心得体会是对一段经历、学习或思考的总结和感悟。心得体会对于我们是非常有帮助的，可是应该怎么写心得体会呢？下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文，我们一起来了解一下吧。
作画心得体会篇一
尚骥，1979年生，河南商丘人。中国民间文艺家协会会员，现供职于商丘市睢阳区文联，睢阳区书协、美协副主席兼秘书长。曾就读于中国艺术研究院中国书法院首届书法硕士研究生课程班、中国画研究生课程班、中国国家画院程大利工作室。先后师承曾翔、王镛、程大利等诸先生。20xx年7月在北京中国艺术研究院中国书法院展览馆举办个人书画展并出版《尚骥书画展作品集》。
中国画是线条的艺术，在行笔过程中讲究平动、提按、绞转的技法要求，笔法在形态上的具体演示则是“平、圆、留、重、变”五字诀，讲求一波三折，以山水作字，以字作画。
中国画是贵族化的艺术，但又不是传统意义上有宫廷背景的那种贵族，宫廷那种贵族与权力捆绑在一起，总是追求一种貌似完美的东西，但中国画贵族气是发自内心的，骨子里的，纯精神化的。
中国画是退火的艺术，退火需要年龄条件，火气盛对中国画的创作是不利的。炉火纯青的中国画讲究把气敛成一种内在的力量，一种乍看不太起眼但是越品越有味道的东西，即内美。
中国画是笔墨的艺术，黄宾虹说中国画“舍笔墨内美而无他”，笔墨是极其重要的，但当代绝大部分人所关注的是图式上，或具体于某种技巧上，讲求视觉冲击力。如对白石老人的篆刻，大家的目光往往都集中在其单刀刻法上，往往忽略了其中内涵的`端庄、刚毅、清奇等有关文化的审美信息，而是片面理解白石老人的“痛快”感受，以及所谓疏密反差等人云亦云的技法而已。当然这与当代的现实有关，由于书画从书斋艺术变成了展厅艺术，把原来朋友间把玩的手札、手卷转变成可以在任何场合展示的艺术，这种情况，是前人所不曾遇到的。那么，也因此丢掉了很重要的东西，即是内省的力量。
元人赵孟頫提出，“作画贵有古意”，就是想振兴和恢复中国画传统中本质的东西。董玄宰年轻时常与赵孟頫论伯仲，嫌其书法太熟，以近于俗，到了晚年方觉赵孟頫高他一筹而心悦诚服；而黄宾虹提倡“古意”，追溯到上古三代本源的东西，即青铜器上因生锈而产生的斑驳的、拙的、老的、辣的，是那种简约的、原始的、质朴的美感。既含内美，又寓内力，得折钗股、屋漏痕、锥画沙之笔意。它们二者虽有不同，但同为讲求含蓄内敛，暗用古法，有法而不炫耀，看似无力而内力自生。有异曲同工之妙。
如果说内美还需诉诸视觉的话，那么内力就需诉诸感觉了。笔力透入纸背，是用笔之第二妙处，第一妙处还在于笔在纸上，能压得住纸。画山能重，画水能轻，画人能活，方是压住纸。用笔时，腕中之力应藏于笔之中，切不可露于笔之外。锋要藏，不能露，更不能在画中露出气力。表面看来松散，并无力可显，实则是用力而不言力，力量由内绽放，笔画所到张力十足。当然用笔力不可过刚，过刚则枯硬，无往不复，无垂不缩，妙有含蓄，不可发露无余，刚而能柔为最上品。从此可见书法对绘画的重要性，也即是书法功力的深浅决定着一个人的艺术之路能走多远，作品格调的优劣和艺术成就的高下。
作画心得体会篇二
第一段：
在现代化的社会中，实习是每位大学生必须要经历的一段重要阶段。无论是在什么样的领域进行实习，都能够获得很多宝贵的经验和技能。而对于我来说，在一家艺术设计公司进行实习让我更加深入地了解到效果图的重要性，以及如何将自己的想法画出来。
第二段：
在很多时候，设计师所需要做的是将自己的想法转化成一张具有表现力的图纸。看上去简单的一幅图纸，背后经过的心思和思考可能需要付出倍数的时间。因为一幅好的效果图，可以帮助设计师更好地展示给客户看自己的设计理念，并让客户更加直观地看到效果。
第三段：
在我进行实习期间，首先要学会的是如何选择合适的工具。因为在画图的过程中，不同的工具可以帮助我们更好地表达出自己的创意。比如可以使用Sketch或Adobe Illustrator等工具。
第四段：
实习过程中还需要不断学习各种画图技巧，比如如何将不同的颜色或形状进行结合。这些技巧非常细节，但都是图纸具有表现力的保障。同时，在不同的图纸中也需要选择合适的图案或元素，使得图纸更加美观和符合客户的需求。
第五段：
总的来说，我的实习体会让我更加深入地了解了效果图的重要性。在不断地实践和学习中，我发现画图需要有很强的耐心和细心。如果想要更加专业地画出图纸，还需要不断地掌握技能和学习。同时，实习也让我更加深刻地认识到了自己对于这个领域的热爱和热情。面对各种问题，我都会积极寻找解决的方法，以最好的状态完成每一项任务。
通过实习，我明白了只有认真对待自己的工作，才能让自己更加专业，甚至让自己实现梦想。同时，更加深刻地认识到了效果图的重要性，因为好的效果图可以说是产品成功的关键之一。
作画心得体会篇三
实习是大学生接触社会的第一步，不仅可以增长见识，还能提高实践能力。而我在大学期间选择了参加一些绘制图纸的实习，这让我更加深入地了解了绘图的意义和方法。在实习期间，我也遇到了一些问题，但通过努力和实践，我获得了很多宝贵的经验，也在工作中取得了不小的进步。
第二段：实习前的准备
在实习之前，我通过学习和查询资料，了解了工程图纸的相关知识。此外，我还积极向导师和同事请教、交流，做好了充分的准备工作。通过这些准备，我对接下来的实习工作充满了信心。
第三段：实习过程中的收获
在实习的过程中，我遇到了许多有趣的事情。我为了保证工程图纸的准确性和规范性，一点一点地检查和修正。在其中，我学会了如何使用各种工具和软件，如何简单地处理庞杂的信息和数据，以及如何灵活掌握细节和规范。这些因实习而获得的知识和技能，不仅可以帮助我更好地完成工程图纸的制定和处理，还可以给我的学习成绩带来极大提升。
第四段：实习期间的挑战和解决
在完成工程图纸的过程中，我也遇到了许多挑战。例如，在处理大量数据时，我会感觉非常无所适从; 在对照各种规范时，我的眼睛会觉得非常无力。但是，通过不断地尝试、做笔记和反思，最终我克服了这些挑战。在实习期间，我的同事和导师还给我提供了良好的指导和建议，使我可以更好地完成工作。
第五段：结束语
在整个实习过程中，我经历了成长和进步，克服了各种难题，同时也收获了非常宝贵的实习经验。在之后的学习和工作中，我将更加注重细节、坚持规范，以及充分运用实习期间所获得的知识和技能，不断提升自我，做出更优秀的成果。我认为，实习是成长的重要阶段，是学习和探索的重要机会，也是为未来职业发展奠定基础的重要环节。
作画心得体会篇四
好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈，互动效果好，今天的课有个共同特点是：引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜，而且能发人深思，极大地激发了学生的兴趣。比如《神秘的城堡》导入部分就很特别，让学生在黑板上拼出城堡，学生马上被吸引住了。
作画心得体会篇五
优秀作文推荐！我的实习生涯早已圆满结束，得到实习学校的老师们好评和欣赏，深受学生们的喜爱，通过师生互动的讲课方式来活跃课堂，使学生们对美术产生了浓厚兴趣，学生们探索的好奇心触动了我，让我巴不得要把所有的美术知识传授于他们。
我所教的是初一年级的美术课程，初一年级的`孩子们似懂非懂，总想用探索的双手接触物品，我简要讲了每节课美术创作的方法，多展示自己的范画，让一双双好奇的眼睛更彻底地了解本课内容，留多一点时间让学生动手创作，发挥他们丰富的想象力，训练他们的绘画造型能力，随时展示学生的优秀作品，增强他们的信心。
作为一名美术教师，虽然平时我们发现很轻松，但自己真的实践后就觉得并非想象中的容易。美术这门学科是一门激励人兴奋的学科，没有语文学科的诗词海洋;没有数理化学科的试题海洋;也没有英语学科的语法海洋;更没有政治学科的理论海洋。美术是具有趣味性的学科，它要通过实践来掌握知识，它通过想象力和造型力完美地相结合。而对于初到美术海洋的学生们，对于美术方面的知识似懂非懂，如果把太多理论注进他们的脑袋里，他们会对美术产生厌恶和憎恨，如果把美术知识化为游戏和故事，并且还能让他们亲自接触实物，他们会对美术非常感兴趣。所以美术教师要处理这些细节，要认真上好每一节课，应准备好备课准备教具。
初中阶段是人生极为重要的一个关键年龄期，学生的逻辑思维仍需要很多的感性经验来支持，想象力发展的有意性迅速增强且多为有意识，有目的，想象力中的创造成分增多，想象中的现实性不断发展，情绪情感的发展也处于转折期，情感易受外界环境的影响，常随情境的变化而变化，具有很大的易动性，冲动性。情感内容日益丰富，深刻;因而初中美术教学的目的越切合初中生的身心特征就越容易实现。
美术教学属于美育的范畴，但它与智育的联系。如何增长学生知识，如何发展学生的智力，也成了美术教学的目的之一。使学生具备初步的绘画与艺术设计的基本技能知识，提高学生的美术鉴赏能力，增强学生的民族自豪感，通过开展丰富多彩的课外文化艺术活动，丰富学生的精神生活，培养美术人才!