活动。
2、若干蔬菜、肉类、水产品的实物。
3、幼儿用卡片、篮子、电话机等。
活动过程：
一、回忆交流买菜的经历(了解常见菜的特点，共同分享买菜的快乐)师：前几天，陈老师带我们一起到菜场上去买菜了，你们觉得开心吗?那让我们一起来看一看吧。
2、幼儿交流(教师引导幼儿从菜的名称、特征、营养、买菜的经验等方面加以交流)。
3、师小结：菜场上的菜可多啦，有的买了蔬菜，有的买了鱼，有的买了肉类。因为每样菜都有它不同的营养，所以，我们小朋友要样样菜都爱吃，我们的身体才能长得棒。
二、给菜宝宝分家。
1、师：今天，送菜叔叔把送往菜场上的菜都混在一起了，这样，买菜的人就觉得很不方便，你们有什么好办法吗?(让幼儿回忆菜场上的菜是怎么摆放的?引导幼儿说出把菜分类放开)师：按小朋友的办法要安好几个家，可陈老师只安了三个家，你们同意不同意?(与幼儿一起讨论，了解蔬菜类、肉类、水产品类中的常见菜。)。
2、幼儿操作活动"给菜分家"师：现在请小朋友帮助叔叔把菜送到菜场去，送菜时看清楚你拿的是什么菜，应该放在哪个家?并把家里的菜放整齐。
3、教师带领大家巡回检查。
三、角游：买菜准备(创设菜场环境)：
(1)协商4名幼儿为卖菜的叔叔阿姨，老师和其他孩子为买菜人。
(2)"顾客"每人一蓝子，内有数物卡。
1、师：刚才我们把菜送到了菜场，可菜场上还没有叔叔阿姨卖菜呢?怎么办?(协商4名幼儿做卖菜人)。
2、电话铃声介入：阿姨："你是中2班的陈老师吗?我是厨房里的阿姨，今天厨房里的菜不够了，阿姨请中2班的小朋友帮帮忙、买点菜，行吗?"。
3、阿姨给我们开好了购菜的"菜单"(老师出示两种"菜单")：看看菜单上说的是什么?看清楚了以后，你可以自己按菜单直接去买菜，不行的话可以问菜场上的叔叔阿姨怎么买?(引导幼儿观察讨论，理解菜单的含义)。
4、幼儿游戏(对第一次很快完成任务的幼儿给其提供第二次机会，难度加大)。
5、买完菜的幼儿相互交流：你买了什么菜?买了多少?也可相互检查是否正确。(还可以鼓励幼儿向客人老师去交流)。
本次活动的目标是结合我班对于气味的已有生活经验，以及小班幼儿的年龄特征而制定的。目标既有科常方面的认知经验、方法能力，也有情感态度，但不缺乏领域特质。整个活动环节清晰，在找一找、闻一闻中，让幼儿初步感知鼻子可以闻气味;在闻一闻、说一说环节中，让幼儿在探索中知道鼻子可以分辨不同的气味;在最后一环节涂一涂、闻一闻中，知道保护自己的小手。因是小班幼儿，所以在设计教案中，融入了较多生活元素，既有预防甲流的知识，也有冬季保护小手的方法。在提问上，考虑到年龄特征，大多数体访问设计成了封闭式和半封闭式，有二个是开放式提问，有利于幼儿的回答。在整个活动中，也考虑到动静交替，请幼儿把笑脸贴在喜欢的气味下，加入了他们的互动。幼儿的参与性很高。但若在下次活动中，能完善材料的选择，更贴近幼儿的生活经验会更好。
音乐课教学设计反思
活动前的思考：
教材的分析：《加油干》这首劳动号子是产生并应用于劳动的民间歌曲，曲调明快简单，易学易唱;节奏是四二拍子，强弱分明;气质风格上直爽、豪迈、热情、高昂;语言方面简单明了，富有节奏。非常适合进行打击乐活动的尝试和表现，培养幼儿感知和表现歌曲速度和力度变化为了更好地将节奏乐和劳动的音乐融合。在设计教案时，我考虑到幼儿打击乐的水平有限，选择让孩子在充分欣赏音乐以后，采用先采用指定配器方案进行练习演奏，接着让幼儿自主配器，旨在让孩子在尝试演奏中，喜欢上打击乐，体验合作的快乐。在幼儿学唱歌曲的同时结合手部动作，更加让幼儿体会到歌曲加油干的有力特点，运用打击乐器对该节奏乐活动进行演奏，不仅能充分体现雄壮有力形象的艺术作品所带来的精神振奋的愉悦情绪，还能让幼儿对打击乐的参与和创作性更深一步的加深。
幼儿分析：艺术层次目标所提出：中班幼儿应达到的认识多种打击乐器，用固定的节奏为熟悉的歌曲或乐曲伴奏。在我们组织过的音乐游戏和身体节奏乐活动中，发现单纯的游戏和节奏乐还不能完全满足孩子对雄壮有力形象的体验、不满足于用歌声来表达自己的情感。运用打击乐器对该节奏乐活动进行演奏，更能充分体现雄壮有力形象的艺术作品所带来的精神振奋的愉悦情绪，满足幼儿对打击乐器的好奇与幼儿创作参与的需求。
活动重点：《纲要》指出：中班幼儿能独立使用某一种固定节奏型随乐曲演奏，能在集体演奏中始终保持自己的演奏速度和节奏型，养成集中注意力看指挥的要求作出积极反应的习惯。所以本次活动的重点是:会看图谱演奏两种不同的节奏型。
活动难点：与同伴进行合作演奏。由于幼儿的年龄较小，常常以自我为中心，很难在集体演奏中去服从集体的需要。大多数幼儿需要经过教师的引导和帮助并经过自己的努力才能做到。因此这是教学的难点所在。
活动目标：
1.感受歌曲的劳动风格，在熟悉歌曲的基础，通过整体模仿动作学习演奏乐器。
2.根据音乐的快慢变化拍出节奏型，并尝试分配不同的乐器匹配歌词和衬词的部分。3.在相互加油的情境中体验相互合作演奏音乐及用眼神交流的愉快。
3.培养幼儿思考问题、解决问题的能力及快速应答能力。
4.幼儿能积极的回答问题，增强幼儿的口头表达能力。
活动准备：
1.打击乐乐器：铃鼓、碰铃、圆舞板。
课件。
活动过程：
(一)韵律入场，感受音乐。
1.听《加油干》音乐做律动进音乐室，让幼儿在感受劳动性质的音乐。(要求幼儿随音乐有节奏地做出干重活的动作)教师：孩子们地里的红萝卜收成了，我们一块拉大车到地里去拨萝卜。哗，小朋友真能干，拨了这么多红萝卜。唉，都很累了，我们一块找个座位休息一下吧。
(二)学习做整体模仿动作(要求幼儿合拍、有节奏地学习整体模仿动作)。
1.让幼儿回忆歌曲的风格。
小结：在干重活时应该有力慢一点的。在高兴的时候应该轻快一点。
2.出示节奏图谱，幼儿熟悉歌曲节奏。
教师：那我们干活也要有节奏，这样活干得更利索，那我们一起来听听吧。(指节奏图)教师：刚才你们听到的节奏一样吗?哪里不一样?(有快有慢)哪里快?哪里慢?(ppt节奏)哦!这里快，谁会用动作来表示呢?(一名幼儿)我们跟着她来试一试。除了这个节奏，你还听到了哪些不同的节奏(慢)慢的节奏又是怎么样的呢?谁会用动作来试一试，(一名幼儿)干活的时候，真的很累，慢一点。还有哪里和它是一样的?(结尾)(依次练习两个节奏型。)。
3.师幼随音乐拍节奏。
教师：请小朋友用手来拍节奏，记住哪里要慢一点，哪里要快一点。
4.(出示动作图谱)教师：节奏有快有慢，我们可以用哪些身体动作比较合适?为什么?请你们讨论一下。嗬嗨的可以用哪个动作表示很用力呢?(跺脚)还可以用什么动作来表示干活很有力气。(喊出来)。
5.在熟悉的基础上听音乐做模仿动作。
(三)分声部做模仿动作。
1.在整体模仿的基础上，各小组分别做各种固定的模仿动作。
教师：现在我们分开来做动作。这组的小朋友你们想做什么动作(选择相应动作)这组呢?(听音乐看指挥做动作)。
2.听音乐看教师指挥做模仿动作(培养幼儿看指挥做动作)。
(四)出示图谱，动作与打击乐匹配。
1.出示配器图，帮助幼儿熟悉该动作的打击乐(教师：现在我们用乐器来代替刚才我们的动作，看看都有哪些乐器(碰铃、铃鼓、圆舞板)，看这个符号是什么?(笑脸)对了，就是表示碰铃和铃鼓、圆舞板一起来演奏的意思，跺脚的地方表示在演奏时用力点。(看图谱指挥演奏一次，在嗬嘿处大力点)。
2.看图谱指挥演奏二次(教师在嗬嘿处大力点)。
3.交换乐器再次演奏。
(五)改变打击方案与累加，培养幼儿看指挥能力。
1.改变打击乐方案，尝试演奏。
教师：除了刚才配乐器方法，还可以怎么配呢?幼儿自主配器，再次演奏。
2.累加大鼓教师：看，老师带来了什么?(大鼓)可以加在哪里呢?试一试把它在嗬嘿地方加进去，听听这首歌变得怎么样?(大声、有力、听起来劳动时更有力)。
活动延伸：
在幼儿熟悉了用乐器演奏之后，可以在打击乐中的嘿嘿处加上口呼节奏，使幼儿感受到劳动号子的有力，还可以请班级中的幼儿尝试做小指挥，指挥大家使用乐器演奏。
活动后教学小记敲敲打打其乐无穷打击乐教学是幼儿园音乐教学的一个重要组成部分。每个孩子都喜欢敲敲打打，对声音具有一种天生的敏感性，大多数幼儿都有一种天生的节奏感，打击乐就很适合幼儿这种与生俱来的本能。那如何有效的进行游戏化的打击乐教学，现对执教中班《加油干》，谈谈我的反思。
1.创设游戏化的情境活动中教师应善于教学情境的创设，这样，在整个打击乐的教学过程中，孩子们始终处于游戏化的情景中，如：《加油干》中通过孩子生活劳动的场景，擦桌子、洗手帕等每个环节每一个孩子都有不同的游戏任务;在简单的游戏情境中，以简单的游戏动作熟悉音乐，并在变化的游戏情境中思考如何用适应劳动快慢而选择不同乐器，促使孩子能够充满热情、更感兴趣的进行打击乐表演，帮助其在游戏中体验成功，实现游戏与教学的有效融合。营造一定的课堂氛围，从而引导孩子置身于自由、轻松、愉悦的情景之中，激发其学习与参与兴趣，帮助其更好进行学习与锻炼。
2利用肢体游戏开展打击乐教学实施上，人的身体就是一个天然的节奏乐器，通过拍手、拍肩、跺脚等方式都可以发出一定的声音，演奏出一定的乐曲。所以，教师可以引领孩子通过徒手游戏，调动孩子天生的一种节奏感，通过简单的身体律动来进行打击乐演奏。
3.扮演小乐队，发展合作能力，增强纪律和责任感以扮演乐队小队员的方式进行，一旦幼儿担任了某一角色，在行动上受角色的约束，并为完成这一角色的任务而付出努力，他们的组织纪律性增强，能服从集体听从指挥，而且能管好自己的乐器积极参与合作，大大增强了集体责任感，以前每每拿到乐器后幼儿总喜欢敲敲打打，摇摇摆摆，从进行了乐队演奏后，他们感受到只有听从指挥的声音才是整齐、有序、好听、美妙的声音，幼儿从意识行为上对自己有了约束，明白必须服从指挥，乐器拿起后不低头看乐器，要看指挥，准备开始训练演奏。小乐队准备好了一切，就要演出了，让幼儿先分别想象正在为台下观众演出，幼儿想到自己是个乐队队员正在演出时，在这样的活动中，幼儿始终处于活动的主角，始终都在积极参与合作，培养了幼儿思维的多想发展，进一步激发了幼儿对音乐的兴趣，提高了对音乐的审美能力，培养了孩子在活动中的自我认识，自我控制，自我表现以及与他人协调合作的能力。
打击乐教学从培养幼儿节奏感，培养对节奏的感知力和理解力，培养幼儿感受创编节奏的能力入手，是音乐教育中促进幼儿发展的重要方面，同时还要从多方面培养幼儿的音乐能力，提高幼儿音乐素质。让幼儿感受到音乐知识就在我们身边、感受到学习音乐理论是件简单有趣的事情。
在幼儿园的教学中，教师若能灵活采用多种教学手段，寓教于趣，寓教于乐，使幼儿始终保持轻松愉快的情绪，我们的音乐教育就会收到事半功倍的效果。实践证明：让幼儿主动参与到知识形成的过程中，通过亲身实践便能轻松地获得音乐知识。不仅有利于音乐教学的完成，提高幼儿的学习兴趣，锻炼幼儿的创造能力，也是全面提高幼儿音乐素质和能力的好办法。
活动反思：
节奏乐加油干大家肯定非常熟悉，是一首劳动号子曲，这首乐曲节奏活泼、轻快、旋律优美。为了更好地将节奏乐和劳动的音乐融合，我根据我班幼儿节奏乐发展的实际情况，并从孩子的兴趣点出发，设计了此次活动。
整个活动，我以幼儿的需要为主导，以一定的情境为依托，以互动的过程为支撑，以丰富的情感为内驱力，将活动推向高潮。整个课堂表现出了活泼、轻快的气氛，课堂民主、平等，幼儿充分地体验到了教学活动的成功与喜悦。
大班音乐《咏柳》教学设计和反思
《纲要》中指出：“引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。”现在正值春季，万物复苏，大地一片生机勃勃，不光是人们和小动物们有了变化了，连树木也开始发芽，这些都是幼儿平时随处都能观察到的，本次活动就是从幼儿的生活出发，选择他们周围的一个特定的植物-柳树展开活动，使他们不仅会演唱歌曲，而且能够对歌曲所表达的含义有一定的了解，丰富他们的感性经验。
1.初步学会歌曲《咏柳》，感受歌曲优美、流畅的情绪。
2.能够大胆地表现自己对春天的喜爱之情，感受大自然的美。
3.喜欢用黄梅戏的花腔调式进行演唱。
4.能根据音乐的速度，变换动作速度。
5.在进行表演时，能和同伴相互配合，共同完成表演。
1.制作有关春天的ppt，有花、草、树、人等等。
2.有关歌曲的音乐。
3.与歌词相关的图谱。
4.一张柳树笑了的图片。
1、重点：学唱歌曲《咏柳》。
2、难点：能用黄梅戏的花腔调式进行演唱。
1.导入活动。
幼儿听《春天在哪里》做动作。
可以是随歌词创编的一些动作，也可以拍拍肩、拍拍腿等一些活动的动作。动作要简单，幼儿都愿意参加为主。
2.欣赏有关春天的图片，引出本次活动的主题。
师：“你们知道现在是什么季节吗?”(这个问题开始本次活动，幼儿较容易进入状态，大班幼儿已经对季节有一定的认识了，所以，这个问题对他们来说是非常简单的，但是又会对接下来的问题充满好奇。)师：“现在，你们说一说春天都有些什么样的变化?”“我们一起来看一看春天的变化。”(先进行一个提问，让幼儿能够对春天的变化有些回忆，在进行第二个提问，让幼儿对春天有一些巩固，回答起来也容易的多。幼儿的回答会有很多种，例如：小草绿了，小花开了等等。最主要的是在最后一个放入一张大树就可以了，让幼儿自己说出树发芽了。)师:“你知道哪些树呢?”(例如：松树、桂花树、柿子树、橘子树等等)如果没有幼儿说出柳树，教师可以接着说：“老师也知道一种树，他叫做柳树，你们认识它吗?”(引出接下来的环节)。
师：“你们知道吗，有一位诗人他写了一首诗来赞美柳树，赞美春天的美丽，名字叫做《咏柳》，你们想知道他是怎么说的吗?”(先让幼儿对诗有一些了解，教师对诗的内容进行讲解，再带领幼儿念一遍，让他们对诗有一个初步的记忆过程。也能够丰富活动的形式。)师：“你们知道吗，有人把这个诗变成了一首好听的歌曲，我们一起来听听看，它是怎么唱的。”(教师用一种神秘的语气说出来，充分调动幼儿的兴趣，听的时候也能够认真些。)。
4.出示图谱，学唱歌曲《咏柳》。
教师出示相关的图谱(绿色的石头、柳树、许多绿丝带、细长的叶子、问号、两个手指、剪刀)：“看见这些你想到了什么呢?”(幼儿的回答肯定是和图片上画出来的是一样的，这个时候就需要老师进行指导，在他们说出一个答案后，加以修改变成歌词了。)。
5.根据图示，师幼共同演唱。
师：“我们一起来唱一遍吧，春天多美呀，春天的柳树更美啦，我们要把自己最喜欢的感觉唱出来，好吗?”(这只是为了让幼儿更能够接受、愉快地演唱，演唱完了之后要进行一些表扬。这时的演唱教师就可以适当的加入一些暗示的动作，让幼儿学一学。)。
6.根据教师暗示，幼儿自己演唱。
师：“现在，老师把这些图片全部都拿走了，看一看谁最厉害，能唱出来的呢。”(难度加大，开始的第一遍教师要带领幼儿共同演唱，暗示的动作要做的明显些，让幼儿容易记，之后的几遍就可以只做动作不演唱了。)师：“小朋友们唱的真棒，看，柳树姑娘被你们一夸，好开心啊，它都笑了呢。”(增加幼儿的信心，对他们所学的进行肯定，之后就会更愿意学习了。)。
7.结束活动师：“我们再唱一次，夸一夸柳树吧。”(最后再对歌曲巩固一遍)。
8.延伸活动：幼儿自己可以将会念的诗用黄梅戏的方法演唱给小朋友们或者爸爸妈妈听。
《咏柳》是贺知章所写的，这首诗通过赞美嫩绿多姿的柳树来赞美春天，歌颂春风给大地带来了一派生机。对于幼儿园的孩子来说，直接记忆一首古诗的难度要比一首歌要难很多，所以将本次活动进行了改编，利用幼儿喜欢的歌唱来记忆。本次活动对幼儿来说非常的新颖，是一种全新的活动形式，采用的是黄梅戏的演唱方式，幼儿第一次接触戏曲，特别感兴趣。本节活动的难点就是在熟悉古诗的基础上，能用黄梅戏调歌唱出来。对此，我运用了图谱让幼儿很快的掌握节奏，并通过演唱让幼儿感受到黄梅戏曲调的特点。整个活动让幼儿对黄梅戏和古诗产生了很大的兴趣，同时也对中国的文化了解更多。我想在以后的活动中我们要挖掘更多新鲜事物利用资源来丰富孩子的视野，用孩子喜欢的形式来开展活动，让幼儿成为活动的主人，真正做到让幼儿在学中玩、玩中学。
音乐《春晓》教学设计与反思
本堂课以学生为主体，面向全体学生，注重人人参与。教学中紧紧围绕“春”为主题，从学生的兴趣为出发点，通过说春天，唱春天的来引导学生探索和体验春天。上完课，我就有很多的感触。
最大的感触是——不能低估了学生的能力。孩子都是聪明的，孩子的潜力是无穷的。同时，为了激发学生的想象力，鼓励学生勇敢、踊跃的表现自己，我也努力来创造一个民主的课堂。
因为只有课堂上真正做到民主了，学生才会感觉到心理的安全，才会愿意由衷地和你配合。当然，这对于教师的要求也就更高。不仅课堂中每个环节的设计要周密考虑，教学时还要善于调控好整个教学局面。
五年级音乐《吹起羌笛跳锅庄》的教学设计及反思
歌曲《吹起羌笛跳锅庄》是人教版第十册教材第二单元《五十六朵花》中的一首歌曲，本单元是一个从低、中年级延续过来的向学生介绍五十六个民族音乐歌舞的重要单元。帮助学生树立五十六个民族互帮互学共同繁荣的理念是非常有必要的，在学习音乐的过程中，少数民族能歌善舞的优良传统更是学生值得学习的。羌族同其他少数民族一样，也是一个能歌善舞的民族，这首歌表现了羌族人民在欢乐的节日里载歌载舞的情景。羌笛是羌族的`民间乐器，锅庄是藏族民间舞蹈，流行于西藏、四川、云南等地。羌族因居住在四川西部，故锅庄也成为他们喜爱的民间舞蹈的一种。
歌曲为五声徵调式，但最后三小节突然交替到宫调式。旋律进行以四度上扬为其特色，表现了开朗、活泼的心情。节奏前密后疏，形成了一定的对比。这首歌曲短小精悍，易学易唱易记，还具有舞蹈性，适合于边唱边舞。
【教学目标】。
2、能根据歌曲情绪，用锅庄舞的形式大胆、热情地表现歌曲。
3、培养学生对羌族音乐文化的热爱之情。
【教学重点】。
能用轻快活泼的声音演唱歌曲，体会羌族人民赞美幸福新生活的喜悦之情。
【教学难点】。
唱准纯四度与纯八度的音高，有控制地唱好结尾处的高音。
较好地用多种方式表现歌曲。
【教学时间】。
一课时。
【教学准备】。
多媒体课件、录音机、钢琴等。
【教后反思】。
在本节课的教学中，我以多种方法积极调动学生学习音乐的兴趣，注重培养学生的音乐感知力，让学生在自己设计的音乐活动中学会学习，学会表现，培养学生内在的音乐修养，较好地完成了本堂课的教学任务。
1、注重了音乐与相关文化的渗透。本堂课一开始就用多媒体向学生展示了羌族的历史、服饰、民居、风俗习惯等，唤起学生学习的欲望，打开了新课教学与学习的良好局面。
2、注重学生音乐素养的培养。通过带着问题安静聆听、演唱歌曲、对音乐进行评价、合作演唱、舞蹈律动等方式，在视唱、练耳、节奏训练等方面进行潜移默化地训练，为学生更好地学习音乐打下坚实的基础。
3、注重了实践性。通过形式多样的音乐活动，充分调动了学生的积极性，他们主动参与，在教师的引导下全身心投入到“装饰”羌族音乐的实践活动中，享受美、实践美、创造美。
本节课中的不足：
1、在学生进行舞蹈创编和舞蹈表现时，学生所掌握的相关舞蹈元素较为贫乏，不能很好地将歌曲与舞蹈结合起来，没有达到预期效果。
2、五年级学生不象低年级学生那样愿意在音乐课上大胆地表现自己，总显得很害羞，在表现音乐方面不尽如人意，这也是以后教学中需要解决的一个问题。
《音乐之乡》教学设计及反思
教学目标：
1、正确、流利有感情地朗读课文，背诵第三、四自然段。
2、学习课文中的11个生字，其中3个只识不写，联系上下文说说词语“摇篮”、“掺和”的意思。
3、能联系上下文内容，理解文中描写维也纳这座音乐都市的人们酷爱音乐的语句，感受维也纳浓厚的音乐氛围，培养学生喜爱音乐的情趣。
教学重点：课文的二、三段为教学重点。
教学准备：
1、收集一些著名音乐家的生平。
2、收集一些维也纳的一些图片资料。
3、一些文字投影。
教学时间：3课时。
第一课时。
教学目标：
1、正确、流利地朗读课文。
2、学习课文中的11个生字，其中3个只识不写，联系上下文说说词语“摇篮”、“掺和”的意思。
3、文给课文分段，说说段意。
4、学习课文的一、二小节。
教学过程：
一：看图导入。
出示有关维也纳的图片，师作简单介绍。
板书9音乐之都维也纳。
二：自学课文。
1、读准字音，认清字形。
2、边读边想，读懂主要词语，可用自己喜欢的方式自学。
3、把课文读通顺，遇到长句或难读的句子要多读几遍。
4、交流。
（1）字词。
（2）读书情况。
（3）质疑解疑。
5、默读课文，给课文分分段，并交流。
三：学习第一、二小节。
1、抽读第一小节，说说告诉我们什么。理解“摇篮”一词。
2、学习第二小节，可补充音乐家的有关资料。
四：作业。
1、抄写生字词。
2、继续朗读课文。
第二课时。
教学目标：
1、指导感情朗读课文。
2、能联系上下文内容，理解文中描写维也纳这座音乐都市的人们酷爱音乐的语句，感受维也纳浓厚的音乐氛围，培养学生喜爱音乐的情趣。
教学过程：
一：谈话。
二：学习课文重点段。
1、同学们认真读课文，然后利用合作的形式学习。
2、交流。
（1）维也纳是音乐装饰起来的城市。学生说说相机出示一些相关的图片，指导朗读。
（2）分三个层次说：一是这儿到处是音乐大师们的雕像；二是这里的许多建筑都是用音乐家的名字命名；三是就连王宫花园草坪上的鲜花图案，是用鲜花组成的巨大的音乐符号。
（3）维也纳一天也离不开音乐。从四个方面说：一是人们漫步时，随时可以听到优美的华尔兹舞曲；二是夏天的夜晚公园里还举行露天音乐演奏会；三是维也纳的许多家庭有室内演奏的传统；四是在集会、庆典甚至政府会议是，会前，会后都要奏一曲古典音乐。
（4）维也纳歌剧院、音乐厅星罗棋布，维也纳国家歌剧院最为有名。学生边读书，边说，师边出示图片，边指导朗读。
3、指导背诵其中的一段。
三：总结。
同学们，维也纳给你留下了什么印象？此时，你想说什么？
四：作业。
1、课文从哪几个方面述说维也纳是“音乐之都的”？
2、迁移练习。
照样子，写句子：维也纳是欧洲古典音乐的摇篮。
少年宫是（）的摇篮。
（）是（）的摇篮。
（）是（）。
第三课时。
教学目标：
1、继续朗读课文，背诵课文。
2、仿照第三段，按作者所维也纳国家歌剧院的描写方法，抓住显著特点多学校的教学大楼进行焦距体的描写。
教学过程：
一：谈话。
生朗读自己喜欢的段落，师相机指导朗读。
二：迁移练习。
1、读第三段，说说作者是怎样写维也纳歌剧院的。
（1）介绍了维也纳歌剧院的设施、规模以及在全世界的影响。
（2）从哪可看出歌剧院的规模宏大？
（3）介绍了歌剧院的哪些设施？
（4）按什么顺序来写歌剧院的？
2、组织学生参观学校的教学大楼。
（1）外观的形状。
（2）规模，设施。
（3）按一定顺序描写。
3、学生写一写。
4、习作欣赏。
三：作业。
1、用“山清水秀”、“风景如画”、“波光粼粼”这一组词语描写自己看到的景观。
2、开展“维也纳--音乐之都”专题研究，引导学生组成小组，自行选题。
音乐《春晓》教学设计与反思
深刻的了解大自然的春天，塑造合作精神。
过程与方法。
通过参与活动，增强感受美和创造美的能力。
知识与技能。
学会用轻柔的声音演唱优美、抒情的歌曲《春晓》。
二、教学重难点。
【重点】正确地演唱歌曲《春晓》。
【难点】利用声音、身体律动、打击乐器创编情景剧。
三、教学用具。
图片、杯子等供学生创造的教具、钢琴、多媒体、打击乐器。
四、教学过程。
(一)创设情境，导入新课。
复习《杜鹃圆舞曲》。
老师引导学生根据音乐表演《杜鹃圆舞曲》。
老师设置问题：春天除了有杜鹃还有那些声音?
学生自由回答。
老师归纳总结：春天万物复苏，大地绿色盎然，同时也带来了美妙的声音，比如河里小鸭子的声音、小燕子的声音、春雨的声音、小草发芽的声音等等，都给了我们美的享受。(展示图片)。
(二)新课教学。
学生朗读歌词，由老师引导体会诗歌韵味和意境。
学生跟随音乐表演诗朗诵。
老师设置问题：这首歌曲描写了春天的景物，你们说说描写了春天什么样的景物呢?
学生自由回答。
老师归纳总结：在音乐中我们听到了小鸟的叫声、风雨声，还看到了落花，好像给我们展示了春天雨前、雨中、雨后三幅画面。
老师设置问题：歌曲的速度是快的还是慢的?它表达了一种什么样的情绪?
学生自由回答。
老师归纳总结：歌曲的速度是比较慢的，优美、抒情的的旋律好像是在歌颂春天、赞美春天。
3.学唱歌曲。
(1)老师弹奏、范唱歌曲。
老师设置问题：音乐中从歌词和旋律中有几处不一样的地方?
学生讨论回答。
老师归纳总结：歌曲分三个部分，从歌词中可以看出x部分是诗歌，比较抒情优美;第二部分是以“啦”的形式展开，速度稍快，情绪也变得欢快起来;第三部分又是x部分的再现。歌曲有回归到了优美的氛围中。
(2)学生学唱歌谱。
老师一句一句的教唱歌谱，纠正学生歌唱时不正确的节奏和“fa”和“mi”的音准。
学生完整的演唱歌谱。
(3)为乐谱填词。
老师引导学生注意一字多音的旋律，并进行示范演唱。
学生学唱歌曲。
(4)学生完整的演唱歌曲。
4.为歌曲配伴奏乐器。
(1)老师根据歌曲，将学生分为四组。
老师为x组的学生分配三角铁和串铃，表演歌曲的x部分;为第二组的学生分配木鱼和碰钟表演歌曲的第二部分;第三组的同学分配三角铁和串铃表演歌曲的第三部分;第四组的同学演唱歌曲。
(2)学生自由排练，老师指导。
(3)学生表演。
师生评价：三角铁和木鱼x好在每小节的开头，强拍上演奏，串铃要注意时值，不能太长。结尾处大家一起演奏，让声音更加饱满。
(4)学生完整的演奏。
(三)巩固提高。
1.创设情境。
(1)老师将《春晓》设置为三个情景：雨前、雨中、雨后。
(2)学生分为三组分别代表雨前、雨中、雨后。
2.发挥想象，创造意境。
学生讨论回答。
老师归纳总结：春天的雨是非常的清晰动人，小鸟在欢呼、流水声、蛙鸣声、风声、小雨的声音小鸭子的声音等等很多，请同学们发挥小组的能力，根据乐器和材料创造出动人的旋律。
3.学生根据老师提供的材料自制乐器，并创作乐曲。
4.学生表演情景剧：由老师独白每剧的情景，学生投入的表演。
师生评价：将《春晓》的三部分背景音乐分别设置为雨前、雨中、雨后，学生表演时要有表情。
5.学生完整的、有表情的表演。
(四)课堂小结。
教学目标:。
1、学生通过歌曲《春晓》的学习,感受音乐与古诗的完美结合,对以我国古典诗词为题材的现代音乐作品有进一步学习的愿望。
2、通过用不同的速度来演唱歌曲《春晓》,体会不同的速度对音乐情绪和音乐形象所产生的作用。
3、学生充分发挥想象力和创造力,用自己喜欢的形式创作表现《春晓》。
教学重点、难点:。
1、八分休止符的运用。
2、附点节奏的演唱。
教学过程:。
一、组织教学,师生问好。
二、导入。
师:同学们听过《春天在哪里》这首歌吗?让我们随着音乐跳起来吧。
1、歌表演《春天在哪里》。
——让学生自由演唱。
3、刚才大家演唱了赞美春天的歌曲,还有哪些同学能够吟诵赞美春天的古诗呢?
三、古诗文化。
1、刚才有位同学吟诵了《春晓》这首诗,你们看,唐朝诗人孟浩然。
多了不起,仅仅用了20个字就描绘了春天的美景,下面就让我们共同来感受这美妙的诗句吧!
——师生共同诵读古诗。
2、提问:读了这首诗,你感受到了春天的哪些美景呢?
3、师:大家说的太好了,面对这么美丽的春光,我们的诗人孟浩然不禁吟到:“春眠不觉晓,……”
——师配乐朗诵。
四、学唱歌曲。
师:同学们知道吗,这首诗还能唱一唱,这种唱法叫古诗新唱,想听听吗?
1、欣赏童声合唱《春晓》,感受歌曲情绪。
2、出示歌单,老师做示范演唱。
3、老师逐句教唱。
4、老师唱词,学生唱la音。
5、轻声演唱歌词。
6、解决难点:。
1)歌曲的四个休止符处加上四个动作:听、听、看、摇头。
2)x后一句附点节奏。
7、再次轻声、有感情地演唱。
8、女生领唱,男声伴唱。
9、男生领唱,女生伴唱。
10、分组用自己喜欢的形式创作表现《春晓》。
11、教师指挥完整演唱一遍。
五、歌曲处理。
1、师分别用慢速、中速和快速演唱歌曲,请学生仔细聆听后说一说三遍演唱的速度和情绪有什么不同。
2、排练合唱《春晓》,用慢速和中速演唱歌曲。
3、表演节目——大合唱《春晓》。
六、小结。
感谢全体同学,你们的歌声又一次让我们感受到了春天的美好。x后,让我们在美妙的歌声中结束这节音乐课吧!
音乐《春晓》教学设计与反思
一、用音乐的材料营造音乐的`氛围。
本堂课以唐朝诗人孟浩然的古诗《春晓》来导入，考虑到学生对现代合唱曲的音色、旋律上的不熟悉，我适时地让学生欣赏经典的视频资料，由桑叶松指挥的《春晓》视听的结合让学生的兴趣再一次提高起来。
二、用音乐的手段解决音乐的问题。
教学手段不是凭空想象出来的，而是根据教学内容自然生成的，手段不是非新颖不可，而是要恰到好处，所以我在整堂课中反复使用的教学手段都是音乐的，比如“哼唱旋律、节奏、图形谱、动作表现等，我认为这样的方法能有效地帮助学生仔细地临听音乐，关注音乐，真正沉浸在音乐之中。当然，这些手段的运用是抓住每一句或每一段旋律的最主要的特征而自然生成的。有些也不能互换，比如我认为在教学合唱《春晓》最有特点的应该是在音色上，所以在教学过程中，设计的提问是人声模仿大自然中的那些声音？人声除了表现歌声还可以表现词，层层深入，层层剥笋，引导学生理性地感受人声的表现力。
三、用音乐的技巧指导音乐的表现。
如何培养学生的音乐表现力，是我们音乐教师一直关注的问题。在教学中，我们要强调音乐的情感体验，也应重视音乐的表现和创造力。在本课中，我让学生创作图形谱，要求明确到位，学生才能最准确的表现出音乐形象。在课的结束部分，请几位同学上台展示图形谱，用绘画的形式把听到的音乐表现出来。
《音乐之乡》教学设计及反思
1．用自己喜欢的方式自主学习10个生字，并能正确书写。
2．能联系上下文，理解重点词句，了解课文内容，体会朋友之间的深情厚谊。
3．正确、流利、有感情地朗读课文。
【教学准备】。
教师：准备《高山流水》乐曲。
学生：搜集有关钟子期、俞伯牙的资料。
【教学过程】。
一、检查预习，直接导入。
1.课前大家预习了《高山流水》这一课，会认课文里的词语吗？一起读读吧！
晋国奉命抒情坟墓友谊。
心急如焚如泣如诉风平浪静。
气势磅礴烟波浩渺催人泪下。
一见如故高山流水。
2.师：高山流水，是一个成语，也是我们今天要学的课题（板书）。
二、题目设疑，初读课文。
（一）想象画面，导入课文。
1．看到题目（课件），你会想到什么样的画面。
2．其实呀，高山流水也是一曲古筝曲，这段音乐中还隐藏着一段感人至深的故事，那就让我们在音乐的感染下去了解本课的重要内容。默读课文，开始吧。
（二）整体感知，了解大意。
1．用自己的话说一说课文讲了一个什么故事。（俞伯牙通过一曲《高山流水》遇到了知音钟子期。）。
2．师：课文的主人公是俞伯牙和钟子期。（板书）。
3．谁知道“知音”本来的意思是什么（懂音乐的人、好朋友）。那课文里的意思是什么，俞伯牙和钟子期是怎样成为知音的，我们运用边读边想的学习方法来解决这个问题。
三、精读课文，体会感悟。
（一）学习巧遇知音部分。
俞伯牙是怎样一个人，课文哪一段告诉了我们（第1段）。抽生读。课文里还有一个词语也告诉了我们他在音乐上成绩卓著，找找。（琴艺高超）。
1．作为音乐家要找到懂自己音乐的人，容易吗？（为什么这样说）。
2．课文什么地方写俞伯牙知音难寻。（第2段）。
3．抽生读。
4．读后有什么样的感受。（一直都没找到知音）。
5．在第2段中哪些词语让你感受到了音乐家知音难寻。（琴艺高超，始终）。
6．从“琴艺高超”你体会到了什么，从“始终”你有什么体会。
7．是呀，我们也深深体会到伯牙虽“琴艺高超”，但“始终”没有遇到能听懂他音乐的人，能用你们的朗读传达伯牙这种“知音难求”的心境吗？齐读。
（二）知音难寻，乐曲无人赏识，作为一位音乐家来说是多大的憾事，就像千里马没有遇到伯乐。伯牙在做官出使的途中，只能面江对月，借曲抒情，弹奏起自己最喜欢的一曲《高山流水》。
1．课文3、4段中哪些句子描绘了伯牙弹奏曲子时的景象，请用笔勾画。
2．让我们一起走进有美景和琴声相伴的那个傍晚，可以闭上眼想象当时的画面。
3．抽生答仿佛看到了什么。
（三）正在伯牙抚琴而奏时，子期来到伯牙的身边，他听到《高山流水》又会看到些什么呢？让我们带着问题一起学习5~7段。
1．自读5~7段，勾画出写听了乐曲后钟子期的神态和语言的句子。
2．交流，学生汇报，教师相机引导梳理。
子期啧啧赞叹道:“真妙啊，气势磅礴，就像挺拔雄伟的泰山！”
子期意味深长地说:“真妙，我看见了烟波浩渺、宽广无边的江河流水！”
3．从句子中你感受到了什么。
4．你是从哪些重点词语体会到的。（啧啧赞叹，意味深长，真妙）。
对，一个“妙”字就道出了子期听懂了伯牙的音乐。那意味深长又是什么意思？为什么意味深长地说？从这个词语你体会到什么？他又是意味深长地说了些什么？子期又一次称赞伯牙的琴声，可以说伯牙弹得妙，子期赞得也妙。
6．抽生读。（谁来道出子期那发自内心的赞叹）。
评价，从他的朗读你感受到了什么？我们感受到了子期在肯定伯牙的琴声，谁再来再试试。
7．齐读。
8．听了子期的赞赏，伯牙的心情有怎样的变化。（先是看一眼，只觉惊讶，后来再也……）。
9．我们能感受到这时的伯牙心情非常激动，哪些词语让我们感受到他此时激动不已的心情。（再也按捺不住，猛地站起来）这些词你体会到了什么。
为什么会激动？从这句话你感受到了什么？是呀！伯牙和子期就这样成为知音。此时也许伯牙还会激动万分地说：“你真是我的知音啊。”
10．是啊，伯牙苦于无法找到知音，却偶然遇到一个能听懂自己音乐的人--钟子期，子期这样的赞赏怎不让他激动。
11．教师引读，把三个句子连起来读一读，通过朗读去体会伯牙激动不已的心情。
（四）学习凭吊知音部分。
正因为这样，两人才会“一见如故”，有了来年的约定。第二年伯牙如期来到江边，盼望着子期的到来，而等来的是子期的死讯。
1．自读课文8~12段，说一说让你最感动的地方。
2．生汇报。
3．为什么让你感动。
4．哪些词语、句子让你受到感动，从“噙着泪水”你想到了什么，从“摔得粉碎”你又仿佛看到了什么。“唯一的知音”让你仿佛听到了什么。
5．大家在读的时候就要通过这些词语把伯牙此时悲痛伤心的心情表达出来。
师：谁来读。
师：我们听出来了，子期也许是短暂地离开，不是永别，谁再来读。
师：说说哪些地方读得好。
生：强调了……。
师：为什么要强调。
师：是呀，通过伯牙的神态语言动作，表现出他此时的痛苦，咱们再读一读。
四、创设情景，强化感悟。
1．自读理解。
这样的偶遇让人激动，这样的离别更让人心碎不已，高山流水遇知音的佳话流传至今，碎琴山、古琴台也因此得名，成了他们友谊的见证。
自读13、14段。
2．回顾总结。
3．拓展延伸。
是呀，“海内存知己，天涯若比邻”，知音是多么的可遇不可求。俞伯牙和钟子期以一曲《高山流水》结为知己的动人传说，在如泣如诉、催人泪下的故事中，让我们品味到了友谊的真正含义。孩子们，珍惜你的朋友，珍惜你们之间深厚的情谊吧！
音乐教学设计
1．知识目标：在体验中准确使用休止符及十六分音符。
2．技能目标：能用欢快的情绪演唱歌曲《春天举行音乐会》，做到有强弱的变化,并能有创造的表现音乐。
3．情感目标：通过演唱歌曲《春天举行音乐会》及聆听《春晓》感受春天的美，及大自然给人类带来的欢乐。
八分休止符的准确使用
能用欢快的情绪演唱歌曲《春天举行音乐会》，演唱中做到有强弱的变化。
手风琴、课件、图片
一、组织教学
1．师生问好
2．情境进入：
春来了，小鸟张开翅膀轻轻地捧起春姑娘的笑脸，花儿打开层层花衣，聆听春天的声音，柳树姑娘换上黄绿的衣裙，在春风中轻柔的拂动，小草偷偷的从土里探出头来，仰起小脸看看春天的色彩。啊！春来了！
二、歌曲教学
1．语言导入
春来了，小树，小河，窗外的景色，正悄悄的发生变化，让我们一起说说美丽的春天”。
学生自由说说
2．春天多美啊！你能用一个词语形容吗？
小结：春来了，春姑娘为我们准备了一场精彩的音乐会。听，音乐会开始了。
3．播放歌曲
a说出歌曲中的演奏家及表演的节目。
春雨（唱歌）
b谁听到春雨是怎样唱歌的呢？
春雨唱歌2/4嘀嗒o嘀︱嗒o‖
要求：按节奏读出。提示：声音要弱
c第二位演员是谁？演奏的节目又是什么？
春风弹琴2/4沙沙o沙︱沙o‖
提示：声音要弱
要求：因为节奏与上一个相同，因此让学生自己学习。
d第三位是一位实力派的音乐家，他是……
春雷打鼓2/4轰隆隆隆︱隆—‖
提示：声音要强
e第四位是最热情的——她是……
春水鼓掌2/4哗啦啦啦︱啦—‖
提示：声音渐强
5．师生配合按节奏将前半段歌词完整读出来。注意声音的强弱对比。
春雨2/4嘀嗒o嘀︱嗒o‖全体读
春风2/4沙沙o沙︱沙o‖女生读
春雷2/4轰隆隆隆︱隆—‖男生读
春水2/4哗啦啦啦︱啦—‖全体读
6．“这场音乐会可真好听，我都迫不及待的想唱一唱了，你们愿意当我的听众吗？”
7．教师范唱歌曲。
8．学生听琴默唱
师引导
谁能猜猜老师喜欢哪句?老师喜欢的乐句是“春天哟举行音乐会”------这句是最难的一句，重点解决。
11.完整的演唱歌曲。
12.加点伴奏
你们唱得可真好听，我们也来开个音乐会吧！那没有乐器怎么办呢？谁能帮帮我呢？（用书、文具盒等制造出声音来表现音乐）
学生进行表演
三、拓展
1．“音乐会可真热闹，这都是春姑娘带给我们的惊喜，诗人也喜欢春天，他们用诗句表现出内心的激动。
课件出示《春夜喜雨》]
2．你们记得《春晓》吗？作曲家通过音乐让诗句流动了起来。
课件播放《春晓》]
四、小结
在你们的歌声中我感受到了春天的气息，有泥土的清新、有花的芬芳，希望你们的春天也同样的精彩，让我们一起唱着歌曲去寻找我们的春天吧。
教学设计音乐
(一)节奏游戏。(二)唱:大风车。(三)律动:风车转。
(一)通过节奏游戏，使学生在愉悦的环境中学会歌曲节奏的重难点节奏,并能把节奏与生活中的声音联系起来。有利于对歌曲更好正确的掌握。
(二)用高兴欢快的心情演唱《大风车》。
(三)根据音乐新课标---综合性知识在音乐教学中的渗透,本节课进行英语与中文歌词相结合演唱的尝试。
(四)紧密结合歌曲内容,边唱边进行风车转的律动。
(一)两段歌词不同结尾的掌握。
(二)切分节奏、八分休止符的掌握。
(三)用轻巧纯真的声音唱出歌曲的天真、欢快的感情。
教学准备：
（一）《大风车》多媒体课件。
（二）录音磁带：《开火车》、《大风车》（歌曲、伴奏）。
（三）打击乐器（沙球、串铃）。
（四）《大风车》电视节目片头动画录象带。
教材分析:。
(一)《大风车》这首歌是中央电视台少儿节目《大风车》的主题歌,由著名词作家乔羽作词。歌词通俗易懂,富有童趣,并且有动感。旋律为五声性音调,具有鲜明的民族风格,情绪欢快热烈,颇有召唤性。
(二)全歌四个乐句节奏各有不同,但却通畅流利，浑然一体，这是因为乐句之间在音调上的联系十分密切。
（三）教师为歌曲定调要适当，过高会喊叫，过低唱不出情绪，在唱好歌词的基础上再来学谱。学完歌谱后再按乐谱的要求唱出层次。情绪的变化、分析歌谱的同时也要分析歌词，让学生充分体会歌曲的内涵及其丰富的表现力，从而培养他们健康的审美情绪。
（一）组织教学。
师：今天老师要带同学们到一个地方去看一看、玩一玩，要到什么地方呢？我暂时保密。好，现在让我们坐上音乐火车出发吧！（律动：《开火车》）。
(设计说明：1、通过一开始教师就给学生设置悬念，从而激发了他们的学习兴趣与热情。2、音乐律动的展示，使学生在轻松活泼的音乐氛围中，学习热情高涨，并能以这种饱满的精神状态投入到本课的学习中。)。
（二）节奏游戏。
师：今天我们一块儿出去玩儿，一定特别的高兴，让我们做个游戏好不好？我们现在坐在火车上，就做和火车有关的游戏。
师：老师这儿有四列不同颜色的火车，每一列火车都装满了节奏。（出示课件，展示四列不同颜色的火车节奏）：
红色火车：4/4×0×0×0××|×0×0×0××|。
轰隆隆轰隆轰隆隆轰隆。
黄色火车：4/4××××××|××××××|。
轰隆隆轰隆隆轰隆隆轰隆隆。
绿色火车：4/4×·××－|×·××－|。
轰隆隆轰隆隆。
蓝色火车：4/4×－－0|×－－0|。
呜嚓！呜嚓！
（设计说明：这四条节奏分别是《大风车》中的重难点节奏，每出示一条节奏，都请一名学生读节奏，再请全班用“轰隆隆”的字来读。采用火车的声音来读节奏，既激发学生的学习兴趣，又化解了本课歌曲的难点。）。
师：同学们，你们如果细心观察生活，就会发现生活中处处充满了音乐。火车在启动、开的过程当中、减速、*站时所表达出来的节奏是不一样的。下面请同学们讨论一下，看看这四列火车节奏那一列是火车启动；那一列是火车正在开；那一列是火车减速；那一列是火车*站。（学生讨论，结果为）：
红色火车：4/4×0×0×0××|×0×0×0××|。
轰隆隆轰隆轰隆隆轰隆（火车启动）。
音乐教学设计
1、能正确、流利、有感情的朗读课文。
2、学会本科8个生字，两条绿线内的字只识不写。理解由生字组成的词语。
3、学习本课的写作方法（先总后分的方法）。
4、感受音乐之都维也纳浓厚的音乐氛围，体会维也纳人民对音乐的酷爱。
抓住重点词句理解维也纳为什么被称为音乐之都。
教学准备录音机、磁带。
播放《蓝色多瑙河》乐曲。
在多瑙河河畔，有一个城市叫维也纳，上节课我们学习了课文，通过学习你知道了什么？
（学生交流）。
1、请大家自己快速读一读课文，看看课文是从哪几方面具体体现维也纳是音乐之都的？把主要的句子划下来。
2、学生交流，教师板书提纲（古典音乐的摇篮、用音乐装饰的城市、一天也离不开音乐）。
3、同学们在读书的时候，有没有发现这篇课文在写法上有什么特点？（全文按先总再分的写法来写的，每一个分层次又是按先总后分的写法来写的）。
4、下面我们就从这几个方面来学习课文，请你选择你感兴趣的一个方面来读，然后再谈谈你对这一内容的理解。
1、交流第二自然段。
（1）请男同学站起来读第二自然段。
（3）你能通过读把感受读出来吗。
（4）谁能比他读得好？（指名读）。
（5）齐读第二自然段。
2、交流第三自然段。
（1）为什么维也纳是一座用音乐装饰的城市？对于“用音乐装饰”这个词你怎么理解的？
（2）我们一起来欣赏几幅图片，感受这浓浓的音乐氛围。
（3）指导朗读。谁能把这段话读好？（指名读）。
（1）你觉得这句话中哪个词最重要？
（2）为什么说维也纳一天也离不开音乐？你从哪些地方体会到的？（学生交流）。
（3）“掺和”什么意思？（混合，混杂）音乐和花香混合在一起，既给人以听觉又给人以嗅觉的美好享受。
（4）为什么说“更有趣的是”这说明了什么？（维也纳人对音乐的喜爱，他们一天也离不开音乐）。
（5）当你漫步街头，听轻快的华尔兹圆舞曲响起来了，闻一闻，晚风中飘荡着花草的芬芳，此时此刻你的心情怎样？（指明读这一段话）。
（1）为什么维也纳歌剧院成为世界歌剧中心？能谈谈你们读后，看后的感受吗？
（2）下面我请一位同学先来读一读，我给你配乐。其余同学认真听，边听边通过图片欣赏这座著名的歌剧院。
总结：国家歌剧院金碧辉煌，宏伟壮观，维也纳戴上了璀璨的光环，让音乐之都名声远扬，她无愧为“音乐之都”
15、音乐之都维也纳。
世界著名用音乐装饰的城市。
音乐之都一天也离不开音乐。
“世界歌剧中心”
教学设计音乐
《生活之音》是花城出版社《音乐鉴赏》必修课第一单元第3节的教学内容，在这单元里选择的音乐内容体现了音乐与人类生活息息相关、密不可分的关系，形式多样、风格各异，使学生能感悟：“音乐来源于生活，生活就是音乐”。
【教学理念】。
本单元教学中坚持以聆听为主的教学原则，在音乐鉴赏活动中培养学生的兴趣和综合能力为出发点，以音乐审美为核心，用丰富多彩的教学方式和生动活泼的教学形式，充分运用音乐本体语言发挥学生的主体作用，构建起“自主、探索、合作学习”的教学模式，让学生真正走进音乐、感悟音乐、理解音乐，激发起学生的创造力，达到培养人的综合素质的教学目的，真正实现素质教育的教学理念。
【学生分析】。
高一的学生，对音乐鉴赏有着浓厚的学习兴趣，但由于学生的基础较差，参差不齐，所以学生独立鉴赏的能力较低，缺乏独立发现和自主学习能力，这非常需要老师的引导和讲解。如何能把学生的无限“音乐潜能”挖掘出来呢？让学生在课前搜集他们在生活中的音乐，这样既能通过搜集获得更多的信息，又让学生在课堂中都参与进来。在这基础上引导他们深入思考、积极讨论，真正去了解生活中的音乐，真正领悟到音乐来源于生活。
【教学目标】。
（一）知识与能力目标。
接触一些伴随人类生活的各种音乐，思考作曲家如何运用生活各类素材创作音乐作品；引导学生关注生活中的音乐。同时感悟到：音乐就是生活，生活就是音乐。
（二）过程与方法目标。
1、了解音乐作品表现的内容及特点。
2、能从作品中受到启发，积极参与即兴创作。
（三）情感态度与价值观目标。
1、能从音乐音响感知中获得愉悦与快乐，获得感悟与启发。
2、乐意在适当的时候向同学推荐介绍自己搜集的与生活现象有关的音乐作品。
【重点难点】。
1、重点：感受人生处处充满音乐，并从音乐中获得感悟与启发。
2、难点：即兴创作。
【教学方法】。
聆听音乐，师生互动对话式教学，启发式，探究法。
【教时安排】。
1课时。
【教学用具】。
多媒体平台、桶、脸盆、水、盒子、笔、皮筋木棒。
【教学过程】。
一、导入。
看一组图片引出生活中常常听到的声音和创作歌曲，引导学生发现生活中的音乐，初步了解音乐来源于生活。
巷口里的叫卖声：“磨剪子，锵菜刀……”（跟唱）。
师：刚才老师给大家听了的叫卖声，像这样的叫卖声穿梭在大街小巷你们是否注意到？
提问：我们身边还有哪些叫卖声。（买酒瓶。买烧成灰的纸钱。卖花生、卖百货，卖冰糖葫芦、卖膏药）。
提问：两者有什么不同？
师：它已经不再是单纯的叫卖声，变成了描写磨刀人生活、心理、劳动的一首歌。
师：对，这是深入生活中发现而创作出来的作品。还有哪些？（海边拉纤的。搬运工作，哭丧的55542—4542——）等等。还有我们熟悉的《酒干倘卖无》我们这里是怎样叫卖的？酒樽来卖，而把它创作成音乐也就不是单纯的买酒樽了。
太多太多了，现在我们来看看课本的几幅图，它已经不再是单调的几幅图了，是吧？你是否发现：闹钟、打字机、盖邮戳。它们共同的特点都是能发出声音的。我们现来听听这有趣的声音。
二．新课教学。
（一）聆听与鉴赏《打字机》《盖邮戳》。
1、《打字机》。
提问：
1用什么物品演奏的？
3表现了什么？
3，思考与练习之三。
音乐教学设计
声表现雄鹰的健美形象。
：力度记号的识记与运用
：二声部合唱能力的训练
雄鹰头饰四个、发声练习曲谱等。
一、组织教学：听《大雁歌》进教室，师生问好。
三、发声练习：
春天来到了。风筝到处飞。
1、师唱一遍后生模唱一遍，出示发声练习曲谱后，第三、四小节看着谱多练两遍。
2、你能说出这两句歌曲的音乐形象吗？（师启发：第一句，音逐渐往上唱，第二句是从高到低，它们分别代表什么音乐形象？）飞来飞去的形象。
3、用什么力度演唱才能表现这种形象？试着唱唱。（渐强、渐弱）
5、紧接着他的好朋友也牵着风筝唱着歌跑来了，再听听，他的好朋友又
是怎样唱的？
春天来到了，风筝到处飞。
步骤：师唱一遍后生模唱一遍，问：他的风筝掉下来了吗？想象着形象再唱一遍。
分声部合唱：
（1）分别背唱高、低声部（高声部的第三、四小节多
背两次）。（2）分声部合唱（共两遍，高、低声部换着唱）。要求：注意力度，集中思想。
四、教唱新歌
1、请同学们乘着音乐的翅膀飞向高空：师弹奏一遍《鹰》后问：随着音
乐，你在高空中好象看到了什么？
2、歌曲简介、听范唱：刚才老师弹奏的是一首日本儿童歌曲《鹰》，（出示歌谱）我们一起来感受这首歌曲的音乐形象。（放录音带）
3、这首歌表现的是什么形象？两只雄鹰比翼齐飞、上下盘旋、飞来飞去的形象。（生说后师做总结）
4、分析歌谱：
（1）第一、二句的不同之处：师唱这两句谱，生找出相同与不同之处，并分析力度记号所表现的形象。（为什麽要用渐强、渐弱记号？）
（2）合唱部分应怎样唱：先轮唱后合唱。
5、重点练唱合唱句的高声部（难点突破）。
6、跟原声带默唱，合唱部分第一段时重点听高声部，第二段时重点听低声部。
7、分声部慢速跟琴唱，并进行难点突破。
8、分声部轻声跟原声带唱。
9、分声部跟伴奏带唱。10、自愿上台分声部跟伴奏带演唱，师指挥。
11、歌曲分析、艺术处理：你了解鹰吗？雄鹰有没有值得我们学习的地方？（出示雄鹰图片投影）师归纳总结：雄鹰具有勇敢无畏、不达目的不罢休的拼搏精神。我们应向雄鹰一样，搏击长空，昂首飞向未来去实现自己的远大理想。
五、表现与创作：
1、分声部创编表演动作。
2、全体同学随原唱带边唱边舞，自由律动。
3、分声部各推选两名代表上台戴雄鹰头饰表演，其余同学分声部在坐位上有表情地演唱，师用钢琴伴奏。
六、课堂小结：通过这课的学习，我们加深了对力度记号的认识，提高了合唱
的能力，同时还了解了雄鹰的精神。愿同学们从小刻苦学习，练就过硬的
本领，将来像雄鹰那样搏击长空，实现自己的理想。
七、下课仪式。在《鹰》的歌声中飞出教室。
音乐教学设计
人教版五年级下册第一单元《北国风光》欣赏课《冬猎》。
1、知识与技能：通过欣赏作品，感受音乐描绘的冬猎场面，培养学生的音乐想象力，感受乐曲的各种变化。
2、过程与方法：通过分析作品，了解音乐与所呈现的画面的关系，提高学生分析音乐、理解音乐、欣赏音乐的能力。
3、情感态度价值观：了解北方地区少数民族多姿多彩的生活，培养学生热爱生活，热爱家乡的情感。
教学重点、难点：
教学重点是培养学生的音乐想象力。
教学难点是提高学生分析、理解、欣赏音乐的能力。
教学准备：多媒体课件、视频、图片、音乐等。
教学活动过程：
一、激趣导入。
首先，请大家欣赏一首歌曲。（播放《勇敢的鄂伦春》）。
教师总结：这首歌曲讲的是鄂伦春族人守护山林的故事，“鄂伦春”的意思是山岭上的人，而今天我们也要学习一首和鄂伦春族人有关的作品，名字叫做《冬猎》。
二、全曲欣赏。
1、听赏音乐。
提问1：请大家先安静聆听，听完后，和大家分享你在音乐中听到了什么？感受到了什么？
学生自由回答。
2、再听作品。
提问：通过音乐带给你的不同感受，你将作品大致分为几部分？
（两个部分）。
其实，除了大家判断出的两个部分外，第一部分前有引子，第二部分结束时有尾声，现在，我们就将作品拆开来，一点一点的欣赏与了解这首作品。
三、分段欣赏——引子。
1、欣赏引子。
提问：音乐中的哪些片段或节奏能表现出这是冬猎的场面呢？
（神秘和紧张感）以及（模仿枪声或脚步声的节奏型）。
2、节奏练习。
（练习要求：联系时，节奏应由慢渐快，由弱渐强；再由快减慢，由强渐弱。模仿出猎人打猎时蹑手蹑脚怕猎物发现，再到追赶猎物，渐渐跑远的过程。）。
（害怕,紧张,恐慌,这就是音乐的方式营造出的气氛。）。
四、分段欣赏：第一部分。
1、提问:如果你作为一个猎人,在打猎过程中你会做哪些事情？
（观察、追逐、搏斗、制伏等等）。
2、分别聆听观察、追逐、搏斗的音乐片段。
3、分析这三个音乐片段的特点。
a主题+三组下行音+突然弱下来的旋律。
加深学生对a主题的旋律记忆。
4、听赏a主题的再次出现。
a主题+突然弱下来的旋律+越来越紧凑的音型。
五、分段欣赏：第二部分。
1、提问：与第一部分对比，第二部分有什么变化呢？
（旋律线条拉长，音乐转为开阔明亮的调性。）。
2、提问2：在这一部分的结尾部分，为何作品又转回了乐曲开始的基调？
（开放式讨论）。
六、介绍作品与演奏乐器。
《冬猎》选自组曲《北方民族生活素描》，作曲家是刘锡津。这一组曲分为《赛马》，《驯鹿》，《渔歌》，《冬猎》四个小曲。《冬猎》描写了居住在大小兴安岭的鄂伦春人的狩猎场面。
《冬猎》的演奏乐器是柳琴，柳琴又叫柳叶琴，土琵琶。柳琴身材娇小，音色清脆，是我国民族乐器中的弹拨乐器，柳琴的外形、构造、演奏技法都与琵琶类似。
五、小结。
同学们，今天我们欣赏了刘锡津的音乐作品《冬猎》，从中你们发现了什么?
(音乐的表现手段是多样的，每个人对音乐都会有自己的理解，在感受音乐的基础上，只要我们对作品的文化背景有一定的了解，就可以从音乐中获得更多的感受。)。