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青花瓷的教学教案
1、认识青花瓷，了解青花瓷白地青花的特点。
2、知道青花瓷是景德镇四大名瓷之一，初步了解青花瓷的制作工艺。
3、感受青花瓷典雅高贵的美，激发对中国国粹艺术的赞美之情。
相关图片和视频。
一、谈话导入。
小朋友们，今天啊，老师带来了许多美丽的图片，接下来让我们一起来欣赏吧！
二、出示青花瓷图片。
1、浏览图片。
哪位小朋友能告诉我，图片里的东西叫做什么呢？（青花瓷）。
2、欣赏图片，认识青花瓷的特点。
好，那接下去，我们就来一一欣赏这些各式各样的青花瓷。
（解说图片）。
看了这么多美丽的青花瓷，你们有没有发现青花瓷有什么特点呢？（背景是白色的，花纹是蓝色的，“白地青花”，所以青花瓷又称白地青花瓷，常简称青花）。
3、观看视频，了解青花瓷的制作工艺。
青花瓷是在什么地方生产的，你们知道吗？（江西的景德镇，青花瓷是景德镇的四大名瓷之一）。
知道了青花瓷在哪儿生产的，那小朋友们想不想知道青花瓷是怎样制作出来的呢？
好，那接下来我们看一段视频，看完以后你们就会明白青花瓷是怎么制作的了。
（观看视频，进行小结）。
4、总结。
今天我们一起认识了美丽的青花瓷，你们喜欢它吗？
恩，如果小朋友们有兴趣的话，可以回家请爸爸妈妈帮忙查找更多青花瓷的资料，有机会的话还可以让爸爸妈妈带你到瓷器店去近距离欣赏。
《青花瓷》教学设计
相关知识：
青花瓷中华陶瓷烧制工艺的珍品。是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。
活动目标：
1、通过观察实物，用极限法结合借型想象，进行创意写意。
2、在看、画、说中激发幼儿的绘画兴趣。
3、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
4、大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备：
实物青花瓷花瓶及相应的课件。
活动过程：
一、个性观察。
教师总结：对了，是青花瓷的花瓶。青花瓷是元代时期景德镇瓷工的创造发明，是我们中华民族珍贵的瓷器。
2、这个青花瓷的花瓶嘴是怎么样的？
教师总结：看瓶嘴的角度一样，所以看到的形状不一样。
3、瓶颈是怎么样的？瓶身又是怎么样的呢？
教师总结：原来花瓶有四部分组成。
二、伸缩变形，启发想象。
教师：青花瓷花瓶不仅好看，还会变魔术呢？想不想看看啊？那我们一起来念麽咒语“花瓶，花瓶，变变变”
1、瓶颈变大。
借助课件，勾画花瓶的基本外形，花瓶的瓶嘴是怎么样的呢？
分别转换花瓶的角度。引导想象现在你能把花瓶变成什么？
2、瓶身变大。
花瓶倒置引导想象现在你可以把花瓶变成什么？
利用课件出示幼儿的成品作品以作点拨，拓展思维。
三、创造作画。
1、教师引导幼儿作画：可以选择任何一个花瓶变的图形进行作画，也可以选取多个图形进行做画。
2、在做画过程中，教师大力鼓励幼儿大胆想象作画，对遇到困难的幼儿给以启发引导，解决问题，给以成功感。特别是对有独特想法的幼儿给予肯定和鼓励，培养幼儿无拘无束的创造性思维。
四、评画。
尽量评到每一位幼儿的作品，给孩子以不同的鼓励。
舞蹈青花瓷串词
b：童年是一支歌，跳跃着美妙的音符a：童年是一首诗，充满了幻想和憧憬b：童年是一幅画，稚嫩的画笔描绘出眼里的多姿世界。
a：童年是七彩衣，正躲在我们各式各样的花衣裳里向我们微笑b：请欣赏，一年级舞蹈《妈妈听我说》。
青花瓷的教学教案
青花瓷。
1课时。
绘画。
课件、范画、
蓝色彩笔、剪刀、铅笔、画纸。
学习用蓝色水笔画青花瓷瓶及纹饰。过程与方法：通过欣赏、绘画，认识瓷器及青花瓷的特点。情感态度及价值观：通过欣赏，使学生感受民族文化的艺术美，增强民族自豪感。
感受瓷器及青花瓷器的艺术美。教学难点：设计青花瓷器花纹图案。教学过程：
一、导入。
播放歌曲《青花瓷》，学生倾听。
二、认识了解。
1、瓷器的历史和认识。
华夏文明曾以“瓷国”闻名遐迩，青花瓷以其清新色调、莹润色泽、素雅纹饰，赋予了瓷器历史更为绚丽的华彩。
青花瓷，又称白地青花瓷，因用钴矿在陶瓷上描绘纹饰，经高温烧成后呈蓝色而得名，是中国瓷器的主流品种之一。
3、欣赏图片，日用青花瓷的器型壶、碗、罐、盒、盘、瓶、盆、杯。
三、深入探索青花瓷瓶。
师：今天我们就重点了解一下青花瓷瓶的造型特征。
1、出示青花瓷瓶图片，学生观察。
师生总结：左右对称，有瓶颈、瓶身、瓶脚三部分决定外形。
2、欣赏不同造型的青花瓷瓶，同时观察纹饰特点。
纹饰特点：a、有排列有序的连续纹样，有突出主题的单独纹样。b、有序排列的连续纹样多出现在底、口、颈的部位，突出主题的单独纹样多出现在瓶腹的位置。
3、出示图片，学生回答这些花纹一般置于瓷瓶的哪个部位?四.学生创作。
1、播放音乐《青花瓷》，营造艺术创作氛围。
2、课本43页活动一的三种瓶子样式，葫芦瓶、玉壶春瓶、凤尾瓶，任一种画下来，加上喜爱的花纹。
3、学生创作，老师巡视指导。
五、评价。
学生自评、互评、师评。围绕造型星、图案设计星、创意星三方面评价。
六、小结。
青花瓷的教学教案
知识与技能：初步围绕着掌握青花瓷的造型、图案设计运用，感受传统艺术的魅力。
过程与方法：通过画一画、做一做“青花瓷”，提高学生观察力和想象力，发展学生创新思维的能力。
激发学生对传统艺术的热爱。
尝试用不同绘画工具，进行简单的制作和装饰，以及对称概念在青花瓷造型和图案设计中的运用。
如何能让学生创作丰富、多样的'图案、造型。
课件、棉签、白纸、剪刀、蓝色水粉颜料。
综合探索。
1课时。
1、导入。
(1)让学生通过用手摸藏在黑袋子里的青花瓷盘引出生活中的青花瓷，欣赏课件生活中的青花瓷。
(2)揭示课题《青花瓷》。
2、认识了解。
(1)引导学生欣赏课件中各种青花瓷瓶的造型，让学生总结出多数青花瓷瓶造型都是对称的。
(2)利用青花瓷瓶对称的造型特点，让学生将白纸对折，画好瓷瓶一半的形状，剪下，打开就是一个造型奇特的瓷瓶外形了。
3、制作教授。
(1)引导学生欣赏课件中的各种青花瓷装饰纹样。
(2)引导学生认识带状纹样、二房连续等图案的运用。
(3)作品欣赏——拓创意。出示书中学生用不同工具画的青花瓷作品欣赏课件。引导学生通过欣赏不同绘画工具创作的青花瓷作品，创作出更加美丽的图案设计。提问：你可以想出什么美丽的花纹吗?学生发言。
(4)今天老师教大家运用棉签来装饰青花瓷，老师演示用棉签作画的过程。
4、学生创作。
(1)创设情景“青花瓷艺术展”，出示两个古董展架喷绘。示意学生可以将画好的作品摆到展架的空挡处，激发学生的创作热情。
(2)播放音乐《青花瓷》，营造艺术创作的气氛。(3)学生创作，老师巡回指导。
5、作品展评。
(1)创设情景“青花瓷艺术展”，将学生的作品都摆到“展示架”上。(2)同学自评、互评。围绕造型星、图案设计星和创意星三个方面的“三星”评价(以板书形式将这三星分别出示在黑板上)，引导学生有目标的进行评价。
舞蹈班舞蹈教学计划
舞蹈教师在教学中采用的方法，不应该是主观随意的。正如其他学科一样，应该依据教学对象的年龄、能力所要教授教材的内容和要求制定相应的教学方法。舞蹈初学者一般多是十岁左右的少年。由于年龄的特征，他们的模仿能力理解能力强，他们善于模仿教师的舞蹈动作，却不易理解教师对动作所作的理论讲解和。因此，对于初学的少年儿童应该更多地采用直观教学(即教师给学生以反复的动作示范)。此外，初学者做动作时往往自我知觉比较迟钝，不善于按照教师的要求自觉地对动作进行自我纠正。因此，教师要耐心细致地一个人一个人地、一个动作一个动作地纠正学生动作上的差误。
一般来说，有两年以上舞蹈训练基础的学员或学员，通过实践对舞蹈动作的理解有了提高，对自身训练时动作中存在的毛病进行自我纠正的能力亦相应提高。这时，教师除了做必要的示范外，应因势利导对学生进行必要和适量的舞蹈动作理论，使学生在实践的基础上从感性认识向理解认识飞跃，促成举一返触类旁通。此外，教师可以加强训练中的口头提示，帮助学生及纠正动作，以节省时间。作为舞蹈教师，需要研究自己的教学对象和所要教授的舞蹈内容，制定与两者相适应的科学的教学方法。实践证明，当教学方法同教学对象相适应时，学生就能较快地、正确地掌握所教授的舞蹈动作，也会较自觉地及时纠正自已练习舞蹈动作时出现各种毛病，教学质量会显著提高。下面谈谈几种具体教学方法。
1、教授新的动作。
(1)、教授新动作时，教师首先应当给学生正确的示范，同时要求教师讲清动作规格和要领，说明动作的形态和用力的方法。教师在讲解时语言要简练，要精讲多练，把大部分时间用在反复练习上。
(2)、动作规格和概念要有步骤地提出。教授新动作时不能毕其功于一役，将全部要求一股脑儿交给学生。这样做不仅学生记不住，而且也达不到预期的教学效果。一般来说学生掌握一个新动作往往是先会做，然后做到较好，最后才能达到精美，一蹴而就是不可能的，必须循序渐进，逐步提高。以跳跃为例：初学时要首先使学生掌握跳跃动作起落的正确方法，然后要求旋转方法的正确，即起法与重心正确，然后逐步要求舞姿、速度和旋转数量。一些简单动作的规格与要领可用几天时间全部提出，如手的位置、腰的动作等。有的动作则要经过几周才能全部提出，如踢蹁盖腿转身、点步翻身。而有的动作甚至用几年的时间进行连续训练，不断地提示，如飞脚、大蹦子等。一个舞蹈动作的教学程序，教师要精通，才能胸有成竹，方能在训练的不同阶段提出合理的要求，使学生不步骤地去掌握每一个动作。
(3)、要选择有效的训练步骤。教授一个新动作往往要经过若干然后达到“完成体”，即经过由简至繁、由易到难的过程。步骤过于繁琐或者一开始即练习“完成体”显然都是不适当的。前者不仅浪费时间，而且容易造成动作机械、不连贯的毛病;后者会使学生难以正确地完成动作。教学中应避免这两种倾向。教师制定的训练步骤要根据教学对象的年龄、能力、理解力来设计。例如探海转可分三个步骤来教授：第二步做探海碾转练习;第二步涮腰后停在探海舞姿上再接碾转(也可在控制中练习);第三步涮腰探海转“完成体”。又如紫金冠跳在具有中间踢紫金冠能力的基础上可分为两步：第一步带单起双落辅助动作的双起单落后腿跳(也可称为“空法儿”练习);第二步做带单起双落辅助动作的紫金冠跳。
(4)、教授新动作或开技巧“法儿”，教师要认真备课。学生往往是先入为主。一个动作初学时养成的毛病，以后改正极为费力，甚至难以改正。例如：翻身动作容易出现塌腰翘臀的毛病，如果一旦成为习惯，尔后是极难纠正的。每一个新动作初学时是否正确掌握规格与方法，对学生以后能否很好掌握这一动作、继而上升到精美的程度关系极大。教师在教授新动作前一定要熟记动作的规格和要领。
(5)、教授新动作和新组合时都是要将节奏及动作记在脑子里。上课时不要当着学生的面不断地翻备课本来进行教学。这样做不仅浪费时间，而且十分影响教学效果。何况教师应当成为学生的榜样，而教师是要求学生记住动作和节奏的。
(6)、教授新动作时可先解说动作的做法，然后解说节奏，也可以由教师口数节拍让学生练习，然后再配上音乐练习。某些较难的技巧，如串翻身、飞脚、旋子等，可先不配单薄进行练习，待达到一定水平后再配乐练习。
(7)、教授一个新动作后(即使仅仅是动作的某一步骤)，教师要在教室中选择一个能纵观全班学生练习动作的位置，观察学生掌握动作的进程，以便对学生在练习动作时出现的问题和毛病及时指点、纠正。
2、纠正动作。
纠正动作要有计划、有目的、有重点。所谓“有重点”就是不能“头痛医头，脚痛医脚”，看见什么毛病就纠正什么毛病，这样会造成课堂教学杂乱无章，使教师在忙于纠正动作中。
舞蹈教学计划
一、情况分析：
本学期舞蹈兴趣班幼儿有39人，并且有的大部分幼儿已有过半年至一年的舞蹈基础，对音乐的感受力、协调能力的发展已比较完善。而小部分幼儿只是刚刚起步，有些插班生则对舞蹈一无所知。这样的混合班给我们的教学带来了较大的难度。这便需要我们老师策划出新颖适合的教学内容，形成自己独特的教学风格和耐心的教学态度，使幼儿产生亲切感，提高对舞蹈学习的能力。在教学中我们开展分层次和大带小等等多种的教学活动形式，使每名幼儿在舞蹈兴趣班的学习中都能得到发展。
二、工作目标：
1、通过教师指导，培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣和节奏感，发展舞蹈潜能,促进儿童身心健全发展.2、训练幼儿协调,速度,肌力,耐力,瞬发力,柔软性等基本能力.3、进行形体训练并学会简单的舞蹈基本动作，并知道其名称。
4、在训练过程中锻炼幼儿的思想注意力，反映能力和动作协调能力。
5、培养幼儿具备透过舞蹈,提高幼儿对舞蹈艺术的审美能力、表达思想、情意的创作能力。
三、具体工作安排。
第一周：
1、熟悉幼儿，激发舞蹈兴趣。交代舞蹈的常规要求。
2、方位、站姿的练习。新授：组合：芭蕾手位(配乐：仙境)。
第二周：
复习：芭蕾手位(配乐：仙境)新授：
1、勾绷脚练习。
2、走步和敬礼(组合)(配乐：中国舞等级考试教材伴奏)
第三周：
复习：走步和敬礼(组合)(配乐：中国舞等级考试教材伴奏)新授：
1、地面压腿(前腿、旁腿)。
2、压腿组合。(配乐：小木偶)。
第四周：
复习：压腿组合(配乐：小木偶)新授：
1、手腕、头、肩的练习。
2、音乐反应(一)。(配乐：中国舞等级考试教材伴奏)。
第五周：
复习：音乐反应(一)(配乐：中国舞等级考试教材伴奏)新授：
1、手臂动作练习。
2、音乐反应(二)组合。(配乐：中国舞等级考试教材伴奏)。
第六周：
复习：音乐反应(一、二)(配乐：中国舞等级考试教材伴奏)新授：
1、压垮的练习。
2、扩指组合。(配乐：中国舞等级考试教材伴奏)。
第七周：
复习：扩指组合(配乐：中国舞等级考试教材伴奏)新授：
1、腰的练习。(二)弯腰、转腰组合。(配乐：中国舞等级考试教材伴奏)。
第八周：
复习：弯腰、转腰组合(配乐：中国舞等级考试教材伴奏)新授：前压腿组合(配乐：中国舞等级考试教材伴奏)。
第九周：
复习：前压腿组合(配乐：中国舞等级考试教材伴奏)新授：双吸腿(歌曲：中国舞等级考试教材伴奏)。
第十周：
复习：双吸腿(歌曲：中国舞等级考试教材伴奏)新授：脚位组合(配乐：中国舞等级考试教材伴奏)。
第十一周：
复习：脚位组合(配乐：中国舞等级考试教材伴奏)新授：头部组合(歌曲：中国舞等级考试教材伴奏)。
第十二周：
复习：头部组合(歌曲：中国舞等级考试教材伴奏)新授：摆臂组合(歌曲：中国舞等级考试教材伴奏)。
第十三周：
复习：摆臂组合(歌曲：中国舞等级考试教材伴奏)新授：
1、蹦跳步。
2、汇报演出准备(手绢花：喜洋洋)。
第十四周：
复习：蹦跳步(歌曲：小兔子乖乖)新授：
1、平踏步。
2、汇报演出准备(歌曲：中国舞等级考试教材伴奏)新授：爵士舞《美人计》基本动作(一)。
第十五周：
复习：平踏步(歌曲：中国舞等级考试教材伴奏)新授：
1、游戏组合2、演出排练(歌曲：中国舞等级考试教材伴奏)新授：爵士舞《美人计》基本动作(二)。
第十六周：
复习：游戏组合(歌曲：中国舞等级考试教材伴奏)新授：爵士舞《美人计》基本动作(三)。
第十七、十八周：总复习。
第十九周：汇报演出。
青花瓷舞蹈串词主持词
1、中国瓷器，举世闻名。china就是中国，china就是瓷器。小小青花瓷，浓缩着中国的传统文化。一首《青花瓷》，为我们勾勒出烟雨的江南。请欣赏崔鲁宁同学的歌曲：《青花瓷》。
2、世界因有音乐而悦耳动听，音乐因有舞蹈而姿态万千。让李慧珂同学的一支《拉丁舞》带我们去领略南美的风情吧！
3、每个人降临到这个世界，都要得到很多人的帮助。怀着一颗感恩的心，我们一路走来。请欣赏歌曲《感恩的心》，表演者：李佳秀。
4、xx年春节联欢晚会上，刘谦的《魔手神彩》让近景魔术风靡全国。现在见证历史的时刻又来了，请睁大你的眼睛，看我班同学高原为你带来的。《魔术》！
《青花瓷》教学反思
国民间的传统的艺术，对学生审美艺术的培养是非常好，能够激发对民族的认同与热爱。我校学生家庭以普通职工家庭和商业者家庭为主，大多数学生家庭不具备高文化素养和良好艺术熏陶的条件。在课前准备这块，我不准备让学生进行收集资料，以保持学生上课的新鲜感，在一个课时的学习之后，学生对青花瓷产生较为浓厚的兴趣，再让学生通过各种渠道了解更加深入的知识学习。
首先，介绍一下自己设计这节课的思路。青花瓷是元代陶瓷艺术的代表，它素雅、端庄，自元代到宋元明清甚至今天一直以来都备受人们的青睐。也许是出于自己对美术与文化热衷，让我有了上这节课的激情。我是这样设计这节课的，导入部分以鬼谷下山这个故事做引领，引出《鬼谷子下山图》瓷罐和课题；学习部分为：简介青花瓷知识；认识青花瓷艺术特色：淡雅、素净；欣赏青花瓷，了解青花瓷的种类主要有：瓶、罐、盘、碗、杯等；了解青花瓷上的图案分为：动物、人物、风景、花卉；然后赏析教师范作；通过欣赏分析，掌握用绘画与剪贴的方法与人合作制作一幅“青花瓷”美术作品；展示评价环节以学生自评与互评和教师总评为主，最后的拓展部分通过让学生欣赏一些以青花瓷特色而设计的服装、手机、钢笔、笔记本电脑等物品开阔学生的思路。
其次，来谈一谈自己上完这次课的几点感受。
第一，良好的课前组织是上好一节课的保证。同样是一个课题，我五（1）、（4）班上完后效果是不一样的，因为五（1）班我是提前进班，开始组织纪律、让学生坐好、准备上课用的学习用具，所以这个年级学生的听讲情绪良好，结束时学生的作品也出现了良好的效果；但是，五（四）班因为我当时有点事没有提前进班，结果上课铃响后学生才进班，学生情绪浮躁，加上学习用具没带或者没准备好，一直到最后学生的作业效果都不如其它班。
第二，贴切、赞美、真诚的评价语言，是学生情绪的推进剂。时常感到自己的教学评价语言很匮乏，以至于学生回答的很精彩，只会用掌声、很好等方式给予鼓励，但是上完这几课以后，我似乎在评价用语方面醒悟了不少。我认为评价要及时，要针对学生的回答给予合适的语言激励，还要具有幽默感，让学生在高兴的同时内心有了鼓动，这样学生会更加投入地听讲。
第三，不管是教学设计的预设，还是课件的制作修改，都要围绕教学目标和“精、简”则两个原则而进行，大到一节课的整体设计，小到课堂上的语言和课件上的每一张图片每一个字，都要做到这些。做到这些，我认为即使一节课上不到“炉火纯青”的境界，最起码也会上到有效课堂的效果。
以上是我上完这次《青花瓷》美术课之后的自我反思，还请各位看完之后能够“仁者见仁，智者见智”。
《青花瓷》教学反思
本课的教学目标是首先通过欣赏，丰富学生相关青花瓷的经验，培养他们的审美情趣，同时能够了解青花瓷的基本器形与纹饰，并能够运用水彩笔、马克笔等工具进行绘画表现。
第一节课向同学们介绍了青花瓷的基本知识，其中包括器形特点、纹饰特点等知识点。
本节课需要调整部分：
1、导入部分针对学情将导学案问题的多项选择明确为“至少有4个答案正确”，目的是引导学生深入观察、认真思考地进行自主学习，避免自主学习形式化、表面化；减掉学生讨论环节，改为直接让学生在自主学习、完成导学案的基础上回答问题，这样尽量在激发学生学习兴趣的同时节省时间。教学效果较为明显。
2、说青花环节仍然是在课前学生自主学习完成导学案问题的基础上展开小组交流，在此基础上达成共识，引出并板书重点内容：器型多样：生活化——造型美；纹饰多样：主纹辅纹分层布局——形式美；色彩对比：鲜明——清新美。在此基础上引出赏青花环节，巩固新知。但这一部分在落实时，由于设计上过分相信学生自主学习的能力，造成学生的反馈情况不好（问题主要出在纹饰的分析部分，不直观），教师也未能够针对生成问题进行及时有效的处理，绕圈圈、费力不讨好，学生不明白，作业受影响（画青花、创青花时间、空间不足）因此，在这一部分需要做进一步的调整：器型多样：生活化——造型美（出示多样化青花器型，解决直观性问题）；纹饰多样：主纹辅纹分层布局——形式美（出示鬼谷下山分析图片，以青花罐为例，解决青花罐结构、纹饰多样的主纹和辅纹问题；在此基础上将此图制作动画效果体现分层布局特点）。此外，由于对教学设计内容还未完全内化，教学语言的表述逻辑性、规范性、准确性也需要进一步强化。
应当更加努力贴近教材、贴近学生，值得发思考。
《青花瓷》教学反思
细节一：教师出示青花瓷瓶，你们见过这种瓶子吗？（见过）跟我们平时看得有什么不一样？（它只有白色和蓝色的花）对呀，这种白底和蓝色的花纹的瓶，我们叫他青花瓷瓶。那我们来看看，它上面的图案有什么特点？（它好像是一圈一圈的）那我们来这一圈一圈的图案画的是什么呢？（好像是蓝色的小花、还有动物呢）对了，观察得非常地仔细，那我们再来看，这些花纹有没有规律呢？（好像都是一样的）对呀，青花瓷上的图案是对称的，还有各种各样的花纹。
细节二：今天我们也来画一个青花瓷瓶，看唐老师也画了一个，但是还没有完成，我们先一起来看看，唐老师画的是怎么样的？（很多的花纹组成的），那谁也想上来设计一下青花瓷的花纹。
大班的孩子已经有了强烈的想说的欲望，这时需要老师给他们创造一个想说、敢说、有机会说并得到积极应答的环境。
让幼儿在作画之前知道自己要画什么，怎么画。使孩子说一说、动一动、画一画的过程中，打开了孩子们的想象力，为孩子们作画做好了良好的铺垫。
在整个活动中孩子气氛一直非常的活跃，不管第一环节中让幼儿说一说，还是第二环节中让幼儿画一画，到第三环节让幼儿作画，孩子们都非常地高兴。因为整个活动中都让幼儿有事可说，有事可做。特别是在第二环节中让幼儿进行创想花纹，孩子孩子都争着要上来画一画，因为对于大班的孩子来说，在老师的画上画画是非常棒的事情。在这个过程中，让孩子们打开了画画的思路，所以第三环节中孩子们的作画也画得非常地不错。
舞蹈教学计划
第二课堂舞蹈兴趣班教学计划在校各级领导的关心下，在各位班主任的大力支持下，我校第二课堂舞蹈兴趣班教学活动进展计划。
本学期参加舞蹈兴趣班的学生36人，有二年级至五年级的学生。他们对舞蹈兴趣大，所以学生们很愿意学。愿意在舞蹈上用功。小学生的舞蹈是以其流畅优美的音乐和形象生动的体态动作，反映童年的童趣、童心，是小学生喜闻乐见爱学的一种艺术活动。它对于丰富小学生审美经验，培养感受美和表现美的情趣与能力；开发艺术潜能；发展小学生理解、联想、想像、创新等方面的能力；促进动作与身体机能的发展，提高幼动作协调性、灵活性等有重要意义。小学生常常为了表示高兴而手舞足蹈，对于大多数孩子，跳舞不是一种技能，而是一种促进个性丰富发展的文化生活方式。所以我们舞蹈班活动过程中不但要强调舞蹈技能，还要让孩子意识到活动带给他们的快乐，学会自如地舞蹈，树立为自己跳舞的意识。
舞蹈是美育的重要手段之一，它直观、形象、生动、活泼，是学生极为喜爱的一项活动。它可以陶冶学生的性情，使他们从小受到美的熏陶，更有利于学生身体的协调发展，促进他们快乐地健康成长。
要教好小学生的舞蹈，要做到以下几点：
第一、要注意平时的训练，从基本动作教起，着重进行了舞蹈的基本训练，包括：
了解身体的方位和舞蹈基本脚型、脚位和手型、手位。
（一）基本脚型。
（二）基本脚位。
（三）基本手型。
（四）基本手位。
（五）附芭蕾舞基本手型、手位和脚位。
（六）舞蹈技能，（下腰。下一字马，倒后腰走）。
（七）舞蹈组合第二、平时要常让学生欣赏一些舞蹈作品。在欣赏过程中能不断提高学生对各种舞蹈语言的理解能力。如：在教新疆舞前，为了丰富学生一些有关的新疆民族的知识，熟悉这个民族的特点，第三、在教授舞蹈动作时，教师富有感染力的示范动作显得十分重要。我认真对待每一个舞蹈动作，力求做到优美、到位、漂亮、投入且有亲情，让学生多模仿多练习，从而掌握动作要领，理解动作内容，经过一个阶段的练习。每当我们打开录音机，响起乐曲时，同学们情绪高高涨，快乐地和我跳起舞来，动作是那样的到位、漂亮，小脸蛋笑得是那样的甜美。
第四、教师要认真设计每节课，力求做到真挚传神，情趣盎然。在深入进行教学领域改革的今天，我非常重视课的设计，及复研究修改每一步骤，努力寻求最佳方案，多利用现代化的教学手段，把每一节课中的复习、新授，巩固几个环节组织在一个主题中，层层展开，环环相扣，形成一个整体。
第五、对学生要坚持正面教育引导为主，对孩子的点滴进步都要及时给予表扬鼓励，哪怕是一个点头，一个微笑都能给学生以鼓励，增强他们的自信心。对一些学习上有困难的同学，教师的态度更要亲切、耐心，帮助他们克服恐惧心理，多个别辅导，只有这样才能使每个学生在各自的基础上得到不同程度的提高。训练中重视培养孩子对舞蹈的兴趣，引导孩子热爱舞蹈。我们观察到，小孩子在欣赏节奏明快的音乐、看到电视电影里的舞蹈动作的时候，会兴奋得手舞足蹈并模仿动作，这说明喜欢唱歌跳舞是小孩子的天性。所以，我们特别注意充分调动童心这一积极因素，引导小孩子热爱音乐，热爱舞蹈。有时，我们会以丰富的表情和不同的动作形象生动地表现某种情绪。
音乐是舞蹈的灵魂。在创编过程中，我们只能深入了解上述影响因素，能使我们舞蹈更加有吸引力。我会在舞蹈方面下苦功。努力让学生热爱舞蹈。融入到舞蹈世界去。
《青花瓷》教学反思
首先，激发孩子的兴趣，促进孩子主动参与活动。在活动开始，我用多媒体图片讲解的方式，让孩子观察了解青花瓷色彩及花纹的基本特征。
其次，引导幼儿重点欣赏几个富有特色的青花瓷瓶，发现青花瓷的花纹特点和装饰特点。通过观察比较，孩子们发现青花瓷瓶的花纹都是二方连续图案，而且许多祥云五福等吉祥图案。瓶子的装饰安装饰部位的不同可分三个部位：装饰青花瓷瓶一般都在瓶颈、瓶身和瓶底部位装饰。
最后在幼儿的操作过程中，我积极地参与到孩子们的活动中去，去挖掘、去发现孩子活动中的闪光点。延伸活动"找找生活中的青花瓷"，我和孩子们一起在欢快的乐曲中欣赏了青花图案被应用到生活中的各种物品，使活动达到了一个高潮。
可是活动中也存在不足之处：老师准备的范画中有两个青花瓷瓶的主题图案没有体现，而只体现了瓶颈和平底有规律的图案，导致幼儿在思考中出现了矛盾。在准备活动材料时老师应该要站在幼儿不同层次的角度，这样每次的活动才能是每个幼儿都能得到提升。
我们这个学期的第二个主题活动就是围绕"中国味"来开展，说到中国味，人们就会想起京剧、国画、剪纸，当然还有青花瓷。众所周知，青花瓷以其突出的历史风格和独特的艺术特色被誉为是中国的"国瓷"，是中国文化的象征。如何让幼儿园的孩子们了解、喜爱青花瓷呢？我抓住这一教育契机，设计了大班这节美术活动《青花瓷》。
谈舞蹈教学中学生舞蹈情感培养论文舞蹈教学的
摘要：在中职的学前教育中，舞蹈教学是一门专业性的技能课程，这项技能的培养直接影响到与学前教育岗位的对接，所以中职学前教育专业的学生必须掌握舞蹈教学的专业技能，促进以后岗位教学中舞蹈专业教学的开展，对学前学生产生积极的影响。因此只有具备了专业的舞蹈技能，才能与学前教育岗位中舞蹈教学活动紧密相连。本文主要对中职学前教育专业舞蹈教学岗位和教学现状进行了分析，提出了提高与学前教育专业舞蹈教学岗位分析的措施。
与岗位对接的教学要求会更高，所以在中职学前教育的舞蹈教学中，必须要以提高学生的舞蹈基本素质和舞蹈技能为主，引导学生在学习过程中开创思维，敢于实践，提高他们对舞蹈的创编能力，促进学生舞蹈能力的提升，更顺利的与岗位进行对接。
1中职学前教育专业舞蹈教学分析。
1.1教学岗位分析。
我国教育事业在不断的发展的同时，中职教育事业也受到了更多的关注，特别是中职学前教育。目前，幼儿教学岗位出现了很多空缺，对这方面的人才需求也非常紧迫，但是同时对幼儿教师提出了更高的要求，而学前教育专业面向的是幼儿，幼儿是祖国的花朵，只有他们接受了良好的教育，才能在日后有所发展。在中职学前教育专业中，舞蹈教学是非常重要的学科，也是这个专业学生的基础，所以对中职学前教育专业的舞蹈教学应该遵循科学、合理、适用和指导的原则，在教学过程中，教师运用合理的教学方法激起学生的学习动力，调动他们的学习积极性。
1.2教学现状分析。
目前，我国中职学前专业舞蹈教学现状主要停留在对舞蹈基本技能的教学上，缺乏对学生全面系统的教学，除了掌握舞蹈的基本技能外，还应该掌握专业的理论知识和对幼儿的心理分析教学，促进与岗位的对接。以下几点就是目前中职学前教育舞蹈教学的现状：（1）舞蹈教学模式比较传统，难以满足学生的就业需求；（2）重视舞蹈的基本功教学，忽视了幼儿律动舞蹈编排教学；（3）教师在舞蹈教学中占主导地位，忽视了对学生创新意识的培养。
2与岗位对接的中职学前教育专业舞蹈教学。
2.1与岗位对接的中职学前专业舞蹈教学效果。
2.1.1让学生具备一定的舞蹈素质舞蹈素质可以通过后天的训练锻炼而成，所以在中职的舞蹈教学中，教师应该结合每个学生的特点，针对性的培养他们的舞蹈素养。很多学生对舞蹈的学习没有基础，在训练的时候可能因为身体和骨骼的原因达不到一定的要求，教师要把这些因素考虑在内，减少学生对这些动作的训练，加强这些动作的要点，培养学生对舞蹈的协调能力，让学生自己去领会，增强学生的舞蹈素质。
2.1.2让学生具备编排幼儿园律动舞蹈的能力舞蹈素质只是舞蹈教学中的基本，为了让中职学生与岗位进行更好的对接，注重学生编排舞蹈的能力更为重要。因为中职学前教育专业的学生毕业后更多的是从事幼儿教育，所以在对他们进行舞蹈教学的时候，教学内容应该更偏重于幼儿园律动舞蹈的编排，为他们以后的就业做足充分的准备。
2.1.3培养学生具备舞蹈教学的专业能力学生的舞蹈专业能力与以后的岗位有直接关系，幼儿的舞蹈教学在不断的变化，传统的舞蹈教学模式已经满足不了孩子们的需求，所以在中职学前教育的舞蹈教学中，要注重对学生舞蹈能力的培养，让学生根据时代的变化和市场的需求对舞蹈进行创新，鼓励学生创造更多的舞蹈教学方式，促进师生的共同进步，为以后的岗位对接铺好道路。
2.2提高与岗位对接的中职学前教育舞蹈教学策略。
2.2.1从教师角度分析中职学前教育专业的教师在舞蹈教学的时候应该做好示范，并且对他们进行正确的引导，所以对教师的要求非常高，他们必须具备扎实的舞蹈功底，把每一个舞蹈动作的重点都展现出来，让学生被老师的舞蹈动作吸引，认真的学习；另外教师还要开拓学生们学习舞蹈的思维，运用先进的教学手段，比如多媒体教学、幼儿园实地考察学习等等，让学生对舞蹈动作进行反思和创新，同时也能够直接的感受到幼儿学习舞蹈的特点，然后结合自己学到的动作进行改善，掌握更多的舞蹈形式和重点，更好的满足幼儿舞蹈教学岗位的要求。
2.2.2从学生角度分析中职学前教育的学生在学习舞蹈的过程中，舞蹈的基本功是必须要掌握的，这样有利于以后岗位上的教学，给幼儿带来更好的示范，同时对舞蹈的学习又不能仅仅停留在基本功上面，更多的是加强对舞蹈的编排和舞蹈教学的创新方式，促进以后岗位舞蹈教学的多样性；另外中职学生在学习舞蹈的时候，应该明白学习的目的，在学习过程中有针对性的学习，适应幼儿对舞蹈学习的需要，这样的学习才能为以后从事幼儿舞蹈教育工作做好铺垫，更好的实现幼儿舞蹈教学目标。
3结语。
总的来说，在中职学前教育专业中，舞蹈教学是一门实践性很强的.学科，为了更好的把舞蹈教学与岗位对接联系起来，学校必须对舞蹈教学重视起来，培养出更加优秀的幼儿教育者，为学前教育事业做出贡献。
参考文献。
[1]李静.浅谈学前教育专业幼儿舞蹈课程设计与改革[j].潍坊教育学院学报,2010(04).
[2]汪艳秋.高职高专学前专业舞蹈课程的探索[j].中国校外教育,2010(22).
《青花瓷》教学反思
1、欣赏家乡青花瓷盘，观察纹饰，感受蕴含在作品中的平衡美。
2、学习用长线、螺旋线、弹簧线和城墙线等绘画装饰青花瓷盘。
3、培养幼儿的技巧和艺术气质。
4、增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。
1、青花瓷盘实物若干。
2、纸盘、蓝色勾线笔等人手一份。
一、出示实物青花瓷盘。
1、观赏青花瓷盘。
2、教师总结。
师：这是一个青花瓷盘，是在瓷的盘子上用一些色彩颜料画画，然后再烧出来的。是古代劳动人民发明的一种艺术品。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层，透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色。
二、幼儿观看幼儿用书。
1、幼儿观看幼儿用书，看看图上的几种青花瓷盘，说说它们的特点。
师：我们来看看幼儿用书上的青花瓷盘，看年看它们有什么不一样的地方?它们分别是什么形状的呢?你们有没有发现，它们是左右对称的呢?(教师根据幼儿的描述，在黑板上示范画出相应的青花瓷盘的外形。)
2、师：它们上面有什么样的花纹呢?是什么颜色的?
3、师：青花瓷盘上的花纹，有的地方比较密，有的地方比较松。有一块一块的，也有用线条交织在一起，这样看上去很好看。
三、幼儿在纸盘上绘画。
1、师：现在请大家来画自己的青花瓷盘，你想画什么样的青花瓷盘呢?想在瓶子上画什么样的花纹呢?(幼儿说说自己想画的瓶子外形，并在瓶子上画上漂亮的花纹。)
2、幼儿绘画，教师巡回指导。
提醒幼儿在进行创作画青花瓷盘的时候注意左右对称，画图案的时候注意松紧布局。
四、作品展示。
把幼儿的作品挂起来，请幼儿欣赏，并说说自己最喜欢的作品。
青花瓷，又称白地青花瓷，常简称青花，又称国瓷。青花瓷以其突出的历史风格和独特的艺术特色而被人们喜爱。青花瓷以白色为底，绘上蓝色图案，因此称为青花，绘在白瓷上面称为青花瓷。
孩子们是第一次接触青花瓷，在欣赏的环节中表现得特别认真，由于青花瓷花纹的多样性因此我只给孩子们介绍了简单的线条和构图特色，带着孩子们发现瓶子的瓶口、瓶身和瓶底上面的图案的不同之处，便与幼儿进行绘画。孩子们在绘画时运用了许多特色纹样，如鱼鳞纹、如意纹、门纹、蛇纹等，为他们的创作增添了不少元素，也增加了作画的趣味性。从大家的作画情况来看，完成的挺不错的。
老师在活动开始前的欣赏引导部分还可以更加细致的带着孩子们去发现青花瓷瓶上的花纹排列的规则性，比如对称等特征。也可以将青花瓷瓶的烧制过程和种类等做一个简单的介绍。这样孩子们在观察和作画时就能更有针对性。