变形记读后体会（汇总17篇）

写心得体会可以让我们更好地记录下自己的思考和感悟，以便日后回顾和回忆。在过去的工作中，我学到了很多宝贵的经验和知识。这些都将对我的未来发展产生积极的影响。

《变形记》读后感

“一些光穿透阴暗，成为了光，而另一些光更持久地穿透，成为了光阴。”卡夫卡的《变形记》用一只甲虫写尽了中年人在黑暗中的，孤独和生存的荒诞，而光点也最终消逝。

课文《变形记》的开篇：一个兢兢业业、任劳任怨的中年男子，开始体验一种完全不同的生命样态，并在这种荒诞中走向生命的终点。格里高尔就是这么不幸的人，有一天他从焦虑不安的睡梦中醒来的时候，发现自己变成一只巨大的甲虫。即使变成了甲虫，但他首先想到的是工作职位和家人。他担心他的迟到会不保工作而无法替父亲还债、无法让自己疼爱的妹妹去上好的音乐学院。生活的压抑，工作精神上的胁迫，人际关系的冷淡的黑暗中，格里高尔的心里仍然闪烁善良朴实的光点。

即使是亲情，也抵挡不住事故带来的考验。这样一个变故，对当事人一家的冲击是巨大的。起初家人们对他的包容、害怕随时间的流逝，生活的胁迫渐渐冲淡，随着而来的只有厌恶，不耐烦，直到最后自我欺骗的的应当将格里高尔赶出家门。格里高尔虽变成甲虫，但知觉尚在。他为此十分难过，但没有人体察他的心情。外在的变故，使他们渐行渐远，终于隔膜起来。

甲壳虫里的格里高尔，象征了现代人的孤独，无问东西。“孤独、寂寞，这不仅是我们社会最深沉的体悟，本质上说，这就是人类生存的真相。”

在当时的黑暗社会下，当命运不在掌握在自己的手中时，人们就会开始彷徨。一旦遭遇不幸，就不会再被社会承认，失去为人的价值，便被外部世界称为“非人”。他们以黑暗中濒危的光点作为生活的目标，一直麻木的生活着。但他们也存善良、朴实、勤劳，他们为爱存在，为爱前行，点滴爱意汇聚，也能如散发璀璨银河般的光芒。

即使课文中的格里高尔的结局并不随人意，但我仍相信只要自己不放弃，以乐观心态面对生活。即使在不如意的生活面前，仍能发现点滴的美好存在，而这些美好的存在，就是支持我们生存下去的存在。

最重要的，不是别人没有爱我们，而是我们值不值得被爱。在茫茫人海中，有过超越极限的瞬间，经历过自己的改变，走过的痕迹都会变成生命中的光点。

人生如梦，我投入的却是真情。世界先爱了我，我不能不爱它。我们值得被爱，每一份爱，不分大小，都是有意义的，是闪烁在黑暗中的光点。

变形计的读后感心得体会

看了变形计，心情很压抑，两个孩子互换了生活，环境，彼此都在陌生的环境生活，最后，收获了很多，我想他们应该更成熟了，也长大了，我想了很多，过去一切不愉快的都在脑海里徘徊，父母庝爱孩子，孩子庝爱父母，只不过交流沟通的形式不同两者都是离不开对方的，如果你觉得你学不会感动，学不会回报，学不会珍惜，那你可以去看《变形记》，我相信，也许一个微笑，一个动作，一个微不足道的，甚至毫不起眼的表情，能帮助，鼓励身边的人，不要吝啬的爱，爱就要表现出来！我们应该多关注贫困地区的孩子，尽自己最大的努力去帮助他们。

人都是善良的真的希望每一个孩子可以健康成长。

变形计的读后感心得体会

她，是一个把爸爸当成“提款机”，把妈妈当做“敌人”，恨妈妈，她的名字叫——刘珈辰，她是一个小女孩可是脾气非常不好，动不动就摔东西，和妈妈做成“仇人”总是打妈妈，她是一个十五岁的孩子，在学校时学习非常好，可是就因为脾气暴躁不上学了，后来又去参加全国射击赛，得了全国大奖，但是后来把奖杯摔了，又放弃了射击。刘珈辰有一个特点，买东西不是限量版的不买。

她，是个热爱劳动，用整个身体撑起这个家，全家老小都靠她，父母都去外地打工了，她每天要早早起床给妹妹做饭，而且还有把妹妹送到学校，送到学校后还要照顾老祖，每天的洗衣服，做饭都是她一个人承担，由于老祖已经是九十岁的老人了，无法干活，所以都是她一个人干，她的名字叫做——杨杰。

变形计的读后感心得体会

读《变形记》之浅谈“人性观”不言而喻，人与动物的区别问题是探讨人性观的关键问题，是定位和阐释“人性”一词必须要解决的首要问题。

综上所述，笔者认为“人性观”就是人们对于人性的认识，对于社会和整个外部世界的理解与立场，以及由此而发生的动机和行为决策。

在卡夫卡的作品《变形记》中，主人公格里高尔一觉醒来异化为非人的甲虫，变形后被世界遗弃使他的心境极度悲凉，三次试图与亲人及外界交流失败后，最终悄然死亡。

人，在社会上求生存举步维艰，在家庭中求温暖心寒绝望。在小说的背景环境里，个体灵魂的无力遭逢群体信仰的破碎，社会角色跟家庭角色的双重异化使得人性被逼到了扭曲的死角。

可以说在卡夫卡为数不多的文学作品里，《变形记》是作者对于其本人人性观的最集中映照和最深刻表达。

我相信读了这篇小说的人都会发现，格里高尔变的只是外形，他的内心仍然没有变，他的品格仍然高尚，他在“虫化”后一步步遭到他最亲近的人的鄙夷，可是他还一心想着他恢复人形后如何报答他们。而他的亲人则相反，他们的外形没有变，他们的内心却完全的变了，他们的人性也变了。这两种“变”与“不变”的鲜明对比，深刻地揭露了小说的主题和思想。

《变形记》读后感

在《变形记》一书中，卡夫卡描述了小职员格里高尔·萨姆沙突然变成一只使家人都厌恶的大甲虫的荒唐情节，借以提醒人与人之间——包括伦常之间——外表上亲亲热热，内心里却极为孤独和陌生的实质，生动而深刻地再现了资本主义社会中人与人之间的冷漠。

要阅读不同年代的文学作品，首先要了解作品写作的年代，故事情节产生的背景。否则的话一来由于时空差异无法激起阅读兴趣，导致阅读无疾而终，二来无法把握作者所要借小说表达的思想。

本书的写作时间是1914年至1918年的第一次世界大战期间，当时黑暗的现实，痛苦的生活，使得人们对资本主义社会失去信心，一方面寻求出路，锐意改革，一方面又陷于孤独、颓废、绝望之中。19世纪末至20世纪初，一些思想敏锐的艺术家认为世界是的、荒唐的，他们著书立说，批判资本主义的人际关系，批判摧残人性的社会。了解了这些背景，就能从各个不同的角度，去领悟作者要表达的思想。

如果人变成虫，对主人公的主体属性分析，他的躯壳和灵魂分割开来了。主人公所受到的待遇，能很好地反响当时社会的价值取向——是更重视外表美，还是注重内在美；是更注重物质追求，还是更注重精神修养。

格里高尔变成虫以后，他的人性并没有改变，还是一如既往地关心怎样还清父亲欠的债务，送妹妹上音乐学院，但是由于相貌和生活习性的改变，逐渐成为了家庭的负担，最终遭到了摒弃。连亲人都变得冷酷无情，更说明，在那个年代人们的价值体系中，是忽略人性的善良与纯真的重要性，而把更多的重点放在外表、地位等物质因素上。物质文明受到严重威胁的一战期间，人们过于追求物质，而忽略了精神文明，人性的丑恶、残酷在这一年代赤裸裸的表达。

在作者笔下，虽然只有一个人变成了虫，而一个社会的丑态却淋漓尽致的展现了出来。

如果把人变成虫的假设按照原书的情节放在现在的背景中，我们可能没有这么深的体会，因为我们现在生活的社会，大多数家庭的物质条件相对战争年代，是比较富裕的，而我们也注重精神文明的培养。人变成虫的假设，在现代社会中，可延伸为另一个命题——性与爱的关系。

有一幅很著名的.外国漫画，叫“如果你被困在荒岛上，你会选择哪个。”选项是两张图，一个是人的上身鱼的下身的美人鱼，一个是鱼的上身人的下身的人鱼怪。这幅漫画其实也是在拷问现代人的灵魂，如果人变成了鱼，就像卡夫卡把躯壳和灵魂分开一样，把性与爱分开，你会如何选择。现代社会，父母因孩子的样貌而抛弃他们的事例已经不是普遍现象了，但因外貌而背叛爱人，为追求性而抛弃爱的事例还是比比皆是。

好的小说在不同的时代都有其不同的时代意义，在我看来，卡夫卡的《变形记》在当代社会的意义，应该演化为“如果人变成鱼”的命题了。

变形计的读后感心得体会

当格力高尔是家里经济的主要来源时，在家里受到尊重和爱戴的，而当他变成了一只甲壳虫后，促使了父母的逃离，嫌弃，妹妹的恐惧，躲避，同事的惊恐。最后，在没有食物，无法走动，没有交谈的情况下，主人翁终于倒下了。带着心酸以及无边的孤寂，留下的，只有不易清扫的“尸体”。

看完这个故事，我的心情久久不能平息。都说亲情是很伟大的，它可以包容你的一切。但是，显然，它在故事里面，令人失望，卡夫卡用冷漠的笔调，描写了一幅冷漠的人间图画。虽然这个故事看似荒唐，但毕竟不是没有可能，虽然人不会变成甲壳虫，命运难以捉摸，谁知道哪天灾难就降临到自己头上来!人一旦遭遇不幸(丧失工作能力的疾病、伤残等)，他就不再被社会承认，从而失去作为人的价值的“自我”，成为无异于低等动物的“非人”。但值得庆幸的是我们没有生活在卡夫卡那个社会，我们现在的生活多么的幸福，人与人之间互相关心互相帮助，国家出台了一系列政策帮助弱势群体，即使你丧失了生活的能力，也会得到社会和许许多多热心人的帮助。

读《变形记》，很大程度是受到课文中节选那一节影响，没想到居然有这样的作品，虽然以前也听过，卡夫卡的大名更是如雷贯耳，但真正读了他的作品，感受深刻了许多许多。

阅读《变形记》的过程，压抑得厉害，就像巨石压在身上一样。那种生活的拘束，那种情感的压抑，那种人性的扭曲，困住了我，动弹不得，感觉到我就是哥里高尔，我变成了甲虫。

作品中的主人公梦醒之后，发现自己成了大甲虫，全家惊恐，绝望至极。在我看来，没有比这更绝望的事情了，不过，还没有结束呢?孤独接踵而至。怎么办呢，面对无法改变的现实，一家人终于接受了它。妹妹很细心，妈妈也好言好语，哥里高尔感到温暖，温顺的配合着，事情似乎得到了缓解，不过，经济上的不堪重负把这个家拖垮了，心理上的负担也逼疯了他。哥里高尔想克制，却又克制不了。理智已经失控，回忆占据了所有，虽然是甲虫的躯壳，但人类的心无法让他逃避。他要作一个顶天立地的人，他无法忍受别人当他是恶心的爬虫，他渴望回到过去!但对过去又十分恐惧，以致于有些喜欢现在的生活了。矛盾的交织让他心力交瘁，最终死在自己房间地板上。

哥里高尔不是一个简单的小说人物，他是卡夫卡的写照。卡夫卡在写自己，写自己压抑的生活。

《变形记》中的人物都是小人物，是有血有肉的真实小市民。在能生存的前提下，他们会去关心别人，爱别人，但别人一旦破坏了自己的生活时，爱就不复存在了，留下的只有赤裸的冷酷。作品中哥里高尔的妹妹就是这样一个人物。

到最后，哥里高尔在痛苦的挣扎中，悲惨的死去了，生活又变回了原来的样子，或许还比原来好了一点。他的妹妹是跳跃着走的，似乎忘记了刚刚死去的哥哥，或许，根本就没这个人。

《变形记》读后感

这天读了卡夫卡的《变形记》。觉得心中的压抑感像巨石一样压在我的身上。拘谨，压抑，扭曲，种种感觉把我捆住了，周身动探不得，仿佛变成甲虫的不是哥里高尔而是我，是我拘谨在宏大的皮沙发下，动探不得。

以前见过卡夫卡的照片。还是蛮帅气的，只是一双大大的眼睛中，充满了说不清，道不明的感情。绝望？远远不止。许是扭曲的绝望吧。他，是被一生的孤独所造就的巨人；他，站的太高太高，他的眼睛从我们所无法到达的高度往下俯瞰，看到了整个人类的绝望。

惶恐之后，余下的方法只有一个——理解。习惯了就好。到那里，在绝望的大山中似乎看到了一块期望的石头。淡淡的爱意出现了，妹妹细心的照顾，母亲温暖的语言，都让主人公看到了一阵阵的温暖。主人公也很知自己的状况，默契的陪和着。开篇紧张的节奏渐渐慢了下来，事情又得到了缓解，让人开始浮想联翩：也许，哥里高尔还会再变回来的，生活还会恢复原状。可卡夫卡不这么认为。我看到的只是光明，而卡夫卡看到的却是全貌。熟悉，但是是厌倦的第一步，稍稍熟悉之后，无限的厌倦就在前面。

最后，经济上的重负让这个家疲惫不堪也狼狈不堪，心理上的重负让哥里高尔越来越多的做出他不该做的`事——绝望最后把他逼疯了。他想克制，又无法克制。理智已经无法战胜本能。对过去的回忆已经占据了一切。他虽然拥有甲虫的外壳，但他还有一颗人类的心，只要他在世界上还存在一刻，他就仍然是个顶天立地的人。他无法忍受别人把他当作恶心的爬虫，他渴望自己像原先一样！但是，他又对以前的生活充满恐惧。对生活的恐惧又使他有些爱上了此刻的状况。矛盾，是矛盾让他心力交瘁，是矛盾让他自己房间的地板上。这不是一个简单的小说人物，哥里高尔，他就是卡夫卡的真实写照。卡夫卡不仅仅仅在写小说，他在写自己，在写自己的生活。

除了主人公，他的妹妹也是卡夫卡着力表现的人物。不像劣等小说那样，把他妹妹塑造成一个十全十美的人物。在《变形记》里，每个人都是普通的，社会基层的小人物。他们都是真实的，有血有肉的小市民。他们的爱是建立在生存和金钱的根底上的。当自己的生活美满时，他们会去爱别人，关心别人，照顾别人。但是，一但别人破坏了自己的生活，自己的梦想时，爱就不副存在了。余下的，只是血淋淋的冷酷。从主人公妹妹上的变化上，这一点表现的入木三分。这个形象的成功塑造，也看出来卡夫卡不可估量的天赋。

《变形记》读后感

“世上只有爸爸好，长大了才知道。教我什么是尊严，什么是渺小。时光你慢些跑，不要让他烦恼。等我长得比他高，再给他拥抱......”

——赵英俊《世上只有爸爸好》。

当我坐在满脸泪水地坐在电脑前的时候，里面播放着的是《熊出没变形记》的预告片。就在那时，我毫不犹豫的决定带妹妹去看这场爸妈看来十分幼稚的电影。这个电影里有我想要的东西。

大年初一，《变形记》上映，那天正好是爸爸的生日。出门之前，我拿了一百块钱，那是看电影和给爸爸买蛋糕的钱。我爸爸是个很节俭的人，当他知道我要带妹妹花六十块钱去看一场动画片的时候，他很不高兴，只说了一句“在家看不是一样的吗，非得花那个钱。”我什么都没说，带着妹妹去了电影院。我带她去看，不只是因为妹妹一直很喜欢熊出没，更多的是想让她开始接受“爱”这个东西。可能她真的只是把它当成一场动画片来看，但是没关系啊，慢慢地，她会懂的。

我是个不太擅长表达情感的人，有些东西我们心里都明白，但从未说给对方听。《变形记》的后半场，我一直在哭。当光头强他爸爸和光头强看着麻哈鱼逆流而上的时候，我鼻子一酸，眼泪又掉了下来。走出电影院后，妹妹一直笑话我，她说：“你这么大的人了还哭？你看我都不哭。”我没回答她的问题，我看着她：“电影看懂了吗？”

“看懂了。”

“那光头强爱不爱他爸爸啊？”

“刚开始不爱，最后又爱了。”

我笑了笑，摸了摸她的头：“走，去给爸爸买蛋糕。”她跟在我身后一路小跑。傻妹妹，他一直都很爱。

我带着蛋糕回到家的时候，爸爸还在为我乱花钱的事情介意。他一个人自言自语：“看看，这出去了两个小时，一百块钱就没了。”他生日过得很简朴，蛋糕也没吃多少。“快点吃，吃完收拾了。”爸爸的话语中带着些怒气。我叹了口气，打开手机微信，给他编辑了一条很长的消息，解释了我带妹妹去看电影的原因以及我的一些想法，他知道我不是一个乱花钱的孩子，他会理解我的。爸爸很快给我回了消息“你长大了，也懂事了。谢谢你能理解我，我也爱你。”我望着这条消息，忽然就笑了。

小孩子的认知里，大多世上只有妈妈好，第一首会唱的歌也是这个。我很感谢赵英俊填补了爸爸的空白。母爱温润如水，父爱庄重如山，可能从孩子的印象中，父亲的威严让我们不敢接近。总是父亲来扮演这个威严的角色，来让他的孩子通过严厉的方式感受到他的爱。

“没那么多微笑，也没那么多拥抱。跌倒要自己爬起来，玩具要自己找......”

——赵英俊《世上只有爸爸好》。

《变形记》读后感

卡夫卡和梵高一样，都是死后出名。《变形记》是他的代表作，受卡夫卡影响的大作家很多，阐释卡夫卡作品风格的文章也很多。

但一个作品，不可能只有口口相传的伟大，它必定还有直击人心的伟大，否则第一张口从何而来？所以我打算，什么都不要看，只看《变形记》本身，然后谈谈感想。

一觉醒来，男主变成了一只大甲虫，这个想象力在今天不算牛，放在遥远的神话时代，也不算太出挑。

作者为什么要这么写呢？这种变形仅仅只是无来由的一次想象吗？

男主是个旅游推销员，一个人养着父母和妹妹，欠老板一大笔债务，需要四五年才能还清。这个基本设定很普通，如你我。

变成大甲虫的男主，无法工作，成了废物。除了要被供养，还吓人。

请想一下，我们现实生活中会出现类似的事情吗？答案是，会的。

如果以大甲虫来象征突然丧失工作能力的人，一切都说的通了。

比如因外界刺激而精神崩溃的人，又如因某些事件而突然残疾的人，再或者，由于违反法律而身陷囹圄的人。

在本该赚钱的年纪，没有了赚钱的能力，会发生什么？这也是男主变成大甲虫之后要面对的事情。

卡夫卡笔下看似荒诞的想象，却深深隐喻着现实。在一次不现实的变形以后，刻画了那么多现实的细节和人性，可能才是作品的最难写、最有价值、也最有共鸣的地方。

作品借由细节反映了人性，是西方小说的常见笔法。但作者并没有用过于讽刺、过于辛辣的语言，因为他的目的也并不完全是控诉男主的家人。

正是由于大家都是无可奈何，所有的钝角最后却突出了一个尖锐的锐角，才让人觉得这不是某些特定人的悲剧。而是，将这锋利的锐角直指社会和人性。

我们可以看到，家人对于男主的厌恶是一个依时间渐变的合理过程。从人物看，父亲最为坚决，妹妹是逐步松动的，母亲到最后还是模棱两可。这可能正是符合人性的。

看这部作品，让人不仅同情男主，也同样同情他家人。家庭间的矛盾在日常本就是不可避免，而现在失去经济来源，无异于塌天。

作者的天才在他详尽的细节描写中展露无遗，情节合理的向前推进，而人物的刻画、变化，人性的揭露，都那么深刻而自然地完成了。

在社会中，人都是无力的；面对命运，人也同样无力。但无力时，我们的人性还发着光。谁也不知道，自己哪一天会不会变成一只“大甲虫”，遭人嫌弃。

最后我想说，哪怕是父母，也有自己的生活要过。若用生命做考验，只有一部分父母做的到。还有比瞬间丢失生命更痛苦的事，那就是长久无尽的折磨。

我们不能指望父母能为我们献出一切，因为反过来说，我们为他们，也不见得做的到。

如果你变成“大甲虫”，或者亲人变成“大甲虫”，你会怎么做？

谁知道，男主最后不吃不喝，悄无声息的死亡，不是他最好的选择呢？

变形记读后感

变形记读后感

这是寓言，还是梦魇？弗兰茨?卡夫卡的《变形记》究竟是预示了一个未来，还只是偶然的一场恶梦？主人公究竟是什么，一只大甲虫？还是格里高利?萨姆萨？无数的疑问，伴随着这篇荒诞不经的旷世奇作的展开而展开，进行而进行，结束而延续。最初的荒诞不仅体现在主人公格里高利无端地变为一只大甲虫，而更在于他似乎完全不理解自己的处境，甚至还以为自己能够生活得依旧正常，对于别人的态度巨变毫不理会。

老妈子说，一面用扫帚将格里高利的尸体远远地拨到一边去。荒诞情节中生出的梦魇与蒙克在其著名画作《尖叫》中那现代式的忧虑极为相似。美国作家w?h?奥登说：就作家与其所处时代的关系而论，当代能与但丁、莎士比亚和歌德相提并论的第一人是卡夫卡……因为他的困境就是现代人的困境。文中人物的无助，那种被束缚在异化环境中的个人与四周那看不见摸不着但时时处处都存在的力量，所作的毫无希望的挣扎，才是人厌恶之所在。为什么我们厌恶？因为厌恶即恐惧，恐惧我们的无助，我们的无能为力。我们拥有这个星球上最强的力量，我们几乎改变一切，无助似乎是不应该的。可卡夫卡在《变形记》中揭露的事实却破碎了我们的美梦，所以我们厌恶，可其实对象却是我们人类自己。卡夫卡作品含有的空虚、固执的怀疑，向前追求一种无信仰的安全感，这种焦虑，正是人类文明千百年发展中不曾除去的隐痛。这种痛楚并没有因为文明的日趋完善，人类改造能力的日益增强而减弱，反而愈加凝重。

或者换言之，我们什么也没有改造成功。作为对人类改造的回报，一次次的自然灾害，疾病横行，真是对人类莫大的讥讽。我们改造了什么？曾经，我们将树木一棵棵伐去，盖上摩天巨楼，并惊呼，我们创造了新世界。可转瞬，我们却又不得不一株株地种上。毁屋种树，退耕还林，一切依旧是原样，什么都没变。此刻，个体的无能为力被扩大为群体，可在浩渺无垠的嚣嚣尘世中，群体又退化为个体。如此这般，和谐只能是唯一的出路。我们无权选择自然，而自然却在选择我们。和谐共处，无论是人与人，还是人与自然，只有这样，我们才不会继续无能为力。

正如本文的题目，由文本到感性理解，再到理性剖析，层层深入，与卡夫卡及笔下的甲虫一次次心灵撞击，撞得铿锵有力，粉碎后融进自己的思想中。

变形记读后感

提起卡夫卡的短篇小说，人们就会立即想到《变形记》。

小说的主人公格雷高尔是一家的旅行推销员。在一个普通的早晨，他从不安的睡眠中醒来，突然发现自我变成了一只巨大的甲虫。他的父母和妹妹看到他在早晨7点之后还没有走出自我的房间，都感到极度惊讶。随后，公司里的经理亲自登门询问他没到的原因。在家人和公司经理的催促下，他挣扎着起床去开门。可是他的变化越来越大，彻底变成了一只甲虫。他的新形象吓跑了经理，几乎吓晕了母亲。于是，格雷高尔被关在自我的房间里，因为家人看到他的感觉仅有恐惧和厌恶，他成为家中的丑闻，成为亲人的累赘。最终家人不能再容忍他了，而他也由于长期不吃东西，最终悄然死去。

格雷高尔的变形仅仅是表面上的，他真正的内心仍然执著于以往的一切。例如：他早晨醒来后，脑子里仍然研究的是他的差事，除了饮食上爱好的变化外，他几乎保留了以往的一切习惯，包括对墙上那幅画像的喜爱，为了阻止房中家具被搬走，他招来了父亲那只几乎令自我丧命的苹果。换言之，格雷高尔并没有发生本质上的“异心”。

“变形”了又如何？坚持一颗乐观、向上的心态，生活依旧很完美，而心中的的梦想也不会随之动摇，仍要执著的追求，可是，仍要认清现实的状态，搞不清楚状况的人，不容易获得成功与尊重。

作品中的主人公梦醒之后，发现自我成了大甲虫，全家惊恐，绝望至极。在我看来，没有比这更绝望的事情了，可是，还没有结束呢？孤独接踵而至。怎样办呢，应对无法改变的现实，一家人最终理解了它。妹妹很细心，妈妈也好言好语，哥里高尔感到温暖，温顺的配合着，事情似乎得到了缓解，可是，经济上的不堪重负把这个家拖垮了，心理上的负担也逼疯了他。哥里高尔想克制，却又克制不了。理智已经失控，回忆占据了所有，虽然是甲虫的躯壳，但人类的心无法让他逃避。他要作一个顶天立地的人，他无法忍受别人当他是恶心的爬虫，他渴望回到过去！但对过去又十分恐惧，以致于有些喜欢此刻的生活了。矛盾的交织让他心力交瘁，最终死在自我房间地板上。

哥里高尔不是一个简单的小说人物，他是卡夫卡的写照。卡夫卡在写自我，写自我压抑的生活。

《变形记》中的人物都是小人物，是有血有肉的真实小市民。在能生存的前提下，他们会去关心别人，爱别人，但别人一旦破坏了自我的生活时，爱就不复存在了，留下的仅有赤裸的冷酷。作品中哥里高尔的妹妹就是这样一个人物。

到最终，哥里高尔在痛苦的挣扎中，悲惨的死去了，生活又变回了原先的样貌，或许还比原先好了一点。他的妹妹是跳跃着走的，似乎忘记了刚刚死去的哥哥，或许，根本就没这个人。

变形记读后感

笔能够让我们构造出无数的可能，完美的世界并不存在，生活中的'缺陷，也就是我们的追求，只能靠我们的幻想，而我们所认为的不现实其实是现实的前奏，所以，我会热衷于不现实的事物，可是同时承认现实。

你必须会觉得她们很无情，可是，我认为倘若生活中真有这么一件事，我们大众必定会抛弃他，甲虫就是甲虫，动物就是动物，就算我们明白它的灵魂是一个人，可是，我们就是本性的排斥，所以，任何人都不应当得到责怪，这就是现实，而卡夫卡只是用了不现实的事件来表现现实罢了。

变形记读后感

今天，我彻底把卡布夫写的《变形记》读完了。书里有好几篇短篇小说，我记忆最深的是其中一篇名叫《流放岛见闻》的文章。

《流放岛见闻》主要讲了一名军官对来访者介绍了一台老而残酷的处死人的机器。最后因来访者拒绝军官所提出的强烈要求，军官自己上了处死人的机器的故事。

读完这个故事，我终于知道了传统力量。军官一直沿用老司令官的方法，但新司令官不同意，来访者也不答应他的条件。于是，他最后一次使用了那台机器――把自己当成犯人，处死！

军官的确让我佩服，尊敬。他走投无路也不向新司令官屈服，这种不服输的精神让我感到震惊。不管有多少挫折，军官照样使用着那台老机器。这种精神虽然不能让老司令官的墓碑上的那句话――若干年后，老司令将从这里复活带领他的追随者收复这块殖民地。成为真的。但是不管如何，这位同样令人敬佩的老司令官和他的追随者们，同样会记在我的心中。

总之，卡布夫写的小说让我有一种奇怪的感觉。

变形记读后感

故事的发展似乎合情合理，就象生活一样，平淡无奇而又真实无比，仿佛发生自己身边的片断一样。随着格里高尔———家庭的经济支柱的倒塌，一家人不知所措，不得不外出就业或是重操旧业。“父亲在银行里帮小职员们买早点，母亲把自己的精力耗费在替陌生人缝制内衣上，妹妹听从顾客的命令在柜台后面急匆匆地跑来跑去”。为了生计，他们采取了一切穷人应该做的一切：辞去了保姆，出租了本就不大的公寓，典当了那些曾经为之自豪的手饰。而这一切的原因就是因为格里高尔变成了一只甲虫。

牐牴适碌慕嵛埠孟笠苍谝饬现中，但是还是让我觉着有些遗憾。因为在我的推想中，格里高尔的家人会悉心照料他，爱护他，那毕竟是他的家人，是他的精神支柱。然而卡夫卡并没有按照我的想法去写，我的良好的善良的希望被一只苹果、妹妹的抱怨、甚至是全家人准备换房遗弃他的想法所打消了。我在想象这个故事的结尾时就象中国人习惯的的大团圆的收场一样，格里高尔在家人无微不至的照看下，一梦睡醒会恢复人形，重新可以开始工作和赚钱，重新成为一家人的精神和经济支柱，可以赡养父母，骄宠妹妹，把妹妹送到音乐学院去学她梦寐以求的小提琴！我一直抑制住内心的煎熬，努力地往下读，期盼会有这样一个美好的结局。可是，卡夫卡毕竟没有按照我的思路往下延续他的笔触，他的思路更加的现实和冷峻，他就要让格里高尔在无望中死亡。“‘当然是死了。’老妈子说，一面用扫帚柄把格里高尔的尸体远远地拨到一边去，以此证明自己的话没错。”

在阅读完作品的一刹那，对卡夫卡有满满的怨恨。这位奥地利19世纪批判现实主义文学的大师，这位在临终前嘱托友人一定要将他的手稿全部焚毁，不想让其“内心的不安”影响后人的思想家，百年后依然有力的在圣诞的早晨将我向往的理想主义的思想架构击溃。让我在西历新年的第一天，就要正视人性的无奈与煎熬。

可是同样要感谢卡夫卡，他让我可以更好的省视人性这一深刻的话题，回想现今的社会，物欲的膨胀，人性亲情正在不断地被冷漠和淡化，而这种淡化并不是一蹴而就的，就象故事一样，是有一个发展过程的：在格里高尔变形之初，母亲和妹妹并没有表示出很大的绝情，而是仍然把他当成自己的亲人，母亲总是想着他是自己的孩子，总想去看看他，心中还留着很浓的牵挂。妹妹则勇敢地挑起负担哥哥生活起居的重任，她能够细心地为哥哥准备可以选择的食物，为哥哥打扫房间，把沙发推到窗口，好让哥哥能够看到窗外的风景。她们所做的一切，合乎情理。在她们的心中，亲情还没有泯灭。但随着情节的推进，事情也变得越来越糟了，感情也在被慢慢地磨蚀，不甚耐烦的情绪日益浓重。妹妹不再有耐心替他打扫房间了，也不再管他的吃饭问题了，甚至连他吃了没有也无心过问。最后还提出了搬家，准备把哥哥遗弃。

一家人在经历了磨难之后，终于不再顾惜那最后一丝的亲情，准备有所行动了。而这时，格里高尔的死亡，给他们带来了极大的快乐。他们解脱了，他们解放了。最后一点泪水挂在他们的脸上还没有干透，他们就想着各自请假好好放松一下，父母亲的眼光盯在女儿的身上，“应该给她找个好的婆家了”。

变形记读后感

最近看了卡夫卡的变形记，很喜欢这部作品的风格。

《变形记》是卡夫卡的代表作，也是西方现代派文学的经典作品。《变形记》主要写道，格里高尔作为一名旅游推销员，在父亲公司破产，全家陷入困境时，挑起了家庭生活的重担。他在家里受到尊重和爱戴。当一个人被依赖时，他与他人的关系自然会处于正常状态。然而，格里高尔一夜之间变成了大甲虫，父子关系、母子关系、兄弟姐妹关系突然发生了很大的变化，显示出一幅极其自私、冷漠、残酷、无法沟通的可怕画面，家庭感情和伦理感情消失了。小说的结尾更有趣。哥里高尔在挣扎中死去，生活变回了原来的样子。一家人忘记了一个曾经和他们住在一起的人。很容易忘记一个人。而他，自始至终只被别人利用，有用的时候可能还有存在的价值。然而，当他没用的`时候，人们放弃了他的负担。他只是一个可有可无的多余人。

这部小说反映了当时社会对人性的压迫，即人们无法生存，最终只能在社会压力下变形。事实上，与其说社会让他变形，不如说他选择了变形。格里高尔为了不继续昨天的噩梦，摆脱自己的人形，逃离人的世界。因此，格里高尔异化了。但这并没有让格里高尔的命运走向期待的幸福，走向光明，反而加速了他的灭亡。和甲虫一样，格里高尔只能面对这个悲惨的结局。他们讲述痛苦，解释痛苦，逃避痛苦，然后陷入更深的痛苦。生存越痛苦，越不知道反抗，只想躲避，隐藏自己。在这样一个不满意的环境中，我们选择了最弱的方式——逃避，以获得暂时的心理平静。

我们不禁为书中主人公的悲剧命运感到悲伤，不断感到悲伤。社会压力几乎可以改变很多。过去的社会和现在的社会也是如此。人们每天都承受着巨大的压力，学习、工作和生活。住房、贷款，越来越多的人被社会打败，屈服于社会，社会不能改变，所以我们应该提高我们的承受能力，不断适应社会，以便生存，而不是被社会压力打败。

同样悲哀的是，家人对他的态度只是一种赚钱的工具。如果他们失去了利用价值，他们会选择放弃。事实上，感情是如此的便宜，人们不禁感叹。

变形记读后感

说到读后感，其实我的观点都是各位老师的观点，或者说，我和卡夫卡的原文隔了三层，也是“影子的影子”，因为我是听了众多老师的讲解以后，才去看书的，只能是把老师讲过的一些看法带入书里看。所以望老师海涵:。

爸爸、妈妈、妹妹发现格里格尔没有去上班，于是轮流喊他起床，他的家人态度是很好的，嘘寒问暖，温声细语。为了不让家人担心，于是他很艰难地用他的甲虫身体穿衣服。（难道是格里格尔工作压力大，才会觉得工作环境不好？）在这时，公司竟然派了法律代表来调查他没去公司的原因，被逼无奈，格里格尔让人们看到了他的样子。一个法律代表来调查迟到原因，多么郑重，郑重的背后是血淋淋的压迫和剥削。

法律代表说格里格尔没有尽心工作，而格里格尔说他给公司创造了很多订单。以客观的角度去看文本，格里格尔都变成甲虫了，但是还在为自己的工作辩驳，希望保住自己的工作，可见工作在他心中的重要性。但是代表先生完全不理会他长篇的解释，甚至落荒而逃，格里格尔为了保住自己的饭碗，不得不追他，于是出现了闹剧的一幕——妈妈昏倒在地，爸爸拿手杖驱逐格里格尔。

在开锁之前，爸爸妈妈以为他只是生病了，要找来开锁匠和医生，格里格尔感觉“人类又重新接纳了自己，让自己再度成为他们之中的一份子。”人是群居的动物，一位心理学家曾在一本书中写：一个人只能表现出自己所拥有的感情。所以人对自己的肯定，也要有他人肯定的支撑。

但是他的家人之后是怎么做的？妈妈看到他就昏倒，再看到他就逃跑，还打开窗户透气，这样的做法，无异于“庄公寤生，惊姜氏”。自己生的孩子，养了那么大，再怎么样都不会想着孩子生病了，不问原因，而是立马厌恶吧，父亲更甚，直接拿着手杖驱逐他，人情冷漠可见一斑！

在格里格尔工作的时候，格里格尔是全家的重心，但是他变成甲虫，爸爸开始工作，妹妹刚开始对他有耐心，后来将他的房间他的生活完全掌控在自己手里，牢牢当好监狱长，不许爸爸妈妈看格里格尔。爸爸开始赚钱，有了经济地位，开始用苹果砸格里格尔，不开心就朝格里格尔发火，而格里格尔还在愧疚自己不能工作，不能给他们好的生活，不能送妹妹去音乐学院，鲜明的对比，恰好体现出家人的自私和格里格尔的情义。

最高潮的地方是格里格尔想重回人群，于是在三个租客和家人聚会的情况下出现，结果惊吓了租客，父亲恼怒，妹妹嚷嚷着要送他走，母亲于心不忍但是一言不发，而这些都是当着格里格尔的面发作的。最后又把格里格尔关进了那个放破烂东西的房间。而格里格尔没有怨恨，“他怀着温柔和爱意想着自己的一家人”，直到咽下最后一口气。当家人知道格里格尔死了，却是松了一口气，然后高高兴兴地出游。

像格里格尔这样突然变甲虫的现象，在现实生活中是不可能存在的。但是，有多少人是家里的经济支柱，其中又有多少人会因为病痛而出现卧床不起的现象？小说中虽然多次出现甲虫的腹部和腿，但是那些动词，全都可以用在生病或者年老的人身上。不得不说，大师的魅力就在这里，他不着痕迹地用甲虫象征为一个家庭做出过贡献的劳动突然倒下，以至于被人嫌弃的形象。

可能我听过的故事比较多，有奶奶一直虐待自己亲孙子亲孙女的事情，也有一出生就被抱到乡下吃百家饭长大的故事，所以觉得别人对自己好，是情分；对自己不好，是本分。我们不能强制要求每个人都喜欢自己，所以要对自己要好一些，要更快乐一些。这部小说里的主人公格里格一开始对工作和上司、同事各种抱怨，但是他还是坚持要工作，因为他工作可以体现他的价值，可以带给家人温暖。

而家庭的温暖是他短暂的一生唯一追求的东西，在成为父亲的出气筒、妹妹的狱中之物、佣人的谈资和取乐之物后，他还是坚信自己是被爱的，一直渴望自己变回原来的样子，再次给家庭带来收入。但在我看来，这一切都是他很可怜很有义的表现。

他在家庭生活中完全失去了自我，父母要他工作他就工作，而家里的经济情况一无所知。他和妹妹聊人生聊理想，以为和妹妹关系很好，但最后妹妹伤害最深。我不是要他不听父母的话，不兄友弟恭，但是每个人都应该有自己的个性，他为了这个家牺牲了太多。可能是人生观不一样吧，我觉得每个人都是独立的，虽然不免要听听别人的意见，但是决定权在自己，如果自己不愿意，别人说得天花乱坠都没用。

不喜欢的工作，即便做到极致地棒，也觉得不快乐，既然不快乐，为什么还要坚持？既然给爸爸妈妈自己的工资再也得不到当初的那份温情，为什么还要做着不喜欢的工作，然后领着工资回家继续做不开心的事情？再者，当别人把你对他的好当成理所当然的时候，就要开始警惕了，要反思一下自己有没有能力给得起这种理所当然。若是不熟的人，还要考虑一下他是否拿得起这份理所当然。

再者，格里格尔凑热闹到租客和家人的面前，像极了现实生活中的一些老人。我身边有很多老人，最不喜欢的就是邋里邋遢的、吃饭掉一地的老人，我是从小被外婆养大的，自认为对老人态度很好，不过可能因为外婆比较爱干净。那些邋里邋遢的老人伺候他们的子女们会喜欢吗？看看《都挺好》就知道了。但是因为人是群居的人，自己的父母不喜欢只能躲着不见，或者少见；自己的子女不来看自己，就只能自己去找人多热闹的地方，于是不可避免出现上述格里格尔凑热闹而被斥责、驱逐的情况。

格里格尔无疑是可怜的，因为他对家人对工作的忍让和希望让人心疼，但是如果一个社会连这样的人都凤毛麟角，那这样的社会是多么冷漠？在我看来格里格尔是整个社会的希望，但是那些冷漠的人的冷漠态度最后绞杀了最后一丝希望，小说的结局算是比较欢乐的——一家人开开心心地郊游，而这种欢乐背后是作者对整个社会无情地嘲讽，无比地失望。

除了上面我说到的这些个人价值观想法以外，我们从文学理论的角度切入谈一下这部书。

陌生化和人的异化其实是一个问题，把人变成甲虫，其实就是运用陌生化的手法描写异化的人。这里的甲虫除了可以理解为象征以外，还可以理解为比喻。用甲虫象征老人或者突然生病的劳动力，既表现出他们没有太多赚钱能力的价值，也体现出人们对这两类人的反感、厌恶。而甲虫也可以直接解释为病痛：格里格尔变成甲虫，但是人的思想还在，只是肉体被甲虫占据了，或者说肉体换成了甲虫，这和遭受病痛折磨的人不是一样的吗？能感受到痛，但是身体不由自己。

只有在这个陌生化的环境下，人才可以看出人的异化，当西西里的那朵鲜花璀璨夺目的时候，西西里的男人才会流连忘返，西西里的女人才会群起而攻之。这里也是这样，当格里格尔没有异化的时候，他是这个社会大环境下的一个宛如蚂蚁的小小个体，如果一颗小小的螺丝在一件大机器上运作，谁也不会注意到他。当这枚螺丝不在，导致机器出现了问题，那么关于他的思考就开始了。

关于边缘人，格里格尔是文学理论上也有名的边缘人之一，而他所代表的老人或者突然生病的劳动力中的一部分也是现实社会中的边缘人。尤其其中生病卧床不起的人，家属在一开始伺候，不会很不高兴，毕竟是义务，但是时间长了，总是治不好，家属难免心生怨怼。就连没有生病的、有三个子女老人都有大年初一饿死街头的事情，生病的老人就更不用提了。对于他们来说，子女是自己生命的延续，自己辛辛苦苦一辈子爱护子女，希望生命可以长一些，再长一些，再重温重温那些年的幸福。对于子女，一开始觉得是义务，但三年五年，住院没钱了，也不能工作，没有收入，还要照顾自己的小家庭，难免会生出类似于格里格尔妹妹一样的想法。

对于这样的情形，我现在就是子女，我会告诉爸妈养好自己的身体，万一真的到了那一步，那么我也会尽义务，想办法帮他们完成心愿，实在坚持不下去，就告诉他们。虽然这样很扎心，但告诉实际情况的时候一定是自己走投无路的时候，爸妈养育我们多么操心，养一下动植物就能见一二。常常觉得自己很幸福，因为我没有被虐待，没有被抛弃，身上没有疤，也没有动过大手术。如果我是父母，我会像《最美的时光》里的苏父一样，听到孩子会好好生活下去，就可以撒手人寰了。

小时候通过阅读和看动画片，我知道了人性的美好；长大以后通过阅读、看剧、看电影以及阅历的增长，我知道了人性不是那么无私，人本自私，只是自私的程度不一样而已。愿我们都能在考虑到别人感受的基础上再自私，愿这个社会不是小说中结尾时描写的那个冰冷的社会。